爱华网我是个很懒得人，连博客都懒得写，除非因为什么事情热血澎湃才会动笔，当然大多数情况下及时热血澎湃也还是懒得动笔。今天来说说《Farinelli》，因为实在忍不住了。初看这幅海报我就被惊艳到了，一种强烈的艺术美的冲击，我一贯特别喜欢欧洲古典的服饰，和古典音乐，以至于不管什么电影只要有此类服饰或者古典音乐出现，都能让我关注。这张海报华丽的巴洛克时期的欧洲服饰和强烈专注的眼神以及能从视觉上感觉到的音乐让我特别喜欢。这部电影名称被翻译《绝代妖姬》，我强烈反对，这根本就是商业电影为博得眼球而牺牲作品的下作行为，用《绝世名伶-法里内利》更好，因为妖姬给力妖花媚惑众生，诸如东方不败等心智半男扮女，而法里内利只是被阉割睾丸，内心是个正常的男子。同时，我不想用“阉伶”这样含有猎奇贬义的词语来称呼法里内利，因为他们一生寻求的过是被当做一个人，而不是特殊的怪物，需要人的真正的尊重。
关于阉伶：最早出现在16世纪，当时由于女性无法参加唱诗班也不被允许登上舞台，梵蒂冈的西斯廷教堂首先引入了阉伶歌手，他们挑选出那些嗓音洪亮的清澈男童，在进入青春期前通过残忍的阉割手术来改变他们发育后的声音，因为体内的性激素发生变化，他们的声道会变窄，有利于音域的扩张，加上巨大的肺活量和声理体积，使他们拥有了超过了常人3倍的非凡嗓音。
阉人歌手一般在男童时期（7岁至12岁）就施行阉割手术，只除掉睾丸。成年后，既有男子的体格和肺活量，又能保持着童声时期的声带和喉头。经过严格声乐训练的阉人歌手，音域具有女声的高度，而气息则有男声的强度，兼有女子般纯净、轻柔、精巧的声音和男子深厚的能量，肺活量与横膈膜支持力惊人，一个音能保持延续一分钟，这是一般歌者所做不到的。
女子被禁止在教堂中说话也不许歌唱，教堂唱诗班就以男童（BoySoprano）代替女声，但男童遇有变声期问题，歌唱年龄有限，后又以假声歌手来代替。但假声歌手唱法特殊，音色又不自然，不易协调。为了适应演唱复杂的对位技巧的圣咏作品，加上歌剧的兴起，阉伶就应运而生了。18世纪英国著名的音乐史学家查尔斯·帕尼曾这样描述1734年法里内在伦敦演唱时的情景：“他把前面的曲调处理得非常精细，乐音一点一点地逐渐增强，慢慢升到高音，尔后以同样方式缓缓减弱，下滑至低音，令人惊奇不已。歌声一停，立时掌声四起，持续五分钟之久。掌声平息后，他继续唱下去，唱得非常轻快，悦耳动听。其节奏之轻快，使那时的小提琴很难跟上。”除音乐以外，阉人歌手甚至引发过历史轶事，17世纪，迷恋阉伶歌手的瑞典克里斯蒂娜女王为了从波兰国王那里借歌手为其表演还停止了与波兰的战争.直到1870年，意大利宣布其为不合法后，阉伶歌手的盛行才退出了历史舞台。1902年，罗马教皇利奥十三世颁布命令永久禁止阉伶歌手在教堂演唱。在这之后，最后一位阉伶歌手AlessandroMoreschi，他于1922年离开人世。我们再听不到阉伶的声音了
今天有朋友向我要阉伶的音乐，我忽然想到李鸿章1896年在莫斯科举行升级加冕庆典上，应急地把江南民歌《茉莉花》做为国歌，因为音色婉转动听，受到外国人的好评。
而我——却真的找不到什么阉伶的音乐，因此，只跟他说，现在没有阉伶了。
李鸿章是成功的，因为他能在代表“中华”这两个字的素材中找到很恰当的象征标志；而我所理解的阉伶那妖娆美妙醍醐灌顶的声音却不在当下，不在客观的太虚宇宙中。
据说《蒙娜丽莎》被盗，整个巴黎的人都疯了似的到处奔走相告，哭着喊着地求小偷还回；而阉伶们却仿佛是悄悄地退出这个历史的舞台，不带走什么，只在音乐史上留下一个巨大的问号和一个惊叹号。
在我看来，阉伶们是belcanto的真正演绎者！历史不是必然的！阉伶的消失并非那些冠冕堂皇的音乐史上所说的“符合历史的发展规律”，他们的无奈退出，从音乐角度来说，是因为作曲家的曲子乏善可陈，走入了某些错误的套路；从社会角度来说，是因为工业革命的大肆发展和实用主义的泛滥，以及军事化的加快进程。也因为如此，人们不再那样单纯可爱地听着教堂的圣歌，平静地接受洗礼，感受神的力量……
