爱华网一、电视专题片的分类
知识：电视专题片的类型：
1. 从风格上可分为纪实性专题片、写意性专题片和写意与写实结合的电视专题片；
2. 从内容上分为形象（城市、单位、产品）专题片、人物专题片和事件性专题片；
3. 从文体上可分为新闻性专题片、纪实性专题片、科普性专题片与广告性专题片。
二、电视专题片画面拍摄
总结：拍摄电视专题片画面的任务：
1、制定拍摄方案
2、拍摄优美的画面
3、拍摄真实的画面
4、细节画面的拍摄
5、偶发事件的拍摄
6、现场同期声和采访同期声的记录
7、拍摄足够的画面素材
一、电视专题片的定义
电视专题片是运用现在时或过去时的电视叙事方式，对社会生活的某一领域或某一方面，给予集中的、深入的报道，是创作者直接阐明观点的纪实性影片。
二、电视专题片的特点
电视专题片是介于电视新闻和电视艺术片之间的一种电视形态，要求既要有新闻的真实性，又要具备艺术的审美性。
二、电视专题片的分类：
①从风格上可分为纪实性专题片、写意性专题片和写意与写实结合的电视专题片；②从内容上分为形象（城市、单位、产品）专题片、人物专题片和事件性专题片；
③从文体上可分为新闻性专题片、纪实性专题片、科普性专题片与广告性专题片。
不管是创作哪种类型的电视专题片，方方面面都会有一些特定的要求，如：好的选题、精彩的拍摄、感人的细节、准确的解说、优美的配音、流畅的剪辑等等因素。在电视专题片的实体元素中，画面毋容置疑的成为电视这一视听艺术的首要因素，因此，画面的拍摄就显得尤为的重要。
一、制定拍摄方案（撰写一个好的角本）
首先展示影片的原始拍摄计划。
当某一单位确定拍摄一部电视专题片之后，首先考虑的就是制定拍摄方案或撰写电视脚本，因为电视脚本是电视专题片拍摄的依据。如果没有脚本就开机拍摄，容易造成工作的盲动性，多走弯路，工作效率降低。所以，拍摄电视专题片，制定拍摄方案或撰写脚本应该是工作的第一步。需要注意的是：电视专题片脚本的写作不同于写一般的文章。撰写人要有编导能力，要熟悉和掌握拍摄内容。
什么地方应该是画面加解说，什么地方用采访同期声，什么地方展开抒情用优美的画面配音乐，什么地方为了突出重点，画面上叠字幕等等……，撰写电视脚本实际是撰稿人对整个专题片的总体设计（俗称纸上编），单看电视脚本的解说词，好象不是一篇完整的文章，当同画面、声音、字幕融合在一起时，它就成为一部优美而完整的电视作品了。
有了电视脚本也就有了总体设计，但还应该对脚本改写成分镜头脚本。所谓分镜头脚本，就是对整个专题片分成多少个镜头，每个镜头对应表现哪段文字，内容包括拍摄场景，每一个场景所涉及到的内容。
二、拍摄美丽的画面
电视专题片的画面拍摄作为专业摄像员是非常讲究的，资深摄像员每到一地，不马上拍摄而是踩出多个点，确定最佳机位。这就和我们前面讲到的构图、拍摄角度有了密切的关系，这些我们就不再重复。
除此之外，我们在拍摄中要注意的是：
1.光线的处理：包含自然光和人工光。专题片和新闻对光线的要求是不一样的，新闻往往对光线的要求不是很讲究，只需要有足够的亮度就可以了（新闻灯的特点），专题片则要求光线比较讲究，这样才能拍摄出美的画面来。
自然光：早晨、上午和下午、中午、傍晚；
色彩的还原，也就是要选择正确的滤色片，调整好白平衡。在处理画面的色彩上，根据片子的要求和人们的喜爱确定色调。（以往有一种说法是我们中国人和亚洲地区的人民常喜欢冷色调，即偏蓝色，欧州西方人喜欢暖色调，即偏黄色）。
特殊天气的拍摄：
雪天（反光率高，注意控制曝光量，减1-2档）
阴天（选择色温较高、光线较暗的地方调整白平衡）
雨天（注意雨线的表现，选择逆光、侧逆光或暗背景）
