爱华网什么是Cult电影？
尽管有些类型的影片更倾向于cult化，如恐怖片或科幻片，但许多cult片是跨类型的（科幻、恐怖、情节等）。象《年少轻狂》（1993）和《开放的美国学府》（1982）之类的青少年喜剧也常被归类到cult片里面，这种片子常有广为传颂的对白、难忘的人物和场景。
Cult这种类型的电影，普通观众看的时候千万要先做好“受刑”的准备。假如你认为自己在看昆汀·塔伦蒂诺、罗伯特·罗德里格兹、冢本晋也他们电影的时候都已经感受到无尽影像暴力的侵扰的话，那最好就不要去看更多的Cult电影，否则在你的脑子里会让颠覆传统电影的意义，甚至迷失方向，扭曲了一贯的认知。其实很简单，这类电影通常融合了色情、暴力以及各种无厘头的故事，这类片也只是提供给那些有特殊偏好的人看的，任何人都千万不要试图在片中找到任何深意任何意义。因为抱着这样念头看的人，影片的导演最终会用更多恶心的画面教你学会什么叫做自取其辱，我们应该相信导演拍这样的电影就是为了玩，评论家也不要再用什么该片毫无责任感，教坏小孩这样的话来骂这部电影。看Cul电影就应该将自己全身的荷尔蒙涌上脑子，痛痛快快的爽上一把。电影好不好，有时还真不是看题材的，像Cul这类常被斥责为不负责任的电影有时也能成为艺术的组成部分，谁说艺术就一定文绉绉苦兮兮的呢？当然经典的Cult影片还有很多，口味也都大不相同，总之因人而异。不喜欢的人也不要强求。
编辑本段典型cult片
《大麻烟疯潮》（1936）是部规模最宏大、流传最久远的cult片之一。当初可没想到会变得那么流行。它是30年代中期的一部低成本的、政府“纪实性”宣传片，以戏剧的方式展示使用大麻和“魔鬼草”的危险。然而，Tod Browning怪诞的《畸形》（1932）却被故意宣传为人类有史以来所拍摄的“最奇异的…最令人吃惊的”影片，并有数个片名，包括《禁爱》，《怪物展》，《自然界的过失》。它聘用了真正的侏儒、智障者和其他畸形人（绘成马戏团杂耍演员的形象）出演一个骇人的复仇故事。
作为另外两部最为经典的音乐cult片之一的《洛基恐怖舞会》（1975）是一部跨类型的电影，因激发互动的、午夜场放映的狂热而引人注目。这部标志性的电影故事情节本质上了无新意，故事设计在一座神秘的古堡，里面有古怪的特兰西瓦尼亚外星异装癖者，两名穷途末路的年轻人（包括一名着镀金属内衣裤的苏珊 沙伦唐Susan Sarandon和一名疯狂的科学家）。第二部是描述青少年叛逆的音乐喜剧《摇滚乐中学》（1979），表现的是一个叫作雷蒙斯的乐队的事。Perry Henzell的城市犯罪剧The Harder They Come (1973)里有音乐明星吉米 克里夫，表现的是牙买加的瑞格舞（有的称作雷吉乐）、贫穷与犯罪等阴暗面。代表影片为:《猜火车》(1996)~《年少轻狂》（1993）和《开放的美国学府》（1982）《发条橙》1974《落水狗》1992
或许把代表着创新和革命的Cult片禁锢在一个死板的概念里是违反Cult精神的。毕竟，《卡萨布兰卡》的经典爱情片地位和标准三段式结构颠覆了“Cult无正剧”的论断；《日落大道》则讽刺了人们认为Cult片应该被排斥在主流评论界之外的旧观念；《侠骨柔情》中亨利·方达的出现也打破了“Cult无明星”的惯例。出奇制胜，什么都有可能或许才是对Cult电影的一个较为贴切的描述。
Cult电影的分类
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（一） 多种元素的杂合
Cult电影基本上都是跨类型的影片，常常是科幻、恐怖、音乐、动画、喜剧的大杂烩。科幻片的反乌托邦传统，末世情节，对机械的恐惧、人际之间的冷漠，还有摇滚乐中的叛逆思想、颓废美学、华丽风格、社会批判意识，恐怖片中强烈的视觉刺激，动画的自由表现力，黑色幽默带来的消解等等。这些往往被充满想象力，随意的组合在一起，调成一锅滋味怪异的腊八粥。 （二） 自成体系
Cult电影中一般都有一个完整独立的世界体系，有无数的细节可供引申，这些细节多半具有强烈的暗示意义。哪些粉丝们通过不断的探寻，强化了影片，使它越发的完整准确，就如同真正存在一样。”星战”迷们比卢卡斯更熟悉那个银河系，“大话”迷们能背出周星星早都忘记的台词。也就是说.Cult电影的观众并不关心影片引申出的话题，他们只关心影片本身。因此，《泰坦尼克号》与《珍珠港》再热闹，人们谈论的也只是当年的泰坦尼克号事件与二战，是爱情、战争或者人性。另外，想《黑客帝国》或者“星战“，虽然有无数观众喜欢看，但是这些观众并不都能算领略到了影片Cult的一面。只有那些无数次的观看，并以品味其中的细节为乐趣的人，才真正是Cult电影的粉丝。观众选择Cult电影而Cult电影也选择它的观众。 （三） 亚文化
文化/文明一词(culture)即来源于Cult。Cult电影可以看作是一种另类的、个人化的文化表现，描写得多是边缘人群，如同性恋者、瘾君子、易装癖、虐恋或者精神上有偏斜倾向的人（例如痴迷于性与暴力）。通过与社会禁忌对抗，Cult电影获得了一种解放与力量，而那些观众则获得了一个确认自己身份的机会。这种群体认同就跟古代的秘密教派有很强的吸引力是一个道理。Cult电影潜在的会提供一种狂欢的情绪。西方的Cult电影迷们总会模仿影片中的打扮，在场外表演，展示个性与时尚。 （四） 引领时尚
Cult电影一般都十分出彩，总能带起某种时尚风潮。当年的皮衣、长发/金属饰物、文身和易装等潮流，后来《黑客帝国》的黑色服饰，《猜火车》里面的英伦服饰，都令人们的审美观念随之变化。虽然不是主流，但往往却会被主流吸收，从另类走向流行。不过，那种特立独行的精神气质，却会随着流行日广而渐渐消失，直到下一次的另类革命到来。 （五） 低廉的B级片
一般地说，大片场大制作的影片都不是Cult电影，例如《角斗士》，虽然雷德利.斯科特曾拍过《银翼杀手》这种类型的Cult电影。看看拍《蜘蛛侠》赚翻了的山姆.雷米当年作品《鬼玩人》，闹鬼的小屋都是自己找的地方，有些特效就是拿只假手在镜头前晃来晃去，连鬼的吼叫都要演员来亲自上阵。 （六） 粗俗、做作、夸张的风格
很多人不喜欢Cult电影，除了厌恶那种生理上的怪异外，他们发现，这些影片充满了荒唐甚至无聊的场景，简单、低级，和一般人追求的洁净、优美品味大相径庭。《艾德.伍德》以及最近的《CQ》中，都故意模仿了五六十年代科幻片那种低劣的布景、特技，而不会像一般影片那样把过去的时代修饰的精致新鲜。最初，这种风格是由于制作经费所限，后来，却成为了一种刻意追求的时尚。一次来表示一种对商业运作、主流价值观、中产阶级品味的颠覆。几乎每部后来的Cult电影都有模仿、致敬或颠覆的对象，尤其是恐怖片，经典的造型或者桥段反复出现，那多半是导演少年时喜爱的B级片留给他的影像记忆。 （七） 艺术电影都不能被称为Cult电影
即使有很多人非常喜欢甚至崇拜塔尔科夫斯基，他的电影业不能算作Cult 电影。这倒不是因为不够怪异，只是艺术电影主要精力放在了思想深度以及突出艺术手法上，多半有明确的目的性，而Cult电影确实随性而发的电影，是不会让你正襟危坐，仰头视之的电影。Cult电影本来就是一个模糊的概念，这也许正是它的活力所在。在这个日益多元的社会里，Cult电影有助于我们用另一种眼光看待一切。它使我们有机会发掘自己内心的真相，同一些极端的感觉去唤起真实。你也许能感到，总会有一些片子，用某种方式，在某个时刻，呼唤着你。那就是你的Cult电影。
