爱华网八大山人 荷花翠鸟图
荷花是八大山人最得意的画题，他爱荷、梦荷、吟荷、写荷、画荷，荷花是他艺术生命中的重要组成部分。
八大山人 墨荷
八大山人的墨荷艺术独步古今，纯以笔墨取胜，罕见用色，其笔墨和形式简练的背后，给人留下了无穷的审美空间。
读山人的荷花作品，如同品一杯西湖龙井，初次品尝，淡乎寡味，不知好在何处。时光荏苒，待你尝遍了世上所有的甜饮和浓茶烈酒，厌倦了声色名利，再次定下心，慢慢消受一杯那淡淡的茶香，你便会对这种淡淡的味道别有一番体会。
八大山人 荷花
八大山人笔下的荷叶最具如是的特色。荷叶形象单纯之极，简练之极，或点厾、或泼写，绝少画叶脉，也没有复杂的空间变化，只是一笔笔写去，万豪齐发，干湿浓淡一任自然。这样的线条似不着力，但中侧锋之间变化自如，弹性十足，墨色变化自然而细微。
八大山人 荷石四屏
八大笔下的荷花均为双钩，用笔若紧若松，笔笔中锋，花瓣皆不圈死，气口充盈，完美写出了荷花高雅绝俗的逸气、清气和神仙气，仿佛隐身荷叶丛中的一个个荷花仙子，半遮半显，巧笑倩兮，美目盼兮。
八大山人 荷凫图 弗利尔美术馆藏
再看莲蓬，形象与现实中的莲蓬相去甚远，诸多细节均被略去，圆鼓鼓的花托往往被平面化，甚至简化为三角形状，滚圆的莲子也被提炼为两三条短弧线。在黑色花托衬托下，明如珠，润似玉。
八大山人 荷鸟图
简练的艺术语言看似简单，实则源于多年艺术实践的“洗炼”之功，所谓“如矿出金，如铅出银”。当然，洗去的不仅仅是艺术语言中的杂质，更重要的是洗去心中的杂念和世事的喧嚣，还人以清风朗月般的审美时空。
八大山人 荷花
八大山人是一个巧于布置画面空间的画家。
山人荷画中的物象，往往占据画面边角位置、或对角空间，其间以修长的荷柄承接，此外别无一物，大片虚白，干净之极。这些空白给人以亦天亦水亦雾岚的朦胧感，也给人以闲适的宁静感，似乎时间已然凝固，荷塘中另有一个不受世事惊扰的彼岸世界。
八大山人 野荷清趣
空白之中，一片空明，透着淡淡的光线、轻微的和风，沉寂之中尙可听到淅淅沥沥的细雨声，聆听这声音，需要闲适的心态、纯净的灵魂，正如庄子所说，“若一志，無聽之以耳，而聽之以心；無聽之以心，而聽之以氣。聽止於耳，心止于符。氣也者，虛而待物者也。唯道集虛。虛者，心齋也。”听之以耳，莫如听之以心，听之以心，莫若听之以气”。的确，这是一种天籁之音，宁静之中的声音，侵入人的灵魂深处。
八大山人 荷鸭图轴
八大笔下的荷塘世界是一个极其疏朗的艺术空间。
熟悉八大荷画的人都知道，在视觉上，八大笔下的荷塘空间永远是那么疏朗，那么空灵剔透。似乎，那里的荷柄比其他画家笔下的荷柄要高大的多，疏朗的多。似乎这里不是现实的荷塘，而是疏朗的高大乔木林，你大可以徜徉林下闲步、品茗。也许，你还会想起朱自清先生的散文名篇《荷塘月色》所营造的月光中的荷塘意境：宁静如梦幻。在这样的荷塘里“你什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人”外无世界，内我自我，完全沉醉在一个时光凝固的荷香世界中，轻松、宁静。（文/齐雪）
八大山人 荷花
八大山人 荷花
八大山人 荷花
八大山人 荷花
八大山人 荷花翠鸟
八大山人 荷花
八大山人 荷花水鸟
八大山人（1626～1705） 蓮花魚樂圖
八大山人 荷花
八大山人 荷花
八大山人 墨荷图轴
浅析八大山人作品艺术特点
八大山人是指？