没有阉伶的我们是可悲的——因为我们离天更远了-转载
实话说，我觉得不应该废除这个传统，即使他不人道，但毕竟艺术在那里。想想泰国人妖，他们难道就人道，合理吗？我认为应该在某种情况下让这种音乐流传于世，阉伶不应该消失。有人说这是以艺术之名做不人道的事情，世界上不人道的事儿很多，也不可能完全消灭-战争，饥饿，你又不能消灭，只能减少。如果艺术机构能够选择那些快饿死的孩子让其成为阉伶，起码他还能活着，起码这天籁能重现于世。
回归正题，回忆小时候的卡罗，纯洁眼神，在教堂的唱诗班唱着惊为天人，那歌声会让一切听着的人自惭形愧。，电影一开头，一个眼神清澈，长相俊美的男子就抓住了我的眼球，他实在是太像《夜访吸血鬼》里的汤姆克鲁斯了，但少了一份邪气，多了一份深深的忧伤和纯净的眼神。女性总是抵挡不住这样的男性。
接着电影一开头的那句“别唱了，卡尔罗，你会因你的嗓音而死的！”然后纵身一跃，突然就让我的心紧紧一揪。一个被阉的男孩在绝望的喊出这句话后，纵身跃下。
即使排山倒海的鲜花和掌声，名利和声望，都依旧无法抚慰那受伤的身心。法里内利（Farinelli）被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符（当今公认的最好的次女高音－巴托莉，在一个音符上一口气只能保持不到30秒。第二个问题有关音域。跟假声男高音相比，次女高音有更好的声乐技巧，但是她们不能达到男低音的音域。看到那血慢慢的散开，我真的觉得好难受，一个孩子的人生---毁了！可能他有未来但是没有了自己纯粹的人生。绝望而悲凉的眼神
耿耿于怀被阉割的真相，哥哥告诉他是从马上摔下来，其实是哥哥为了永久保持他天籁而把他阉了。
原来不管多么破碎的身躯，只要站在舞台上，只要专注，仍然允许被发光。但在这一切地背后，上帝的使者却在悄悄流泪。LasciaCh'io Pianga---《Farinelli》
整部电影导演在叙事手法比陈凯歌的《霸王别姬》弱了很多，镜头把握上比《夜访吸血鬼》弱很多，但是最重要的音乐导演花了大量精力处理音乐请了著名男高音和女高音和孩子并将它们的声音用电脑合成，形成了现在的天籁
歌剧作曲大师亨德尔是习惯性鄙视阉伶的人，但是最终当法里内利长唱出了他认为不可能有人唱的出的作品的歌声后，听到如此美妙的上帝之音后--昏倒了。亨德尔的刻薄源自对音乐的追求，他本来看不起阉伶，痛恨法里内利对自己声音的不珍惜，只会唱炫技的曲目，不懂真正的音乐，没有真正的音乐追求，只是个可怜的唱歌机器。在他的刻薄下，法里内利觉醒，同时伴随着，痛苦的伤口一次又一次的撕裂，亨德尔对法里内利又爱又恨，对阉伶的刻薄，让我无言，但总是伤害无辜的法里内利，总是让我感到心中撕裂。
让我痛苦吧
关于他的哥哥，爱弟弟的声音已经到了着魔的地步，为了保持弟弟天籁之音居然把他阉了。本身的行为巨大恶极，但又是感谢他，造就了法里内利的登峰造极。他看弟弟的眼神因为对音乐的疯狂，已经产生了深深地自卑，于是把自己的音乐强行寄托在弟弟身上，而他的作品也就成了躯壳。它本身又是一个可悲的侩子手。吐槽一下，这个男演员眼神演的很好，那种卑微，都在眼睛里体现得很好，不过我真的觉得他很土很恶心，尤其是他帮法里内利播种的时候，实在让我难受。这一幕我超级不是滋味，女孩流着泪承受着种子，深情地望着他的法里内利。
终于幸福的和爱人在一起，这个女孩会带给他幸福，幸好，过上了常人的日子。在和女孩归隐舞台，只为那个忧郁的国王，带回太阳的光芒。关于这首乐曲《让我痛苦吧》，有N多歌手都演唱过，从莎拉布莱曼到世界上最好的次高音女歌唱家都唱过而且都是降低了难度的，没有一个能达到影片中的高度（基本上阉伶的曲目因为太难而被束之高阁无人敢挑战），他们唱的和电影法里内利里相比真是没法拿到台面上来说。我放几个一对比，你就知道法里内利为什么旷世名伶。 这版不想多说了.无语
乔治乌-无感，除了沉重什么都没有
