爱华网《大河恋》观后感<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
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周五，我又走进那家音像店，终于找出了这张我心仪已久的片子，然后放进了我的电脑的光驱。
从在一口气全部欣赏完该片之后，我的心就似乎一直被一种莫名的伤感之情所萦绕，于是在经历一天的反复思索之后我终于决定了将心头的感触一吐为快。
《大河恋》改编于芝加哥大学英<?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" />
影片开始时，出现在我们眼前的是一片淡青色的水流，一双颤巍巍的老人的手艰难地把鱼饵穿在线上，然后主人公诺曼以第一人称的叙述缓缓拉开影片的帷幕，在老年诺曼富有磁性的嗓音里，我们的思绪开始伴着主人公来到一个小镇，来到那条令人魂系梦牵的大河。展现在我们面前的是一张张泛黄的老照片，也正是这样的开始，我们才感到一种温馨的怀旧情节在我们心中慢慢地铺开了，像一杯带着淡淡苦涩的咖啡。
一战前，美国蒙大拿州特律河边的小镇，住着长老派牧师雷夫伦特·麦考林(Tom Skerritt)一家。麦考林为镇上人布道之余，平时喜爱读书，更喜欢在美丽的特律河里用假蝇钓鱼。麦考林家有两个男孩，大儿子诺曼(Craig Sheffer)稳重内敛，小儿子保罗(Brad Pitt)坚强、倔强、狂放不羁。他们从父亲那儿学到了钓鱼的技艺，也学到了做人的道理。1917年，一战爆发，诺曼加入美国森林服务部，而保罗做了泳池救生员，唯一不变的是他们对钓鱼的爱好。诺曼发现，弟弟慢慢不再按照爸爸教的节拍去钓鱼，他发明了自己的节奏，而他无疑是个钓鱼天才。
1919年秋，诺曼前往离家几千英里的达蒙斯学院上学，一去就是六年。在学院，他发现自己其实非常擅长讲授英国文学，萌发了当教授的念头。保罗在家乡读了大学，毕业后在当地报社工作。
1926年，诺曼回到了家乡。再和弟弟一起去钓鱼，他发现自己永远都赶不上弟弟了，而且弟弟钓鱼时简直成了一位艺术家。在一个舞会上，诺曼结识了美丽的杰茜，两人很快坠入爱河。保罗则迷上了赌博，欠了一屁股债，经常因为欠债与人打架，成了警察局的常客。诺曼接到了芝加哥大学的聘书，请他担任英
至此，在父亲老去的身影里，影片开始走向结束。麦考林牧师临终前的最后一次布道，则似乎对于影片想要体现的人类生存目的做了总结，使人感叹不已。
诺曼在迟暮之年回到蒙大拿，回到了开始他生命的大河，用颤抖的手抛出了鱼线，大河流淌着生命的意义……这样，影片在开头和结尾达到了完美的衔接，一幅生命的画卷完整地展现在观众面前。
这不是一部电影。
这是一幅流动的水彩画，是一篇清新的散文，是一篇充满浪漫气息与人文情怀的诗。
景色是该片给我们留下的第一印象，影片用流畅的电影视角描绘了蒙大拿瑰丽的乡村风景，使人向往无限。蒙大拿位于美国西北部，除了森林、河川之外，更有一望无际的草原和牧场。全然的西部风光，加上广阔无尽的蓝色苍穹，给人一种心旷神怡之感，素被称为“大自然的教堂”的黄石公园也在那里。在对风景的描绘中，摇动镜头的主线始终是那条时而宁静、时而汹涌的大河，大河构成了小镇风景中的生命源泉，而故事便在这条大河畔展开。
阳光透过树顶的缝隙一线线地撒在宽阔的特律河上，河面上一闪一闪地跃动着细碎的金光，抛出的鱼线在空中划出一道漂亮的弧线，慢慢坠入河里……，这一切由摄像机捕捉下来，还原在银幕上，美得足以让人心碎。《大河恋》所追求的唯美，已经可以让观众完全忘记是在看一部剧情片只在摄影师营造的美丽里沉醉。
这不禁让我想起了海明威在《大双心河》中描述，从海明威那神奇的笔下流淌出了一条风光依旎，富饶而且多情的大双心河，尽管作者当时经历了战阵的创伤，但仍掩饰不住他对故土的依恋，并且同样以一条大河来寄托自己的这种依恋，并以此来慰藉自己受伤的心。而我在《大双心河》中只能想象的垂钓鳟鱼终于能在本片中有了真实的表现。
其次是影片对亲情的描述。人类之爱是电影艺术永远的主题，在电影的世界里，爱情占有绝对的垄断地位。而在《大河恋》这部影片里，虽然穿插了诺曼的爱情故事、以及保罗和印地安女子的恋爱，但是从总体上来看，观众能够感受到的仍然是那种刻骨的亲情之爱。影片的亲情之爱中，麦考林父子之间的爱是让我感触最深的，这里超出了一般好莱坞影片的情感白描手法，把麦考林牧师对儿子的爱意蕴含在生活的一点一滴里，让人回味无穷。
