爱华网郭思敏，手工打造金属的生命和灵魂
因为项目的需要和个人的喜好，最近一直没停过的在收集艺术品
从各朝代的织锦，到新兴代艺术家们的雕塑画作
从极简的创意艺术，再到繁复工序的精心打造
结识了一批又一批志同道合的艺术家们
一批又一批为艺术而奋斗的“神经病”们
上次回台湾除了与建筑设计师沟通项目，还认识了一位
既是建筑师，又是饰品设计师，更是前卫时尚的艺术家
郭思敏这位女士，这位艺术家，她的艺术品
让我浑身血液沸腾，激情澎湃！
台湾郭思敏金工工作室/sk design jewelry
独特SK的logo设计，出自郭思敏的手笔
简洁的线条勾勒出了整个艺术方向的引领
她的作品既是可以配戴的饰品，也是可以置于案头的小型雕塑。
她的风格，在台湾当代金工艺术创作者中，无疑开拓了一种新的形式可能。
大型雕塑的量感和质感，犹如日本枯山水庭园中大石，
置于空间，随即有了安定的力量
郭思敏来自显赫的家庭。
父亲是「五月画会」创始画家郭豫伦，母亲是名作家林文月，连战是她的表舅。
遗传到父母亲的艺术细胞，郭思敏从小学开始，就展露对手工艺的兴趣，
「看到原材料从平凡的状态，经过你的手，成为迷人的作品，
那个快乐是很真实的」她说。
改变，从建筑师到金工家
郭思敏，在淡江大学念了法文系、到美国拿到耶鲁大学建筑硕士、
又在美国颇负盛名的建筑师事务所工作后，才发现自己更想要
双手可以触及的成就感。因为父亲一席话她投入金工创作
随后在金工创作中，取得了显耀的成绩
举办了多次的个人展览并且获得了国际上的多个奖项
郭思敏，用她对金属、对艺术的执着与热情
向人们展示了一个“异曲·同工”的艺术世界
将我们平时所戴的饰品，戒指、项链、耳环、别针等等
经过几何变形、放大的设计，手工打造，
呈现在人们面前的就是这一件件的
简约抽闲的装置艺术
郭思敏除了在淡江大学建筑系兼任设计课，其余时间多半在工作室，
点了蜡烛，一手镊起金属，一手执起焊枪，专注地在炙热火焰中赋予金属形象，
把她所谓「金属里的生命和灵魂」释放出来。
看了这些图片，你会发现，郭思敏的艺术品
具有很强的空间结构特质，在有限的景深中，能够给人无限的想象空间
展现建筑的精神与美感，也成为她的作品的核心能量，
线条简洁、精致，充满安静匀称的吐纳气息。
在方向的变化中，空间感，是最大的挑战
人与人之间的关系，在抽象的空间中演出
饰品是以人为基地的作品，不同的基地，提供不同的条件及可能
佩戴者的意志 ，决定作品呈现的状态
因此，她的饰品设计，提供足够的“开放性”以满足使用者的创作参与感
所以，她也常常从不同版本的故事中得到新的灵感
可以居，可以游，出入自由。
郭思敏的作品，无论大小，始终创造着如此的空间。
郭思敏金工工作室，手工打造属于金属的空间感与开放性
郭思敏
1992—1994 美国耶鲁大学建筑系硕士
1987—1992 美国加州艺术学院建筑系学士
1982—1986 淡江大学法文系学士
1991 Steelcase全国学生创作比赛首奖，美国
1997— 现任淡江大学建筑系兼任讲师
2000— 郭思敏金工工作室负责人
1997—1999 竹间联合建筑师事务所专案设计师
1995—1997美国SOM建筑事务所加州分公司专案设计师
1994—1995 美国BuchananAssociates建筑事务所专案设计师
1990—1991 美国WilliamStout建筑师事务所设计员
2006 现代金工首饰创作联展TransmissionsGallery，美国加州
2005 金工首饰创作个展，郭思敏金工工作室，台北