朱耷(约1626年—约1705年)明末清初画家，明朝宗室。号八大山人，又号雪个、个山 、入屋、驴屋等，入清后改名道朗，字良月，号破云樵者，汉族，南昌(今属江西)人 。明亡后削发为僧，后改信道教，住南昌青云谱道院。绘画以大笔水墨写意著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。在创作上取法自然，笔墨简炼，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。
朱耷以绘画为中心，对于书法、诗跋、篆刻也都有很高的造诣。在绘画上他以大笔水墨写意画著称，并善于泼墨，尤以花鸟画称美于世。在创作上他取法自然，笔墨简练，大气磅礴，独具新意，创造了高旷纵横的风格。三百年来，凡大笔写意画派都或多或少受了他的影响。清代张庚评他的画达到了“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”的境界。他作画主张“省”，有时满幅大纸只画一鸟或一石，寥寥数笔，神情毕具。他的书法具有劲健秀畅的气格。篆刻形体古朴，独成格局。
朱耷在形成自己风格的发展过程中，继承了前代的优良传统，又自辟蹊径。他的花鸟画，远宗五代徐熙的野逸画风和宋文人画家的兰竹墨梅，也受明林良、吕纪、陆治的技法影响，尤致意青藤白阳的粗放画风。他的山水画，远尚南朝宗炳，又师法董、巨、米芾、倪、黄以至董其昌等人的江南山水。在书法方面，他精研石鼓文，刻意临写汉、魏、晋、唐以来的诸家法帖，尤以王羲之的为多。
八大山人画风豪迈沉郁，笔墨简朴雄浑，书法线条狂放不羁，恣纵奇古，以其简约、概括、夸张、变形的水墨大写意，为中国绘画艺术进一步向前发展打下了良好的基础，既体现了明末清初的时代风貌，又达到了后人难以企及的艺术高度。
八大山人作品 墨荷幽禽
尺幅为102×32.8cm，水墨纸本，立轴。
钤印：八大山人、可得神仙 八大山人的传承
八大山人早期的笔墨，主要继承沈周、陈淳、徐渭的水墨传统。画风也比较规矩严整，且收敛有度。董其昌大力提倡“南宗”文人画，极力反对画作中恣意挥洒、笔墨纵横之气。而只有徐渭、八大山人和石涛反其道而行之，彻底冲破小写意花鸟画温尔文雅、柔美秀润的枷锁，用热情豪放、奔肆不羁的画风取而代之。由此，花鸟画由着重刻画“意境”的小写意，逐渐向着重推崇“格调”的大写意转变。
八大山人由于明朝遗民的身份，心中的苦痛和压抑无处发泄，徐谓的画风使其情有独钟，备感亲切、对路，因此，渐渐转变自己原有的画风而向徐渭的风格靠拢。徐渭绘画用笔变化多端：线条的粗细、笔力的轻重，速度的快慢等方面都出手不凡，笔随墨走、墨由笔生；还将作书的笔法参入其间，形成自己充满个性的独特风格。基于徐渭的风格特点，加上自己的领悟和消化，八大山人的绘画风格在很大程度上发生了巨大的变化。虽然画作中尚有沈周、陈淳的东西，但极大部分都来自于徐渭。构图惊险、笔法狂草、情思涌动、笔墨酣畅、气势豪迈等特点，都属徐渭法度优游这一派别。
画家60岁后，是其绘画艺术较为成熟的阶段，并以“八大山人”署款者为代表。八大山人在临写法书碑帖的过程中，参悟出落一个道理，若一味使用尖笔硬毫，侧锋笔势表达刚斫、棱角的手法有所不妥，就逐渐以软毫中锋进行调整，使之提升到一个新的境界。八大山人后期的创作，随着世俗干扰的彻底排除，长期压抑的心灵得到放松，因此原先绘画中狂怪、生硬的气势有了收敛，笔墨意韵达到出神入化的地步。八大山人以其孤傲的性格、奇奥的画境、近乎怪诞的笔墨，对诸家花鸟画派兼容并蓄的前提下，大力发扬了徐渭大写意花鸟画的整体风格，并为清以降大写意花鸟画的发展，奠定了牢固的基础。