编辑本段精选史上100部Cult电影：
1.《92黑玫瑰对黑玫瑰》92Legendary La Rose Noire
年份：1992
级别：R
略评：影片情节天马行空，是一部复古有不落俗套的传奇之作，曾获得无数大奖，更是香港上映时间最久的电影。
Cult指数：4.5（5.0为满分，下同）
2.《一桶血》A Bucket Of Blood
年份：1959
级别：未定
略评：罗杰考曼执导，描述了卑鄙的餐馆侍应沃尔特佩斯利的古怪爱好，那就是将男人、女人甚至动物制作成雕像。
Cult指数：3.5
3.《发条橘子》A Clockwork Orange
年份：1971
级别：X
略评：电影大师斯坦利库布里克根据同名小说改编，以另类手法对现代文明社会进行讽刺，影史传世佳作。
Cult指数：5.0
4.《阿基尔，上帝的愤怒》Aguirre,The Wrath Of God
年份：1972
级别：未定
略评：沃纳赫佐格执导的史诗大作，描述专横暴戾的西班牙探险家阿基尔的冒险电影，堪称日耳曼人的《现代启示录》。
Cult指数：5.0
5.《艾米莉》Amelie
年份：2001
级别：R
略评：一部迷人，有趣而精美的现实童话，一部典型的巴黎美女的爱情故事，充满涂鸦式的幻想与美妙的景致。
Cult指数：5.0
6.《切肤之爱》Audition
年份：1999
级别：未定
略评：这是一部挑战观众感官极限的电影，如果你仅仅是Cult片入门影迷，那么刺眼、折肢等场景可能会让你不适。
Cult指数：4.5
7.《大逃杀》Battle Royale
年份：2000
级别：R-15（日本）
略评：深作欣二以超凡的想象力创造了一个不寒而栗的世界，描绘了四十个高中生自相残杀的残酷故事，令人齿寒。
Cult指数：5.0
8.《太空英雄芭芭莉娜》Barbarella
年份：1968
级别：PG
略评：经典的Cult电影，一部科幻与情色的大杂烩，简方达成了公年四万年的007，以缉拿太空妖魔鬼怪为己任。
Cult指数：3.0
9.《成为约翰马尔科维奇》Being John Malkovich
年份：1999
级别：R
略评：穿过第七又二分之一层的神秘隧道，可以到名人马尔科维奇的大脑中游览，甚至连名人本人也得以进入到自己脑中。
Cult指数：5.0
10.《再见人生》Better Off Dead
年份：1985
级别：PG
略评：约翰库萨克饰演了一个孤独冷漠的男孩，在邻家女孩的帮助下学会认识自己、享受生活。并不是严格意义上的Cult电影。
Cult指数：4.0
11.《谋杀绿脚趾》The Big Lebowski
年份：1998
级别：R
略评：科恩兄弟的经典名作，讲述了一场疯狂的绑架闹剧，以黑色幽默的方式讽刺了人性的黑暗。影片Cult味极浓，值得收藏。
Cult指数：5.0
12.《拜访者Q》Bizita Q
年份：2001
级别：R
略评：失业的父亲、吸毒的母亲、懦弱的儿子、做妓女的女儿及拜访者Q交织在一起，成就了一部色情与暴力的闹剧。
Cult指数：4.0
13.银翼杀手Blade Runner
年份：1982
级别：R
略评：这是最有影响力的科幻电影，展示了一个灰暗的未来时代，令非理想社会状况再次流行于银幕，也是一部经典Cult电影。
Cult指数：5.0
14.蓝丝绒Blue Velvet
年份：1986
级别：R
略评：大卫林奇执导的充满艺术性和诡异气氛的次文化电影，描绘了一个普通小镇背后所隐藏的黑暗秘密，极富争议性。
Cult指数：4.5
15.妙想天开Brazil
年份：1985
级别：R
略评：特里吉列姆的成名作，讽刺、超现实主义、荒诞幽默风格，使这部幻想大作，成为货真价实和永久的Cult名作。
Cult指数：5.0
16.妖街皇后Bugis Street
年份：1995
级别：未定
略评：杨凡执导的异色电影，以一个天真的17岁少女莲的目光，带领观众到新加坡一条奇特的街道上，品味生活的含义
Cult指数：3.0
17.店员Clerks
年份：1994
级别：R
略评：凯文史密斯以小成本制作了这部处女作，动用了最流行的Cult元素，描绘了便利店员遭遇的最纷乱的一天
Cult指数：5.0
18.厨师、大盗、他的妻子和她的情人The Cook,The Thief,his wife & Her Lover
年份：1989
级别：R
略评：彼得格林纳威的Cult名作，刻画了四个人物间的复杂关系，编织出一部荒诞的食欲与情欲大戏。
Cult指数：4.0
19.残酷的女人The Cruel Woman
年份：1985
级别：未定
略评：德国女导演莫妮卡楚特以性虐待为题材，制作了一部经典Cult片。影片彰显了人们的心里黑暗面，表达了导演对此的蔑视
Cult指数：3.0
20.异次元方阵Cube
年份：1997
级别：R
略评：最负盛名的Cult片之一，那些精密、致命的立方体涉及到了无数的哲学观点，但仍然让无数Cult迷心甘情愿为其花费脑细胞。
Cult指数：4.5
21.暴帝卡里古拉Caligola
年份：1979
级别：X
略评：情色大师丁度巴拉斯的力作，描述了罗马帝国最荒淫、残暴的皇帝卡里古拉短暂而黑暗的一生，其Cult度极高
Cult指数：3.0
22.移魂都市Dark City
年份：1998
级别：R
略评：这是一部经典黑色科幻Cult片，讲述了外星人控制人类城市的故事，风格黑暗，对后来的《黑客帝国》有诸多影响
Cult指数：4.5
23.年少轻狂Dazed And Confused
年份：1993
级别：R
略评：导演理查德林克莱特以戏谑的手法描述了70年代美国高中生活，真实的反映了美国文化，堪称历史教材
Cult指数：4.0
24.群尸玩过界Dead Alive
年份：1992
级别：未定
略评：彼得杰克逊最具影响力的代表作之一，也是九十年代最过瘾黑色幽默恐怖片，被称为当今为止最血腥的电影
Cult指数：4.5
25.黑点狂想曲Delicatessen
年份：1991
级别：R
略评：一幢古怪楼房里所有的房客都以吃人为生。让-皮埃尔-热内以其特的幻想打造了这部精彩喜剧，Cult意味十足
Cult指数：5.0
26.死亡幻觉Donnie Darko
年份：2001
级别：R
略评：外星人、世界末日，这一切本身就非常Cult了。导演理查德凯利的魔幻手法，是此片成为一部典型的Cult片
Cult指数：5.0
27.伊波拉病毒Ebola Syndrome
年份：1996
级别：|||
略评：邱礼涛作品，讲述一个杀人犯辗转成为恶性伊波拉病毒的传染源，最后使病毒肆虐香港的离奇故事，是Cult片经典之作
Cult指数：3.0
28.橡皮头Eraserhead
年份：1977
级别：未定
略评：大卫林奇创造了一群扭曲的角色，展现了一个年轻人堕落到婚姻与家庭的过程。影片阴暗腐败，一部典型的Cult片
Cult指数：4.0
29.鬼玩人2Evil Dead 2
年份：1987
级别：X
略评：山姆擂米以超凡的想象力、极富视觉冲击力的画面，以及大量的血浆，打造了这部最受影迷欢迎的恐怖片
Cult指数：4.5
30.小野猫公路历险记Faster ,Pussycat! Kill! Kill!
