爱华网这是一部胶片动画片。当时还没有电脑。不，有了，是386，很少有人会使用，
当初我只为这部片子画背景。背景都是水墨画的山石树木，有几个主场景：人参王国、飞禽王国、熊罴王国、水族王国。场景特点在文字剧本写得比较清楚，大部分都在山洞里。总导演王强老师建议我把场景设计一下，不要都在山洞里。我把人参王国设计成一座人参形状的宫殿大厅，里面还有祭坛一类的建筑物。飞禽王国国王的宝座设计在树枝上……场景改动了，人物的动作也要改动，有一些情节也要改动，这些在设计的时候，都考虑进去了，然后把想法，向总导演一汇报，总导演大悦，把令箭一挥，下一道圣旨：“你来做执行导演吧，在你导的片集中，只要每一集的首尾别动，其他地方随便改。”这是我第一次动画片制作全接触，很过瘾。
这是一部水墨风格的剪纸动画片，里面的人物都是在托裱好的宣纸画的。
先画出人物的各个局部。然后剪下来，或者为了追求笔墨边缘不规则的效果，也可以用撕的方法。剪下来以后，再在关节处用铜丝制作一个小轴。这样，人物就可也动起来。
相当于现在的FLASH元件。比元件的制作要麻烦一点。而且，在摆动画时，FLASH可以只摆出原画动作，（就是关键帧设置）动画动作电脑会自动完成（就是补间）
而剪纸动画片的原画、动画都要摆出来。摆动作的工作由动作师完成，导演从摄影机的取景窗处监看画面，摄影机很高，导演需要爬人字梯子。
汗！像我这种略有恐高倾向的人类干这活，梯子常常会发抖。如果是现在引出一个视频数据线加个监视器，导演就可以坐在电脑桌前监控画面，那多好。
当初没有留下一张工作照，遗憾！现在这种胶片动画摄影机很难找到。
下图是我用MAYA软件制作了一个模拟的胶片动画摄影机的模型。
这个摄影机的3维模型制作得比较粗简，人物模型是从别的软件导进来的加了个骨骼，没加材质，有点儿像石膏像。打光自我感觉还不错，我记忆中的拍摄现场就是这样。
这个是拍出来的效果。把焦距放在人物上，前层景和后层景都是模糊的，利用摄影的景深造出画面的空间感，也突出了主体人物。（这个画面是用ps模拟制作的。）
记忆最深的是做片头，当时总导演要一幅水墨花鸟画的形成过程，于是我就画一笔拍一格，非常小心，如果有一笔画坏了，前面拍的胶片全部作废。在作画过程中，还不能太拘谨，否则就会失去水墨画生动的气韵。在拍摄之前，我反复练习，不知花费了多少张宣纸，终于练到了熟中生巧的程度，开机的时候总导演王老师不仅亲自干了摄影师的活儿，而且兼任拉拉队的活儿。一边一格一格地按快门，一边说：“好，这一笔画得好！”所以，从头到尾很有信心，终于胜利完成。
回想用胶片做动画片可真辛苦，做完了还不能马上看效果，需要首先送到洗印车间，几天以后，再到小放映厅，看效果，哪里需要重拍哪里保留，都记到本子上，再拍。
现在多好，合成完，先渲染一个低分辨率的小样，预览一下。
现在的动画人真幸福。做三维动画更舒服，先用粗模型渲一个layout，镜头感都出来，再继续做，啥也不说了，有高科技真方便。
