爱华网还记得六年前21位生活在无声世界的聋哑人，他们平均年龄17岁，最小的只有13岁，登上春节联欢晚会的舞台表演《千手观音》吧。优雅曼妙的舞姿、美仑美奂的造型，让观众的感官和心灵受到了一次洗礼和震撼。
舞蹈通过21名聋哑男、女演员，模仿莫高窟的“千手观音”像，塑造出丰满鲜活的舞台形象，巧妙地把吉祥如意、爱心与帮助的新涵义传达给观众，正如编导张继钢所说的：“只要你心底善良，只要你心中有爱，就有千只手来帮助你；只要你心底善良，只要你心中有爱，你就会伸出千只手帮助别人。
一曲《千手观音》，犹如舞灵出动，感动了多少人，成就了多少人;一曲《千手观音》，震撼了多少人，而震撼之余，美之余味久久不散，正如此舞的编导张继刚曾说过：“不要让别人因为同情心而肯定你，而是要用美去打动观众。”的确，看时觉得目不衔接，眼花缭乱、目瞪口呆，看完仍然觉得意犹未尽，这些已经不单单是一个美字可以概括了。由于编导张继钢独特的艺术创造，使静止的千手观音佛像，在舞蹈中动起来、舞起来、美起来、活起来了。让我们深切感受到舞蹈这门艺术，有其他艺术不能比拟的独特之处。
而《千手观音》的美就美在其艺术魅力。
第一，当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁之时；当舞者用优美的身段和婀娜的体态表现无声世界的韵律与美感，用端庄的容貌和天使的微笑透出心灵窗户中的祥和与美德。便是前面所说的“身韵”的表达，美的享受。
其次，《千手观音》感动人心的艺术之魂，这舞的舞者皆为聋哑人，无法感觉声音的律动，却排除万难，通过千万次的练习，直到身体产生了记忆。这舞得不仅仅是身体，更是他们的心。
第三，选用了中国古代敦煌彩塑的舞姿动态。身体在婀娜中呈现出S状的曲线体态，使女性的柔美和含蓄、流畅与优雅，尽显无遗。虽是在舞台中流动的人体，但是那出胯、扭身、低头的三道弯的体态，柔中有韧，在时快时缓的动律中，有柔和的S形，也有直角的Z形，呈现出柔曼圆曲的韵律感，有着我国古代妇女腼腆含蓄，以及观音安详、端庄的味道。这种动态中，形成的线条美感，有着与中国绘画、雕刻所共同的艺术感染力。
第四，运用佛教丰富多彩的手势，利用21人纵列叠加，由一名女演员在队前静止模仿观音雕像，身后由数十名演员的手臂左右摆出不同高度的手臂姿态，在灯光的配合下，宛如一尊“金佛”屹立于舞台之中，惟妙惟肖。
第五，随着音乐节奏的变换，“观音”的左右手交替伸出，依次地抖动，舞蹈演员的金指在灯光中闪闪发亮，光芒四射，仿佛给泥菩萨赋予了人性，把千手变换的过程一一展现在观众面前，使以往静止的画面流动了起来，让人如幻如影，激动不已，无限美景尽收眼底。其舞蹈中段，一尊佛像，突变成无数的双人小千佛，双人舞姿造型的出现，小巧、灵活，与群像形成了鲜明对比，在给人以新异变化之美感时，也预示了“一颗爱心可化作千手，千万之手，又可汇成爱心颗颗”的希望。
第六，舞蹈后段，数人排成方形，由低到高，双膝跪坐，双手向前伸展做祝福手势，手语间仿佛传递着佛光普照、把美好送给人间的寓意。舞蹈中创新使用的动画手法，把“三头六臂”、“幻影动作”、“摇身百变”表现得十分逼真，让人为之感叹。这些特色观音的造型，充分发挥了舞蹈形式美与造型美的特点，不用一丝言语，却传达了无尽的涵义。
指指传神，一张一弛，那优美、曼妙的舞姿如北风邀来梅花的馨香，伴着沁人心脾的香气，带给人是一种迷醉与徜徉的享受。在这雍容华丽的场面，演员们那纯洁而饱满的精神力量与唯美的人格魅力，婀娜的体态、富有韵律感和表现力的动作将视觉效果演绎的美仑美奂。作为一名观众，大屏幕前的我是何等的激动！欣赏台上的舞蹈，激动伴着感动、崇敬伴着羡慕，再夹杂上几分慨叹揉搓着我多愁善感的肝肠。
二十一位表演者，或站成一排，演绎出千手律动、孔雀开屏、鱼贯而出；或分成几组，演绎聚合的宝塔；他们的手时开时合、时伸时缩，变化万千。真正领悟到什么叫将手部艺术发挥到了极致。他们的动作时那么的到位，他们的配合是那么的默契与和谐。假使他们二十一个当中的其中任何一个，动作有些许瑕疵，那么这个表演都不能成功。然而在春晚的舞台上，这套表演无疑是成功的。表演者用手表现属于人们的真、善、美。在看时一直没有注意到二十一位舞蹈演员是聋哑人，知道后感叹他们的默契度之高，如果他们要向世人阐释聋哑人表演者的身残志坚，那么他们成功了。
舞蹈中的动态与造型，恰恰证明了“舞蹈是活动的雕塑，流动的画卷。舞蹈中大量雕塑似的佛像造型、流动的动态壁画和现代动画手法的运用，使观众在感叹舞蹈能揭示深刻哲理的同时，更能体验到作品中丰富的动态和造型之美。
《千手观音》的成功离不开舞蹈本身传达或者演绎出来的中华民族文化优秀的、华美的内涵。从舞蹈《千手观音》中，看到了东方文化精神，感受到了中华文化元典之美，那种温文尔雅、柔美万象、经纬天地、博爱人间的真善美。
