在声乐教学中,真假声能否结合得好,运用的好,这是经常接触到的问题。未经过科学、系统的声乐训练的人,在歌唱发声上普遍认为高音难唱,大体有三种情况:
(1)高音很难唱得上去,往往一到高音就“卡壳”出不来声音;
(2)高音很难唱得响,有人勉强把高音唱上了去,但由于躲着嗓子唱成了假声,所以声音纤细,音量微弱;
(3)高音很难唱得好听,往往声嘶力竭地喊出了高音,那种嘈杂的音色也实在令人难以忍受。从歌唱的实践和声乐发展来看,真声、假声、真假声结合这三种用声方法中,真假声结合的歌唱比真声或假声的歌唱要优越些。通常都认为真声是声带的整体振动,而假声是声带的边缘振动。从我十几年的歌唱和教学的实践体会中,得知真声发声时的用气量比假声发声要少,假声发声时的耗气量比真声多,而真假声结合发声时的气息量介于两者之间。
人的嗓音,从发声的能力来看,客观上存在着“声区”界限,未经专业训练的人可以唱出两种声音:一种叫做“真嗓”,一种叫做“假嗓”。“真嗓”是人的自然音域,音域很窄,所以只会用“真嗓”演唱的人,唱起歌来就感到困难,用“假嗓”演唱的人,感觉唱起声音来很轻松,虽然唱得很高,但声音常伴随着漏气,声音纤细,音量微弱,因而歌唱者总感到“嗓子用不上劲儿”。由此可以得出,真假声发声在声带与气息的运用上,比之真声和假声状况要适当。在气息支持的基础上,真假声结合的结果获得了各部分共鸣配合的混合共鸣,发声时声音就会有幅度,能柔能刚,音域容易扩展,歌唱有持久力,它是一种比较科学的歌唱方法。大多数歌唱者,在真假声的结合上不一定有困难;而业余的歌唱者,尤其在女歌手方面,由于缺乏训练和音乐素养,常常只会用真声来歌唱。从事教学的声乐教师,往往感到很头疼,所以沈湘教授指出:“不管是真声还是假声,任何一种机能在唱的时候都不能单独使用。”
真假声结合的歌唱,在真声与假声运用的比例上,一般有两种情况:一是真声多于假声;二是假声多于真声,前者声音明亮,后者声音较暗,这两种情况在歌唱中是经常出现的,也是正常的,这种现象多数受着声乐教师的歌唱鉴赏习惯的支配,由此也形成多种声乐流派的一些特点,有的侧重声音明亮清脆,有的力求声音浑厚柔和。
在教学中,经常遇到一些学生由于真假声结合的不好,声乐学习十分困难,进步非常慢,感觉声乐很神秘,久而久之,出现了歌唱心理障碍,有的甚至放弃了声乐的学习,这种情况,在男女声中都是存在的,那么真假声结合不好的学生,在发声上会出现哪些情况呢?
1、全是真声的女声,声音和男声相似,往往教师把其误认为是女中音;2、真假声打架的学生,往往是在一个乐句中或者是一组以上的音域中,经常出现真声;3、在高、中、低三个声区中脱节,高声区是纯粹的假声,中声区还能稍微的结合一些,低声区是完全的真声;4、没有假声的男声,综上情况加以分析,原因是多方面的:一是声部决定性错误,把女高音错定为女中音,未训练,让其片面追求音量,使其喉音加重,上高音非常困难;二是男声通常是以真声为基础,真声运用的较多,加之对男声的低声部的唱法有着错误的理解,让学生压着喉头,声音极不自然,导致气息不能很好的配合,中声区进入头声区时,声音经常破裂,同样男高音也是如此,由于气息没有掌握好,加上肓目追求音量,加重嗓子负担,至使高音胜任不了;三是没有学过声乐,纯粹是一种自然的真声歌唱,再加上缺乏气息。女声真声的歌唱有两种现象:
一种是没有气息支持的,近似喊叫的真声歌唱,一种是有自然的呼吸支持的真声歌唱,这种声音往往在初听时,不易明显的感觉到,但一经训练,发现上高音十分困难,这时就能断定是真声的歌唱。
解决真假声结合的问题,必须从呼吸和声带的运用方面入手。在声带的运用上,可使声带整体运动改变为与声带边缘振动相结合,在呼吸的运动上使气息的支持得到真正的运用,从而使喉头稳定,取得混合共鸣的效果。反之,在气与声的方面经常失调。呼吸的量超过声音的力量,就出现假声的歌唱,嗓音的力量大于呼吸的量,就出现真声的歌唱,这种真声的歌唱是常见的一种现象,对于假声的歌唱,如果将气息吸深,喉头较正确稳定,则逐渐会出现块声,一般说来,此现象较易解决,而真声歌唱,则需要花很大的气力。
在声音训练中,声乐教师们总是根据自己的演唱及教学经验,采用多种手段及方法,调整气与声的比例,使声音做到真假结合,如手段和方法得当,则会出现良好的演唱效果,教学实践表明,在真假声结合的方法上可用以下几种做法:
1、在真声中逐渐渗进假声。在真声的基础上逐渐渗进假声,也就是逐步减轻声带的紧张度,改变真声的声带全部振动的状况,以正确的呼吸方法,给予气息的支持,从而出现混合的声音,运用下行练习为宜(女声多练yi母音,男声多练mei母音)。