Hayley Westenra，估计唱流行的
北欧歌手唱的，一般巴托丽世（法里内利（Farinelli）被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符（当今公认的最好的次女高音－巴托莉，在一个音符上一口气只能保持不到30秒。）莎拉布莱曼版本：个人以为高音上感情不顺畅，而且过于小心，没有一气呵成的流畅感，不过已经不错了
!中国肖玛，个人觉得比法国的菲利普技术上唱得好这是世界上最好的假声男高音菲利普，用阉伶唱法，音质上好，造诣还有空间法里内利唱得我浑身鸡皮疙瘩起来，还有我的心跳不一致了，尤其是高音部分我边流泪全身像通了电一样，一种难以言喻的美和共鸣。本片在开头法里内利斗喇叭的片段绝对不可错过，还有一个人练歌，同时还有他和波波拉在排练《让我流泪》，以及太阳底下为国王歌唱，都是不容错过的。对我来时，这就是最幸福的时刻，聆听-法里内利。说完音乐说演员
不得不说的是男演员StefanoDionisi,主演《FARINELLI》和《布达佩斯之恋》，他所扮演的两个角色都和音乐有不解之缘更赋予了他本人迷人的艺术气息，忧郁纯净的眼神，加上弄弄的艺术才华，深深地吸引着我。《布》中有世界禁曲《黑色星期天》，这又是一个巨大的神秘的艺术漩涡，听了《黑》的人，基本都没有活下来的，全都自杀了！目前曲子被列为禁曲，原版在美国俄亥俄州一所音乐学院有其部分内容，网上流传了一段原版，当初偷抄这个的人险些被判终身监禁，我实在是想听原版。扯远了，回来，男主片子他的片子我在美国亚马逊上看到有，换成人民币伤不起吖，不知道有没有谁有他的片子，他还主演了《威尼斯王子》，无奈无片源。谁能给我他的片子，非常感谢！
千辛万苦，因为国内不能上youtu,故BBC的有关阉伶的纪录片无法看，我从一个俄文网站上找到了，请不要S除http://nirvana.fm/video/watch?v=AwcAAI1CAAA
Farinelli（法瑞内利），恐怕还有许多人不了解。他就是三百多年前意大利著名的阉伶歌手。据说，他演唱的歌曲难度极高，一些复杂技巧，诸如十度音程的跳进等，除了他以外，几乎无人敢于问津。那个时代的美声唱法教育大师曼奇尼曾经惊呼：“在我们的时代，没有任何人能够与他相比。”观众对他更是崇拜得五体投地：“天上有一个上帝，地上有一个法拉内利！
到了现代，有假声男高音出现的作品并不多，而且假声男高音演唱者必须具备先天条件，加上日后苦练才能有所建树，所以假声男高音演唱家是屈指可数的稀世珍宝。尽管全球的假声男高音和次女高音们已经用尽全力尝试那些高难度的咏叹调，但是仍然有一些不可逾越的障碍。对假声男高音而言，声乐技术是最大的障碍。被誉为“新生的法里内利”的AngeloManzotti是最强的假声男高音之一。对比他和薇薇卡演唱的“RiccardoBroschi: Son qualnave”，我们可以发现他在演唱这首难度最大的咏叹调的时候遇到了困难。而且他简化了一些特别困难的花腔片断，还在演唱中因为技术缘故出现了不少错误。对次女高音而言，阻止她们超越阉人歌手的问题有两个。第一个是关于肺活量的问题。法里内利（Farinelli）被证实有能力在一口气之内在一个音符上保持超过一分钟或者唱出250个音符（当今公认的最好的次女高音－巴托莉，在一个音符上一口气只能保持不到30秒。第二个问题有关音域。跟假声男高音相比，次女高音有更好的声乐技巧，但是她们不能达到男低音的音域。举例来说，有时阉人歌手咏叹调中的花腔片断可以低到G3。Manzotti（唯一留有录音的阉伶）的录音已经给了我们答案。在他的录音中，音域超过了三个八度。当然Farinelli正是他们永远无法逾越的障碍。
Manzotti（唯一留有录音的阉伶）的录音:http://www.tudou.com/programs/view/dUavOxKN3RM/我本来写好的稿子没保存，结果弄成现在这样子，是在不想再写一遍了
