爱华网![[转载]《FOREVERROAD》：有故事的唱片，一辈子的回忆](http://img.aihuau.com/images/01111101/01053333t0154f16db4677d1b15.jpg)
原文地址：《FOREVERROAD》：有故事的唱片，一辈子的回忆作者：黑白画映花痴之至，粉丝内参；路人偶遇，纯属不幸（一）毫不夸张地说，这是一张我朝思暮想的唱片。因为这张唱片，我抛弃了两年来用于买书的当当，跑到卓越网现注册ID进行了人生第一次的网上商品预购。（植入广告：请支持正版，购买正版CD，本博客首页可以试听整张《FOREVERROAD》,同时附送《多余的流星》以及张学友、窦唯、张楚、崔健、Eric Clapton、Phil Collins、JohnLennon、GUNS N' ROSES等的经典金曲若干）。就这张《FOREVERROAD》来说，这是曾轶可的第一张唱片，她今后的唱片在音乐性上肯定还会有大幅度提升，但给人情感上的冲击这张《FOREVERROAD》几乎是难以再被超越的（当然，这是对现今的这一批铁杆来说）。因为当这张唱片还是一颗种子的时候就已经经受了狂风暴雨无情地洗礼，但这颗稚嫩的种子却也同时令无数人感动欣喜到无以复加。现如今，这颗夹缝里的种子顽强地发芽、生长最终结成了果实，虽然过程不足五个月，但那种欣慰与兴奋是难以言表的，即使我们对那颗种子的爱甚至已经超过了果实。为一个跟自己没有任何关系的人而由衷地高兴，就仿佛被天上掉下来的一份快乐砸中一般，是一种莫大的幸福。况且，结出来的这颗果实同样是江南之桔而绝非江北之栀。（二）整张唱片十首歌，其中八首来自比赛及比赛之前的创作。第一个登场的《最天使》是曾轶可最具代表性的作品，网上已有近万条的翻唱信息，其层次丰富，情感充沛，只需轻轻哼唱便感受得到那份翻滚而来层峦叠嶂般的情感。压阵的则是那首命运多舛的《狮子座》，这首歌是曾轶可应两个狮子座的朋友之邀在赴长沙比赛之前所创作，正所谓“文章本天成，妙手偶得之”，这首在一张试卷的背面随性创作而成的清新小品成了今夏最火爆的歌曲之一。想来日本民谣大师喜纳昌吉的传世名作《花》也是吃饭时在一张餐巾上随手创作出来的，被周华健翻唱为《花心》在中国同样成为永恒的经典。当然，这首《狮子座》也曾经给了某些阴谋论者久旱逢甘霖般的短暂快感，令人哑然失笑。关于这首歌已经写得太多了，我正是看了60进20比赛中演唱这首歌的视频而重返青春期的。如今《最天使》《狮子座》两首曾轶可最广为人知的代表作双双收录，为这张唱片的完满垫下了基石。同时，这两首歌的唱片版本较之比赛时均做了升调处理，速度也有所加快，以致我第一次听新版的《狮子座》时有种喘不上气的感觉，但稍加适应，《最天使》还是《最天使》，《狮子座》还是《狮子座》，依然是今年最清新动人的两首歌。比赛阶段，除了《狮子座》，我的最爱是《你是我最好的朋友》。“我面对着大海，我敞不开胸怀；我否定了一切，本该有的对白”，最初我是被这段旋律深深地吸引了，专业人士会认为曾轶可的旋律写得太简单，但简单不等于不好，宫商角徵羽的次序倒过来就是久唱不衰的《沧海一声笑》，是不是也很简单。加之10进7比赛时那段动情的演绎，我甚至一直猜测“没有，你没有走，你还是在我的身后”也会加到唱片的歌词里，反正我唱着玩儿的时候都会把这一句加上。