麦考林牧师是非常虔诚的清教徒，他对两个儿子的爱往往并不形于色，但是从他对儿子讲述生命的原则、人生的意义中，从他向儿子悉心教授蝇钓技巧来看，我们就可以体会一位父亲浓浓的爱意。其中特别让我感动的有几个片段，一个是诺曼小时候学写作时，严厉的父亲反复的让他进行修改，然而一旦达到要求后父亲却让他把那篇稿子扔掉。就是在这样的教育下诺曼渐渐养成了严谨、稳重的个性。第二个是当诺曼宣布自己得到教授的聘书之后，父亲先是短暂的沉默，然后体现出那种抑制不住的喜悦之情，一反他平时一贯的冷静和严肃，那正是为人父者望子成龙的骄傲，即使父亲只有这短暂的真情流露，也足以画龙点睛似的把父爱的温情迸发般地体现出来。第三个是父子三人最后一次一起钓鱼时，诺曼与父亲坐在树林里看保罗独自垂钓，父亲情不自禁地伸出手去拍诺曼的膝盖，但因为他是背对着诺曼，所以摸空了，那一刻我想诺曼终于真实的感受到了父亲的爱，那种从不外露的爱，那种严厉的父亲的并不善于表达的舔犊之情。诺曼立即把自己本来放在膝盖上的手拿开，让父亲把手放在上面。父亲则显得有点尴尬，本来好不容易情不自禁地表达出来的父爱，却因为一点失误没有让它顺畅的传递出去。由于演员深厚的表演功底，呈现在我们面前的一幕是那样让人感动，即使是每一个细微的细节都让人有触电一般的感觉。最后一个则是父亲听到保罗的死讯后，遽然苍老的面容和神态，当父亲颓然地坐到摇椅中时，那一刻大概是某种痛苦之极的麻木；而诺曼告诉父亲是保罗的右手骨头被打碎是，我注意到父亲有力地握紧了自己右手的拳头，那种心痛使得任何语言都显得苍白无力。
《大河恋》里对亲情的描写，使我明白了一点，那就是生活的完美永远不能够成为永恒，因为当巨大的不幸出现后，痛苦便会占据此后一切的生命，对往日美好的追忆也会变为心碎的记忆。从此意义上讲，不经历苦难和痛苦的人生，决不是完整和永恒的生命。记得我的一位朋友曾说过“人要经历了痛苦才能真正成熟。”我的生活里也有过痛苦，但那绝对不是刻骨铭心的。我并不奢望我能生活在像主人公那充满诗情画意的家乡，但我也不希望会出现发生在他们家的不幸——尽管这样的人生可能才是完整的，不陷于平淡。我怎么也没想到对于保罗来说竟然是这样一个结局，尽管这可能对他来说是一条必然的结果，可我还是难以接受，对于麦考林一家来说都是难以接受的，尤其是对父亲。老年丧子，而且失去的是他最喜欢的小儿子——尽管保罗并不是一个听话、上进的孩子，但在父亲眼里他就是无可替代的宝贝，上帝赐予的礼物——尽管他从不表现出来——还是兄长眼中的艺术家，失去他无疑是失去自己生命的一部分，生活顿时变得黯然失色，到此这个故事值得讲述的部分也就结束了，余下的只有每个人的永远的悲痛——甚至是内疚，因为他们本可以帮助他的。无论是父亲、还是诺曼，其实都并不真正了解保罗。父亲假定自己是了解儿子的，其实他知道的知识儿子作为“艺术家”的那一面，他并不知道儿子贪赌、奢酒的一面；诺曼以为自己很了解弟弟，但他不知道弟弟最需要的是什么，即使他知道保罗债台高筑，自己有心帮他一把，但他也无法真正从本质上解决保罗的问题。然而到底保罗需要的是什么，究竟怎么才能帮助他，我们不得而知，也许他根本无需任何人的帮助，或者说谁也帮不了他。
我一直希望自己有个哥哥，不知为什么，我总觉得兄弟之间有灵犀和默契，相互都是生命中非常重要的一部分。如果我有一个哥哥或是弟弟，我会给他最大的关爱，一种无法给与姐姐或是妹妹的爱。
想象一下当老年的诺曼再次回到故乡，景色依旧，只是人非的心境。双亲作古，心爱的弟弟早已离去,就连当年在镇上认识的姑娘——自己的妻子也撒手人寰，镇上已无亲人时，心里的滋味又是什么样的呢？这可能是我在看了众多好莱坞皆大欢喜的结局后从此片中感受到的最大的触动。想到于此，我竟不禁觉得喉头哽咽，胸口如有异物堵塞。
最后是影片体现出的那种复归田园的文明取向。电影艺术的表现内容是与时代的发展密切联系的，尤其是体现出人类文明发展和社会心理模式的特征。《大河恋》出品于1992年，此时西方社会已经进入所谓的后工业社会，在经历了类似于二十世纪六、七十年代反叛意识的复归之后，电影中的后现代取向开始更加关注人类返朴归真的东西，比如工业化带来的危害、社会深层问题的揭露，以及人性的自然回归。可以说，从《大河恋》这部影片中，我看到一种文明回归的倾向，一种终极探求的意识，在众多令人眼花缭乱而又内容苍白的好莱坞大片中，该片的确带来一股清凉的微风，能够使我们重新审视自然与人类、人的个体与社会的关系。在这里，我觉得贯穿影片的大河与钓鱼都是一种隐喻，表达了一种精神世界的完美，一种回归朴素的手段，而保罗的死亡则一定程度上体现了精神回归的挫折。
