五彩呼伦贝尔儿童合唱团(以下简称五彩),是我国第一个少数民族儿童合唱团,成立于2006年底,由内蒙古呼伦贝尔地区居住的少数民族孩子组成。至今为止,共计演出了《五彩传说:草原童年的歌谣》、《家园:五彩传说的童谣》、《五彩传说:交响音诗》三台节目。童声合唱团的保质期很短,孩子们到了变声期就只能无奈的退团,五彩的孩子们同样换了一批又一批,为了方便解说,按照三期节目顺序将五彩划分为三个时期讲述。
第一期五彩:草原童年的歌谣
2006年12月,位于我国版图鸡冠部位的海拉尔市(即现在的呼伦贝尔市),由现任凤凰卫视台长的王纪言牵头组建了一个儿童合唱团,凭借着《吉祥三宝》闻名遐迩的乌日娜、布仁巴雅尔夫妇被聘请为合唱团的艺术总监。从面试的300多个孩子里,一共精挑细选出了37个孩子,并将合唱团定名为五彩呼伦贝尔儿童合唱团(名字的由来因为组成合唱团的成员中包含鄂伦春、鄂温克、达斡尔等三少民族以及巴尔虎蒙古族和布里亚特蒙古族两个蒙古族部落),37人中,还包括吉祥三宝中的小女孩英格玛。
排练了几个月之后,在主创人员的努力下,孩子们在海拉尔一个小剧院中进行了首场演出,初次登台的孩子们表现出了远远超出老师们预期的演出效果,此前的一切忧虑被一扫而光。由此五彩一炮打响,随之而来的就是各界名流的交口赞誉,以及前期演出赞助商日月星集团老总明德泉的介入,正式演出藉此成为现实。2007年中,五彩呼伦贝尔儿童合唱团开始了全国的巡回演出,呼和浩特、北京、深圳,乃至2008年的香港和台湾地区,一次一次的演出了小喆导演(本名王钰喆,凤凰卫视台长王纪言之女)的《五彩传说-草原童年的歌谣》,获得了巨大的成功,这一时期也是五彩最为辉煌的时期。由于其广泛的社会影响,五彩顺利的登上了2008年春晚的舞台,同德德玛老师合唱《美丽的草原我的家》。
第一期五彩的演出,虽然叫好叫座,但是一开始并没有得到太多人们的关注,原生态童声合唱固然充满对猎奇心态的诱惑,但如果不配合宣传的话,恐怕知者依然有限。很多人认识并关注五彩的契机其实并非舞台表演,而是通过五彩参加的一些综艺节目和电视台制作的相关专题节目(影响比较大的《快乐大本营》、《鲁豫有约》、《康熙来了》),其中比较多的fans都是通过07年11月芒果台《快乐大本营》中巴特尔道尔吉的一曲《梦中的额吉》认识到五彩并为之疯狂,这首歌也成为了五彩至今永远的定格,虽然后来的领唱都不能达到巴特尔道尔吉的高度,但是每当熟悉的旋律响起之时,会场中的掌声都会是最热烈的时刻。
2008年下半年,结束了香港台湾的巡回演出之后,回到海拉尔的五彩内部出现了最大的一次震荡,很多孩子们到了变声期。先是因为5名主力队员(领唱《梦中的额吉》的巴特尔道尔吉、领唱《海拉尔河》的乌云朝克、领唱《小白兔》的都贵玛、担任报幕并领唱《巴尔虎靴子》之一的队长阿木尔其其格、领唱《快乐的牧羊人》的男孩乌日鲁格)被内蒙古大学艺术学院组建的少年合唱班招收离队,然后又有部分老队员因为变声而离队,加上08年初就因为某些原因离队的部分队员,此时的五彩,老队员的流失已超过半数,尽管08年上半年已经有部分新人补充进来,但是几乎所有招牌曲目的领唱全部离队,必须要有大量新鲜的血液注入才能保障合唱团的维持,仅仅靠这几个新人远远不够。但随后出现了更加致命的问题,因为主创几方面的意见无法统一,乌日娜夫妇离开了五彩,同时带走了一批剩余的第一期成员,包括英格玛、《快乐的牧羊人》领唱奥斯卡乐,担任诗朗诵的乌达木、赛娜等人,此时的五彩,在分崩离析以及成员青黄不接的双重危机面前,只能进入了暂时的调停整顿期。