年份：1965
级别：PG13/未定
略评：罗斯麦尔的经典之作，描述了三个暴力女人在公路上的历险记，融合了动作、情色、阴谋等内容，极富Cult特色
Cult指数：3.5
31.五毒Five Deadly Venoms
年份：1978
级别：未定
略评：邵氏电影作品，是张彻执导的一部充满了杀戮的悲剧。影片风格其特，不见张彻惯常的大义浩然，却又天地不容的毁灭性
Cult指数：4.0
32.搏击俱乐部Fight Club
年份：1999
级别：R
略评：影迷公认的最经典的Cult片之一。影片中所展现的血腥、残暴的镜头、野蛮的人性以及俱乐部的规则，都被影迷奉为经典
Cult指数：5.0
33.畸形人Freaks
年份：1932
级别：未定
略评：马戏团里的畸形人受到“正常”人的欺骗，于是开始了复仇。托德布朗宁以犀利的镜头语言打造了这部争议之作
Cult指数：4.5
34.星期五Friday
年份：1995
级别：R
略评：这部小成本电影描述了发生在一个无比漫长的星期五的故事，情节巧妙，无厘头，Cult味十足，是新线的看家法宝
Cult指数：3.5
35.上海异人娼馆Fruits of Passion
年份：1981
级别：未定
略评：日本导演寺山修将东方与西方元素结合，创造了充斥着色情与异国情调的幻想空间。形形色色的“异”是影片极富Cult味
Cult指数：3.0
36.苍蝇The fly
年份：1986
级别：R
略评：将科学家变成苍蝇，恐怕只有大卫柯南伯格才能想出来。这部标志着科幻电影走向惊悚的开始的电影，Cult片经典之作
Cult指数：4.0
37.鬼狗杀手Ghost Dog:The Way of the Samurai
年份：1999
级别：R
略评：吉姆贾木许的一部风格特异的电影，以抑郁沉重的基调讲述了过度肥胖的武士“鬼狗”的杀戮故事，充满了Cult元素
Cult指数：4.0
38.灰色花园Grey Gardens
年份：1976
级别：PG
略评：梅索兄弟贴身记录了杰奎琳肯尼迪的远亲——伊迪丝与小伊迪这对母女之间的纠葛，可以说是一部另类的Cult片
Cult指数：4.5
39.哈罗德与莫德Harold and Maude
年份：1971
级别：PG
略评：这是公认最Cult的电影之一，描写了20岁青年与80岁老妇的惊世骇俗的爱情故事，拥有一切Cult电影所应具有的元素
Cult指数：5.0
40.辣手神探Hard-Boiled
年份：1992
级别：R
略评：吴宇森赶赴美国前执导的一部枪战动作片，尽管枪林弹雨的生死之交已是老调重弹了，但周润发与梁朝伟的组合仍令人惊艳
Cult指数：5.0
41.不速之客The Harder They Come
年份：1972
级别：R
略评：这是一部牙买加电影，描述了一个颇具音乐天赋的穷小子最终走上贩毒之路的故事，反传统的电影主题彰显其Cult风格
Cult指数：4.0
42.希德姐妹帮Heathers
年份：1989
级别：R
略评：这是一部反青春的青春片，薇诺娜赖德与克里斯汀史莱特就像是青春版的邦尼与克莱德，疯狂的进行一系列杀人活动
Cult指数：4.0
43.八仙饭店之人肉叉烧包Human Pork Chop
年份：1992
级别：|||
略评：经典Cult片，黄秋生成功塑造了一个变态杀人狂角色，极富戏剧性的表演令人不寒而栗，他也凭此片获得了香港金像奖影帝
Cult指数：4.0
44.杀手阿一Ichi The Killer
年份：2001
级别：未定
略评：日本恐怖大师三池崇史精心打造的一部异常暴力的电影，也是一部绝对考验感官极限的电影，当然它也非常Cult
Cult指数：4.0
45.铁男Iron Man
年份：1989
级别：未定
略评：在冢本晋也的电影中，普通人突然与金属融合成了怪物，表达了对机械文明和信息社会的恐惧，极富Cult意味
Cult指数：4.0
46.拯救绿色星球Jigurerul Jikyeora
年份：2003
级别：18
略评：申河均以奇装异服饰演以拯救地球为己任的普通人，他认为化工厂老板是外星人，并将之囚禁，而结局出人意料
Cult指数：4.0
47.杀死比尔Kill Bill
年份：2003
级别：R
略评：昆汀塔伦蒂诺的动作大片，将邵氏风格杂糅到血流成河的屠杀中，多些爽快少了恐惧，这正是其Cult风格所在
Cult指数：5.0
48.攻壳机动队Kokaku Kidotai
年份：1995
级别：R
略评：动画大师押井守的电影无法用语言来描述，精神属性的灵魂成了影片的唯一的主角，对工业社会的恐惧被无限放大
Cult指数：4.5
49.黑客帝国Matrix
年份：1999
级别：R
略评：沃卓斯基兄弟是料理大杂烩的高手，将存在主义哲学与超时代网络虚拟世界混杂在一起，创造了这部非凡之作
Cult指数：4.0
50.巨蟒和圣杯Monty Python and The Holy Grail
年份：1975
级别：PG
略评：特里吉列姆以调侃的方式讲述亚瑟王在寻找圣杯的过程中经历的种种趣事，充满了奇思妙想与Cult元素
Cult指数：5.0
51.记忆碎片Memento
年份：2000
级别：R
略评：克里斯托弗诺兰的成名作，描述了失忆的男主角寻找妻子被害真相的故事，倒序及插叙手法令此片非同凡响
Cult指数：5.0
52.亲爱的妈咪Mommie Dearest
年份：1981
级别：PG
略评：影片揭露了大明星琼克劳富在私生活中以各种惨无人道的方式虐待养子养女，真实的镜头语言曝光了丑恶的真相
Cult指数：3.0
53.裸体午餐Naked Lunch
年份：1991
级别：R
略评：大卫柯南伯格的名作，是极少数能够对服食迷幻药后的状态进行深刻描绘的电影之一，是一部极受推崇的Cult片
Cult指数：3.5
54.困惑的浪漫Nekromantik
年份：1987
级别：未定
略评：从对尸体的狂热爱好，到自残寻求快慰，德国导演尤戈布特格雷特的疯狂电影，实为Cult电影的进阶级首选
Cult指数：3.0
55.老男孩Oldboy
年份：2003
级别：R
略评：被囚禁15年的男人，重获自由生活后开始复仇。朴赞郁以风格化的叙述语言和极富想象力的画面打造了这部惊人佳作
Cult指数：5.0
56.树婴Otesanek
