爱华网第一个阶段：沈约—-格律诗的发轫者。
从原始歌谣到《诗经》到《楚辞》再到《汉乐府》，中国汉语言诗歌完成了句式以五言、七言为主的外形。从汉武帝（前156—前87）到南朝齐武帝永明年间（483—493），五七言诗已流行了五六百年，有人研究它改进它，也是历史的必然，于是沈约等人应运而生。
沈约（441—513年），字休文，吴兴武康（今浙江湖州德清）人，南朝史学家、文学家。出身于门阀士族家庭，历史上有所谓“江东之豪，莫强周、沈”的说法，家族社会地位显赫。祖父沈林子，宋征虏将军。父亲沈璞，宋淮南太守，于元嘉末年被诛。沈约孤贫流离，笃志好学，博通群籍，擅长诗文。历仕宋、齐、梁三朝。著有《晋书》、《宋书》、《齐纪》、《高祖纪》、《迩言》、《谥例》、《宋文章志》，并撰《四声谱》。作品除《宋书》外，多已亡佚。
南北朝时期的南朝，经济比较繁荣，统治阶级比较礼敬文学之士，并形成一个个的文学集团，这些文学集团，用今天的话说，就是一个个的“文学研究会”。单是竟陵王萧子良门下，就有八位文学家，合称“竟陵八友”，谢朓、沈约、王融是其代表。因为他们的文学创作和研究活动主要在永明年间，所以，他们的作品就被称为“永明体”。《南齐书•陆厥传》载：“永明末，盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢朓、琅琊王融以气类相推毂；汝南周顒，善识声韵。约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减，世呼为永明体”。
“永明体”的主要特征是讲究“四声”“八病”。 1•四声：
从上面这段文字记载来看，第一个发现汉字四声的是汝南人周顒，四声就是平上去入。沈约则由音乐受到启发，将汉字“平上去入”四声运用于诗歌。音乐中按宫商角徵羽的组合变化，可以演奏出各种优美动听的乐曲；而诗歌则可以根据字声调的组合变化，使声调按照一定的规则排列起来，以达到铿锵、和谐，富有音乐美的效果。
沈约的理论是：“夫五色相宜，八音协畅，由乎玄黄律吕，各适物宜。欲使宫羽相变，低昂互节，若前有浮声，则后须切响。一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异。妙达此旨，始可言文。”这段话的大意是：五色搭配适宜，八音协和畅达，决定于颜色染料与律吕器乐，能使其各得其所。要想使诗歌声韵高低富于变化，抑扬顿挫，那么，前面的字读来声音比较轻浮，后面的就必须用比较重的音来调协。要做到一句之内，每个字的读音都不相同，上下两句，读音轻重也不能一样。能悟出这个道理，才可以有资格谈论作诗之道。
这就是沈约把周颙发现的汉字的四声，按照宫商角徵羽之于音乐的道理，来将平上去入套入诗歌的句子。本句中，平上去入要交错出现，一联中上下两句上句若是轻音，下句必须用重音来加以调适。后来诗词格律的平仄、粘对原则，就是从这一规定中发展演化而来的。
2•八病： 平上去入四声用之于诗句，说来容易，做起来难免出现种种问题，沈约又针对汉字的声、韵、调的搭配出现的问题，提出“八病”说。所谓“八病”，就是：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、正纽、旁纽。这“八病”规定的有些繁琐，解释起来不那么容易明白，姑且从略，但是，后来格律诗定型以后，人们仍然对其做了许多限定：譬如：忌三平脚、三仄脚，忌孤平，忌复韵，忌合掌，等等。这些禁忌，应该能从沈约的“八病”说里找到源头。
