爱华网格律诗之平仄基本格式，押调、对仗之简要常识
——听课笔记，初学入门
格尔乐图
序言：关于格律诗说明
格律诗，也叫近体诗，是诗歌体裁里主要一种样式，它大致发生、发展和兴旺于唐朝。
因为它的创作要求严格，制作规则讲究，所以又叫格律诗。
近体诗是相对古体诗而称呼的。在唐以后的人看来，从《诗经》到南北朝的诗，都是古体诗。古体诗的制作没有格律诗的严格规则讲究。古体诗篇幅长短不拘，句子字数一般都是五句、七句。修辞、韵律、藻饰也有讲究。
诗歌是人类生产劳动场景和社会生活秩序的发生、发展和变化的记录、写照，是心神的咏叹。诗歌有丰富的音乐美。篇幅精短，便于记忆、传唱；制作凝练，宜于吟诵、歌咏；句式和谐，富于感召、煽情。
格律诗是随着音乐、歌咏的进步发展，一个专门做为歌词的诗歌分类——格律诗产生、发展，确立起来的。格律诗就是歌词。随着人们的音乐生活的不断进步，吟唱、歌咏的歌词需要越来越多，对诗歌音乐美的要求也越来越严格和讲究。格律诗，就是为音乐、歌咏活动的歌词而作，所谓格律诗，诗就是歌。所以，格律诗更讲究音乐美的求索创造。因此，格律诗的制作就有了押韵、对仗和平仄等规定，即，格律规定。格律诗的所谓格律就是这样产生的。其实，格律诗就是诗歌的更加音乐化了的那部分。
更加音乐化了的诗歌从一般诗歌群里分离出来了，就成了格律诗这样的分门别类了。
格律诗的音乐美的追求，完美和谐的求索，就产生和固定了它的制作规则。
格律诗按长短分四句和八句两种。四句的叫绝句，八句的叫律诗。
格律诗每行的字数也是有规定的，每行字数是相等的。按每行字数分有五个字和七个字两样。每行五个字的叫五言，每行七个字的叫七言。
格律诗分有绝句和律诗两种。
绝句：每行五个字的叫五言绝句，全诗四行，二十个字；每行七个字的叫七言绝句，全诗四行，二十八个字。
律诗：每行五个字的叫五言律诗，全诗八行，四十个字；每行七个字的叫七言律诗，全诗八行，五十六个字。
格律诗的每个字使用声调，有平仄规定，格律诗的偶数尾句韵脚必须押韵，句子之间还要讲究对仗。
格律诗是应音乐美的更完美追求而产生的，它是为歌词的需要而制作的。但是，格律诗的制作方式逐渐传入民间后，也就自然成了诗歌制作的一种样式，不单单是歌词了。
第一课：格律诗的平仄规则：
格律诗平仄规则就是全诗里每个字的声调的使用规则，即，每个用字的声调使用平仄的“死规定”。
汉字是一个字一个音节，每个音节相拼发出的声音叫这个音节的的音调，一个音节有一个音调。
一个音节，是一个音调，就是一个字。一个音调有 “阴平、阳平、上声、去声”四声，即，四个声调。一个音调占有一个声调。
四个声调分成两部分。其中“阴平、阳平”叫平声，“上声、去声”叫仄声（这是现今普通话之声调，叫新声调。还有古声调和地方方言之声调。另类，现今寡用，这里不谈）。一个音调的声调，平仄归属，取决于它四声的类别。
一个音节，只有一个音调，一个音调，只有一个声调，一个声调不是平声就是仄声。（注：个别汉字有多个音节，即，多音调，这是多音字；个别汉字有多个声调，这是多声字。多音字、多声字，在一定的文字语言环境里，它们确定表达的只能是一个词义，这时，它们只能有一个音调和一个声调。所以，仍然可以说，一个音节，只有一个音调，一个音调，只有一个声调，一个声调，不是平声就是仄声。）
格律诗，每个用字的平仄声调都有规定。这就是格律诗声调使用的平仄规则，
平仄规则格式变化多端，但有它的基本格式。这基本格式就是“两则”。所谓变化多端的平仄规则，其实就是这“两则”的彼此相互交替使用，“两则”相对位置，用字的声调彼此平仄顶换，和“两则”有规律的“加宽、扩展”而已矣！
“两则“适用于所有的绝句和所有的律诗。
“两则”：其实就是五言绝句制作，声调的两个基本平仄格式。第一则，声调规则就是“仄、仄、平、平、仄。
第二则，声调规则就是“平、平、平、仄、仄”。
因为第一个是“仄”字起头，习惯就叫“仄字头”。
因为第二个是“平”字起头，习惯就叫“平字头”。
那么，怎样运用“两则”进行格律诗制作，声调的制控呢？
要遵从以下两个声调使用原则。
第一：“平字头”和“仄字头”彼此相互交替使用原则：
如果第一句用的是“仄字头”，第三句就用“平字头”；如果第一句用的是“平字头”，第三句就用“仄字头”。