就是因为这首歌已经被倾注了太多的个人情感，所以它成了整张唱片中最受争议的一首。我初听之时也确实有些发懵，实在想不到这首歌会做成爵士风，多了几分轻快，少了几分感动。其实创作者才最清楚自己想要表达的情绪，只是她没想到之前那个吉他小样太深入人心了吧。类似的感受在《还能孩子多久》身上也小有体现，当天我躺在床上还在想为什么俏皮版的《还能孩子多久》令我感觉有些疏离。想来是这样的，创作演唱这首歌的是一个十九岁的孩子，即使带有些许对成长的恐惧，其基调也应该是俏皮轻快孩子气的；而我这种三十挂零的“大人们”则是带着几分无可奈何花落去的“悲情”，以蓦然回首地姿态来审视这首歌，自然俏皮不起来，于是，我释然。这首看似儿歌，但经历过点儿所谓沧桑的成年人才会有种更深切的感动，北京巡演后一段时期内我每每哼起这首歌都会眼眶湿湿。卢哲峰更曾经在博客里声情并茂地描述了这首歌如何令自己泪流满面，前不久他还跑到贴吧要联系曾轶可，打算把包括《还能孩子多久》在内的几首歌词收进自己新编的诗集里。《白色秋天》是我排在曾轶可歌词中第一位的，因为它太有故事性与画面感了，且处处透露着一份青涩但真诚的情感。“落叶不眷恋树，雪花不眷恋天空的想念”，太棒了。简单的配器，轻声的吟唱，辅之首尾呼应的风雪声，原汁原味的曾氏小情歌。北京试听会上的《GOODNIGHT》太惊艳了，我感觉比唱片里唱得都好。比赛时这首歌就加了一小段中文词并且录了彩铃，但当天没唱这段中文部分，而且也在与小潘的PK中落败而积分垫底。如今，这个成品中一半中文一半英文，非常地出众，那段中文词很精彩，“是不是最温柔的爱意只能表达成我爱你”，小曾描写的东西总能找到一个独特的角度。我喜欢将这首歌叫做“小资摇滚”，因为它的形式是摇滚的，但表达的情绪却非常的小资、非常的王家卫。最新的段子是豆瓣上有一位兄台抱着幸灾乐祸的心态试听曾轶可的专辑，结果居然对这首《GOODNIGHT》欲罢不能，一天内反复听了近百遍。突然想插句题外话，虽然已经过去那么久了。人们总喜欢拿“群众的眼睛是雪亮的”来挖掘自己作为一名群众的自豪感，并以一套公认的所谓标准将唱功如斯的曾轶可打成了反面典型。但是群众们在小曾与小潘PK是选择了小潘，在小潘与小谈PK时又选择了小谈，这让人有些困惑，或许，群众的眼睛是忽明忽暗的。《视觉系》《电车计划》是要放在一起说的，因为这两首歌都是曾轶可在长沙比赛间隙所创作的。《视觉系》是在拍外景时受到摄像老师的启发，用了三个小时创作完成，比赛结束后又在高晓松的夫人高徐氏的车后座上补写了第三段的Rap部分，从而形成了唱片里完整版的《视觉系》。这首唱片里最短的一首歌是个意外的惊喜，居然加进了一段Rap,丰富了形式同时又将第二、第四段完整地衔接了起来。十强赛开始之际完成的《电车计划》更有典故了，因为它曾经让某些专业人士睡不着，不过我这种业余人士倒是睡着了，而且睡梦中可能都在微笑。比赛时我就非常喜欢这首歌，因为它完全不同于曾轶可之前的那些小情调，而是充满了一股青春躁动的气息，我也曾经“计划过逃离围墙后那一个小道”，只是从来没有实施过，希望小曾可以活出梦想。小曾接受天涯专访时我还留言说她挺适合唱些轻摇滚的，说着说着以上这两首歌就扑面而来了。