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引言；
在下自幼酷爱中国古典文学，对古代诗词更是情有独钟。一向喜欢舞文弄墨，附庸风雅，但终苦于才疏学浅，未敢涉猎格律较为严格的律诗，亦把无力填写律诗引为憾事，一直耿耿于怀。待想投机取巧，在网络中引用有关知识，学作律诗之时，才发现整个网络之中，亦无与律诗之格律相关的更为详尽的资料。
为了便于学用，同时也供爱好、志趣相同的朋友参考，本人终于静下心来，根据早年所学并查阅相关书籍，花费了大量时间，用键盘一字一句敲打编撰成文，并专题上传。
由于在下能力有限，难免会有疏漏、不当之处，为免既贻笑大方又误人子弟，如果发现格律方面有错讹的地方，请留言指正，并望读者雅谅！
（如若转载，请注明出处！）
——明理傲完稿于公元2011年4月18日凌晨
关于诗的种类，问题是相当复杂的。笔者仅对律诗进行讨论，因为律诗在所有诗的体裁中格式最为严格，在学习律诗之前，先对诗的体例进行大致的阐述。
有先贤把诗分为古诗、律诗和绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类；古诗、律诗、绝句又各分为五言、七言（有些古诗中也含有四言，这属特例，在此不作探讨）。这是一种分法，现在，我们试就上述三种分类法参照别的分类法加以研究。
从格律上看，诗可分为古体诗和近体诗。古体诗又称为古诗或者古风；近体诗又称为今体诗。
从字数上看，有四言诗、五言诗和七言诗，甚至是六言以及七字以上的诗句；还有一种长短句夹杂在一起的诗句，称为杂言诗，它一般不另立类，而是归入七古之中，甚至完全没有七字句的，只要是长短句，也都归入七古。唐代以后，四言诗及其它形式的诗体很少见了，所以，一般诗集只分为五言和七言两类。
古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古。因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律之束缚。所以我们说，凡不受近体诗格律束缚的，都是古体诗。与之相对的近体诗，其格律规则较严，而这种格律严谨的诗体，则以律诗为代表。
律诗的韵、平仄、对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以称为“律诗”。律诗有以下四个特点： 一、 每首限定八句，五律共四十个字，七律共五十六字； 二、 押平声韵； 三、 每句的平仄都有规定； 四、 每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定
有一种超过八句的律诗，称为长律。长律一般是五言的，而且要在题目上标明韵数。这种长律除了尾联（或除了首尾两联）以外，一律用对仗，所以又叫排律！
还有一种特殊的律诗叫律绝，也就是绝句的一种。绝句比律诗的字数少一半，只四句。另一种绝句叫古绝（它可以采用仄韵，即使是押平声韵的，也不受近体诗平仄规则的限制，可以归入古体诗中）。
下面，我们分别从律诗的韵、平仄、对仗等三个大的方面对律诗的格律进行学习。
一、 律诗的用韵
韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。
押韵的目的，是为了声韵的谐和。在北方戏曲中，韵又叫做辙，押韵叫合辙。一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚。
古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。一般人所谓的“诗韵”，指的是清代人经常查阅的《诗韵集成》和《诗韵合璧》等韵书，这些不但可以说明清代律诗的押韵，也可以了解唐宋律诗的用韵。
诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。在韵书里，平声分为上平声和下平声。平声字多，所以分为两卷。（具体韵部，请参看相关书箱。在此不做过多探讨）
韵与四声的关系极为密切。在韵书中，不同声调的字不能算是同韵。在诗词中，不同声调的字一般不能押韵。关于四声，我们将在下节“平仄”中详细探究。
韵有宽有窄：字数多的叫宽韵，字数少的叫窄韵。律诗一般除了用平声韵外，也不能用邻韵。五律第一句多数是不押韵的，七律第一句，多数是押韵的。由于第一句押韵与否是自由的，所以，第一句的韵脚也可以不太严格，用邻韵的也有。
二、 律诗的平仄
平仄，是律诗中最重要的因素。其规则一直应用到后代的词曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。
