张民辉,广东省工艺美术一级大师,国家雕刻艺术高级技师。他以一把出神入化的刻刀,创造了牙雕和骨雕艺术新视觉。
与张大师(左)在其骨雕艺术作品《福如东海》前合影
去年10月18日,随友人赴广州芳村区花城博雅工艺厂参观,不仅有幸结识工艺美术大师张民辉,在其新创作作品《福如东海》前合影留念,更了解了张大师在传承象牙雕刻艺术上的独到创新。
据了解,作品《福如东海》的创作用了近万根、5吨重的牛骨,历时一年半,最小的人物不足0.5厘米高,融合了圆雕、浮雕、镂空雕等技艺,并首创性地将传统的骨雕(牙雕)作品用现代立体壁画的方式表现出来,第一次将传统骨雕作品与现代室内装饰设计结合在一起。”引用广州市民间文艺家协会主席曾应枫的评价“这对牙雕行业和广大的受众来说都是一件功德无量的事。
张大师在设计牙雕《福寿双全》草稿
据说,在张大师创作《福如东海》时,为了表现船只的动感,曾经苦思冥想,先是用波浪表示,但因过于单调死板被放弃了。后来他突然想起有一次坐船去参观妈祖庙时,船上的人不停用食物逗海鸥,引得一群海鸥总是随着船而动。用海鸥来表示船只的动感不是很好吗?结果在船只的周围雕刻上一群海鸥,作品的动感立刻呈现了出来。
在创作《福如东海》的时候还有一个鲜为人知的故事:当时客人对这幅作品要求特别赶,张大师是在身体不适的情况下连熬了几个晚上,结果感觉到头痛、面部麻木、手脚没力。不得已到医院后,医生说可能是中风的先兆。后来住了20天院,结果是虚惊一场。
河马牙雕作品《齐天大圣》
去年11月25日,在作品《福如东海》引出的牙雕传承与创新研讨会上,全国各地云集而来的一百多名专家学者,其中有不少是我国工艺美术界大师级人物,大家充分肯定了张民辉作品在牙雕的传承与创新方面所做的贡献。
张民辉又是怎样走上艺术之路的呢?1953年1月出生于广东新会的张民辉,能够走上雕刻工艺这条之路纯属偶然。1972年,张民辉高中毕业后被分配到广州大新象牙工艺厂。分配工种时,张民辉凭借画了一幅渔翁的头像被分配到人物车间。这也便有了师从艺术大师李定荣的机会。之后的10年里,张民辉不仅向师傅学,还参加了华南文艺业余大学、中央工艺美术学院特种工艺美术系的学习和进修。
骨雕作品《荔枝湾风情》
牙雕艺术在祖国工艺百花园中,是一枝历史悠久而又瑰丽多姿的奇葩,备受中外人士的喜爱和赞叹,上世纪80年代是牙雕最辉煌的年代。牙雕艺术作为中国工艺美术的“当家花旦”发展非常迅速,但是1989年大象被列入濒危物种的第一类名单后,中国就不再进口象牙。在无牙可雕的日子里,一些人开始转行,但牙雕的同行们并没有放弃,他们尝试过用木头、树脂或是玉等来代替象牙,但是都不能达到牙雕的那种效果,经过艰苦的摸索之后最终选择了骨头。虽然骨头与象牙相比有很多相似的地方,但由于骨头比较薄,而且是空心的,在镶嵌等技艺上要求更高。而在这时,长期从事牙雕艺术的张民辉得心应手地开始了骨雕产品设计、制作,并以其擅长的人物雕刻,配以山水花鸟、亭台灯饰等景观综合造型创造了不少稀世珍宝。20多年来,他主持创作大批牙、骨雕精品,在全国和省市同行中独具风采,屡获殊荣。作为广东牙雕、骨雕的代表人物,2006年年底被评为第五届中国工艺美术大师,现已成为广州芳村区花城博雅工艺厂总经理兼艺术总监。
河马牙雕作品《桃园结义》
张大师的作品《福如东海》》集中体现了牙雕南派的风格,玲珑剔透,精雕细刻,而要把近万根骨头镶嵌成一件天衣无缝的庞大作品,其难度很大,涉及构图、空间布局、力学等等因素。张民辉对此的说法是“骨的材料,象牙的雕刻,用普通的骨头来塑造牙雕的效果,引起人们的共鸣和欣赏的欲望,这是我一直追求的效果,我的作品都与牙雕相差不多。事实上,骨头有时候比象牙来得更好,因为象牙没有骨头那样大规模的表现空间和气势。这幅作品到目前为止也是我创作生涯上的一个高峰。”
祝愿张大师不断推陈出新,在南粤艺术百花园中创造出新的辉煌!