沈约既是史学家又是文学家。在文学方面，他的骈体词赋和诗歌都取得很高的成就。辞赋且不论，我们且看他的诗歌，如：《登玄畅楼》诗：
危峰带北阜，高顶出南岑。
中有陵风榭，回望川之阴。
岸险每增减，湍平互浅深。
水流本三派，台高乃四临。
上有离群客，客有慕归心。
落晖映长浦，焕景烛中浔。
云生岭乍黑，日下溪半阴。
信美非吾土，何事不抽簪？这首诗已经颇像后来的五言排律，句中刻意用对偶的痕迹已经很明显，这和《古诗十九首》中的“胡马依北风，越鸟巢南枝”，“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”这样无意为之的对偶，有着明显的不同。这在当时应该是一个巨大的进步，是当时“永明体”诗人从事文学研究，用他们的理论指导其创作实践的巨大成果，它把诗歌由汉魏的粗犷率性向刻意精细的方向引导和推进，是初唐诗人为格律诗定型的前奏。
经过沈约等人的努力，“永明体”在当时和后世产生了很大的影响。“永明体”诗歌逐渐形成以下特点：第一，讲求声律，用韵很严，押平声韵者居多，很多已接近唐人；第二，讲究骈偶对仗；第三，讲求诗章的首尾完整、语句流畅，意境圆融。总之，永明体为后来唐律的形成做了很好的铺垫。
第二个阶段：庾信——格律诗的实践者
公元513年，不知是巧合还是上天有意安排，“永明体”的重要作家，格律诗的发轫者沈约，据说是因为和梁武帝发生隔阂而郁郁而亡，享年72岁。而另一个更有影响的大文学家庾信，恰在这一年呱呱坠地。
庾信（513—581）字子山，小字兰成。南阳新野（今属河南）人。他自幼随父亲庾肩吾出入于萧纲的宫廷，后来又与徐陵一起任萧纲的东宫学士，成为宫体文学的代表作家；他们的文学风格，也被称为“徐庾体”。侯景叛乱时，庾信逃往江陵，辅佐梁元帝。后奉命出使西魏，在此期间，梁为西魏所灭。北朝君臣一向倾慕南方文学，庾信又久负盛名，因而他既是被强迫，又是很受器重地留在了北方，官至车骑大将军、开府仪同三司；北周代魏后，更迁为骠骑大将军、开府仪同三司，封侯。时陈朝与北周通好，流寓人士，并许归还故国，唯有庾信与王褒不得回南方。所以，庾信一方面身居显贵，被尊为文坛宗师，受皇帝礼遇，与诸王结布衣之交，一方面又深切思念故国乡土，为自己身仕敌国而羞愧，因不得自由而怨愤。如此至老，死于隋文帝开皇元年。有《庾子山集》。
庾信的文学创作生涯，以42岁为界，分为前后两个不同时期，在思想内容和艺术风格上有很大的不同。他的前期创作多为咏物抒情小赋，艺术成就较高，影响也颇大，显露出年青诗人的才华和文学修养，但风格流于纤细、绮艳。庾信仕魏后，屈节于敌国，有国不能投，有家不能归，心中充满了对故国乡关的怀念。身世之感与故国之悲成为了他文学作品中的常见题材，他写出了众口称赞的《哀江南赋》，摆脱了前期的“绮艳”，而代之以清新、流丽、悲慨苍凉的艺术风格，抒写“乡关之思”成了贯穿其许多作品的重要主题。
庾信传世之作甚多，尤以《哀江南赋》和《拟咏怀》二十七首，是他整个创作的双壁。这些作品是骈赋的划时代的杰作，在赋史上具有里程碑的意义，具有史诗的规模和气魄。他在声律方面宫商抑扬；文采方面绣错绮交；用典方面灵活自然；语言方面对偶匀称妥贴，骈散结合，不呆板，有错综变化之美。除赋外，庾信的诗在风格上也是悲慨苍凉，清新隽永的。曲折的经历更使他的诗歌从宫体诗的窠臼中摆脱出来，后期诗歌内容更多的是故国之思和对身世的感伤。