雾天（一定要选择前景和暗背景，很容易曝光过度，要控制好曝光量）
日出和日落的拍摄：色温5600K，可用浅蓝调白，呈橙红色。
人工光：全景画面中光线表现的重点是人物的全身形态及动作；中景画面中光线表现的重点是人物上半身形态和动作同，以及两人或多人交流时所处的相互位置；近景和特写景别中光线表现的重点是人物的头部轮廓和面部层次以及其他主要细部的结构和质感。
三点布光：专题片所包含的主要元素：人物采访（自然光下，选择背景较暗的场景）→要求三点布光。
主光-作为现场环境中人物主要塑形光，必须是现场光源特性的再现；辅助光-一方面可以柔化人物身上和脸部的阴影，形成丰富的影调层次，另一方面，辅助光与主光在人物身上形成不同的光比，表现了某种特定的光线特征；轮廓光-的主要任务是把前景中的主体人物从背景环境中区分出来（画面有层次感）。
2. 要求画面要稳，拍摄高水准的电视专题片，原则上要求画面一定要稳，一般离不开三角架（国外专业人员都有使用三脚架的习惯）。在镜头的推、拉、摇、移中要稳，避免晃来晃去。为了让观众看清画面的内容，画面必须有起幅落幅，也就是说让观众在看画面时，感到有开始、有过程、有结束。不管是拍人物还是拍风景，要特别注意画面的构图，要按黄金分割法构图，景别的处理也要得当，前期的拍摄要为后期编辑打下基础。
三、注重画面的真实性
电视专题片要求“真实地再现真人真事”，也就是说真实性是电视专题片的本质特性。在前期拍摄的过程中，拍摄者（摄像师）应该根据事先确定的主线（主题）进行取舍，选择一些与主题密切相关的事件，抓住富有揭示意义和价值的镜头，对一些必要的事件进行深入地拍摄，用画面反映拍摄对象的内部世界，表现事物的独特个性。从拍摄角度出发，我们应该注重两个方面的真实：
一是主观真实，主要是指专题片作者对现实和人生的思考和观察方式，作者在片子中流露的情感。专题片在传递信息的同时，也在表达作者的态度和观点。成语“仁者见仁，智者见智”便是印证。但是我们所流露出的情感必须是发自肺腑的真情实感，是被拍摄的内容所感动的情感的真实表现，只有带着真实的情感才能够拍摄出更加真实、感人的画面。
二是客观真实，就是说，专题片中画面传递的信息必须是真实的，哪怕是一些画面的再现，也必须符合现实规律，是现实生活中可能存在的事。包括时间和空间。
真实是电视专题节目的生命，电视专题片所反映的生活内容必须以客观事实为其直接原型，同时应尽可能在保持原有生活内容感性真实的基础上努力表达出蕴涵在生活内容中的本质真实。尽管电视专题片在表现手段和方法上有较多的艺术创造，但无论是纪实还是表现，长镜头还是蒙太奇剪辑，现场声还是解说词，都只是创作者对现实的物质存在进行艺术描述时，所采用的组织类型和方法。我们在拍摄实际生活和实际生活中的人物及其相互关系的画面时，不应失去它的根本属性——真实性。因此，我们在拍摄的过程当中应牢记拍摄真实的素材，讲述真实环境中的真人真事，决不允许弄虚作假。
四、注意细节画面的拍摄
所谓细节画面，是指在电视屏幕上构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位。社会情境和人物性格的完整屏幕体现，往往是由许多富有生命力的细节所组成的。细节画面在述事、写人、描景、状物等各方面都有不同凡响的表现力。
电视专题片所记录的人和事，只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果，如果一部电视专题片只是干巴巴的说教，画面平平淡淡，就不会吸引观众的视线，也就收不到应有的效果。而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景，就需要注意细节画面的捕捉。以达到以小见大的效果和画龙点睛的作用，从而给观众留下深刻的印象。细节虽然是局部的（或叫特写），但细节的积累却具有宏观的、惊人的效果。在专题片的拍摄中细节画面还具有对揭示主题有最大的视觉价值、刻画人物性格、揭示人物心态、传达情感的力量、构筑全部作品、展示人物关系等作用。