第一期五彩经历了因为孩子们成长造成的硬伤,08年中期,因为巴特尔道尔吉变声期的到来,招牌曲目《梦中的额吉》不得不更换领唱,但是新上任的领唱的演绎效果确实逊色了太多,其他还包括《海拉尔河》的领唱乌云朝格期间的变声,到台湾演出时第一期孩子只剩下了29人(另有说法去了31人,目前暂无考证),其中还有部分已经变声,这些问题其实都已经在无形中给后来合唱团成员青黄不接造成了隐患,新加入的孩子缺乏演出经验,不能独挑大梁,种种这些已经在无形中销蚀掉了五彩最初建立起的整体印象。
07年至08年期间五彩一共发型了两张唱片,一张是呼市首演的实况live版,这一版虽然对于部分节目有所删减,但是还是基本能满足没有机会去现场欣赏演出人群的需求。此版本CD分为大陆发行的上海音像版和台湾地区发行的亚神唱片版,个人观点而言,亚神版的灌录应该比上海音像版用心一点,除了包装精美程度不能同日而语之外还附赠了一张带有一个20分钟左右纪录片以及两首MV的DVD,同时通过对两版CD转换成MP3之后的声音对比也能感觉放大音量后上海音像版的杂音大一些。第二张唱片为鸿艺唱片发行的《五彩传说-草原童年的歌谣》发烧CD,这一版本同样分成了两版发行,一个单张CD的,另一个带DVD的,不过这版DVD内容超级灌水,连花絮带MV一共不超过20分钟,但也总算聊胜于无。
此外五彩还发行了两本画册,一本大开本的内容主要是第一期37个团员的全部照片简介及部分演出剧照,另一个小本的主要是以演出剧照为主。08年拍摄了一部讲述合唱团部分成员的纪录片《草原童年的歌谣》,只是,第一期孩子们的演出视频却没有以任何介质来进行发行销售,原因不详,但是随着时间的推移,相信这些画面终会重现天日。
第二期五彩:家园
2008年的下半年至09年上半年的一年时间,对于整个五彩而言,是最艰巨的一个时期,这段时间出现的五彩喀什葛尔更是让外界形成了五彩呼伦贝尔儿童合唱团似乎已经销声匿迹的错觉。除了在08年12月赴呼和浩特参加了一次自治区庆典演出,08年底到09年初期还曾经参加过一些诸位呼伦贝尔春晚以及世博500天倒计时之类的晚会演出之外,基本上没有大的动作,表演的也都是些合唱的曲目,同时除了呼伦贝尔地区,几乎就没有任何对外界的公开宣传。于是对于外界而言,五彩呼伦贝尔更多的是被逐渐淡忘,健忘的国人似乎已然忘却了曾经还有这样一群天使般的孩子们曾经带给我们如沐天籁的感触。
直到2009年9月,五彩终于再次传出消息,由中国星美投资香港导演陈国新执导拍摄讲述第一期五彩故事的电影《37》。并找来所谓在国内最有影响力的童星林妙可主演还有杨采妮、刘晓庆的加盟拍摄,至今早已完成后期制作,但是公映日期仍然迟迟不能确定,于是这就成为了所有五彩fans心中一直的痛(另一个痛点自然就是那个始终总是小露头角但又立即消失的《童年唱的那支歌》)。对于影片的剧情,也只是知道一个梗概,基本上就是讲述一个事业失意的香港都市人在呼伦贝尔大草原上通过孩子的歌声重新找回自我并通过自己的努力将孩子们送上舞台为世人所知。
2009年年底,在广西南宁的国际民歌节上,终于新一期五彩的身影出现了,还是那首熟悉到不能熟悉的《梦中的额吉》,只是更换了领唱同时和孙楠合作并为了迁就孙楠的声线以及演绎汉语版本而进行了很多调整,只是,在很多人心目中,这一版本都是失败的,但是他们忽视了当中还有一个孩子的努力,担任领唱的杜宏达在第一期五彩中只是个默默无闻的群唱成员(仅仅担任了额呼兰德呼兰的领唱之一),但是现在他凭借自己的努力获得了能让自己成功的机会,虽然因为种种原因没能尽随人意。
