爱华网好莱坞其实很多政治手法，不可能你只说“我是一个艺术家”便行
“鬼王”于仁泰:闯荡好莱坞不为人知的血泪史
“The Rollingne（滚石乐队）真是古怪，我不是说他们老，而是六十几岁还能在舞台上蹦蹦跳跳，他们是有魅力的。领袖都需要有魅力，如前英国首相托尼·布莱尔（TonyBlair），前美国总统克林顿，那种领袖魅力很重要。我觉得导演不论是香港人也好，日本人也好，美国人也好，是50%政治家+20%的心理学家+20%才华+10%运气。如果有运气，什么都会完全配合，那时你作什么抉择都会是对的。”
“好莱坞的各种制度，其实很多政治手法，不可能你只说‘我是一个艺术家’便行。为什么机制那么严谨？因为投资太大了，牵涉了很多投资商在内。谁都不愿背黑锅，谁都会随时让人背后插刀，导演要令很多人安心和感到踏实，表示有什么不对时，黑锅全由我背好了。我把这个叫做‘假热诚’，我自己扮得很有热诚。”说起来像是搞笑，其实是一字一泪。“斯皮尔伯格对这一门最拿手，他能把外星人跟观众拉得那么接近很贴心。其实他们很受中国文化影响，像ET跟小孩指着眉心说：”你指着这儿便能看到我了。眉心，不就是中国人所说的天眼吗？乔治·卢卡斯的《星球大战》也很受中国思想影响。
“有些香港导演说去美国与斯皮尔伯格或卢卡斯见面，我心里存疑，追问之下，他们只好招供其实只是见过他们公司的一个经理。”林燕妮告诉于仁泰。于仁泰说，“见过乔治·卢卡斯有什么用？卢卡斯是你的老板，支持你拍戏才有用。”“我都见过卢卡斯，他也看过我的戏。有一回首映礼，沈月明（于仁泰妻子）说：”后面有个位子把路给阻住了，他是什么‘骑呢啡’（粵語發音，國語意思大概是'跑龍套')？原来那就是卢卡斯。大名鼎鼎却很低调，很有修养。一个人入场坐下，左右隔邻都没有人，压根儿没人理他。“人有自信心时，怎需要前呼后拥，卢卡斯还跟于仁泰聊天和合拍了照片，一点架子都没有，于仁泰真的好喜欢他。
于仁泰拍过一部叫做《正义战士》的电影，由四个华裔名医投资。他们怀念中国人的仁、义、礼、智、信，那便拍一部片子宣扬中国人的美德。内容是一个美国小孩掉进了另一个宇宙，碰上仁、义、礼、智、信五只袋鼠。
当时的想法很天真，片子在中国拍摄却用外国工作团队。我当时的民族主义很重，但那片子失败了，让人骂得像只狗般。当时我不明白，好莱坞原来并非那么简单的。“
![[網摘]“鬼王”導演于仁泰 于仁泰杨家将亏惨了](http://img.aihuau.com/images/31101031/31124031t013e3160fce01e002b.jpg)
吴宇森踢开了好莱坞的门，他的双枪、慢镜，Mark哥的大衣。
“好莱坞是个很大的系统，整体性的。他们有九十年的历史，并非一个人那么渺小。你一定要融入，要是你叫那个整体系统去迁就你，那当然是不行的。吴宇森踢开了好莱坞的门，他的双枪、慢镜，Mark哥的大衣，还需要替他料理所有有关机制事务的张家振才能成事，并非随便一个香港导演都可以闯进好莱坞的。”
导演于仁泰：我就是“月慈”（深圳晚报）
身有残疾的导演于仁泰在片场以电动车代步，指挥自若
拍摄过《夜半歌声》、《白发魔女》、《鬼娃新娘》的导演于仁泰出生9个月就得了小儿麻痹症，他昨天拄着拐杖上台，主持人李连杰却忙说：“瞧，月慈姑娘来了。”观众一头雾水，于仁泰于是自我解释道：“我在片中希望可以把月慈表现为一个虽然身有残疾，但是依然乐观、向上，脸上永远带有灿烂笑容的姑娘。在影片中，月慈成为霍元甲成长过程中的关键人物，霍元甲在遭到重大打击之后遇到月慈，月慈以她特有的善良和宽容关心着霍元甲，促使霍元甲开始从一个小男孩向一代英雄转变。”
于仁泰说：“如果霍元甲是李连杰，而月慈就是我自己。本来剧本中没有月慈的，是我后来加进去的。李连杰看了剧本后笑我说，‘原来你把自己给加进去了’。”