我有种不知是可怕还是无稽的想法，内心单纯敏感如斯的曾轶可在经历了娱乐圈的光怪陆离与现实社会的荒诞不经之后，向摇滚转变或许是个必然的趋势，反正将来如果她有一支自己的摇滚乐队我一点都不吃惊，幻觉幻觉。剩下就是两首全新的歌了，而且同样有故事。比赛结束后在北京租房子找房子的过程中，小曾再次施展她敏感的小心灵写下了《新的家》这首歌，奉献了“打开灯和关上灯，它是两个样子；打开门和锁上门，我是两个样子”这样妙不可言的句子，现实生活中人们可能都不止两个样子吧，年轻的人们也都希望早日找到一个自己的家，一个“属于自己的地方”，可以“轻轻轻轻地唱”。经过比赛后的学习与培训，歌曲在旋律上也更加丰富了，从此也可以看出小曾同学无限的可能性。放在最后是我要大赞一番的《FOREVERROAD》了。小曾很有趣，唱片里弄了两首半中半英的歌，《FOREVERROAD》中的英文部分是她全部四首英文歌中写得最好的。而且校园、友情、爱情、中文、英文一炉共冶，只用两把吉他伴奏到底，最简单却最丰富，最自然却最完美。那一段中文部分让我嗖地一下就回到了大学时光，想起了属于自己的那条路，感慨良多感慨良多。后来在投票选唱片中自己最喜欢的一首歌时，我把唯一的一票投给了这首《FOREVERROAD》，自己都有些意外。（三）这是一张罕见的优秀的流行乐唱片，我会毫不犹豫地给出满分。唱片里的曾轶可就像个第一次来到玩具店的孩子，好奇又兴奋，东逛逛，西看看，她可能还不知道哪一款最适合自己，但人们和她一样满心期待。即使前面也提到了一些遗憾，那也是跟比赛时的曾轶可纵向对比；横向，对不起，我一时找不到参照物。这只是一篇非专业人士的非专业评论，但我一点都不心虚，个别专业人士及眼睛雪亮的群众可以尽情蔑视，我是不会在意世界上多几个“总是在夜里翻来覆去的”人的。如果说心虚，我对她现阶段的唱功还是有一点点的。当然，从来也没有人说她唱功好，无论多么喜欢她的人都是。但是唱功属于硬伤，经过专业训练谁都可以大幅度提高，所谓99%的努力加上1%的天赋，唱功就在那99%里，但是那1%的天赋可是很多人穷其一生也觅不到的。而且她也不用练成什么绝世神功，跟人去拼《青藏高原》；她只要扎稳马步，把自己的曾氏小调驾驭自如足以独步天下了。正因为唱功问题，唱片问世后又有人感叹录音棚“有能力很神秘”起来了，其实这不过是人们对她的作品认同后继而产生的一种心有不甘的遐想罢了，一笑置之。2009年的曾轶可就是这样奇妙，有的人眼中她是妖怪，有的人眼中她是天使；其实她只是个普通得不能再普通的普通人，只是在妖怪的眼中她反而成了一个妖怪。这个小女生颇为淡定，她说：“只是夸我的人和骂我的人都把我放大了，我的创作没那么神奇，我唱歌也没那么难听。”第一句和最后一句我同意，第二句有所保留。因为她自己也不会明白自己看似普通的创作会触动哪些人的哪根弦，所以你就坚持用音乐记录生活，不为写歌而写歌，不为出唱片而写歌，只是描绘生活唱我人生，勇敢地唱快乐地唱，让其他人莫名地愤怒与感动、矫情地颠覆与解读去吧。喧嚣过后，唯有动人的音乐沁人心脾，云淡风轻；好音乐才是一辈子的回忆......左面合影的兄弟，对不住了，我很喜欢这张照片，把你剪掉又嫌麻烦；懒羊羊的左侧接上我博客的头像就是一幅完整图片，所以灰太狼看起来才会那样的志得意满（完，累死我也）