年份：2000
级别：未定
略评：一对不育的夫妇将树根当成了孩子，却没想到导致更深层的恐惧，扬.史云梅耶打造了这部诡异但大气的Cult片
Cult指数：4.5
57.粉红色的火烈鸟Pink Flamingos
年份：1972
级别：X
略评：约翰沃特斯的代表作，以挑战普通观众的心理承受能力为己任，被认为是有史以来最淫秽最恶心的电影
Cult指数：3.5
58.九号行星外层空间计划Plan 9 From Outer Space
年份：1959
级别：未定
略评：艾德伍德执导的这部影片可谓是Cult片的翘楚，几乎所有最糟糕的元素都可以在影片中看到，绝对考验你的观影信心
Cult指数：3.0
59.低俗小说Pulp Fiction
年份：1994
级别：R
略评：昆汀塔伦蒂诺的成名作，颠覆性的叙事结构、暗涌的黑色幽默、大量的血浆，使整部影片技惊四座，Cult代表作之一
Cult指数：5.0
60.公主新娘The Princess Bride
年份：1987
级别：PG
略评：美丽的公主、热血的海盗、邪恶的王子及古怪的巨人和野兽，经典童话在罗伯雷纳的手中变成了怪异的Cult片
Cult指数：5.0
61.荒唐小混蛋奇遇记Pee-Wee's Big Adventure
年份：1985
级别：PG
略评：蒂姆波顿的第一部剧情长片，像极了真人出演的动画片，情节有趣搞笑，展现了波顿超凡的想象力与创造力
Cult指数：3.5
62.活跳尸Re-Animator
年份：1985
级别：R
略评：复活的尸体只有吃东西一个目的。影片无特殊之处，却意外得到影迷的喜爱，曾经推出了两部续集，但都不如第一部经典
Cult指数：4.0
63.报信的人Repo Man
年份：1984
级别：R
略评：一部深具时代艺术特色的电影，以其新颖独特的手法，生动勾画出洛杉矶不同文化中的人物形象，节奏明快，影像鲜明
Cult指数：3.5
64.洛基恐怖秀The Rocky Horror Picture Show
年份：1975
级别：R
略评：轰动一时的Cult片代表作，美国“午夜场电影”经典之作，也是一部打破常规的科幻歌舞片，拥有无数的拥趸
Cult指数：5.0
65.青春年少Rushmore
年份：1998
级别：R
略评：韦斯安德森的第二部长片，描述了才华横溢的迈克斯的故事，其喜剧风格与描述故事的方式均得到影迷的赞赏
Cult指数：4.5
66.索多玛120天 Salo,or The 120 Days of Sodom
年份：1976
级别：NC-17
略评：帕索里尼的野心之作，充斥着大量的隐喻情节，但其中大量挑战观众心理承受能力的画面，令普通影迷望而却步
Cult指数：4.0
67.僵尸肖恩Shaun of The Dead
年份：2004
级别：R
略评：年仅30的上班族肖恩，在周围人都变成了僵尸后，意外地成为了朋友的精神领袖。这部英国电影一上映就造成了轰动效应
Cult指数：4.5
68.浅坟Shallow Grave
年份：1994
级别：R
略评：三个知己良朋，一笔来路不明的巨款，再加上一具尸体，一场Cult好戏就此开锣。丹尼保尔打造了这部精彩的电影
Cult指数：3.5
69.艳舞女郎Showgirls
年份：1995
级别：NC-17
略评：《本能》之后，保罗范霍文以变本加厉的性感展示了奢靡豪华的艳舞表演，尽管此片名声奇差，但仍然有相当数量的拥趸
Cult指数：2.5
70.火爆群龙Slap Shot
年份：1997
级别：R
略评：乔治罗伊希尔与保罗纽曼联手，以直率粗暴的镜头语言打造了这部男性化十足的运动片，颇具争议性
Cult指数：4.0
71.稻草狗Straw Dogs
年份：1971
级别：R
略评：电影大师萨姆派金帕的暴力电影杰作，在最后半小时里，达斯汀霍夫曼以令人震惊的火爆动作诠释了暴力的意义
Cult指数：4.5
72.天堂异客Stranger Than Paradise
年份：1971
级别：R
略评：一部内敛干涩的电影，在黑白影像后面，几位寂寞男女的感情暗流波涛汹涌，直到影片最后才爆发，令人惊心动魄
Cult指数：4.5
73.全职浪子Swingsers
年份：1996
级别：R
略评：道格李曼执导的一部喜剧杰作，有文斯沃恩主演，讲述了两个青年人的寻爱之旅，并不是严格意义上的Cult电影
Cult指数：4.5
74.摇滚万岁This is Spinal Tap
年份：1984
级别：R
略评：影片刻意杜撰了一个英国摇滚乐团，以仿纪录片的形式制作出了一部对当代摇滚乐尖锐嘲讽的高水准喜剧
Cult指数：5.0
75.天生爱神The Adventures of Buckaroo Banzai Across The 8th Dimension
年份：1984
级别：PG
略评：这是一部离奇而搞怪的杂烩电影，将科幻、喜剧、冒险、外星人等等乱七八糟的东西融合于一炉，是一部奇异的Cult片
Cult指数：3.0
76.冷暖群芳 The Best of Everything
年份：1959
级别：未定
略评：让尼古拉斯科执导，描述了纽约出版界女作家生活状态，爱情与事业的不同遭遇。一部非常另类的Cult片
Cult指数：3.5
77.老兄The Mack
年份：1973
级别：R
略评：刚出狱的黑人青年被迫卷入了两个白人警察与黑道老大的战争中，Cult意味并不明显，但是其暴力色彩相当出众
Cult指数：3.0
78.德州链锯杀人狂The Texas Chainsaw Massacre
年份：1974
级别：R
略评：根据真人真事改编，得到无数恐怖片影迷的推崇，其血腥恐怖程度相当吓人，曾推出续集及重拍版，但都不如此片经典
Cult指数：3.5
79.毒魔复仇The Toxic Avenger
年份：1985
级别：未定
略评：迈克尔赫兹与劳埃德考夫曼将恶搞、怪物、喜剧等杂烩融于一炉，打造了这部疯狂电影，是一部典型的Cult片
Cult指数：3.0
80.极度空间They Live
年份：1988
级别：R
略评：异性怪物为控制地球，作出种种恶行，正义之士不惜一切与之对抗。一部将科幻、怪物与Cult巧妙融合的佳作
Cult指数：3.5
81.僵尸三部曲Trilogy of The Dead