由于腿走路不方便，于仁泰在拍摄现场是坐着电瓶车指挥，记者问他会不会感觉到辛苦，于仁泰说道：“在觉得辛苦得快撑不下去时，我也想到过放弃。但每天早上醒过来我都想：又是崭新的一天啊，我还是应该拍下去，学下去，每拍一部电影我都能学到新东西。电影不是我的职业，而是我的人生动力和学习的地方。”于仁泰的话，果然又让人眼前出现了“月慈姑娘”的神情。
自1995年拍罢《夜半歌声》后，于仁泰便跑到好莱坞发展，先后以《五行战士》、《鬼娃新娘》等多部电影赢得了国际名声。直至2004年底，仍身处美国的他毅然推掉两部电影回中国拍摄《霍元甲》，原因除可跟一流武术影星李连杰合作外，亦与自己从小偏爱武术电影有关。他说：“一直以来，电影情节交代主角学武术的目的，多数是为了报仇，但霍元甲早在百多年前已提倡武术不是打架，‘武’即止戈，停止战争的意思。”透过这部电影向中外人士宣扬中国武术的真正意义，于仁泰视之为一份重大的使命。
于仁泰——来自中国的B级片第一人（《新银幕》）
从“怕说话”到“能说会道”
于仁泰在美国拍片多年，这一次回国内拍摄《霍元甲》，他希望能成为一个新起点：“以前总有人问我会不会回中国拍戏，我说一定会，就是没有人找我。”他表示，如果此番《霍元甲》能够让观众喜欢，使他受到肯定，会鼓舞他迈开大步，继续同国内影人进行深入的合作。“毕竟我以前拍的《白发魔女传》只是武侠片，不是功夫片，所以《霍元甲》也是我的第一次。”
“我从小在外国长大，这次通过《霍元甲》能回归中国文化，我很高兴。因为环境限制我没能好好学习中国的文化，但我本身又很喜欢中国文化，所以希望这是个开始，我要先过普通话关。”其实拍《霍元甲》的这3个月，他的普通话已经练得很不错了。
他认为，中国人最大的特点是忍耐，任何事都憋在心里，不多说，同时也很能容忍和体谅别人。虽然他在思维上已经很西化了，但在这一点上，他还是很东方。他在香港电影圈浮沉多年，不喜抛头露面，只做不说。1997年，他同吴宇森等一批香港导演一样，来到了美国。在进军好莱坞的众多华裔电影人当中，他一直是非常低调的一位。在美国，他的《五行战士》、《鬼娃新娘》、《弗莱迪大战杰森》在好莱坞为他赢得了声名。但是，许多人只知道他的影片，对他的名字都不甚了解。
“很不喜欢与媒体打交道吗？”记者问他。其实他很是能说会道，娓娓道来一席话，令人如坐春风。
他哈哈一笑：“不是的。只不过我一直觉得只要有本事，不用常常曝光，自然有人来找你拍片。”他的自信很有力量，同时，他也不讳言自己是个矛盾综合体，“从小，我就一直在自卑与自信间挣扎，可能正是因自卑才逼得自己必须自强、自信吧。小时候，我怕走路，怕说话，甚至不敢站起来。爸爸妈妈就逼我做这一切，锻炼我变得坚忍起来。”
没朋友的童年，整天泡电影院的童年
另一方面，神秘和低调来源于他的特殊成长背景。他坦然地告诉记者：“由于我从小有这个病，所以没什么朋友，大家都嫌我腿脚不灵便，太麻烦。”但他也“因祸得福”，父亲担心他一个人呆在家里得抑郁症，于是每天都把他送到电影院去泡着，“有时候一泡就是一天，我一个人就缩在电影院的黑暗里沉浸在各种各样的故事中，发现痛苦全都忘掉了。所以，很小的时候，我就立志要拍电影，要当导演，因为电影可以把人们带进另一个世界。”他忐忑不安地告诉父亲自己的理想，父亲当然说“NO”，毕竟，拍电影在普通人来说都是很辛苦、很耗体力的事，更何况一个有残疾的孩子？父亲坚决不同意他学电影，于是他在美国读大学专业只能选工商管理，父母认为做企业管理可以坐办公室，不必辛苦地在外面跑来跑去，很适合他。
“可是，有些事情就是命中注定。我读完书回到香港，那时候是上世纪70年代末，香港电影开始崛起，我有机会结识了许多电影人。1979年，我第一次有机会拍电影，竟然就当起了导演。”那时，于仁泰25岁，电影人生开始启航。
“您的故事也很传奇啊？不亚于霍元甲。”记者说。
他开朗地笑，“是啊，所以这个故事吸引我，这电影一定要我来拍啊。《霍元甲》想告诉观众的就是，不要怕困难，人生总有坎坷，但只要坚持，梦想一定会达成。”
（本文據網上資料整理編輯，部份內容可能有重複及略顯混亂）
