完全可以被别的说法代替,例如“发声思路”、“发声模式”、“发声概念”、“发声系统”、“发声方程式”等等,下面这些是小编为大家推荐的关于什么是唱歌的发声意识的相关资料。
什么是唱歌的发声意识1:为什么要有发声意识
发声意识最主要的作用在于歌手能清楚的知道下一个音该怎么唱,每高一音该怎么唱,每低一个音又该怎么唱;想要获得不同的音色要怎么调节,如何做到科学用声喉咙不紧张。
有了这种意识,歌手在唱歌时,可以随心所欲的表达自己心中的内容,不会产生各种担心,担心下一个音能否上得去,下一句话的咬字会否紧张等等。这样歌手就能自由自在地表达,不用分心顾及如何完成旋律。某程度上,这是歌手对自己声音自信的来源。
对于那些仍然在学习声乐的人来说,常常出现一种情况就是唱谁的歌像谁,总是不自觉模仿原唱的发声和语感。这对于歌手来说是一个灾难:没有自己的声音。有了完善的发声意识,歌者完全可以抛弃原唱的影子,用自己的发声系统去完成和处理歌曲。当然,更不用说拿到一首原创歌曲时,如何把它变成是自己的歌了。
另一方面,作为一个正常的人类,我们的身体状态不会每天都一样,尤其是声音。在歌手的声音不处于“最佳状态”时(感冒、失眠、烟酒过后、舞台无监听等等),发声意识发挥出它最大的作用:让你的声音仍然保持着最好听的质感。不仅如此,它还能让你保持嗓音的健康,不会因为各种变化而导致喉咙的紧张和失去发声的方向。这是对歌手嗓音保健和职业生涯最重要的保驾护航技能。我们常常看到许多带病演唱的歌手现场仍然技惊四座,全赖于他们对自己声音的绝对了解和驾驭,拥有完整的发声意识。
Whitney Houston曾经说过:“有时声音有自己的思想,它很傲娇,它对天气、室温、睡眠都很敏感,所以我们必须要有个‘系统’,去维持它的状态。当你把你的声音驾驭得非常好的时候,你甚至会因为你自己嘴里唱出来东西而感到兴奋和爽快。”
什么是唱歌的发声意识2:发声意识如何发挥作用
首先,完善的发声意识包含着清晰的“动作指令”,就是做什么动作,就能让声音具备什么样的质感。例如,收紧小腹能唱高音和面罩共鸣,那么把这个动作记住并且熟练的做出来,就是建立发声意识和运用的过程。如果把声音量化成N个要素,那么就应该配套着N个指令动作;一个歌手脑里的指令动作越多,那么声音的色彩应用就越广越丰富。
实际上,在我们目前主流音乐类型中,尤其是中文歌,声音的色彩应用范围还是相对比较小的,基本上来来去去都是那几种声音。所以作为及格的歌手,能具备最主要的几种就够了,大部人都不需要(听或用到)太过猎奇和另类的声线。
上面提到,发声意识发挥最大作用是在歌手状态不好的时候,因为它能将演唱对嗓音的损耗降到最低,也能让声音在有限条件下进行最大化呈现。
什么是唱歌的发声意识3:如何建立发声意识
在我看来,目前国内无论是声乐教师还是大部分歌手,都没有类似这样的概念。因为本质上他们的目标是唱出(训练出)一种既定的音色,而不是一副灵活多变的声音,所以多数是通过固定的练声曲目来训练发声肌肉记忆(一般一段时间后就会消失,即为声音失衡)。
实际演唱时依靠肌肉本能去完成发声动作,所以自然也没有想过“如何建立发声意识”这个问题。
这种歌手多数具有声音表现力单一、歌曲演唱中规中矩、声音应变能力差、感情表达机械肤浅的缺点。因此,建立和完善发声意识,是优秀歌手的必修课。