年份：1968、1978、1985
级别：R
略评：乔治-A-罗梅罗的代表作，开创了僵尸电影潮流，以天马行空的创意和对观众的有效刺激而闻名影坛，是影史经典名作
Cult指数：5.0
82.十二猴子Twelve Monkeys
年份：1996
级别：R
略评：特里吉列姆以宿命悲剧成就了这部科幻名作，现实与虚幻、理智与疯狂的有机结合，将此片推上Cult片顶峰
Cult指数：5.0
83.超高频Uhf
年份：1989
级别：PG-13
略评：杰伊李维以戏仿、恶搞的手法，导演了这个疯狂的搞笑电影。搞怪大师威尔德-阿尔-扬科维奇的表演令人难忘
Cult指数：3.5
84.一条安达鲁狗Un Chien Andalou
年份：1929
级别：未定
略评：超现实主义画家达利与导演路易斯布努埃尔联手打造了此片，挑战人们惯常的观影逻辑与感受，著名的Cult片
Cult指数：5.0
85.娃娃谷Valley of The Dolls
年份：1967
级别：NR
略评：三个性格不同的少女投身到演艺界，同时遭遇了丑恶事件，却产生了不同的际遇。影片以典型的Cult元素展现了人性的阴暗面
Cult指数：3.0
86.战士帮The Warriors
年份：1979
级别：R
略评：沃尔特希尔一浪漫的手法处理这部现实题材电影，以瑰丽的美术设计来衬托粗暴的打斗场面，形成了惊人的效果
Cult指数：4.0
87.欢乐糖果屋Willy Wonka and The Chocolate Factory
年份：1971
级别：G
略评：根据同名奇幻童书改编，描述了一个奇妙而梦幻的糖果工厂。蒂姆波顿携手约翰尼德普在05年再次改编此书
Cult指数：4.5
88.我与长指甲Withnail and I
年份：1987
级别：R
略评：两个失业的英国演员为了面对新生活而进行了种种尝试。此片对白精彩，喜剧意味浓厚，并不是严格意义上的Cult片
Cult指数：4.5
89.良缘知己Walking and Talking
年份：1996
级别：R
略评：尼科尔哈罗芬瑟描绘了感情、健康等现代人所关注的问题，真是提示了人们内心深处的“安全危机”，极富争议性
Cult指数：3.5
90.新绿野仙踪The Wiz
年份：1978
级别：G
略评：一个现代版的绿野仙踪故事，桃乐丝不但成了个黑女郎，而且还有了更多具有颠覆性的故事情节，一部典型的Cult片
Cult指数：2.5
91.买凶拍人You shoot,I shoot
年份：2001
级别：B
略评：彭浩翔的处女作，以犀利的镜头语言将荒诞戏谑的杀手故事描述得既有时代感，又具有幽默感，堪称是港片Cult经典
Cult指数：5.0
92.大话西游之月光宝盒A Chinese Odyssey
年份：1995
级别：A
略评：Cult大师刘镇伟与周星驰联手，以中国古典名著为基础，打造了这部精彩之作，被无数影迷奉为圣经，其影响极为深远
Cult指数：5.0
93.2001太空漫游 2001:A Space Odyssey
年份：1968
级别：G
略评：库布里克的传世佳作，是人类对未来的一种倒数，展现了人类对茫茫世界未知的探索，启发了整整一代人的思考
Cult指数：5.5（太厉害，已超过满分范围之内，重点推荐）
94.摩托车上的女孩Girl On Motorcycle
年份：1968
级别：X
略评：一部拥有超现实主义影子的Cult片，摄影师杰克卡蒂夫执导筒，改编同名小说，描述了一个迷离而混乱的故事
Cult指数：2.5
95.单身女孩A Single Girl
年份：1995
级别：未定
略评：维吉尼丽多茵一人担起整部影片，她将强烈而潇洒的性感表现得淋漓尽致，成功捕捉了青春的本质
Cult指数：4.0
96.不可撤销Irreversible
年份：2002
级别：未定
略评：一部引起轰动的争议之作，尤其是在开场的9分钟暴力场面，挑战观众的心理承受极限，也是一部另类的Cult片
Cult指数：4.0
97.怪形The Thing
年份：1982
级别：R
略评：约翰卡朋特的经典作品，描述了异形入侵的故事，影片基调晦暗，情节复杂，并不是严格意义上的Cult片
Cult指数：4.5
98.罪恶之城Sin City
年份：2005
级别：未定
略评：根据同名漫画改编，以巨大的黑白对比、强烈的漫画风格、迷幻的暴力美学设置，成为05年最新一部Cult之作
Cult指数：5.0
99.美国狼人在伦敦An American Werewolf in London
年份：1981
级别：R
略评：这部B级片以狼人传说为契机，讲述了一段狼人秘史。影片情节简单，但极富视觉冲击力。一部典型的Cult之作
Cult指数：4.0
100.飞向太空Solyaris
年份：1972
级别：PG
略评：苏联大师塔可夫斯基的名作，借太空旅行对人类潜意识进行深入探究。影片情节晦涩，有很多不同解读方式
Cult指数：4.5
编辑本段Cult Movie的特征：
虽然我们难以界定一部影片算不算Cult Movie，但从总体上分析，Cult Movie或多或少都具有以下一些特征： 1.低廉的B级片
一般地说，大片场大制作的影片都不是Cult Movie，例如《角斗士》——虽然里德利·斯哥特曾拍过银翼杀手这样类型的邪典电影。看看拍《蜘蛛侠》赚翻了的山姆·雷米当年当年作品《鬼玩人》（Evil Dead），闹鬼的小屋都是自己找的地方，有些特效就是拿只假手在镜头前晃来晃去，连鬼的吼叫都要演员来亲自上阵。 2.粗俗、做作、夸张的风格
很多人不会喜欢Cult Movie，除了厌恶那种生理上的怪异外，他们发现，这些影片充满了荒唐甚至无聊的场景，简单、低级，和一般人追求的洁净、赶上、优美品位大相径庭。《艾德·伍德》以及最近的《CQ》中，都故意模仿了五六十年代科幻片那种低劣的布景、特技，而不会像一般影片那样把过去的时代修饰的精致新鲜。最初，这种风格是由于制作经费所限，后来，却成为了一种刻意追求。一次来表示一种对商业运作、主流价值观、中产阶级品位的颠覆。几乎每部后来的 Cult Movie都有模仿、致敬或颠覆的对象，尤其是恐怖片，经典的造型或者桥段反复出现，那多半是导演少年时喜爱的B级片留给他的影像记忆。 3.多种元素的杂和