平仄是诗词格律的一个术语。所谓平仄，是就语言的声调而言的。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调。面高低、升降则是主要的因素。拿普通话的声调来说，共有四个声调，阴平、阳平、上声、去声：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。
古代汉语也有四个声调，但和今天普通话的声调种类不完全一样。古代的四声是：平声，上声，去声和入声。按照传统的说法，平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调，入声应该是一个短调。有一首歌诀，名为《分四声法》：
平声平道莫低昂，
上声高呼猛烈强，
去声分明哀远道，
入声短促急收藏。
这种叙述虽然不够科学，但它也让我们知道了古代四声的大概。
什么字归什么声调，在韵书中很清楚。我们应该特别注意的是“一字两读”的情况。有时候，一个字有两种意义（往往词性也不同），同时也有两种读音。详例不举，读者可根据自己掌握的知识进行甄别。
知道了什么是四声，平仄就好懂了。诗人们把四声分为平仄两大类，平，就是平声；仄，就是上去入三声（仄，按字义解释就是不平的意思）。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓的“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和也是其中的一个重要因素。
平仄在诗词中交错的规则大致可概括为两句话：平仄在本句中是交替的，在对句中是对立的。这种平仄规则在律诗中表现得更为明显。
(一) 五律的平仄
五言的平仄只有四个类型，而这四个类型可以构成两联。即：
“仄仄平平仄，平平仄仄平；
平平平仄仄，仄仄仄平平。“
由这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化而已。
1、仄起式
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
另一式：
中仄仄平平，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
2、平起式
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
另一式：
平平仄仄平，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
(二) 七律的平仄
七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平，平上加仄。试看下面的对照表：
1、平仄脚
五言仄起仄收：OO仄仄平平仄
七言平起仄收：平平仄仄平平仄
2、仄平脚
五言平起平收：OO平平仄仄平
七言仄起平收：仄仄平平仄仄平
3、仄仄脚
五言平起仄收：OO平平平仄仄
七言仄起仄收：仄仄平平平仄仄
4、平平脚
五言仄起平收：OO仄仄仄平平
七言平起平收：平平仄仄仄平平
因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联，即：
“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。”
由这两联的平仄错综变化，可以构成七律的四种平仄格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化而已。
1、仄起式
中仄平平仄仄平，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
另一式：
仄仄平平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
2、平起式
中平中仄仄平平，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
另一式：
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
（三） “粘对”规则。
律诗的平仄中有“粘对”的规则。所谓对，就是平对仄，仄对平。也就是上面所说的：在对句中，平仄是对立的。
1、 五律的“对”，只有两副对联的形式，即：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
2、七律的“对”，也只有两副对联的形式，即：
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
如果首句用韵，则首联的平仄就不是完全对立的（因为韵脚必须