我一直在想，在保罗死后，诺曼真的能抛下父母，和杰茜来到芝加哥，从此开始另一种完全不同的生活吗？对他来说工作、时间可以改变一切，可对于他的父母，保罗的死是他们心中永远挥之不去的阴影。在文学的海洋里畅游之时，诺曼会怀念家乡的山、家乡的河吗？怀念曾经与弟弟跑遍的故乡的每一寸土地吗？那里有高高的山毛榉，挺拔的红杉，有时而优雅、时而狂傲的大河，那里还有肥硕的红鳟……那里有太多太多的美好记忆。也许他只希望忘了它，因为那里对他来说也是痛苦的源头，所有的美丽现在只剩下悲伤与心碎。可时间并非能抹杀一切，最终他还得回到自己的起点，面对的是那伤痛与走向墓地前的悲凉回忆，就像这河，河水终日流淌，永不停息，但流向大海后最终还得雨水的形式回到起点。我想现实中的诺曼很清楚这一点,这也应该是他选择回到生他养他的故土走完人生最后一段路程的原因。
“每个人一生中都有那么一次，对所爱的人问同一句话：‘主啊！我们愿意帮忙。但是，帮什么忙呢？’的确，我们无法帮助亲人。我们不知要献出自己的那一部分；然而，往往我们奉献出的部分，并不是对方所需的。因此，与我们生活在一起的亲人中，我们该知道谁会逃避我们；但是，我们仍会爱他们，完完全全地爱他们，却不需要完全地了解他们。”这是麦考林牧师最后一次布道时的话。(Each of us here today will, at one time in our lives, look upon a loved one and ask the same question: “We are willing to help, Lord, but what, if anything, is needed?” It’s true we seldom help those closest to us. Either we don’t know what part of ourselves to give, or more often than not, the part we have to give is not wanted. And so it is those we live with and should know who elude us, but we can still love them. We can love completely without complete understanding.)
牧师曾对诺曼说道：“你太年轻，无法帮上任何人的忙，而我却太老了。所谓帮助，并不是某种殷勤的好意，像是供应野樱桃果酱或是给钱；而是将你自己的一部分给予某人，让他能够欣然地接受，且迫切地需要。”也许，是基于对人性需要与限制的了解，麦克林牧师临终前的主日讲道辞，道出了他心中潜藏已久的感受；并且以下述诗作的心情而终：
记忆不是完全地浑沌，也不是赤裸裸的；
为追求荣耀的云烟，才来到世上。
我们自上帝的家园离开，虽然繁花春草不再，我们不再悲哀；
在残花衰草中，努力栽种。
原始的同情心不可丧失，受难时的平心静气不可失，以爱的信心
看透死亡。
感谢我们所写出的心灵！感谢心中的温柔、欢愉和畏惧！
在我认为：最卑贱的花开放时，也能使长年以泪洗面者省思。
特律河是条家族之河，诉说著麦克林家族悲欢的故事。麦克林牧师用心教导儿子们体验上帝所造大自然的规律；小儿子保罗却摆脱所有自然的规律，像是一件艺术作品，昂立在大河之上；大儿子诺曼谨承父训，明确地知道：人生不是艺术，那一刻不会长久。诺曼·麦克林在年老时，回首在特律河畔成长的岁月，写下他自己家族的故事──那些与他共同生活，他所爱，并且是应有所了解却不了解之人的故事，一条河贯穿所有的记忆，所有的人、事、物、景都淡入了心灵深处。
每一个人的一生就像一条大河，有的河是风平浪静，也有的河水流湍急、沿路布满暗礁，但不管怎样，最终河流入海。生命中的每一步都如挥出的一杆鱼线，有收获抑或没有收获，收获是大或小，不用介意，永远都不要预见什么。每一个人都是一条河，从各自的生命中流过。
写于2002年6月31日
