势来不可止，势去不可遏 竟与境是通假字吗

　　一、势的概念
　　势，是中国历代书论中出现频率较多的一个概念。古无“势”字，《说文解字》段注：“盖古用执字为之。”执，古文字作手持农具种植状。种植是要用力的，所以后来广泛使用的“势”，有意在“執”下面加一个“力”。朱骏声《说文通训定声》：“執为气势之势，按，力也。執植用力最劳。”说明“势”本质上体现为一种力。这种力是带有方向的运动。《现代汉语词典》对“势”有一个解释：势，是一切事物力量表现出来的趋向。没有力就没有势。但有力并不等于有势，势是带有一定运动方向的，势总是在静态的形中体现动态的方向。如卫夫人《笔阵图》中说“一，如千里阵云，隐隐然其实有形；丶，如高峰坠石，磕磕然实如崩也；……。”这些笔画中都体现了力的运动方向，也就都体现了势。
　　二、势的产生
　　蔡邕《九势》中：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。”蔡邕云：“为书之体，须入其形。若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食草木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”当然书法不是对自然物象的机械被动的模拟，而是要从自然物象中抽绎和概括出物象的势，“势”凝聚着书法家对自然物象运动的理解。在对自然物象所体现的势的深刻体悟之后，运用到书法的写作中去，从而创作出极具个性的感动生命的书法作品，源自自然而又超于自然，书法作品充满着人的主观创造和心灵感悟。
　　二、势的运用
　　（一）点画造势
　　卫夫人讲横、点、撇等七种笔画分别如千里阵云、高峰坠石、陆断犀象、百钧弩发、万岁枯藤、崩浪雷奔、劲弩筋节，“永字八法”对“永”字八种笔画分别取名侧（鹰隼侧身斜落）、勒（拉缰以勒马）、努（弩之怒发）、趯（人之踢脚）、策（以策策马）、掠（长空掠雁）、啄（鸟之啄食）、磔（裂牲磔肉）等，都可以看出对不同笔画所呈现的势的认识和强调，这是出于书法表现势的考虑。在运笔的时候，要体现点画的内在力度。唐太宗在《论书》中有这句名言“惟在求其骨力，而形势自生耳。”卫夫人《笔阵图》云：“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。”当然不要一味用蛮力，要讲究技巧变化，比如中锋用笔、藏头护尾、提按结合、疾涩结合、枯润结合等，都是比较有效的造势的方法。
　　（二）结体造势
　　一字之势靠着各种笔画组合体现出来。汉字的本身有有各种各样的势，如向背、呼应、穿插、长扁、偏侧、覆盖、承载等等，这些正是汉字成为书法艺术的重要因素，书法的势不可以凭空臆造，须遵循汉字固有的势。不同的书法家因学养性情不同，在汉字固定的形体之中进行艺术的造势，比如王羲之的飘逸、颜真卿的宽博、黄庭坚的放纵。
　　（三）章法造势
　　朱和羹《临池心解》云：“凡作一字，上下有承接，左右有呼应，打叠一片，方为尽善尽美。即此推之，数字、数行、数十行，总在精神团结，神不外散。”精神团结，神不外散，就体现出整篇的势。每个字呈现不同的姿态，每个字巧妙的组合成一幅作品，造就了整幅作品的势。以《黄州寒食诗》帖为例，字间距较小，充分利用上字与下字之间取势之空白处予以穿插，如“来”字左下右上取势，“黄”字右上撇尽量右上伸等。字态却大小、斜正、长、方、扁姿态百出，各尽其势，又统一于整体行气之中。
　　三、行草书中的势
　　从物理学的角度分析，很小的物体，其速度达到一定的程度，也会产生很大的“力”和“势”，书法中的“势”一定是要在准确的点画轨迹内的有节奏的加速，这样产生的“势”，才具有鲜活的生命力，才具有书法的美。怀素在《自叙帖》云：“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。笔下唯看激电流，字只畏盘龙走。奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂。”正是有“激电流”般的速度，才产生了“盘龙走”“奔蛇走虺”“骤雨旋风”的势。这种势一定是以笔法的精准和骨力的遒劲为前提的。

　　书法中，“势”是一个非常重要的概念，一幅感人心魄的书法作品，无不投射着书法家对自然界万事万物的运动的理解和概括，即对“势”的理解和概括，从而书法家才能创作出具有自身审美体验的书法作品。

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