董寿平先生驰骋中国画坛70余载,毕生致力于中国书画艺术的发展,潜心于中国书画的创作和研究,取得了卓越的成就。下面小编带给大家的是董寿平书法作品欣赏,希望你们喜欢。
董寿平书法作品欣赏:董寿平书法作品欣赏1
董寿平书法作品欣赏2
董寿平书法作品欣赏3
董寿平书法作品欣赏4
董寿平书法作品欣赏5
董寿平作品解析:匠心别具
以画竹闻名的画坛名家屡见不鲜,但董寿平的风格迥异,匠心别具。素有文同之挺劲,顾安之谨严,夏仲昭之繁盛,李方膺之简约,郑板桥之清癯,石涛之质朴,虽然他们各自风格整体面貌不同,但仔细揣度,其中尚有前人成法可寻,遗迹可踪。欣赏董寿平笔下的竹子,很难确切地说出它的渊源出处,但其风格鲜明,且不悖古法。艺术创作有 "胸有成竹" 之说,董寿平对此有其独到的见解。他认为,创作之始。目视一张白纸,胸中自有布局,这便是 "胸有成竹"。但当第一笔落下,画家则应 "胸无成竹",而后便因势利导,顺其自然,不被其成竹所束缚,而应尽情抒写胸中之意,一气呵成。 所以,美术界称董寿平的竹子为 "寿平竹" 是恰如其分、确有道理的。
两种意义
古人把画竹称为 "写竹"。一个 "写" 字包含着两种意义:一是画竹的用笔形式与中国书法最为接近,没有扎实的书法功底不可能把竹子画好。欣赏董寿平笔下的竹子,一个 "力" 字贯穿始终,充弥于整个画面。无论是顶天立地的长竽还是画中局部的末节枝梢,都充满着力量,那种斩钉截铁般的笔力,足见他在书法上的超然功力。这幅《墨竹图》虽然属于纨扇类小品,但每一笔都是那样沉稳扎实,没有丝毫的犹豫马虎。即使是淡墨勾勒的竹梢,也是挺拔劲健,英姿勃发。起笔行笔,俨然是在写字。董寿平画竹,是对赵孟頫说的 "写竹还须八法通" 最好的诠释。
哲学理念
董寿平在青年时代从艺开始,便养成了半日读书,半日作画的习惯,他博览群书,有渊博的学识,曾就读于南开大学经济系后研究东方哲学,善于将中国古代博大精深的艺术体系与现代表现技法相结合。所以,他的作品布局章法富有哲理,蕴含着深邃的东方传统哲学理念。他能够将诸如干湿、疏密、长短、浓淡种种对立的矛盾有机地统一起来,和谐地表现在一幅作品中,最终达到天人合一的理想境地。画竹的过程就是如何将具象美与抽象美和谐统一的过程,也就是画家本身与所画之竹融为一体的过程。人即是竹,竹即是人,要做到入画竹、竹化人。这种朴素的哲学思想和美学理念成为董寿平作品鲜明的特征。