因此，我们说电视专题片要想吸引观众，表现环境特征和人物性格，主要是靠细节。一部专题片如果没有让人印象深刻的细节画面出现，这部片子的拍摄就不能算是成功的。
我们在电视专题片的拍摄过程中首先要清楚作品要表现的主题，然后要格外注意以下几个方面：
①要对拍摄现场进行仔细观察，不要只把目光盯在主体身上而忽视周围事物的存在，在平凡的事物中发现不平凡的东西，捕捉具有典型意义的画面细节，努力做到“人人心中所有、人人笔下所无”。
②要把握好拍摄的瞬间。面对纷繁复杂的大千世界，镜头要对所看到的事物进行筛选、分析、辨别、判断，抓住最有代表性的一瞬间，从所记录的一个点、一个局部来反映全局，使观众从表象看到内涵，看到人物的性格、追求，看到心理活动、感情波澜等。
③寻找具有强烈视觉冲击力的细节画面。瞬间视觉形象强化视觉冲击力主要是从受众角度考察画面给人的视觉感受。摄像师在拍摄的过程中，要努力追求给人的视觉以新鲜、独特的感受，产生一种启动视觉神经的强刺激，以期引起观众的注意。细节画面的共同特征是能够抓住最有个性的人物，选取最为动情的镜头，表现最有说服力的场景，从而成为一个事物的象征。
五、重视过程及偶发事件
电视专题片中最重要、最生动的部分就是事件的过程，没有过程，就没有了魅力，情节就很容易发生断裂。尽管电视艺术缩短了现实生活当中的时间，观众想要看到的是一个完整的过程而不只是一个简单的结果，尤其事件类专题片对整个过程的展示就更加重要。拍摄过程可以从以下几个方面着手：
1.对拍摄的内容要十分熟悉，对拍摄什么，如何去拍摄，摄像师在开机前一定要做到心中有数，只有这样才能向观众交代清楚你所要表现的画面内容，才能够组织有说服力的画面语言，才能够让观众看得清、看得懂；
2.对过程的拍摄要打好提前量，拍过程的关键是要赶在事件发生的前面，而不要等事情发生过了再去拍。拍摄时要做到提前开机，延后关机，特殊情况不关机。
3.对过程的展现要调理清楚，拍摄时要交代好因果关系，画面语言要有条理、符合逻辑，要让观众能够看得懂。
4.合理使用长镜头，长镜头是纪实的一种拍摄方法，它是指在一个统一的时空里不间断地展现一个完整的动作或事件。长镜头记录的是现实生活的原形，平实质朴，让观众有一种生活的亲近和参与感；长镜头保持了时间和空间上的连续，在这一过程中，人物的行为、动作、交流能形成一定的环境氛围，能够展示人物的生存状态。由于镜头不断，所以长镜头有比较强的真实感；同时延续时间较长，因此能够比较完整地记录生活的原生态。因此，在拍摄过程中适当的拍摄一些长镜头，对专题片的创作是有很大帮助的。
5.在保证过程完整的情况下要力求简洁，我们强调拍摄过程并不是说无论什么素材都去拍摄，应当在保证全面的情况下最大限度的减少拍摄的时间，这样我们既省时、省力又节约成本，同时也为后期的工作减轻了不小的压力。
此外，我们在拍摄的过程中还有一点要格外关注，那就是对偶然发生的事件的拍摄。在拍摄过程中随时会出现事先估计不到的意外情况。在拍摄时，环境中常常会出现新的东西，这些事先根本没有预料的东西，往往是最可贵的，往往会成为一部片子中的精彩内容。
除了要拍摄好有利的偶发事件以外，我们还要处理好一些不利的偶发事件。在专题片的拍摄中，拍摄现场常常会突然发生变化，使得预先制定的拍摄方案无法进行的尴尬情况，这就要求我们在拍摄过程中要有随机应变的能力，遇事沉着冷静，随时能够掌控大局。