Cult Movie 基本上都是跨类型的影片，常常是科幻、恐怖、音乐、动画、喜剧的大杂烩。科幻片的反乌托邦传统，末世情结、对机械的恐惧、人际之间的冷漠，还有摇滚乐中的叛逆思想、颓废美学、华丽风格、社会批判意识，恐怖片中强烈的视觉刺激，动画的自由表现力，黑色幽默带来的消解……这些往往被充满想象力的、随意的组合在一起，调成一杯滋味难言的鸡尾酒。 4.次文化
文化一词（culture）即来源于cult。Cult Movie可以看作是一种另类的、个人化的文化表现，描写得多是边缘人群，如同性恋者、瘾君子、易装癖、虐恋或者精神上有偏斜倾向的人（例如痴迷于性与暴力）。通过与社会禁忌对抗，Cult Movie获得了一种解放与力量，而那些观众则获得了一个确认自己身份的机会。这种群体认同就跟古代的秘密教派有很强的吸引力是一个道理。Cult Movie潜在的会提供一种狂欢的情绪。西方的 Cult Movie迷们总会模仿影片中的打扮，在场外表演，展示个性。 5.自成体系
Cult Movie 中一般都有一个完整独立的世界体系，有无数的细节可供引申，这些细节多半具有强烈的暗示意义。那些fans们通过不断的探寻，强化了影片，使它越发的完整准确——就如同真正存在一样。“星战”迷们比卢卡斯更熟悉那个银河系，“大话”迷们能背出周星星早都忘掉的台词。也就是说，Cult Movie的观众并不关心影片引申出的话题，他们只关心影片本身。因此，《泰坦尼克号》与《珍珠港》再热闹，人们谈论得也只是当年的泰坦尼克号事件与二战，是爱情、战争或者人性。另外，像《黑客帝国》或者“星战”，虽然有无数观众喜欢看，但是这些观众并不都能算领略到了影片Cult的一面。只有那些无数次地观看，并以品味其中的细节为乐趣的人，才真正是Cult Movie的fans。观众选择Cult Movie，而Cult Movie也选择它的观众。 6.引领时尚
Cult Movie 一般都十分炫酷，总能带领起某种时尚风潮。当年的皮衣、长发、金属饰物、文身和易装等潮流，后来《黑客帝国》的黑色服饰，都令人们的审美观念随之变化。虽然不是主流，但往往却会被主流吸收，从另类走向流行。不过，那种特立独行的精神气质，却会随着流行日广而渐渐消失，直到下一次更另类的革命到来。 7.艺术电影都不能被称为Cult Movie
即使有很多人非常喜欢甚至崇拜塔尔科夫斯基，它的电影也不能算作邪典电影。这倒不是因为不够怪异，只是艺术电影主要精力放在了思想深度以及艺术手法上，多半有明确的目的性，而Cult Movie却是玩出来的电影，是不会让你正襟危坐，仰头视之电影。
上面说的并不是什么金科玉律。Cult Movie本来就是一个模糊的概念，这也许正是它的活力所在。在这个日益多元的社会里，Cult Movie有助于我们用另一种眼光看待一切。它使我们有机会发掘自己内心的真相，同哦一些极端的感觉去唤起真实。你也许能感到，总会有一些片子，用某种方式，在某个时刻，呼唤着你。那就是你的Cult Movie。「Cult Film」， 一个电影字典和教科书避而不谈的词语，却是令不少影迷趋之若鹜的电影类型。
根据字典解释，「Cult」有崇拜和迷信的意思，事实上，「Cult Film」虽然某程度代表了粗陋的制作规模和另类口味，但观众对她的反应又从来相当直接，非爱即恨，喜欢她可以是一生一世，此志不渝。
编辑本段港产Cult Film
每个国家都有自己一套「Cult Film」文化和一系列「Cult Film」经典作品，正如美国有《洛奇恐怖晚会》 (The Rocky Horror Picture Show)，英国有《迷幻列车》(The Transpoting)、日本则有寺山修司大量异色佳作，反观香港，一般观众或许对「Cult Film」认识不深，但事实证明，近十年来，本地影坛却出产了多出扬名国际的「Cult Film」杰作。
过去数年，随着香港导演和演员纷纷远征荷里活，不单令北美影坛掀起了前所未有的香港热，而港片的录像带市场空前蓬勃，亦使外国观众和影评人能更容易和全面认识香港电影，像出身自租带店店员的昆汀塔伦天奴(Quentin Tarantino)，成名后便多次在访问提到作品里不少重要的灵感来源，都是来自港产片。
在不少西方影评人眼中，香港电影的精彩之处，很大程度源于那内容上的混杂趣味，像一些港产动作片，除了动作元素外，同时又往往包含了喜剧、爱情和悲情等戏剧元素，一出影片的上半部，可以是轻松惹笑，但下半部又变为催泪煽情，这种创作上的精神分裂，不少外国影评人啧啧称奇之余，反认定这正是风格的一部份，须知道荷里活的主流电影素有一套约定俗成的创作模式，导演的执行角色重于一切，个人风格反而尚属其次，相反，香港导演却在最艰难的制作条件下，仍能在作品里注入个人特色甚至是开辟言志的空间，这正好反映出香港电影丰富多变的创作活力。
举个例，吴宇森两出在北美影坛最受注目的港产作品《喋血双雄》(The killer)和《 辣手神探》(Hard Boiled)，都被影评人归类为出色的「Cult Film」杰作，电影里在传统类型片的格局中加入了激烈的暴力场面和暧昧的同性恋投射，在浪漫而充满camp味的描写手法下，自有令影评人着迷和雀跃的效果，尽管一些动作场面显得比较刻意和夸张，但因为风格行先，都变成神来之笔。
另一出备受外国观众和影评人青睐的港产「Cult Film」则是92年由霍耀良执导，丘淑贞、任达华主演的《赤祼羔羊》(The Naked Killer)，电影在北美等地的录像带市场有很高知名度，而在互联网上的评论文章更是不计其数，西方影评人从不介意《赤》片的意念不纯原创(电影桥段极受荷里活片《本能》 (Basic Instinct)和法国片《堕落花》(Nikita)的影响。反而高度肯定她对上述类型片作出了极富趣味的戏谑，另外，电影的动作设计和女同性恋者的武功和魅力，都不乏连环图式的浪漫化处理，这都是西方观众前所未见，难怪西方观众看时兴奋得无以复加。
令港片长盛不衰的三大元素
港产Cult片近年在北美等地虽然大受注目，不少学者更对这类电影作出深入研究，著书立说，好不热闹。