是平声韵。下同）。这样，
五律的首联就成为：
A仄仄仄平平，平平仄仄平。
或者是：
B平平仄仄平，仄仄仄平平。
七律的首联就成为：
A平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
或者是：
B仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
所谓“粘”，就是平粘平，仄粘仄；后联出句第二字的平仄要
跟前联对句的第二字相一致。也就是说，“第三句跟第二句相粘，第五句跟第四句相粘，第七句跟第六句相粘。”
粘对的作用，是使声调多样化。如果不“对”，上下两句的平仄就雷同了；如果不“粘”，前后两联的平仄就又雷同了。违反了“粘”的规则，就叫“失粘”；违反了“对” 的规则，就叫“失对”。
明白了“粘对”的道理，既可以帮助我们背诵平仄的歌诀（即格式），又可以帮助我们了解长律的平仄（不管长律有多长，也不过是依照“粘对”的规则来安排平仄罢了）。
（四）孤平的避忌
孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌！不仅在写律诗的时候要注意避免孤平，而且在词曲中有用到同类句子的时候，也注意避免孤平。
在五言“平平仄仄平”这个句型中，第一字必须用平声，如果用了仄声字，就是犯了孤平。因为除了韵脚之外，就只剩一个平声字了。
七言是五言的扩展。所以，在“仄仄平平仄仄平”这个句型中，第三字必须用平声，如果用了仄声字，也叫犯了孤平。
有一种特定格式的平仄，与正常格式有些区别。虽然也很常见，但鉴于过多探究会影响我们学习的进度，在这里就不再详细说明。只大概地做些介绍，以便让读者更好地了解律诗的全貌。在五言的“平平平仄仄”和七言的“仄仄平平平仄仄”句型中，可以分别使用另一个格式，就是“平平仄平仄”和“仄仄平平仄平仄”来代替。这种特定的平仄格式，习惯上用于第七句，而且一定要避免犯了“孤平”。
（五）拗救
凡平仄不依常格的句子，叫做“拗句”。前面一字用“拗”，后面必须有“救”。所谓“救”，就是补偿。比较常见的有三种情况，分别是“本句自救”、“对句相救”和“可救可不救”。
一般来说，前面该用平声的地方用了仄声，后面应该在适当的位置上补偿一个平声。下面分别将这三种常见情况做一说明：
1、“本句自救”。在该用“平平仄仄平”（七言“仄仄平平仄仄平”）的地方，如果第一字（七言第三字）用了仄声，第三个（七言第五字）补偿一个平声，以免犯孤平。即换成“仄平平仄平”（七言“仄仄仄平平仄平”）。
2、“对句相救”。 在该用“仄仄平平仄”的地方，如果第四字（或者三四两字）用了仄声，就在对句的第三个字改用平声来补偿。这样就成了“中仄中仄仄，中平平仄平”。七言则成为“中平中仄中仄仄，中仄中平平仄平”。
3、“可救可不救”。 在该用“仄仄平平仄”的地方，如果第四字没有用仄声只是第三字用了仄声，而七言（平平仄仄平平仄）的第六字没有用仄声只是第五字用了仄声。这叫“半拗“，可救可不救。
由此看来，律诗一般总是合律的。有些律诗看似不合律，其实是用了“拗救”，仍旧合律。这种拗救的做法，以唐诗较为常见。后来讲究音律的苏轼、陆游等也也精于此道。我们今天不必模仿，最好按照规定格式填写。
关于律诗的平仄，相传有这样一个口诀，叫做“一三五不论，二四六分明”，这是针对七律（包括七绝）来说的。意即第一、第三、第五字的平仄可以不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。至于第七字，因为韵脚的格式所限，自然也是分明的。如果就五言律诗来讲，应是“一三不论，二四分明”。（这个口诀对初学者来说简单明了，可以帮助记忆。但它分析问题是不全面的，容易引起误解。所以，最好不用这个来学习格律）
三、 律诗的对仗
古代的仪仗队是两两相对的，这就是“对仗”这个术语的由来。
诗词中的对偶，叫做对仗。所谓对偶，就是把同类的或对立的概念并列起来。对偶可以句中自对，也可以两句相对。一般讲的对偶，指的是后者。在对偶句中，前句叫“出句”，后句叫“对句”。
对偶是一种修辞手法，它的作用是形成整齐的美。对偶的一般规则是“相同词性的词两两相对”。
律诗中的对仗有它特定的规则：
1、 出句和对句的平仄是相对的；
2、 出句和对句同一位置的字不能重复。
（一）对仗的种类
词（指的是字或词组，非诗词之词）的分类是对仗的基础。按照
律诗的对仗规则，概括起来，词大约可以分为以下九类：名词、动词
形容词、副词、数词（数目词）、代词、虚词、颜色词和方位词。
同类词互为对仗，应该特别注意几点：1、数目自成一类，“孤”、“半”、“单”、“双”等字也算是数目；2、颜色自成一类；3、方位自成一类，主要是“东、西、南、北”等字；4、不及物动词常跟形容词相对；5、连绵字只能跟连绵字相对，不同词性的连绵字一般也不能相对；6、专有名词只能与专有名词相对，比如人名对人名，地名对地名。
