爱华网艺术是什么？在我看来，艺术就是美，一种自然的如行云流水般的天地之美，在它的身上看不到丝毫雕琢和斧凿的痕迹，只会感到它的肺腑内心之言。
那么音乐是艺术吗？回答当然是肯定的。“作为艺术，它就在我们周围，它可以说出言语无法表达的东西，一个单音可以使你心情愉悦；一个和弦能让你毛骨悚然；一个转调的过渡可以使你惊心动魄，感觉自己的心几近迸裂。同时，音乐也能表达最温柔的感觉和最狂热的激情，音乐可以展现你内心所见，即使你最细腻的灵魂颤动，人们也能用音乐表现出来。如果你掌握了这些，学会用音乐表现内心最深处的东西，你就超越了任何一位诗人。这才是最伟大的！”这就是贝多芬的老师哥特罗布.内弗一段名言，他也让我们懂得了音乐存在的价值。那么音响呢？也许这句话最合适，“离开音乐，音响只是无本之木，没有音响，音乐也只是无源之水。” 所以今天对于音响，我们看到的不光是简单的工艺设计，更是无声与有声艺术的结合。
追求真实准确的Hegel（音响哲学）
文学家易卜生，对于热爱文学的人来说太熟悉不过，他的《玩偶之家》、《培尔.金特》、《爱情的喜剧》、《当我们死而复苏》这些都是对世界文学有着极大影响力的文学巨作。可为什么要在这里提到他呢？那是因为今天的主角、核心就是来自易卜生的家乡--挪威。一个追求真实、准确也颇得音响发烧友推崇的品牌---Hegel（音响哲学）。
Hegel（音响哲学），总部位于挪威首都奥斯陆，具有独立的研发中心，主设计师是Bent Holter。他们认为：好的音响应能忠实地还原音乐中本来的信息，既不应添加什么，也不应丢失什么，声音更不应有明显地人工成份，力求自然、透明、准确、全面。亦因此Hegel（音响哲学）在音响界获得很高评价，旗下产品更以上佳表现及诱人价格成为音响音乐爱好者之最爱。譬如ECM公司录制发烧天碟的Rainbow Studio（彩虹录音室）就从1998年一直使用Hegel（音响哲学）的H4A功放和CDP 2A唱机。作为一个追求忠实还原音乐本质的音响品牌，Hegel（音响哲学）发现市面上有很多功放不好声的原因在于---信号在输入到输出的过程中产生了失真。为此，它专门开发了一种称为Sound Engine的专利技术。目前该技术为Hegel（音响哲学）独有，并受美国6.275.104专利保护。与一般功放采用大环路负反馈来消除失真的做法不同，该Sound Engine是采用“局部自适应前馈”技术来消除失真。其作用是对输出信号不断作出监测，并与输入信号进行对比，从而发现其中细微的失真成份，然后立即加以消除，使功放的失真程度永远处于最低状态。这样，就可以保留音乐信号中的细节和动态范围，获得更纯净的播放效果，忠实的反映唱片中的应有信息，令乐器和人声更能接近真实。且Sound Engine技术还融合了A类和AB类放大的优点，是一项新颖独特的技术。目前，Hegel（音响哲学）旗下产品受到国内外众多媒体及权威刊物的一致好评，可以说是近年来Hi-End级品牌中的一颗耀眼新星。
简洁至上的Hegel（音响哲学）H200
我第一次真正了解Hegel（音响哲学），就是从我的一位张姓朋友处感受到的，也许是一种巧合，之前他使用的音响居然也来自挪威，就是较早进入中国的Electrocompaniet（音乐之旅）ECI-3合并式功放，唱机则是他家的入门级PC-1。今天他选择Hegel（音响哲学）的H200，也许除了因为音箱的升级外（由原先的JBL Model 4429升级至JBL S4700），更多的是因为Hegel（音响哲学）令人心悦诚服的声音表现吧。走进客厅，首先看到的一对体型硕大的JBL S4700音箱站立两侧，中间飘窗处就是整套系统的灵魂所在---Hegel（音响哲学）H200合并式功放，一旁的唱机也是在业界颇受好评的Copland（科普兰）CDA825，而整套音响线材则是在经过15年漫长路程后重新进入中国的英国SharkWire（鲨鱼）蓝海经典及蓝海奢华系列。