但正如上期提及，港产Cult片的发展史，比起英美和日本等地都要短，事实上，现在回看，港产Cult片的创作养份，很大程度又是来自荷里活和日本等地不少Cult片经典，要追溯港产 Cult片多年来的创作变迁，大概先要从三十年来几种曾在本地掀起热潮的Cult片元素说起，以下列举的三类创作元素，正是港产片从荷里活和其它国家的电影中取经所得，从中我们可以观察和了解香港电影人如何将这些新颖的创作元素兼收并蓄，活学活用，最后自成一家，炮制出 100%香港制造的Cult片奇葩。
港产Cult电影之三大元素：
1、「邦」元素：
历来占士邦片集对香港电影的影响 六二年，首出占士邦片《铁金刚勇破神秘岛》(Dr. No)在全球票房大卖，掀起了一股占士邦热潮，继后历三十年而不衰。
占士邦片集一直标榜的奇观式动作场面，男主角英俊有脑的形象，加上那永远玩世不恭的主题音乐，成功将动作、爱情和间谍片等类型元素共冶一炉，本身已经揉合了Cult片独有的混杂性趣味。 六十年代初，无论是日本和香港，都大量涌现一系列仿占士邦片风格的作品。
以香港为例，六七年邵氏请来了日本导演古川卓巳以戴高美的艺名开拍了两出仿占士邦式电影《黑鹰》(The Black Falcon)和《风流铁汉》 (Kiss and Kill)，大受欢迎，亦令男主角张冲赢得了「中国铁金刚」的美誉，其它「仿邦片」作品，还有七五年的《女金刚斗狂龙女》 (Gleopatra Jones and the Casino of Gold)，是当时少有港美合作的电影制作。
其它香港出品的「仿邦片」，以邵氏出品最多，不少更是邀请日本导演来港执导，像井上梅次的《谍网娇娃》(Operation Lipstick)、中平康 (艺名杨树希)的《特警009》(Inter-Pol)和松尾昭典(艺名麦志和)的《亚洲秘密警察》(Asia-Pol)等等，值得一提，《亚洲秘密警察》，是邵氏公司和日活公司合作拍摄，香港版的男女主角是武打演员王羽和日本女星浅丘琉璃子，但为了迁就日本市场，日本版的男主角则改由当时得令的小林旭担纲演出。
这类港产仿邦片，特点是同样以多国美女、特务斗法和新型武器作噱头，尽管制作规模跟原装正版大有距离，但本地制作仍能运用片厂的优势，着重布景陈设方面呈现豪华壮丽，并能灵活利用当时的阔银幕技术，成功营造一份炫目的视觉效果，这在当年的国语片水平，已足够令观众在银幕上看个「叹为观止」。
另外，一班六十年代「借将」来港发展的日本导演，由于他们在祖家已有一定的制作经验，有的本身已是成功的商业片导演如井上梅次，有些则由跟随过黑泽明、沟口健二和木下惠介等大师的副导演出身，如古川卓巳和松尾昭典，导演功力不容怀疑，重要是他们是擅长以影像说故事的新一代电影作者，对摄影、灯光和剪接都有一套独特见解，作品比起同期的国语片和粤语片都更洋溢色彩化和时代感或许现在看来又略嫌太花巧外露而觉不合时宜，但若放在整个「仿邦片」体系上，又不啻是一次最鲜活的戏谑，而且添上了一份反讽的层次，不只是单单的模仿了。
除了国语片阵营外，六十年代的粤语片亦出现过不少仿邦片，比较似模似样的有张英材和萧芳芳合演的《金骷髅》，另外，楚原执导的《黑玫瑰》 (The Black Rose)和《玉女神偷》(The Lady and A Thief)及雪梨主演的《女黑侠木兰花》系列 (The Dark Heroine)，虽然主角都是女孩子，但她们高强的武功和配备多种新式武器，加上片中标榜的机关打斗，不能否认都是大受占士邦电影的影响，可惜，粤语片的制作费往往比国语片少一大截，拍摄规模无可避免因陋就简，虽然贯彻着那独到的戏谑感，但条件所限，重要性和完整性都比国语片阵营的「仿邦片」有天渊之别。
踏入八十年代，《最佳拍文件》系列(Aces Go Places)、成龙的《龙兄虎弟》 (Armour Of God)和《飞鹰计划》(Operation Condor) ，无论是创作意念和商品包装上，依旧是沿着占士邦片集的旧路上走，像《最佳拍档》中许冠杰饰演的King Kong和《龙兄虎弟》里成龙饰演的亚洲飞鹰，他们同样足智多谋、身手不凡、足迹遍及全世界，身边又总被各国美女包围。无论是形象包装或是性格设计，都跟占士邦电影不谋而合，加上两片往往标榜高科技武器和例牌以一场大型动作戏为电影展开序幕，更是依循占士邦片的一贯传统。美中不足的是两片对类型的戏谑感又随着制作成本的不断增加，而逐渐减少，电影只一本正经地模仿邦片的场面设计，背后的创作精神早已抛诸脑后。
最明显是近年的占士邦片集的风格愈来愈走向悲情化，由原本的大型娱乐制作一转而成为格调较严肃的纯剧情片，如95年的《新铁金刚之金眼睛》 (The Golden Eye)剧情便集中于007和006之间的恩怨情仇上；去年的《黑日危机》 (The World is Not Enough)，苏菲玛素饰演的蛇蝎美人，多次利用占士邦对自己的同情心而陷他于不义，几出邦片的一个共通点，是少有地描写占士邦在爱情和友情面对的挫折，整个特工形象由之前的超人化转为更人性化的层次。这种创作手法亦影响到本地几出同以特工为题材的动作片如《神偷谍影》和《幻影特攻》等，两片在大型动作包装背后，主题却是涉及出卖、仇恨和情义等元素，可谓是改良风格的后仿占士邦电影，问题是一切太煞有介事，香港电影的制作水平和风格或有直迫荷里活之势，但只是训练出导演们处理大场面的能力，却未能提升他们的创作品味和幽默感！
要数近年来能成功结合邦片Cult元素而另创新局面的港产片，大概只是94年的《国产凌凌漆》(From Beijing with Love)。电影以黑色手法大胆地拆解占士邦神话，片中达文西(罗家英饰)的Low-tech武器发明家、凌凌漆的草根铁金刚形象和大量戏谑原装占士邦片集的场面设计，成功将电影推向一个反智和反英雄的境地，批判性和讽刺感同是无出其右。
除了占士邦电影过去曾大大影响本地Cult片的发展外，其余两类同样在港产Cult片发挥很大影响力的创作养份分别是「科幻」和「同性恋」元素。
2、科幻元素：
香港电影有几类题材一直以来也搞不好，明显的例子是科幻片，归究于足襟见肘的成本和普遍电影人的教育水平不高(特别是对科学认知的不足够)，香港制造的科幻片，总给人不伦不类和夸张失实的印象。