看似昙花一现的南宁民歌节应该说是一个新的开端,随后传出的消息才真正让每一个五彩fans为之振奋,五彩在2010年新年音乐会上和中国爱乐交响乐团跨界合作,虽然似乎背离了传统民乐的路线,但这毕竟算是正式的演出,而且能够听到新一期五彩的全新声音,事实证明,双方合作的尝试是成功的,交响乐的效果的确不同凡响,虽然不再原汁原味,但这种新生不失为让五彩继续生存下去的另一种模式,事实证明,结缘中国爱乐确实给五彩带来了全新的发展,第三期的《五彩传说:交响音诗》即由此而来,此为后话,留待补叙。
随之而来的数月之后,上海世博会上,五彩全新剧目《家园:五彩传说的童谣》终于闪亮登场(家园,MYHOME,名字来自传承Heritage、旅途Odyssey、故土Motherland、生态Ecology四个单词的打头字母),整整两年的期待终于有了一个结果,全新的配器、全新的舞台、全新的曲目,虽然不再是当年熟悉的面孔熟悉的声音,但是童声的清纯依旧。虽然有种种指责说现在的五彩舍弃了多元化的声音仅存了相对单一的声线,虽然当中有些配器过于重金属遭到诟病,虽然只有短短的四场演出,虽然再也没能重现当年的辉煌,但是五彩还是告诉了世人自己的存在,以及草原歌声的传承。
世博会结束后的五彩回到了海拉尔,6月在海拉尔进行了《家园》汇报演出,并于8月在海拉尔和陈巴尔虎旗金帐汗草原上共计进行了三场演出,再次和中国爱乐一起合作,再次尝试这一全新的演绎形式(其中6月还分别在上海音乐厅和广州音乐厅进行了两场专场音乐会)。随后,五彩同中国爱乐合作录制了一张没有正式发行的CD,共计收录了12首歌曲,6首第一期老歌,6首第二期新歌。还有一张集合了第一期五彩、五彩喀什葛尔和世博演出剧照的光影集画册。
9月,五彩进京,北京世纪剧院四场《家园:五彩传说的童谣》演出再次轰动京城,有了世博会的宣传铺垫,四场演出爆满,座无虚席,虽然依然没有第一期的影响力,就连网络上上传视频的数量都寥寥无几,虽然没有负面评论,但这种冷漠似乎比直面抨击更加令人难以承受。于是《家园》没有了演出的下文,虽然在10月还有另一场非盈利性质的音乐会,但那是同交响乐团合作的没有舞美的单纯合唱。虽然《家园》之后通过种种电视媒体呈现在观众面前,但仍然没有改变被冷落的事实,这是节目质量的问题吗?当然不全是,不可否认相对于第一期五彩的演出第二期五彩的表现确实不足之处太多,但是更多的原因恐怕也是对于大部分人已经缺乏了新鲜感,换句自己都不想说的说法就是过时。
第二期五彩最大的硬伤其实在于整体声线的过于统一,尤其因为成员中男孩子人数少,又大多年龄偏小,第四声部的男低音尤其薄弱,女声方面虽然好些,但是女低音方面同样也存在一些问题,加上现代配器在一定程度上的喧宾夺主,更是使得整体演出少了草原旋律的原汁原味。同时没有了第一期五彩铺天盖地的媒体宣传支持更是让第二期的表演路途如遇瓶颈,资金注入不足也是导致《家园》影响力不够的重要因素。
第三期五彩:交响音诗
世博演出过去将近一年的时间,终于传出了将要发行世博版《家园》的CD+DVD的消息,对于这个只做了两次专场演出就可能成为过去式的节目而言,凭借这个五彩第一次发行的视频介质的传播,终于能够将画面定格成永恒。
但是同样的问题再次出现在五彩面前,今年芒果台的六一晚会上,五彩应约演唱《梦中的额吉》,但是人们发现,作为招牌曲目第三任领唱的恩和巴雅勒格进入变声期了,加上已知的10年北京演出之后退团的几个孩子,第二期五彩也不得不面对人员更新换代的现实问题,能够及时发掘到新的有潜质的孩子来接替才是当前最关键的问题,当然更重要的还是对于良才美质的培养,只有这样才能使得所有曲目不会因而断档,合唱团才能继续发展壮大。