庾信是词赋大家，代表骈体文的最高成就。有人说他“用集六朝之大成，而导四杰之先路。”这个评价非常高，说他是一个继往开来的人物。由于他善长骈体，在诗歌中也工于对仗。正如李调元《雨村诗话》说的那样：“庾子山诗对仗精工，乃六朝而后转为五古、五律之始”。其实不止五古、五律，五绝、七绝、七律的雏形，在他的诗中都可以见到。兹举几例以说明之:
寄徐陵
故人倘思我，及此平生时。
莫待山阳路，空闻吹笛悲。这首诗，除第二句三平脚之外，其它已完全合符唐代的近体五言绝句的格律。鸟夜啼
促柱繁弦非子夜，歌声舞态异前溪。
御史府中何处宿，洛阳城头那得栖？
弹琴蜀郡卓家女，织锦秦川窦氏妻。
讵不自惊长泪落，到头啼乌恆夜啼。这首诗，除第四句、第八句不合平仄，其余都非常严整，粗看，已经纯然乎一首七言律诗了。
清人刘熙载的《艺概•诗概》上说：“庾子山《燕歌行》开初唐七古，《乌夜啼》开唐七律，其古体为唐五绝、五律、五排所本亦不可胜举。”总之，庾信在齐梁以来永明体诗歌及永明诗论的影响下，有意识地精研篇式，他在诗歌形式上上承六朝、下启隋唐的作用是应予肯定的。庾信对我国诗歌格律形式的发展做出了很大贡献。
第三个阶段：初唐诸子——格律诗的定型者
公元618年，大唐帝国建立。唐朝是我国诗歌的黄金时代。唐代诗歌，百花齐放，各体皆备，自由开放，兼容并包。就体裁来说，有乐府诗，有五言古诗，七言古诗，有古绝、律绝、五律、七律、排律，中晚唐时期还诞生了一种新的诗歌体裁——词。这众多的诗歌体裁中，最引人注目，最能代表大唐诗歌成就的，当推初唐定型的格律诗。
格律诗从南朝沈约为代表的一批作家开始研讨，到庾信等作家的进一步探索，到初唐时期，又一批文学家闪亮登场。他们是：杜审言、苏味道、李峤、崔融、沈佺期、宋之问，等。他们通过自己的创作实践，使格律诗彻底定型，他们制定或形成的格律，成为一定之规，大家共同遵守，遂成千古定律，直到今天，我们仍然奉为圭臬。
杜审言（约645-708），字必简，襄州襄阳人，是大诗人杜甫的祖父。唐高宗咸亨进士，唐中宗时，因与张易之兄弟交往，被流放峰州（今越南越池东南）。曾任隰城尉、洛阳丞等小官，累官修文馆直学士，少与李峤、崔融、苏味道齐名，称“文章四友”，是唐代“近体诗”的奠基人之一。其五言律诗，格律谨严。王夫子评说杜诗时指出：“近体梁陈已有，至于杜审言者而始叶于度。”
下面我们且欣赏他的一首五言律诗：
和晋陵陆丞早春游望
独有宦游人，偏惊物候新。
云霞出海曙，梅柳渡江春。
淑气催黄鸟，晴光转绿苹。
忽闻歌古调，归思欲沾巾。这是一首仄起平收的五言律诗，第三句“出”借入为平，第八句“思”在这里读仄声。整首诗平仄格律应经定型。
春日京中有怀
今年游寓独游秦，愁思看春不当春。
上林苑里花徒发，细柳营前叶漫新。
公子南桥应尽兴，将军西第几留宾。
寄语洛城风日道，明年春色倍还人。这首诗因为是七律的初始阶段，在格律上还有一些瑕疵，譬如首联和颔联，颈联和尾联，还存在失粘的现象，但除此之外，它已经比较规整了。首尾两联用散句，中间两联用对仗，已为后世律诗的公式。
苏味道（648-706），赵州栾城（今栾城县）人，唐代大臣，文学家，是宋代大文豪苏轼的远祖。少年时便和李峤以文辞著名，时称“苏李”。
请看苏味道一首著名的五律：
正月十五夜
火树银花合，星桥铁锁开。
暗尘随马去，明月逐人来。
游妓皆秾李，行歌尽落梅。
金吾不禁夜，玉漏莫相催。这首诗仄起仄收式，前三联皆对仗，非常工稳。