但有趣的是，香港电影人却从没放弃过拍摄科幻片的念头，《两傻大闹太空》(Riot in the Outer Space)和《大冬瓜》算是本地最早两出科幻片；国语片《两傻大闹太空》，拍于距离美国航天员登陆月球前十年的一九五九年，海报设计却以一个机械人和一支征空火箭最为吸引，尽管制作粗糙，但意念上的先进前卫，又教人不得不佩服制片家和生意人的生意和科学头脑；另外，吴回导演的《大冬瓜》，故事讲述张瑛和罗艳卿拾到一个神奇的铜锣，能达成他们任何愿望，片里最深刻的一幕，是他们乘着铜锣从民初来到现代的香港，两个活在过去的乡下人，走进现代化的高尚住宅，研究抽水马桶和收音机的情景，抵死惹笑，数十年后同样以穿梭时空为题材的《急冻奇侠》也把此幕重拍一次，当大家看《回到未来》系列而嘻哈绝倒的同时，也不要忘记粤语片早已把同样题材大玩特玩得更加淋漓尽致。
科幻元素 《十兄弟深海除魔》
踏入六十年代，粤语影坛出产了不少标榜神怪趣味的电影，像《夜光杯》一、二集和《十兄弟》系列等等，这些电影仍然以丰富意念去弥补制作上的缺点，还有借助一些特别道具来制造层出不穷的戏剧效果，如《夜光杯》中那只可变大缩小的夜光杯和法力无边的杯仙姐姐(将阿拉丁神灯全盘中国化)和《十兄弟怒海除魔》中的特技大鱼，眼睛会闪灯，鱼身局部可以活动，而十兄弟以慢动作去模仿潜水的「演技」，更令人津津乐道，这几出神怪电影的最大贡献，是为香港电影的道具特技竖立了很好的榜样和教材，而纯以意念出发欣赏，那种「想象就是可能」的创作意图，无遥无际的想象力亦Cult得教人感动。
到了七、八十年代，本地科幻制作的成绩却莨莠不齐，最大问题是意念上都只是被日本和荷里活的科幻片潮流牵着鼻子走，像七十年代日本兴起了吉田超人热潮，七五年邵氏公司也依样葫芦，拍了一出《中国超人》，男主角是当然还是新人的李修贤，之后《星战三部曲》的热潮席卷全球，邵氏公司在八三年又推出了耗资甚钜的科幻片《星际钝胎》 (Twinkle Twinkle Twinkle Little Star)，电影由章国明执导，伊雷及钟楚红主演，拍摄经年，从日本请来特技专家帮助拍摄，首度引入「前景放映」特技去拍摄飞碟降落，又以动画特技去绘画伊雷与外星人斗剑时死光剑上碰撞的火花。可惜，剧本的质素太差，票房和评论均遇上前所未有的大灾难。
反而八七年的《卫斯理传奇》(The Legend of Wisely)算是港产科幻片最讲求科学头脑的作品，，加上片中的特技设计亦有长足的进步，结局宇宙飞船破土而出，模型设计灯光和剪接配合大致上做到甚少破绽。
还有几出以科幻包装的港产Cult片也值得介绍，像八八年的《铁甲无敌玛莉亚》(I Love Maria)虽然也无论故事灵感和包装也是承接当年在本地叫好叫座的《铁甲威龙》(Robotcop)，但女主角叶倩文的机械人造型，却毫无疑问来自佛烈兹朗Fritz Lang的科幻经典《大都会》 (Metropolis)；
最后值得一提，八十年代中期，同是嘉禾出品的两出电影《最后一战》和《两八婆八条心》，前者对未来世界的塑造上，萧杀冷峻，跟八三年黄志强执导的《打擂台》同是最风格化的港产科幻片佳作。另外《两公婆八条心》其中一个单元故事《龙种》，讲述未来世界由男人怀孕，意念很新鲜，将科幻趣味伸展至人类传宗接代的严肃主题，又有深刻的讽刺。
到了九十年代，本地科幻片很多时候已经跟特技片挂勾，明显例子当然是九二年的《超级学校霸王》，借来了计算机游戏《街头霸王》的人物造型，却只是拍成了王晶风格的庸俗喜剧，另外，九七年的《戆星先生》亦犯上了同样问题，对外星人的描写，为了迁就片中人物白痴性格，而一味的胡闹幼稚，没有在固有元素里找到提升的空间，亦是电影难以成为Cult片的致命伤！
3、同性恋元素：
电影研究，曾经有着一个类型上的空白，见于同性恋电影的发展上，五、六十年代，从没有一出开宗明义的同性恋电影出现过，虽然后来有研究香港电影的学者和影评人指出，同性恋元素在香港电影里其实一直存在，只是从不明显，需要有心人心领神会。
任剑辉反串走红的戏迷情人形象
像刽炙人口的任白戏曲片，便有着甚为丰富的同性恋象征，特别是出于任剑辉以反串走红的戏迷情人形象上。她在不少影迷心中，是雌雄同体的象征，女性影迷对她的崇拜是源于她的台上形象(男装)还是台下形象(女性)，一时间也难以说清，这亦是一般演员凭反串形象走红而必要面对的处境，推而广之，五、六十年代，国、粤语片影坛演员女扮男装，跟对手谈情说爱的电影作品不计其数，除了任剑辉，其它如陈好逑、陈宝珠或是国语片阵营的凌波，都凭反串形象在影坛大红大紫。她们是一家女性观众对象心目中理想形象的集体投射；事实上她们虽然竭力地在模仿男性的一举手、一投足，但仍然摆脱不了女性独有的妩媚，因此，不容否认的是，女性观众对她们的崇拜，更充满着同性之间的爱慕。
不过，在五、六十年代的香港影坛，同性恋元素是一个不容公开的禁忌，只能意念不能言传，真正将同性恋元素彻底地在银幕展现，而又淋漓尽致的一次，要算是七二年由楚原执导放《爱奴》(Intimate Confessions of a Chinese Courtesan)。
电影以一个妓女复仇的故事，在传统武侠片的背景下，带出了微妙敏感的同性恋意识。片中爱奴(何璃璃)年幼时被达官贵人污辱，于是痛恨男人，宁愿与妓女主人(贝蒂)相爱，但两女之间又为利益而各怀鬼胎，最后同归于尽，电影在女主角的恩怨情仇中加入奇幻的武斗，层出不穷的虐待和宛如侦探片的推理布局，但难得地枝节处理得有条不紊，而且正符合了Cult片的混杂趣味，将武打、奇情和色情元素共冶一炉。
不能否认的，还有是二十年后的《赤裸羔羊》，无论人物关系，故事情节和奇情风格，亦充满了当年《爱奴》的影子。
同性恋元素 《刀马旦》有着浓烈同性恋特色……
到了八十年代，港产片的风格百花齐放，同性恋意识的渗透有时纵使不经意，但往往出来的效果却更深刻动人，如八六年徐克执导的《刀马旦》(Peking Opera Blues)，电影借着军阀割据的背景，为徐克的家国情怀觅得了一个抒发的舞台。
不过，观众的焦点又往往是集中于三个当时得令的女主角身上，而电影在外国影评人眼中，亦是一出有着浓烈同性恋特色的港产Cult片，事实上，林青霞那个男性打扮的革命领袖形象，亦为日后她反串演出颠倒众生的东方不败作了一个令人期待的预告。
另外，又如八九年吴宇森执导的《喋血双雄》，他将偶像梅维尔的名作《独行杀手》注入中国传统的侠义情怀，两位男主角惺惺相惜的友谊，在外国影评人眼里，却满是暧昧的同性恋倾慕，亦因为电影提供了一个多方面的欣赏角度，令到电影的阅读层次一下子地丰富起来，正切合了Cult片对电影文本的讨论要求。
