原作尺寸:246×127
自从走入太行山,就被她深深地吸引!她的雄浑、质朴、博大、深邃、仪态万千之美,让我离不开她的怀抱。也给了我创作的激情,在大山的鼓励下,我的沁彩画逐步走向成熟。面对着太行山的伟岸,大自然给了艺术无尽的源泉。滋养着我的艺术作品。
《太行天坑》是以南太行--王莽岭的素材而创作的,天坑和悬崖的组合是我的意念使然。但是大自然的鬼斧神工,较之我这里表现的画面,还更加的不可思议!若不是亲眼所见,怎可心中自生耳?拙笔一支意在表现,确难以随心所欲,这就是我当初创作《沁彩画》的初衷。
“道亦道、非常道”。当你面对如此绚丽多彩、光怪陆离的大自然时,我们心怀敬畏,诚惶诚恐,摩顶崇拜她的博大精深。只有在这样的认识和思考中,'人'才可能出现思想的升华,而产生新的生命意识。我画山水画就是要:寄情与山水之间,纵横于天地上下;会意于笔端情感,传达与众人共享。既是画家所表达的真谛。也与大家共勉。
2010年12月写于北京 王府花园
为了让大家能够了解我的“沁彩画”。这里我将这幅画的左右两边分别放大,这样可以清楚的看到我在画面上所使用的笔法;亦可以了解到“沁彩”的魅力,它有着极其丰富的表现力。在这里色彩是透明的,是各种色彩的多层通透,表现得十分灵动。而不是油彩堆积而不透明的效果。画面上的高光部分是“留白”效果。
另外想说明的一点是:由于“沁彩”的特点,以及拍照的原因,作品在色彩上有所失真在所难免,敬请海涵。所以,“沁彩画”原作的效果是照片所不能表现的,特别是今天的数码摄影,这张片子是专业级照相机2000以上的像素拍照。才能做这样的放大表现。这也是绘画高于摄影的最好诠释。
下图是对上图局部放大:主要是笔法的表现(书写性),及色彩表现中“高光留白”的效果:
下面是上图的局部放大:主要看色彩的通透灵动表现,“高光留白”的表现也更加直观。