当这位朋友告诉我为何选择H200的原因时，却有些让我吃惊，因为他并未多听H200，更多的是从音响杂志上了解到，特别是对于他家的无失真技术设计很感兴趣，于是斥资选购了这部功放。也许是因为他的简洁之上，所以对于H200简单优雅的外观，漂亮的弧线型面板非常喜欢，可说是爱不释手。他告诉我在它那干净的面板上除了常见的输入选择掣、音量掣、电源开关、显示窗外，无其它赘物。与前作H100有内置D/A解码器不同，H200更有强健的电源供应和高品质元器件，内部完全为双单声道设计，更强调绝对真实最佳的声音表现及充沛的大能量储备，也许这就是典型的Hi-End音响，追求一种朴素的极致。轻启电源，音量会自动至30（最高为99），并默认XLR（平衡）输入，这样的设计带来的最大好处就是不会当有突如其来的高电平信号损坏阁下的金耳朵和音箱。同时H200专门设计了一个静音功能，可为阁下带来交谈中的方便，在您无需该功能时，它又会将音量自动的从30提升至您所设定的数值。
当然H200除了电源强劲外，亦有着强而有力、庞大宽阔的声场的功率（200W、8Ω），可随意应付当下市面上的诸多音箱。后部H200的输入输出算不得太多，但对于简洁之上的人来说应足够，1对XLR（平衡）输入、2对RCA输入、1对纯后级输入和1对录音回路输出（适合喜欢录音的朋友）、2对RCA前级输出（可接驳两组后级功放做双功放推动，很适合我这位朋友日后的功放升级）、4组镀金的音箱接线柱（阁下可做双线分音）。看着这些接口，想来有人会说如此几个，却有那么多功能，何必呢？其实这对于很多资金有限的朋友来说非常有用，因为他们不必再投入更大的资金升级无数音响，而只需为自己的所爱做个小小的升级即可，也许这就是为什么H200问世以来，为何成为Hegel（音响哲学）最畅销型号的原因吧。
开篇笔者讲到Hegel（音响哲学）采用了一种“局部自适应前馈”技术来消除失真的Sound Engine专利电路。简单的讲即是可以在失真进入下一放大级前通过隔离不同增益级间的噪声来降低失真。通过比较某个放大级的输出，一旦检测到失真信号的存在，就马上会产生一个反相的信号将失真抵消，且每个放大级均做相同处理，从而获得很低失真度。这种电路的最大特点就在于前置放大和功率放大的输入端都提供电压增益，并伴随自身的电源供应。功率放大的主放大级亦有提升电流，且同样有自身的电源供应。从设计上该技术还能同时减少在两个放大级发生，因电压和电流波动所产生的失真，尽可能减少级间失真和隔离电压、电流放大级之间的干扰。而这个电路带来的最大好处就是不会让功放有十分厉害的耗电。
超越自我的JBL S4700
对于音响，应该说我这位朋友算不得真正意义上的音响发烧友，倒更像是音乐爱好者，对音乐的偏重更甚于音响，但同时他也以为音响是音乐的回放载体，仍然要非常注重，对每个细节、声音的细腻唯美要多感受，所以他在音响设备却也是毫不含糊，这次升级自己的系统前阅览过不少资料，也因此才知道了一套音响最重要也最核心的是功放，而非一般人所说的音箱。但同时他也以为音箱作为放声的最后一环，也应做到适应的加强，于是本次升级，他以为以Hegel（音响哲学）H200现有的功力足以配搭许多声音质素一流的音箱，由此选择了JBL最新推出 的S4700落地式音箱。
S4700，JBL的一个华丽蜕变，它的高音和中音采用了压缩驱动器号角方式输出，超高音单体使用3/4英寸（1.9公分）压缩驱动器138Nd，采用边缘一体成型的纯钛振膜和环形钕磁铁磁路，配合一组专利双轴号角，在播放超高频时，对应新世代信号源的宽频率响应需求，可使有效高频频宽达到40KHz。高音单体则为2英寸（50mm）的LE175系列高频压缩驱动器中的最新型号175Nd-3，采用独特的钻石压边振膜。纯钛振膜上安装了Aquaplus阻尼器，在使振膜不易弯折的同时也延伸了S4700的高音域。
