爱华网《巴黎圣母院》是法国19世纪著名作家雨果的代表作。小说描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活，作者用对比的手法刻画了一群性格鲜明生动、极富艺术感染力的人物形象，以之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运剖析了丰富复杂的人性世界。
首先一组人物形象是吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦、纯真善良、能歌善舞，但在当时社会，这样一朵鲜花般的生命却在极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭。20岁的卡西莫多外貌奇丑无比，严重的残疾使他一来到世界上便遭到了先是亲人，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的他却有着一颗美丽纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情守护着爱斯梅拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见和邪恶势力面前，个人的力量实在微不足道，强悍的卡西莫多，最后也只有选择徇情这一悲剧结局。这两个主人公有着纠结在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖他们共有的纯真善良的天性，在他们这种至善至美的天性的照耀下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。
圣母院副主教弗罗洛也爱上了美丽的爱斯梅拉达，但是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别，弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、充满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯梅拉达，也毁灭了自己。雨果以悲天悯人的姿态深刻剖析了这个人物阴暗扭曲的灵魂。另两个特色人物，一个是徒有华丽外表、内心却一包烂瓤的弗比斯队长——一个粗野、浅薄的花花公子，他以极其恶劣的手段玩弄了一片痴情的爱斯梅拉达;另一个人是落魄诗人格郎古沃，一个在夹缝中苟且偷生的家伙，为了生存可以抛弃爱情、抛弃尊严、抛弃责任，作者对这两个人物的描写同样充满了鄙夷和嘲讽。
这篇小说不仅从人道主义揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的角色。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵;英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有积极的人生理想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自己的任务。不能因为放纵自己而被污浊了有责任的心灵。最后，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情……尊重身边每个人，不要等这些让生命精彩的亮点逝去后才后悔不已。这些，故事中的人物都向我们展示了发人深思的反面悲惨后果。
最后，雨果对场景下笔的恢弘气势，对人物描写的细腻到位，精妙的比喻、精彩的描述、细节的捕捉，都给小说增色不少，另人读之后称快。这些手法，也可借鉴到我们平时的写作中来，使文章更精彩!
篇二：在十九世纪群星灿烂的法国文坛，维克多?雨果可以说是最璀璨的一颗明星。他是伟大的诗人，声名卓著的剧作家、小说家，又是法国浪漫主义文学运动的旗手和领袖。这部伟大的作品《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动效应的浪漫派小说，它的文学价值和对社会深刻的意义，使它在经历了将近两个世纪的时间之后，还是在今天被一遍遍的翻印、重版，从而来到我的手中。
在我阅读这本书的过程中，我感受到了强烈的“美丑对比”。书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。
