金派的戏我最喜欢的大约就是这个《汉文皇后》,从剧本、立意、唱腔都达到了比较高的水准。有时候去看金派的剧目《盘夫索夫》、《碧玉簪》,这类戏的立意剧情与《汉文皇后》比较,简直不相信是一个流派的经典剧目。它们的区别不仅在于立意不再“封建残余”,而是女主人公的气质形象完全不符合李秀英、严兰贞这一类的人物。而且也正因为四年前上越青年团复排这戏,我现场去看了,被深深地感动,并且很喜欢王清,那样一个文弱少年让人无法不怜惜。后来接二连三看了好几次现场,如今转眼四年过去,吴群樊婷婷都已为人母,王清也嫁了人,得了金奖,进了一团,更遭逢伤痛。前两天看到《戏出名门》她的出镜,心里不由自主地想,在她的笑容下面是不是已经释怀了那伤心的事情?
无意中翻阅自己以前写的戏评,发现除了浙百上越绍百这三个剧团之外,嵊越的戏我是现场看得最多的,包括一些没写剧评的戏,比如说《蔡文姬》、《花中君子》、《孟丽君》、《胭脂》、《王羲之》等等,而那部最初印象的《吕布与貂蝉》当年在电视上不知道看了多少次,比较可惜的是没有看过《碧玉簪》、《柳永与虫娘》,还有这次参加江浙沪大展演的《宫墙柳》。也就是说只要她们演出被我遇上,那是非看不可的。去年在绍兴她们带去了《汉文皇后》,但是与浙百小班的《五女拜寿》冲突,只得舍弃。今年她终于来到了杭州,那自然是不可错过,而且我还特地带上了久已未用的相机。
嵊越一直以来似乎出戏的频率很高,一方面新排新创剧目,一方面也不惮于复制别家优秀剧目,比如《胭脂》就是完全复制的浙百,再比如这次的《汉文皇后》与上越樊婷婷版如出一辙,从服装、唱腔、舞台调度十足一山寨版,但是由于演员的不同,绝对有着自己的鲜明风采。其实我倒是很赞赏这点的,有能力有本事山寨了怕什么,只要你能演好!而黄美菊毫无疑问,在汉文皇后这一角色上,是胜过了樊婷婷的。
嵊越虽然是个县级剧团,但是小剧团有小剧团的智慧,表现在它的舞美方面,属于花钱不多却把细节弄得比较妥帖,让你看的很舒服,印象最深的是他们采用了放大照片当背景,营造出秋天落叶萧瑟的代王府和宏伟壮丽的未央宫,代王的书房也很细致地设计了许多帛书卷轴,仔细看都是纸片剪出来,但是效果非常逼真。让我想到了他们的《孟丽君》,那金碧辉煌的九龙盘柱其实也是剪纸剪出来的。花钱绝对不多,却很有气势,这点比上越有诚意地多。上越是财大气粗,西厢记那些道具那衣服料子那精美的刺绣,可惜效果适得其反。
在服装和道具设计上完全山寨上越的,黄美菊的宫女装,代王的服饰、写有《诗经·燕燕》的卷轴,登基为帝后的皇帝皇后工作服,窦广平进宫认姐的一身白衣,封为国舅后的一身黄衫,还有赵芙蓉的绿衣,简直是一模一样。只是刘志霞没有像王清那样是长发,而是全部盘了起来。
看到这幅帛书就想到小西说的话,这模样太像明清时期的圣旨,代王展开读书的时候,脑海里总是蹦出这样的画面,某公公打开圣旨:“奉天承运皇帝诏曰……”嵊越还比上越更进一步,上越在背面就写了两个字“燕燕”,嵊越还特意加以强调“诗经燕燕”
这出戏聚集了黄美菊、裘巧芳、刘志霞等嵊越数一数二的生旦,加上一个老生王炎君,这阵容看起来真是华丽丽地啊。以前看《汉文皇后》,这戏在“情”字上做足了文章,用姐姐为弟弟临别洗头来首尾呼应,一为生离一为死别,又穿插以天涯思念,真做到了催人泪下。我第一次看的时候哭湿了两条纸巾,这一次再看,于剧情早已熟知,又在不断拍照分心的情况下,当演到姐弟相认、文皇后上殿求情、生祭爱弟的时候,还是忍不住湿了眼眶。