分频设计上S4700没有采用传统意义的低通滤波器，乃以高通滤波器取代之。加上双轴号角，可取得高灵敏度、高输出与耐用性的特点。S4700的号角采用了单独成型的一体式技术，使用了树脂SonoGlass注模制成，SonoGlass是一种高刚性的树脂材料，原是当作隔音材料使用，强度相当的新金属材质。在超高音到中音域角开口部的圆弧处理上，由于是SonoGlass一体式注模，使号角的内径、角度的精度非常高，一致性更好。也使号角具有充分的强度和良好的声学条件，取得更加清晰的声音。这个JBL拥有专利的Bi-Radial专利双轴号角，可以让音箱的水平及垂直覆盖更平均，能提供纯净、充沛的高音播放。这项技术能有效地令高音平均扩散，从而有一个宽阔的聆听环境中亦能制造出一个精确的立体声结像。这样就没有座位的限制了，这个号角相较之前的设计水平与垂直扩散角更宽，而且由于中音为“垂直”扩散式设计，可使号角高度与人耳齐平，产生精确的声场和定位，使无论在任何使用环境也能提供最理想的聆听效果。
S4700装载了Studio Monitor系列低音音箱中备受关注的褶状裙边2216系列单元的最新型号2216Nd，380mm直径的低音纸盆单体，整个单体以JBL独家钕磁差分驱动（NDD）磁路设计驱动器由上下两层3英寸扁线立绕铝合金音圈和2个超强力环形钕磁铁构成。流畅的活塞运动保证38公分口径低音音箱特有的厚重感。铝合金扁线立绕双音圈设计可以很有效的抑制由于交流电而引起的阻抗的变化，从而减少线圈发热的TCR（温度抵抗系数）特性。而双音圈的边绕式大型音圈配合精密的磁路结构，能够快速从低频敏感的声音线圈中驱散热量，在延长的收听期间以能保证精确的传动效果。这样能够延长传动器寿命，并能通过增加功率处理能力改善其灵敏度，有效频率达38Hz。2216Nd单元配合特殊加强型纸盆振膜，锥盆涂有JBL独有Aquaplas物料，有助消除大功率下的失真，提供丰满而稳定感的低音重现。
JBL S4700装载有精密的优质分频网络，清晰划分并分别装载低音频段用回路和中高频段回路以防双方回路的相互影响，使扬声器播放的声音更加纯正，频率特性也更佳，分频点为800 Hz、12KHz。特殊设计的专业级箱体，音箱箱体采用了1英寸（25mm）厚的MDF板，前障板则进一步通过增加15mm厚的MDF副反射板强化。把40mm厚的反射板和SonoGlass制成扬声器号筒作为整个单元的支撑，再通过音响正下方的低反射板和由上下两张板在内部组成的紧固装置减少内部共振噪音并防止不必要的音染。外壳采用后反射式倒相孔,在突出高速低音单元优质音质的同时也充分突出其在低音频段播放效果。低音反射板安装在箱体的背面。通过采用大口径/短板的模式来增强S4700自然的低音音响效果。
真实、自然、轻松、准确的音乐
音乐，是我们生活中不可缺少的一部分 ，每当我们高兴、疲惫、悲伤时总希望能有音乐在旁。而我的这位朋友对于音乐就是这样认为的，每当他下班、休息在家时首要做的就是打开音响，享受音乐的美好时光。
透过Copland（科普兰）CDA825唱机，经过Hegel（音响哲学）H200对JBL S4700的有力推动，声音在这里得到了一种真实、清晰。欣赏小提琴弦乐，《魔鬼的颤音》，音色之美无需多言，音色宽松且自然，无论拉到多高把位，都无人们常说冷、硬之感，让人觉得刺耳难耐。反之，柔美华丽的音色不绝于耳，琴体的结像大小适中，阿卡多的琴腔共鸣在这里真是令人感触颇深。
钢琴，一直以来是很多音响发烧友最喜欢的测听音乐 ，所以我这位朋友也专门选了一张钢琴来感受一下（因为他在网上得知Copland在钢琴的表现是比较突出的）。但不知今天与Hegel（音响哲学）和JBL的搭配能是怎样的效果，听郎朗的《贝多芬第一、四钢琴协奏曲》，首乐章开始便出现一阵高潮，清晰、纯净、有着极不错的平衡度，气势澎湃如虹，高音晶莹铿锵有力，中音饱满扎实，低音向下沉潜，产生出实在稳重的低频能量，密度感亦很令人满意。再者，H200推动S4700能清楚让人感受到一座音乐的庞大与真实，两端的延伸可至尽头。郎朗的激情四溢在这里得到了最大程度的发挥，对音乐的诠释得到最完美的演绎，他让我们很清楚得感受到每一颗音符的跳动。这时我们才发现原来H200推动S4700能够有这样感人的表现，宽阔庞大的声场，良好的空气感和清晰的细节均历历在目。