《巴黎圣母院》的情节始终围绕三个人展开：善良美丽的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德?弗罗洛和外表丑陋、内心崇高的敲钟人伽西莫多。
波希米亚少女爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿，靠街头卖艺为生。她天真纯洁，富于同情心，乐于救助人。因为不忍心看见一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全他的生命;看见伽西莫多在烈日下受鞭刑，只有她会同情怜悯，把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟被教会、法庭诬蔑为“女巫”、“杀人犯”，并被判处绞刑。作者把这个人物塑造成美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，以引起读者对她的无限同情，从而产生对封建教会及王权的强烈愤恨。
至于副主教克洛德和敲钟人伽西莫多，这是两个完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，而内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满妒羡。自私、阴险、不择手段。而伽西莫多，这个驼背、独眼、又聋又跛的畸形人，从小受到世人的歧视与欺凌。在爱斯梅拉达那里，他第一次体验到人心的温暖，这个外表粗俗野蛮的怪人，从此便将自己全部的生命和热情寄托在爱斯梅拉达的身上，可以为她赴汤蹈火，可以为了她的幸福牺牲自己的一切。
这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量，能卷走我们全部的思想情感。这也许正是浪漫派小说的魅力所在。
在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德。互助友爱，正直勇敢和舍己为人的美德。小说中巴黎流浪人为救出爱斯梅拉达攻打圣母院的场面，悲壮、激烈、慷慨、惊心动魄，显然是在一定程度上融入了七月革命中巴黎人民显示的英勇精神和巴黎人民捣毁圣日尔曼教堂和巴黎大主教府的事件。小说写到这里，还通过书中人物之口预言人民将起来捣毁巴士底狱，暗示了一七八九年大革命的爆发。
篇三：作为法国天主教大教堂的巴黎圣母院，位于巴黎塞纳河城岛的东端，始建于1163年。它以华美的哥特式建筑风格及内部收藏的大量艺术珍品而闻名于世。漫步其中，每个人都会被圣母院内精美的雕饰和塑像所深深吸引，不仅是由于那近乎天功鬼斧的技艺，更是由于那源自这世纪建筑的一份沧桑与不朽。
亦或许，也由于那与圣母院同名，同样饱含沧桑，而永恒不朽的故事——《巴黎圣母院》。
《巴黎圣母院》的作者维克多?雨果，这个被冠以“法兰西”莎士比亚的浪漫主义老人，以其细腻，深沉的笔触，对比和离奇的手法再现了一段欧洲十七世纪中叶的社会悲剧：
丑聋人卡西莫多和巴黎圣母院的神父克罗德双双爱上了美丽的吉普赛少女埃斯梅拉达，只不过前者出自纯洁的爱，后者则多是由于一份占有欲。而单纯少女埃斯梅拉达却爱上了福比斯骑兵上尉队长，一个风流成性的年轻人。最终上尉队长始乱弃终，埃斯梅拉达受冤而死，邪恶的克罗德也受到了应有的报应，善良的敲钟人则魂归上帝。
也许，没人知道究竟是怎样的社会现实促使一代文豪留下这样的经典，不过从那悲情的故事中，对于那数百年前的法兰西，对于那封建统治下的帝国，善与恶，美与丑，我们也可见一斑。
古往今来，评弹世间人情冷暖，性情善恶的作品不胜枚举。但《巴黎圣母院》却仍让我对那时代，着实有一种貌似“荡气回肠”的感觉。
“道高一尺”的副主教克洛德也好，“魔高一丈”的敲钟人伽西莫多也好，人们心中不断产生的残忍虚伪，与善良崇高终究不会在巴黎流浪人那激烈而悲壮的斗争中而彻底泯灭。那一声声豪雄却略显无奈的呼喊不代表这悲剧的终点，只是另一个人性轮回的开端罢。
人们粗览全章之后，总能发现：那些所谓的地位崇高思想高尚的人总是内心丑恶;而褴褛不堪，举止言谈粗俗的下层的人民却在灵魂中为美德留下一方净土。，合上书籍，不免慨叹一声“讽刺至极!”百年如此，呵呵，百年如此而已乎……笑。
始终认为相对的特性制约着这繁复的世间，平衡的原则也万年不变。如先人理想的共产，美好的乌托之邦，终究只是一相情愿，一纸空谈罢了。即便勉力构建，也终将瞬顷灰飞而已。千年的进化与发展，换来的不过是物质丰富的忙碌过活，与人性思想的整体固化与退步。这一进一退的相对，挑战着人类自身的平衡。我不知高度文明的社会是福，还是原始野距的生活是乐。也许《巴黎圣母院》中那低贱却正义的凡人们正昭示了人们正确的未来也不可知。