李峤（644-713），字巨山，赵州赞皇人，20岁擢进士第，官至监察御史。
我们先看李峤的一首五绝：
风
解落三秋叶，能开二月花。
过江千尺浪，入竹万竿斜。
这首五绝，两联皆对。平仄粘对已无可挑剔。
石淙
羽盖龙旗下绝冥，兰除薜幄坐云扃。
鸟和百籁疑调管，花发千岩似画屏。
金灶浮烟朝漠漠，石床寒水夜泠泠。
自然碧洞窥仙境，何必丹丘是福庭。
这首诗四联皆对偶，是初唐格律初成尚在探索中出现的情况。而平仄粘对和押韵，都已十分成熟。
崔融（653～706），字安成。唐代齐州全节（今山东省济南市章丘市）人。初应八科制举，皆及第，累补宫门丞、崇文馆学士。中宗李显为太子时，崔融为侍读，兼侍属文，东宫表疏多出其手。
下面看崔融的一首五律：
留别杜审言并呈洛中旧游
斑鬓今为别，红颜昨共游。
年年春不待，处处酒相留。
驻马西桥上，回车南陌头。
故人从此隔，风月坐悠悠。仍是前三联皆对偶的初唐气象。仄起仄收，格律严整。
沈佺期（约656-714），字云卿，相州内黄人。上元二年（675年）进士及第。与宋之问齐名，并称“沈宋”。他们是律诗定型的代表诗人。
且看沈佺期的《杂诗三首》其三：
闻道黄龙戍，频年不解兵。
可怜闺里月，长在汉家营。
少妇今春意，良人昨夜情。
谁能将旗鼓，一为取龙城。
这是历来唐诗选本一般要入选的典型的五律。
宋之问，字延清，汾州人。伟貌雄辩。甫冠，武后召，与杨烱分直习艺馆，累转尚方监丞、左奉宸丙供奉。景龙中迁考功员外郎，时，韦皐任户部郎中，善裁决，而之问工诗，称“一台二妙”。歴修文馆学士，谪汴州长史，改越州死。诗自魏建安後，迄江左，格律屡变，至沈约、庾信，以音韵相婉附，属对精密，及之问、沈佺期，又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣成文，学者宗之，号为“沈宋”。
沈佺期和宋之问声名不佳，但是他们在格律诗方面的成就，无人小视。
我们先看一首宋之问的《渡汉江》：
岭外音书断，经冬复历春。
近乡情更怯，不敢问来人。
“近乡情怯”，说尽无数游子心中各有而口不能言的话语，遂成经典。
再看一首宋之问《三阳宫侍宴应制得幽字》：
离宫秘苑胜瀛洲，别有仙人洞壑幽。
岩边树色含风冷，石上泉声带雨秋。
鸟向歌筵来度曲，云依帐殿结为楼。
微臣昔忝方明御，今日还陪八骏游。此诗既然是应制诗，难免有谀谄之语，谁当此境也难免，不必苛责。就诗论诗，全诗首尾照应，语意浑融，中二联有声有色，有大有小，有近有远，层次分明，是写景诗的典范。
经过初唐诸子的努力，格律诗至此定型。稍后的初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王以及再后来的王维、孟浩然、李白、杜甫纷纷登场，格律诗终于走向辉煌。
从格律诗形成的这三个主要阶段来看，从沈约等人开始发轫到初唐定型，中间有200多年的时间跨度，且不说自汉武帝五七言出现到沈约这中间600余年的孕育，由此可见，一种新的诗歌体裁的诞生，是多么的不易。
格律诗在当时叫做近体诗，叫做“新声”。在当时，是一种创新。中国源远流长的诗歌，就是在不断创新中演进，升华，成为我们中华民族的瑰宝。我们在欣赏这些瑰宝的时候，不应该忘记那些为这些瑰宝诞生而不断创新不懈努力的先贤，我们每一个热爱中华诗词的同道，都应该举起先贤们留下的火炬，筚路山林，披荆斩棘，为创造更多的艺术瑰宝而不断创新。
（注：本文部分资料引用于网络）