“平字头”和“仄字头”的使用彼此互相交替的原则，就是“仄字头”和“平字头”，在第一句和第三句之间彼此交替使用，非此即彼。
第二：“平顶仄，仄顶平”的声调顶换原则：
如果“仄字头”做第一句，第二句声调就与其调调相反，就是“平顶仄，仄顶平”。这样顶换后，“仄字头”“仄、仄、平、平、仄”的格式，就成了“平、平、仄、仄、平”的格式了。
如果第三句是“平字头”，即“平、平、平、仄、仄”格式，第四句的声调格式的确定也是顶换，和第一句顶换声调得到第二句一样，即，声调相对顶换，把“平字头”“平、平、平、仄、仄”基本格式顶换成了“仄、仄、仄、平、平”的格式了。
第一句和第二句的声调相对顶换，第三句和第四句的声调相对顶换。这就是“平顶仄，仄顶平”的顶换原则。
这个绝句的四句声调格式就是：
第一句和第三句分别是“两则”格式，第二句和第四句分别是从第一句和第三句的声调顶换来的。
归纳起来声调划位是：
一、如果是“仄字头”起始：
第一句：仄、仄、平、平、仄，第二句：平、平、仄、仄、平
。第三句：平、平、平、仄、仄，第四句：仄、仄、仄、平、平。
举例：红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。
二、如果是“平字头”起始：。
第一句：平、平、平、仄、仄，第二句：仄、仄、仄、平、平。
第三句：仄、仄、平、平、仄，第四句：平 、平、仄、仄、平。
举例：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
以上，就是五言绝句声调的使用格式。“仄字头”起始的叫“仄字头”五言绝句，“平字头”起始的叫“平字头”五言绝句。
七言绝句：七言绝句的声调使用规则就是五言绝句声调使用规则的“加长和扩展”。
“加长、扩展”后，得到两个新“两则”。上述的“交替”和“顶换”原则，照样适用于新“两则”。
“加长和扩展”的方法很简单：就是每句的前面加两个“平调”或两个“仄调”。区分方法是，如果“原来的”五言绝句开头是“平调”，前面就加两个“仄调”，如果五言绝句的开头是“平调”，前面就加两个“仄调”。这样“一加”，七言绝句的声调格式，两个新“两则”就出来了。
两个新“两则”是：
一、 “仄字头”“加长、扩展”以后：
“仄、仄、平、平、仄”，就成了“平、平、仄、仄、平、平、仄”。
二、“平字头”“加长、扩展”以后：
“平、平、平、仄、仄”，就成了“仄、仄、平、平、平、仄、仄”。
这两个新“两则”就是制作七言绝句的基本格式。
七言绝句的制作方法，和五言绝句的制作方法一样。七言绝句的第一句和第三句分别是两个新“两则”之一，非此即彼，交替使用。第二句和第四句声调分别是第一句和第三句声调，相对位置的声调平、仄顶换。
律诗：所谓律诗就是两个相关、相近绝句的组合。就是两个绝句摞在一起。它的声调使用规则和绝句的声调使用一样，即，下四句就是上四句的声调格式的重复。无论是五言还是七言都是这样。
五言律诗：五言律诗声调使用规则就是将五言绝句的声调原版不动，照搬重复一遍，组合成八句。“仄字头”起始的就叫“仄字头”五言律诗，“平字头”起始的就叫“平字头”五言律诗。
七言律诗的声调构成格式和五言律诗的声调构成方法一样，就是将一个七言绝句的全版、原封的重复一遍，将两个一样声调的七言绝句摞起来，变成八句。
把上述格式，即，“两则”，“仄字头”和“平字头”的交替使用，平声和仄声，声调的对应顶换，“两则”“加长、扩展”，形成的格律诗的各种声调格式。总结起来就是：
先说绝句
一、五言绝句
1、“仄字头”
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
举例：故园三千里，深宫二十年。
一声何满子，双泪落君前。
2、“ 平字头”
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
举例： 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
二、 七言绝句
3、 加长、扩展的“仄字头”
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
仄、仄、平、平、平、仄、仄，平、平、仄、仄、仄、平、平。