八大山人的创新
徐渭纵放泼辣、气完韵足、古朴淡雅、丰姿卓约的大写意花鸟画新风，八大山人既十分欣赏又手临心摹。因两人在个性、癫狂、悲剧性的一生等方面有着许多相同之处，所以他们的绘画语言也十分近似。八大山人的绘画风格和特点在内容上有强烈的主观感情色彩，以嘻笑怒骂的形式来警世喻人、寓意深刻。在表现手法上冲破规律不拘一格，喜欢标新立异、别出心裁。在笔墨运用上机动灵活变化多端，形成纵横驰骋、狂放不羁、酣畅淋漓的个人风格。
八大山人在传承诸家风格的基础上(特别是徐渭)，根据自己的领悟、审美趣向和个人喜好，在其特别擅长的大写意花鸟画方面展现了多方面的创新。首先，在画作中融入了文人画风。集诗、书、画、印为一体，来展示事物的内在精神和画家本人的个性、气质和人格。经常画一些在凄风苦雨中拼命挣扎的花卉草木，以表达其人生的凄凉苦痛，以事物的自然性格，来寄托其内心的情感和本性。这恰好是文人画的典型表现手法。其次，在画家所绘的鱼、鸟图中，所有眼睛不是白眼向天、就是紧闭双目，仿佛告诉观者，世道如此黑暗，真是惨不忍睹，不如抬眼望青天。画家用此种方式来画眼睛，到目前为止，真可谓前无古人而后无来者。所以，我们不得不佩服八大山人别出机杼、大胆创新的勇敢精神。再则，虽然明末徐渭开创了豪放纵逸的大写意笔法，但从整个明末画坛来看，山水画仍然是主流现象，大写意花鸟画的发展尚未达到相对繁荣和自主的格局，陈淳的小写意画风和徐渭的大写意画风处于相互依存的关系当中。直至清初八大山人出，徐渭的大写意花鸟画风才得于传承和发扬光大。
八大山人根据自己对大写意笔墨的理解，在徐渭的基础上，又加入了大量的艺术元素，呈现出凝重、洗练、雄浑、静谧、含蓄、朗润等新风格，同时更为完善地控制了水墨渗透效果，既淋漓潇洒，又浑圆厚朴，使徐渭的大写意画风得到进一步的提升。八大山人和石涛大写意花鸟画风的诞生，标志着清代大写意花鸟画风第一次高潮的到来，同时为引领清中期扬州画派写意花鸟画风的蓬勃兴起，开创了先河。
八大山人作品艺术特点
朱耷绘画艺术的特点大致说来是以形写情，变形取神；着墨简淡，运笔奔放；布局疏朗，意境空旷；精力充沛，气势雄壮。他的形式和技法是他的真情实感的最 好的一种表现。笔情恣纵，不构成法，苍劲圆秀，逸气横生，章法不求完整而得完整。他的一花一鸟不是盘算多少、大小，而是着眼于布置上的地位与气势。及是否用得适时，用得出奇，用得巧妙。这就是他的三者取胜法，如在绘画布局上发现有不足之处，有时用款书云补其意。朱耷能诗，书法精妙，所以他的画即使画得不多，有了他的题诗，意境就充足了，他的画，使人感到小而不少，这就是艺术上的巧妙。
他的山水画多为水墨，宗法董其昌，兼取黄公望，倪瓒、他用董其昌的笔法来画山水，却绝无秀逸平和，明洁幽雅的格调，而是枯索冷寂，满目凄凉，于荒寂境界中透出雄健简朴之气，反映了他孤愤的心境和坚毅的个性。他的用墨不同于董其昌，董其昌淡毫而得滋润明洁，朱耷干擦而能滋润明洁。所以在画上同是“奔放”，朱耷与别人放得不一样，同是“滋润”，朱耷与别人润得不一样。一个画家，在艺术上的表现，能够既不同于前人，又于时人所不及。他的花鸟画成就特别突出，也最有个性。其画大多缘物抒情，用象征手法表达寓意，将物象人格化，寄托自己的感情。清初画坛在革新与保守的对峙中，朱耷是革新派“四大画僧”中起了突出作用的一人。
