爱华网第一印象真的是雷且囧，点了连接发现竟然是圣马丁的毕设，难怪。
四大时装周都有各自的风格，伦敦的风格就是前卫。而圣马丁又是伦敦顶尖的艺术院校，肯定会很前卫的。
整理下逻辑，开始评价一下。
==应@Wayne Zhang 建议，以下文字主要从发展的眼光评论，非专业人士，欢迎指教==
1 圣马丁魂，平庸者死
如果硬要排名，圣马丁在服装设计院校内是不会跌出前四的。这里诞生了我至今最喜欢的两个大师，John Galliano 以及Alexander McQueen. 尽管因为叶明子小姐，令我对这个学校的评价稍微降低，但总体说来，她的服装设计还是不错的。圣马丁这样一个世界级的设计院校，对创新的鼓励肯定是必然的。
这是1984年 圣马丁的一个毕业设计‘les incroyables’（超人特工队）
你是不是也会认为这个设计师的审美有问题，一堆破布堆砌的衣服也叫设计？
然后你再看看这些衣服：
Christine Dior 2010秋冬高级定制 主题是‘花’
Christine Dior 2007春夏高级定制 主题是‘日本折纸’
没错，她们出自同一个设计师 -- John Galliano 。你还会认为这个设计师的审美有问题吗？其实深刻探究原因，那就是：
毕业设计跟市场化设计定位是不一样的。
圣马丁是一个顶尖的设计院校，要从里面毕业，可不是像裁缝那样找个样板缝一件衣服出来就能毕业的，毕业设计除了是对年轻设计师基本学院功底的考察，更是年轻设计师放肆追求理想的一次尝试。而市场设计就不一样了，你要考虑客户，你要考虑销量。所以这样的设计更符合大众的审美。比如John Galliano，你可以看出在1984年的毕设，他就开始尝试自己最喜欢的混搭风格，在各种元素，材质，风格间进行混搭。而在Dior期间，为了考虑客户的需求，他还是尊重品牌的特点，反复使用“New Look”的设计思想。
因此，从冯菲设计的这个系列中，其实我不认为设计师没有审美。况且从平时冯菲的穿着上看，是个很正常的妹子。。
2 廓形创新，似雷非雷
第一眼看到这个服装，我的确错愕了一下。但是从服装设计方面上看，我觉得还是很创新的。除却略显生硬的中国传统新用的概念不谈，对于服装的廓形，功能的创新我倒是蛮喜欢的。照例找几个大师的案例来说一下。
Balenciaga cocoon coat 1957
YSL cocoon dress, 1965
Balenciaga cocoon coat 1957
Balenciaga cocoon coat 2006
在以前的高级定制的黄金时代，Cristóbal Balenciaga在1957年设计出茧型大衣后，一度很流行。甚至YSL这样的大师在1965年出的婚纱中也运用了茧型的设计，可以明显看出他们的血缘关系。但是这种蚕茧状的设计也一度消失了好久，直到2006 Balenciaga 新任设计师 Nicolas Ghesquiere重新把她带回时尚圈，风靡一时。( PS 好爱Cristóbal Balenciaga的才华~)
回头看冯菲的花瓶型设计，是否还觉得那么雷人了呢？也许只是设计师一次尝试，希望引入新的服装廓形。
3 创新不雷，抄袭才雷
对于中国传统文化的出路，每个有责任感的设计师都会思考这个问题。在创新的道路上，难免会激进。但是我个人认为，激进的实验性创新至少还有突破的可能，而单纯的抄袭西方，我实在看不懂出路何在。
左边是某国内著名设计师工作室出品，右边是维多利亚当年穿的Cavalli的设计.
右边是同一个设计师的出品，左边是Moschino的设计.