举例：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
4、加长、扩展的“平字头”
仄、仄、平、平、平、仄、仄，平、平、仄、仄、仄、平、平。
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
举例：少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来。
三、 五言律诗
5、“仄字头”
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
举例：国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
6、“平字头”
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
平、平、平、仄、仄，仄、仄、仄、平、平。
仄、仄、平、平、仄，平、平、仄、仄、平。
举例：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，蓬动下渔舟。
随意春芳歌，王孙自可留。
四、七言律诗
7、加长、扩展的“仄字头”
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
仄、仄、平、平、平、仄、仄，平、平、仄、仄、仄、平、平。
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
仄、仄、平、平、平、仄、仄，、 平、平、仄、仄、仄、平、平。
举例：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
8、加长、扩展的“平字头”
仄、仄、平、平、平、仄、仄，平、平、仄、仄、仄、平、平。
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
仄、仄、平、平、平、仄、仄，平、平、仄、仄、仄、平、平。
平、平、仄、仄、平、平、仄，仄、仄、平、平、仄、仄、平。
举例：九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。
斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。
洞庭波涌连天雪，长岛人歌动地诗。
我欲因之梦寥廓，芙蓉国里尽朝晖。
一般地说，格律诗的平仄规则，即格律诗的声调使用基本格式，就是上述四类，共八个类型，即，基本类型，基本格式。但，还有一些个别格式，属另类、特殊，这里不予讨论。例如，奇句，尤其第一句尾字之声调就有“不守规”时。，不守一般规则的诗也散见不鲜。
第二课：格律诗的押韵：
格律诗的所谓押韵，一般地说，就是规定格律诗的偶数句子的最后一个字的音调、声调必须相同，即，音调必须是同韵母，声调必须是同声，即，非平及仄。
汉字是以一个整体音节的发音表现的。一个发音就是一个音调。每一个汉字音调都是由一个声母部分加韵母部分相拼构成的（有一些极少汉字是单一的韵母部分构成的）。格律诗的所谓押韵就是：绝句的二、四句，律诗的二、四、六、八句尾字音调的韵母，必须相同，声调的平、仄还必须一样。句尾的最后一个字，又叫韵脚。这样，也就可以说，格律诗偶数句尾韵脚的韵母必须相同，韵脚的声调还必须一样。
举例，安、烟、弯、冤、参、瞻、攀、专、山、宽，这些字的音调韵母都是“an”，它们的声调都是平声，所以它们合作一首诗的韵脚，是合乎押韵规则的。岸、盐、颜、碗、万、苑、烂、款、远、算，这些字的音调韵母也都是“an”，但是，它们的声调却是仄声，因此，它们和上面的十个字就不能合作为一首诗韵脚、因为平声和仄声混淆，不符合押韵规则。
1、举例：“平字头”五言绝句：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。第二句韵脚“流”和第四句韵脚“楼”押韵。
2、举例：“仄字头”五言绝句：
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无。第二句韵脚“炉”和第四句韵脚“无”押韵。