名词中还可以细分为以下一些小类：天文、地理、时令、宫室、器皿、服饰、形体、植物、动物、人伦、人事等。
（二）对仗的常规
1、对仗的常规是“中两联对仗”。古人把律诗的第一、二句叫做首联，第三、四句叫做颔联，第五六句叫做颈联，第七八句叫做尾联。对仗一般用在颔联和颈联，即第三四句和第五六句。这就叫做中两联对仗。
2、首联的对仗可用可不用。如果首联也用了对仗，实际上全诗便用了三联对仗。五律首联对仗的较多，七律则较少。主要原因是五律首句不入韵的多，七律首句不入韵的少。
3、尾联一般是不对仗的，但也有少数的例外，最后两句一气可成，是一种流水对（详见下文）。
4、律诗固然以“中两联对仗”为原则，但特殊情况下，也可以一联对仗。这种单联对仗的形式，常见的是用于颈联。
5、长律中，只有尾联不用对仗，首联可用可不用，其余各联必须对仗。
（三）对仗的讲究
律诗的对仗，有许多规则与讲究，下面谈谈比较重要的和常见的几种。
1、 工对
⑴凡同类的词相对，叫工对；
⑵同一小类的词相对，更是工对；
⑶句中自对而又两句相对，算是工对；
⑷在一对联中，只要多数字对得工整，就是工对。超过了这个限度，就不是工整了，而是纤巧。
同义词相对，似工而实拙。“反对为优，正对为劣。”同义词相对自然比正对更劣。在一首诗里，偶然用一对同义词作对不要紧，多用就不合适了。如果出句与对句完全同义，或基本上同义，叫做“合掌”，则更是诗家大忌！
2、 宽对
宽对和工对之间有邻对，即邻近的事类相对。形式服从于内容，诗人不应该为了追求工对而损害了思想内容。如果需要，完全可以用宽对或者邻对。比如天文对时令，地理对宫室，颜色对方位，同义词对连绵字等等。
更宽些的，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等，这些是最普遍的情况。
再宽一点，就是半对半不对了。首联的对仗本来就可用可不用，所以，首联半对半不对当然是可以的，如果首句入韵，半对半不对的情况就更常见。颔联的对仗相对颈联没那么严格，因此，半对半不对在颔联中也是比较常见的。
3、 借对
如果一个词有两个（以上）的意义，在诗中用的是甲义，但是同时借用它的乙义来与另一词相为对仗，这就叫做借对。
有时候，借对不是借义，而是借音。借音多见于颜色对，如借“篮”为“蓝”，借“皇”为“黄”，借“沧”为“苍”，借“珠”为“朱”借“清”为“青”等。
4、 流水对
对仗，一般是平行的两句话，它们各有独立性。但也有一种对仗是一句话分成两句说，出句独立起来没有意义，或者意义不完整。这叫流水对。上文中提到的是其形式，此处说明其含义。
总之，律诗的对仗不像平仄那样严格，在写诗时运用对仗有更大的自由度。艺术修养较高和文学底蕴厚重的诗人，如果能够成功运用工整的对仗来更好地表达思想内容的话，当然更好。如果无原则地追求对仗的工整纤巧，就有些得不偿失，乏善可陈了。
四、 律绝
律绝跟律诗一样，用平声韵脚入韵，而且要依照律诗的平仄讲究粘对。
下面，先将律绝的几种格式分别列举：
（一） 五言律绝
1、 仄起式
中仄平平仄，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平。
另一式：
中仄仄平平，平平仄仄平。
中平平仄仄，中仄仄平平
2、 平起式
中平平仄仄，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
另一式：
平平仄仄平，中仄仄平平。
中仄平平仄，平平仄仄平。
（二） 七言律绝
1、仄起式
中仄平平仄仄平，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
另一式：
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
2、平起式
中平中仄仄平平，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
另一式：
中平中仄平平仄，中仄平平仄仄平。
中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。
跟律诗一样，五言律绝首名以不入韵多见，七言律绝首句以入韵
为常见；五言律绝以仄起为常见，七言律绝以平起为多见。
律绝也必须依照韵书的韵部押韵，首句也允许用邻韵入韵。
律绝也要避免孤平。
律绝原则上可以不用对仗。如用对仗，常在首联。尾联也有用对仗的，但相对少见。首尾两联皆对仗，即通篇对仗的也很少见。
律绝也可以用那种特定的格式，由于在前面律诗中对这种特定的格式未作详论，此处也应浅尝辄止，不作细研。