六、注重同期声的记录
所谓同期声，在视听艺术中是指拍摄画面的同时，记录下来的原始声音。一种是画面人物所说的话，以及画面中客观物体发出的原始声响，我们可以称它为现场同期声；另一种是根据内容需要，对人物进行的采访，我们可以称它为采访同期声。
（一）现场同期声
电视专题片在拍摄画面的过程中通过对现场声音的同步记录录，建立了声音形象。这一声音形象，拓宽了画面空间的结构，渲染了画面的热烈氛围，使画面充满活力和生机，使画面所要表现的内容更加具体，还能够产生一种强烈感染力的美学效应。
（二）采访同期声
采访同期声在电视专题片中使用率很高，它是采访者根据事先做好的采访提纲，和被采访者交流，让被访者针对某一话题直接说话，达到与观众交流的很好办法。它还可以减少电视旁白的使用，使电视节目更客观、更生动。在拍摄采访同期声画面的时候，我们要注意以下几点：
1.构图，构图的实质所在就是要使电视机前的观众，充分了解画面要反映的内容，使画面富有艺术魅力和形象表现力，提高形象的艺术感染力；
2.角度，采访拍摄都以人物为主体。拍摄时，要拍出被摄对象的特征。生活中人们观察某一个感兴趣的物体时，总是从不同距离、不同角度来看物体的各个方面，从而对该物体建立起完整的清晰的印象，达到最佳的视觉效果，采访镜头画面也是这样。
一般在节目的开端使用中景，因主持人需交待采访内容的环境和被采访者的关系。然后，把镜头推向近景（被采访者）；近景画面能充分表现出人物面部神态和情绪、刻画人物性格特征。人物的喜、怒、哀、乐等各种神情，被清晰地呈现在电视屏幕上。其次近景画面又能拉近被摄人物与观众之间的距离，容易产生一种交流感；特写镜头是在近景的基础上又进一步的景别，是让观众逼近画面对象，窥察细微的表情或细部特征，在屏幕上可以造成强大而清晰的视觉形象，得到突出和强烈的效果。我们在采访中，常遇到这样的动人画面，如亲人久别重逢，交谈中人物激动或悲伤的场面，这时一般情况应采用特写。
3.方向，在拍摄采访画面时，拍摄方向的选择应注重被摄人物的特征，所以，拍摄角度以正面和前侧方向为宜。正面拍摄有利于表现主体的正面形象，还会给观众以安定、庄重、肃穆的感觉。但正面拍摄人物要特别注意对象的外形特点（是否有缺陷，如果有应避开）这个因素。前侧方向拍摄既能表现对象的正面特点，又能再现出对象的部分侧面，并且改善了正面构图的平淡和呆板。同时，也符合现实生活当中人与人交流的自然状态。侧面和背面拍摄角度，画面不利于被摄主体与观众之间进行交流，所以，除特殊需要以外一般不提倡在人物采访拍摄中使用侧面和背面角度拍摄。但是，对于过渡镜头（如反打）的拍摄是非常必要的。
4.高度，在采访拍摄时，一般情况下，我们都会采用平拍角度拍摄采访对象。因为平拍比较符合人们正常的视线，有助于观众对画面产生身临其境的视觉感受。同时，平拍还有助于主体画面能够更多地挡去背景中的杂景，从而突出主体。
由于仰角度和俯角度不符合观众的视角效果，除非是特定的场景和特定的艺术表现方式，除此之外，一般不用于采访拍摄中。
5.光线，顺光拍摄能使被采访对象表面均匀受光，有平和、高雅、明快的视觉效果。侧光拍摄能表现人物的形体动作，所形成的光影强烈对比，能够加强人物动作的力度，所拍画面会显得棱角分明、个性突出。以上两种光线是较为理想的拍摄人物采访时的光源。因此，在人物采访拍摄中应尽量避免逆光和顶光拍摄，因为逆光处在被摄体背后，物体正面处在阴影之中，背景与主体画面形成高反差。当然，为追求艺术效果和特定条件下也可用逆光拍摄，但必须采用手控光圈来控制曝光量，同时可采用反光板、灯光等进行补光，以获取最佳画面。顶光的光线几乎垂直于地面照射，照度强、反差大、被拍摄对象不能表现出主体感和质感。同时，眼、鼻、下巴下方阴影较大，有丑化人物的感觉。