黄美菊一直为我所喜,大气端庄美丽,难得的金派大青衣,早年在北京就看她的《蔡文姬》,如今再到《汉文皇后》,我觉得她是很适合王妃皇后这类角色的,很自然地就有这样的端庄贵丽气质。正是这种气质,当她为弟弟伤心时那种锥心泣血的感觉才更让人心酸。剧本里封王夫人及册后,是一种模式的演绎。代王以及后面的文帝,都是看中了窦姬的贤德仁厚以及无任何背景,在历史上这是一种帝王的选择,所谓娶妻当娶贤,在可以用其他方式弥补的情况下,立后就成为一种政治权衡。经历了吕后乱政的祸患,娘家凋零的窦姬就成为最合适的人选。当刘恒说出“未央宫主汉皇后,不属别家只属窦”,当年这句话说樊婷婷的时候我好像没什么特别的感觉,但是今天放在黄美菊身上,让人有种心潮澎湃的联想,窦皇后那是一个站在大汉王朝巅峰上的女子,不管她是否出身平民当过宫女,能成为大汉皇后母仪天下,自然该是有一种气度的。这种属于自身的气质美貌,让黄美菊比樊婷婷更有说服力。我觉得在一个稳字上,黄也更好。文帝做窦姬思想工作时列举了妲己妹喜吕后等人当反面教材,记得樊婷婷的表情那叫一个变化急剧,还脱不了小姑娘的神态,而黄美菊只是微微动容沉吟不决,风度立显。那天让我感觉不好的是发套,尤其是黄美菊,几次三番发际的胶皮脱落,她在唱的时候好几次伸手去扶。黄的唱那天发挥也欠佳,声音很重很浊,好几次还脱板。尽管唱腔没发挥好,可是她的演绎到祭弟之时已经到了情感高潮,最后为弟弟洗头时那种生离死别的情绪极为到位,用她的表情、眼神和动作让人深深感动。
很喜欢这张背影
饰演窦广平的是刘志霞,饰演贾大夫的是裘巧芳。这两大帅哥出场,嵊越除了美菊姐姐能够压得以外,跟其他旦角合作,小西说总给人生角联手欺负旦角的感觉O(∩_∩)O。哎我为什么这么喜欢这俩小生呢!刘志霞真是一表人才,本以为她最擅长堂堂男儿,哪知窦广平这样的无知少年,她居然演得非常好。认弟的白衣、亲祸的黄衫,这两种颜色在她身上也穿出了少年的清俊和潇洒,真称得上玉冠华服长身玉立。而且她比王清更多磊落气质,王清让人觉得过于文秀不像个连字也不识的马夫。而刘志霞这点要让人更信服,那种热血青年浊气一上来天塌地陷也不管的感觉特别好。印象很深的是姐弟相认后,窦皇后让弟弟来见过万岁,窦广平依言跪下磕头,刘恒温言道:“国舅请起!”窦广平立刻愣住了,回头看姐姐,姐姐含笑点头,他眼睛骨碌碌一转一下子亮了,“原来我已经是国舅了啊!”还有生祭那里,广平看到文武大臣来祭拜自己,惊惶极了。听到“皇后驾到”,立刻对大臣赌气地说“我就知道姐姐会来救我的!哼!”很孩子气地冲他们努了努嘴,然后转身去寻姐姐。很多细节相当的细腻。在这部戏里,本是徐派小生的刘志霞改唱了尹派,怎么说呢,不是本行自然听着不太顺耳,不过她嗓子是真不错,很清脆好听。
幸喜你路边野草自生长,长成了七尺男儿比姐长。
两个人都好幸福的表情,美菊姐姐很有母爱哦,呵呵
好姐姐剜出心肝亲广平
求夫君就我爹爹一命
你就是最大的高利贷债主
我十八年来说话无人顾,今天说话要算数,不许搜!
饰演皇帝的我并不熟悉,应该说表现还是不错的,起码没让那几个强大的花旦小生把自己给比没了。记得吴群的文帝没有胡子总叫人觉得少了点什么,曹银娣的文帝挂了胡子又仿佛觉得多了点什么。吴群的皇帝比较威仪正经,而曹银娣却显得温良美风仪。这个老生架势还是不错的,可是我总觉得跟黄美菊配不和谐,最和谐的莫过于她身边站着裘GG,其实裘官人完全可以来演这个文帝的,演贾大夫有点浪费啊。她一出场,就把观众目光给吸引过去了,哪里还顾得上其他众位胡子大臣。一副正义凛然的样子,决不妥协毫不退缩振振有辞句句逼迫。以前老见裘官人演那种邪、坏、色的角色,调戏人耍人逼迫人那是家常便饭,这次面孔一板也还挺像那么回事。有时候看着也挺同情窦皇后的,为了刘家的江山基业,为了民心为了政权,不得不牺牲自己罪不至死的亲弟弟。从大局角度来讲,贾大夫的考虑是对的,要长治久安推行政令,必须杀一儆百。但是换个角度讲,窦广平并非罪大恶极,实是无知冲动,社会危害性不大,完全可以酌情宽赦。可是为了政权的需要依然不得不牺牲他,可怜窦皇后娘家无人背景不深,也只好眼睁睁看着弟弟送死。
正气凛然的贾帅哥
低眉沉思
为了汉家江山决不妥协
冷面小生(裘帅哥冷起来真是寒意袭人、刺人肌骨啊)
失望之极放声狂笑
陛下如不惩治国舅,为臣就跪死在金殿之上。
嗟尔窦公,少年夭逝
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