虽然说，抄袭对于服装产业来说，司空见惯。阿玛尼都提告D&G。但是，作为一个中国的设计师，如果你摆明了想用中国元素，那么好歹也变通一下，不要那么不要脸的拿洋人的设计来当中国的文化，真丢人。
总的说来，我觉得冯菲设计的「花瓶」系列，在创新探索上，我觉得是不错的。但是怎么样把她在学院里探究的理论应用在市场上，我们拭目以待吧~~
最后贴个妹子的图，她平时打扮还不错的。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------
以上图片皆出自网络，仅个人观点
【闻佳的回答(21票)】:
1、同意@石韦属 指出的，毕业设计和市场化设计定位不同。
事实上，他提及的设计师比如Alexander McQueen，生前正常的时装秀设计也根本不是市场化设计。
在他背后，有一个市场化设计的团队，专门把他的秀场设计做成实穿的款式。
2、如果不能去现场看秀，那也不要看平面照片，起码要看视频。时装秀必须看整体，仅贴一张照片是无法评价整套作品的。
不过冯小姐的这个视频翻不到，youtube上只有这个：http://www.youtube.com/watch?v=nMIERsn4Upo
算是可以看她整台秀整体的一个描述。
这是设计师本人在vogue china网站上的一个自述。以下照片均引自设计自己自述附的照片。
中央圣马丁毕业服装设计师冯菲（fei feng) 毕业作品“春色满园关不住
3、题主问如何评价，那我来说我的看法：
1）花瓶的廓形只是一个噱头，好的服装设计师是非常懂得制造话题的。比如卡尔拉格斐，这些年来给香奈儿做这么多闷蛋衣服（但是商业上非常成功），每次秀的故事和话题都可圈可点。
而且她也很聪明地说好了整场秀的故事：东方元素、仕女发型，发型还是她的妈妈亲手梳的。这些都是非常好的，可以被媒体报道出去的点。
所有成熟的设计师在做一场秀之前，都会充分给媒体提供各种有趣的元素，使它便于被报道。
2）在花瓶这个怪廓形基础上，冯菲可以把这种怪异的整体感把握得很好，体现了她很好的审美水平。审美是设计师的天分，就像嗓子是歌手的天分。
3）一个怪廓形可以做成一整个系列的衣服，每件都不同，但是整体很统一——这是整个系列的设计完整度，是很考验设计师才华，尤其对这么怪的一个新廓形而言。
4）怪廓形衣服本身，没有现成的服装版子可以借鉴，要做得成熟很难。不要说她一个学生，就算一些独立设计师，拿出来的衣服也经常因为条件所限，做得这里那里看起来就是不体面。何况冯菲的这些廓形完全是新创的。
看下面这张图，这个怪廓形的整体平衡感很好，面料、配色也都有很好的品位。
而且这么怪的廓形（不仅衣服廓形怪，还有一个非常整体的大配饰轮廓）能真正被做成可以穿上身的衣服，并且模特穿上还能走（看视频，她们是穿木屐小碎步的），是非常非常难的。
用知乎上可能更容易被接受的话来说，这是一种产品形态上的巨大创新，而且产品的完成度非常好。
5）设计上主要的手工是knit wear，这是时装设计上的一个大类，好的手工也是设计师才华很被认可的部分。可以去看那个视频，有不少她手工编织这些花朵的镜头。
6）冯菲整场秀的主题很完整，除了模特的服装之外，还有在时装秀之前的完整静态展示。
7）她的设计主题书，设计系学生都会做本书或册子来说明自己的整个系列设计意图。
做得也非常好。不信你去看看东华服装设计系的学生，他们毕业时都做过点什么书。差太远了。
截取几张。
看到这些，你们不会认为她审美不好了吧？
8）她对东方元素的理解是真正的中国式东方，不是日本式东方。这无疑又是一个创新。
仔细看下来，我觉得这姑娘还是蛮厉害的。初试啼声，能够把所有东西都做得这么完整，这么取巧，又确实要在短时间里付出非常大的工作量——这就是才华了。
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
一些备注，可以作为一个简单版的说明。
注1：
冯菲那些怪衣服的难度主要在于把设计完整又美观地实现。而且她没有现成的版子可以借鉴。
关于服装的版子，又是一个话题。看衣服好不好，一定要看剪裁。比如国母这次的衣服面料和配色都很不错，但是打版真不行。两条袖子又肥又过长，尤其是袖笼和小臂这处的剪裁，简直是灾难，只有廉价衣服才会有。
注2：
家门口的裁缝也许可以给你做好一件衬衫，但是他绝不可能做出这样的设计。天分不够。
而拥有高天分和好品位的设计师退回到商业化设计上来，会更游刃有余。做出能为市场所接受的好创新的机率也更高些。
也不排除这些高天分的设计师做商业的普通衣服做不好。但无论如何，他们成功的机率更高一点。
人人都想证明自己有才华，这就是这些怪设计出现的原因。
注3：
并不是所有的怪设计都是好设计。大部分时候怪设计都是灾难。
要判断它是不是好的话，只有看审美，和对这个行业的深入了解。
死活看不惯？那也没办法，这是人家的专业。WWD和vogue这样行业内比较权威的媒体报道的一般都不会相差太远。
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
私人看法，随便说说，求不转载。谢谢。
【和和的回答(3票)】:
记得去年第一次看到介绍冯菲作品的视频，还有冯菲长发垂腰，手捧一个香炉（还是什么的东西），坐在的中国画的背景前介绍自己的作品。其实光看设计图挺好的，变形和夸张都显得很可爱。但看到走秀视频就觉得我勒个去，外国模特妆容和发型都让人联想到中国特色那种形象介绍地狱故事的人偶，还把人装在“瓶子”里！重点是瓶子衣服的材质和配色都与她的想表现的
【诗人崔护的名诗《题都城南庄》诗中的名句“去年今日此门中，人面桃花相映红”的诗情画意】相去甚远。 直觉就是 丑！我觉得只能是忽悠老外的东西，把太多的中国元素硬放在一个瓶子上，看上去就是觉得要么是设计师思路不清，要么是设计师自我陶醉。（瓶子衣服本身缺乏有东方美感和巧妙精致的细节，周围围一堆花什么的，有一个瓶子背面直接挂了一副书法 这点雷翻我）其实设计师搞一些出位的东西博眼球可以理解，但
【冯菲则希望成为“将中国风骨和柔美介绍给西方”的设计师】，这个就不合适了。我觉得他的作品跟中国风骨和柔美 确实沾不上边。《设计》杂志有一期提到，主要说冯的作品中国元素生搬硬套吧。个人觉得比起生搬硬套的问题，好像审美上的问题更严重一点。。没想到第一次上知乎，就吐槽这个。我这个人不客观，就闲聊两句。
原文地址:知乎