兴许是才开声的缘故，Hegel（音响哲学）H200推动JBL S4700的声音并不入耳，但经过一段时间后，声音不再那么稚嫩，多了几分成熟，高解析力和迷人的音乐感充斥现场，音乐的每个微妙变化在这里得到了最好的展现，清晰的音乐细节让你感到没有丝毫“人工化”成分，让人听着十分舒适。特别是在表现管弦乐方面，散发出的光泽与吹奏质感极为迷人。我这位朋友告诉我他经常去听现场音乐会，北京国家大剧院、上海音乐厅、广州星海音乐厅、成都娇子音乐厅这些都去过，可以说是常客了。他告诉我对于音响，不要去注意它的技术参数，应更多的享受音乐的魅力，让自己真正置身音乐舞台中。
JBL，即便是普通的消费者都知道这是一个来自美国的世界音响，他是世界音响的代表，它代表的就是真实自然、无音染、透明有细节，今天它的新作S4700与Hegel（音响哲学）H200的结合应该说就是两个追求完美的人相遇，音乐在这里得到最大程度的真实表现，让听者感到一种震撼。邓伟标老师的《玛雅新纪元》，是他继倾力制作《倾国倾城》后推出的又一张鼎力之作，并同步在全球80个国家发行。也是国内少有的罕见音乐史诗巨作专辑，无论是在音乐形式还是文化题材的选择上皆属上乘、稀缺之作。音乐在这里凸显出一种庞大的气势和舒缓平和天籁之音，透过音响，让我们在逝去的文明中，恐怖的阴影中竟找到一丝温暖、希望、憧憬。
开篇的《宝瓶座纪元》气势恢弘、庞大无比，一开场就能让你感到这是一首有着庞大气势的管弦乐，强烈的冲击力和弦乐质感清晰可闻，那种对音乐的放纵给人史诗般的感受。乐器的定位准确，无丝毫乱音，大型铜管乐的质感充满了光泽。声场的宽阔与广深给人一个完美的场景。但整段音乐并非一直庞大磅礴，而是经过澎湃宏伟后突至一种祥和宁静的氛围，这时王珺如天籁般的歌声飘然而至。《一代人》是整张唱片中难得的清唱，我以为这也是最考H200和S4700的音乐，但它给我们的却是一个平稳有致的王珺，情感细腻和谐、委婉华美。 每篇故事都会有个结尾，有喜也有悲，《活在爱中》似乎让我们再次回到历史，历史带给我们的是什么呢？也许是爱，也许是恨，但在这里我们提不起来恨，只有一种对历史、对文明的寻找，总希望通过爱能够找到逝去已久的玛雅文明。
可以说从音响的角度《玛雅新纪元》录音并非最佳，可为什么我要在这里说那么多，这是因为这张唱片，其中的人声让我回到了从前，也带给我们一个真实的自己。它追求历史与音乐的自然衔接，音响与音乐的巧妙结合，在音乐中能让听者看到历史，在音响中能让听者感到音乐的美，那是一种震撼，一种真实。在历史中听到音乐的存在，一个曾经的文明与永远不会消失的文化得到了很好的融合，让人们永远都不会忘记历史与音乐是相通的，音响与音乐之间的关系就是“音乐是什么，是重塑灵魂生命的一种力量；音响是什么，是这种力量的化身。”
结尾
很久没有这样评论一套音响了，对于Hegel（音响哲学），其实直到欣赏了这套组合，我也仅是对H200有部分了解，更欣赏它的音乐表现力，怕是同价位产品中难寻敌手。而于JBL S4700，虽为新品，但完全不同于老的JBL，声线更清晰，音乐表现力更强，每一个环节都没有任何疏漏，对于音乐，更有一定的说服力，表现的是音乐，而非音响本身。不过在这里容笔者多嘴，还有两个器材是功不可没的，那就是来自Copland（科普兰）CDA825唱机和同样以真实、准确、自然、透明著称的英国SharkWire（鲨鱼）音响线。可以说也正是他们的加入，使得整套组合音乐性更强，动态更加凌厉，能量感更强，其表现超出自身价值。