3、举例：加长、扩展的“平字头”七言绝诗：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。第二句韵脚“亲”和第四句韵脚“人”押韵。
4、举例：加长、扩展的“仄字头”七言绝句：
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。第二句韵脚“孤”第四句韵脚“壶”押韵。
5举例：“平字头”五言律诗：
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。第二句韵脚“时”，第四句韵脚“思“，第六句韵脚“滋”，第八句韵脚“期”押韵。
6、举例：“仄字头”五言律诗：
清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房草木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，唯闻钟磬清音。第二句韵脚“林“，第四句韵脚”深“，第六句韵脚”心“，第八句韵脚”音“押韵。
7、举例：加长、扩展的“平字头”七言律诗：
别梦依稀咒逝川，故国三十二年前。红旗卷起农奴戟，黑手高悬霸主鞭。为有牺牲多壮志，敢叫日月变新天。喜看稻熟千层浪，遍地英雄下夕烟。第二句韵脚“前”，第四句韵脚“鞭”，第六句韵脚“天”，第八句韵脚“烟”押韵。
8、举例：加长、扩展的“仄字头”七言律诗：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。第二句韵脚“楼”，第四句韵脚“悠”，第六句韵脚“洲”，第八句韵脚“愁”押韵。
第三课：格律诗的对仗：
每个字的声调使用规则，叫平仄规则；偶数尾句韵脚必须同韵母、声调必须一样，叫押韵。格律诗用字、组词、断句、划拍，内容涵义、构成品位、指意语境等，都有一定的使用规则，这叫格律诗的对仗。
对仗，是说仪仗队伍的对应排列，严肃、整齐、威武、壮观。把这种比喻借用于格律诗的制作，就是指格律诗的制作不仅上下句的字数相等，而且要求上下句相对应的字、词、句、韵、声、拍、节，也就是“遣词造句”都要一一相对。
用字，就是上下句用字的字性、字义对应；用词，就是上下句用词的词性、词义和词的构成方法对应；用句，就是上下句整体构成方式相对应；用韵，就是全诗必须符合押韵规则；用声，就是上下句的每个对应字的声调，必须符合平仄规则，平对仄，仄对平，节拍，就是上下句的划拍必须要抑扬顿挫，拍节和谐。
律诗的第一句和第二句叫“首联”，第三句和第四句叫“颔联”，第五句和第六句叫“颈联”，第七句和第八句叫“尾联”。
绝句只有“首联“和“颔联”。
对仗规则： “颔联”两句之间必须对仗，“颈联”两句之间必须对仗。“首联“和”尾联“的对仗要求不严格。
举例：红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。“颔联”两句对仗，“颈联”两句对仗。
对仗规则有宽严之讲究。使用中可以分成几种类型。
1、严格遵守对仗规则：
对仗的上下句相对应的字、词、词、句的性质、涵义、构法，都一一相对、保证统一；押韵、平仄都是完全符合规则。这叫“工对”。
举例：绿水青山枉自多，华佗无奈小虫何。千村薜荔人遗矢，万户萧肃鬼唱歌。坐地日行八万里，巡天遥看一千河。牛郎欲问瘟神事，一样悲欢逐逝波。“颔联”两句之间，“颈联”两句之间，字、词、句的性质、涵义、构成都一一相对、统一。
2、只要求词、词组的品格（词性、词组的类别）上下相对即可。这叫“宽对”。
举例：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
3、借用词、甲词组的“异义”与乙词、词组相对。这叫“借对”。
举例：酒债寻常行处有，人生七十古来稀。“寻常”借对“七十”。
4、上下句子的意义相连，就像连续说下来的一句话。这叫“串对”（流水对）。
举例：即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
后两种特殊对仗格式，用途不多。
格律诗的讲究很多，特例也很多。这里讲的是基本格式和简单常识。仅供初学者入门参考。