正如，凡事相对而言，人并不是在前进，只不过轮回从未止步而已。
章末引词一首，仅视蛇足可以：
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空：青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢：古今多少事，都付笑谈中。
篇四：《巴黎圣母院》可谓人人皆知的“地方”，它的“创建”人是世界文学中超级巨人式的作家;既是举世公认的法兰西伟大民族诗人，又是轰动一个时代的戏剧大师，还是非常杰出的小说家——雨果。
雨果自降生到逝世，他经历了法国的五个不同时代。他的浪漫主义文学中著名的长篇小说《巴黎圣母院》于1831年完成，紧随“七月革命”。
《巴黎圣母院》一个善良无辜者在专制制度下遭受迫害的悲剧。爱斯梅拉达(女主角)是个善良纯洁的少女。她富于同情心，敢于舍己救人。当以卖文为生的诗人甘果瓦，深夜时误入“黑话王国”——流浪人与乞丐的聚集所，即将被杀死时，她挺身而出，表示愿意与他结婚，把这个诗人至于她的保护之下，虽然她不爱他。当卡西莫多在烈日暴晒的广场上遭到鞭挞，口渴得向人们求助时，只有她对这个丑怪异常而深夜又劫持过她的敲钟人表示了同情，满足了他的要求。她热情天真，以为世上所有的人都向她一样纯洁。她品格坚贞，面对副主教克洛德的淫威而宁死不屈。她是巴黎流浪人和乞丐的宠儿，但自食其力，清白无暇。
在小说中，雨果十分自觉加以揭露的封建罪恶势力首先是教会。克洛德就是教会的化身。他外表道貌岸然，内心却如蛇蝎般毒，表面上过着清贫、刻板的生活，甚至对节日的狂欢也表是厌弃与反感，但内心里却贪求女色，过着荒淫奢侈的生活，对世人充满恶意。
《巴黎圣母院》揭露的矛头还指向中世纪封建国家的机器。法官们都以残害诬陷贫民为目的，以宗教迷信为依据，用残酷的刑法使人屈打成招。文中的法官们被称为“黑猫”，把法庭录事称为“野猪”，把王家律师称为“鳄鱼”。并借一人物之口称法院的开庭就是“法官吃人肉”。雨果还安排了一个因多年失去自己女儿而近乎疯狂的母亲与女儿(爱斯梅拉达)重逢的同时有遭到了生死离别的痛苦。她眼见无辜的孩子被送上绞刑架而毫无办法……看到这时，我不禁憎恶残暴的封建统治，可怜的爱斯梅拉达!
雨果在说明自己的小说是写：“这是15世纪巴黎的图画，是反映在巴黎的15世纪的图画。”那描写得栩栩如生的景物把我带进一个充满绚烂色彩和奇特声响的世界，是我看到此起彼伏的屋脊的海洋，高大的欧洲建筑，纵横交错的街道、散布在街头的刑场绞架和流浪人聚居的神秘怪厅这一奇特的景象。
作者用生动细致的描写把它加以拟人化，写巴黎圣母院的壮丽而又神秘，见证了历代的生活和眼前的悲剧。
篇五：
巴黎圣母院，一座闻名世界的古教堂，她所为我展示的，是一种叫做命运的实景，和一种叫做爱的幻象。
看看哪!命运是多么奇妙的东西，它让一个少女美，她美得恍若天仙，它让一个汉子丑，他便丑得怪无人样。
爱斯美拉达，卡席莫多，两个外表有着天壤之别的人，仿佛一个是天使，一个是魔鬼，然而，他们却有着同样一颗善良的心。她，给抢过她的他送水，他，给心灰意冷，生意破灭的她以抚慰，他为她轻过命，她为他流过泪，因为命运的戏弄，他们都各自经受着活着的煎熬，因为命运的无知，爱斯美拉达，卡席莫多，拥有两种人生的他们走到了一起。
命运不见得是悲惨的，但它一定是折磨人的。
爱，它有近万种诠释，《巴黎圣母院》中所释放出的爱的光线可完全移于爱斯美拉达，一读即知，爱斯美拉达所受着五个人的五种不同的爱。
罗朗塔楼隐修女，她的爱叫做恨，她越是恨被认为是吉卜塞人的爱斯美拉达，就越表明她有多爱她，只是她做梦也没想到，自己日日看守的红鞋的主人，就是她最爱的女儿，她最恨的吉卜塞女郎—爱斯美拉达。
诗人格兰古瓦的爱叫尊重，作为她名义上的丈夫，他有着诗人都具的那颗单纯的心;弗比斯的爱叫游戏，他是唯一一个她所钟爱的人，然而却是把爱情当作一场电影的不正派者;卡席莫多的爱叫做远离，他明白自己的丑陋，不接近她，给她最大的帮助、爱护，给了爱斯美拉达感动的借口;我所要强调的，是这个人，克洛德·弗罗洛，圣母院副主教，他的爱叫恐怖，占有，撕杀，罪恶。为了得到爱，他宁愿让爱死去，他的心是可怕的，他根本不懂什么是爱，他只懂得自己拥有，或别人失去。
爱，和命运，他们永恒地存在于同一个地方，他们不是矛盾的，不是相对的，命运总在爱中幻化成一种语言，爱总因命运而变得很美。命运是进入眼睛里的一粒尘埃，等待一滴泪水的洗涤，而当那泪珠儿落下，里面闪动着的，就叫做爱。