6.镜头、光圈，在人物采访拍摄中，尤其在背景杂乱无章时，我们最好使用长焦距镜头或大光圈。镜头焦距越长，景深越短。得到的画面主体清晰、背景虚化，被虚化的背景与景深范围内的主体形成鲜明的对照，当观众观看这种画面时，视线就会自然地落在景象清楚而明显的主体上；光圈越大，景深越小；反之，光圈越小，景深越大。在采访拍摄中，要想取最小景深的最简单方法是使用大光圈，它能使环境虚糊、主体清楚，这样可形成强烈的虚实对比的手法。
获得大光圈、小景深的方法：①根据光线强弱，选择滤色片，使光圈最大；②如果光线太强，可调整电子快门，使速度变快，实现大光圈。③从室外转移到室内，或从阳光下转移到阴影下，或选择拍摄时间在上午九时以前和下午三时以后，这样可获得最大的光圈值。不管是使用以上哪种方法，都必须使用手动光圈，以控制曝光量。
七、注重素材的全面性
一部专题片需要大量的画面素材，为了避免在后期编辑的时候出现“无米下锅”的困难局面，我们在前期拍摄时一定要尽可能全面的拍摄画面素材，一定要牢记在不求他人帮助的情况下，我们自己拍摄的画面素材就可以足够的完成计划的专题片。当然，我们强调画面素材的全面并不是没有目的的胡乱拍摄。而是需要我们有选择的拍摄，确保拍摄的每一个画面后期都可以使用。
拍摄风光类的专题片时，我们要全方位的展示主题，既要突出地域特色又要力求新颖，既要气势磅礴又要细致入微，既要紧跟时代又要注重历史。用唯美的画面来吸引和感染观众，这就需要我们深入了解拍摄地点的特色，熟悉地域、自然条件和社会环境，认真观察该地区的自然风貌和人文景观、独特的风土人情和风俗习惯、独特的历史内涵和文化形态等。然后用全面的素材，让人观后耳目一新。
其实，无论拍摄哪一类型的专题片要确保画面素材的全面性都需要我们认真思考，仔细拍摄，用最有效的方式把信息传达给观众，然后为这种方式拍摄和收集素材。如：涉及到“统计数字和增长速度”方面的内容，采用数据、图表就可以将许多文字表达不清的内容，用简单明了、形象直观的图形数据表达出来，不仅形象化，还丰富了片子的画面形式。这时候需要拍摄和收集数据图表类的素材；涉及到为自己的主题提供论据的时候，一些法律条文、政策法规、合同文件等材料则有很好的效果；还有一些专题片中经常会提到过去的一些重要场景、重要人物、重要事件，但由于当时条件的限制，没有视频资料，或当时的视频资料信号质量差，这时就需要借助图片来弥补缺憾。总之，为了更好的制作一部专题片我们要开动脑筋，千方百计的拍摄和收集全面的、高质量的画面素材。
八、其它要注意的问题
我们上面介绍的只是一些拍摄专题片画面时要注意的主要问题，还有一些其它的问题同样值得我们去注意，比如说很多时候我们为了拍摄优美的画面，或者是要想画面语言更加丰富，我们要进行场面调度（一为摄像机的调度，二为被拍摄对象的调度，主要是被拍摄对象的站位以及行动路线）；再比如说转场画面的拍摄，很多时候，场景的转换不是后期编辑出来的，而是前期拍摄画面时有意而为之，这就要求我们摄像师也要熟练的掌握后期编辑的方法和技巧，加强编辑意识的培养。
总之，电视专题片的创作涉及到方方面面的的因素，画面的拍摄只是其中的一部分，也是非常重要的一部分，正所谓“皮之不存，毛之焉附”。没有丰富的画面就不能创作出有思想、有内涵的电视专题片；没有好的画面，就无法创作出一部好的电视专题片。我们只有认真吃透片子的主题，以高度的热情、强烈的创作欲望和娴熟的拍摄技巧，才能够拍摄出理想的画面，为创作一部好的电视专题片打下坚实的基础。