6月,新的消息传来,五彩要和内蒙古交响乐团合作在呼市进行专场演出,随着时间的推进,这场演出的详情慢慢呈现在人们面前,这是五彩的第三个专场节目《五彩传说:交响音诗》,延续了当初跟中国爱乐的合作模式,增加了部分舞台表演动作,加上重新编曲的一期二期精华曲目的演绎,构成了另外一种听觉与视觉的感受。进入变声期的恩和巴雅勒格退下了领唱的位置,取而代之的是入团仅仅20天的9岁男孩阿迪亚,这个唱功和声线还很稚嫩的男孩博取了全场最热烈的掌声。童声是短暂的,但也正是因为这种短暂才弥足珍贵,当作为领唱的巴拉金和恩和巴雅勒格退团之后,他们的歌曲会由其他孩子赋予新的内涵,五彩的传承会如同无垠草原一般生生不息。
随着呼市《交响音诗》的奏响以及两大台柱领唱巴拉金和恩和巴雅勒格的退团,五彩正式进入了第三期阶段。民族文化究竟应该怎样传承并发扬光大其实并没有定论,是原汁原味的保留下去还是另加创新发展的方法都无可厚非,但是能否达到殊途同归的目的却是未知数,记得从10年新年音乐会开始这种跨界合作就饱受争议,众说纷纭,不能统一,但是这种改编赋予了草原音乐全新的意境是千真万确。不论怎样,想要生存下去市场化就是必然,但是民族歌舞演出永远都无法成为主流,何况是在国内更加缺乏市场的童声,这也是一种无奈,令人悲悯的无奈。第三期五彩还仅仅还是个开端,摆在他们面前的是一条长远的道路,这条路没有尽头,每一个孩子都只是这条道路上记载里程的一个闪亮坐标。
闲话五彩传说
三期五彩,各有各的特色,有人独爱第一期,认定那才是真正的天籁;也有从《家园》开始认识五彩继而钟爱第二期乃至作为第二期孩子延续的第三期孩子,尺有所短寸有所长,不论怎样,喜爱孩子们的心都是不变的。虽然现在这个群体的人数少之又少,也许更多在现场热烈鼓掌的观众们选择了另外一种支持五彩的方式,和你我不同罢了。
人们热衷怀念的第一期五彩,各方面条件的得天独厚都决定了他们注定会被人们怀念,不论是资金投入还是成员的精挑细选都不是后面两期所能媲美,尤其是第一期孩子们的演出服更是量身定做,根据每个孩子设计并量体裁衣,就这一条待遇,后面的孩子们就没法比。当年吉祥三宝的名气、各界名流学者的赞誉,紧锣密鼓的宣传,接连不断的通告,当然更重要的是第一期五彩的综合实力。巴特尔道尔吉这种天才不是什么时候都有的,加上第一期孩子中还有几个本身具备一定舞台表演经验、具备相当声乐特长的的孩子以及当时的编排者对各个声部的精心配制,当然还有最重要的对每一个声音的各尽其用,所以不论是第二期还是第三期,论声音的综合性确实都不能跟第一期相比。
第一期五彩演出,大量使用了原汁原味的民乐,曲目中也夹杂了很多诸如《兴安河的云雀》中穿插民族服饰展示一类的对于草原文化宣传的成分,更有几首完全民族原生态歌曲,如《远古的祝福》这种曲目,就是使用了鄂伦春族的赞颂词。不过出于舞台演出效果的考虑,第一期五彩的演出也不能说是完全的原生态演出,当中仍然存在现代音乐元素的改编,这一点从配器方面尤其明显,当然之后的两期节目中配器的使用更加偏重西洋化,甚至第三期完全动用的交响乐伴奏,于是回到了前面曾经说过的话,如何发扬民族文化才是正途,这确实是个无解的难题。
第二期五彩其实应该说是五彩浴火重生后的新开始,没有了乌日娜这样高水平教师的指导确实对于孩子们的特长发挥有了些许影响,过多的人员调整以及男孩子人数的欠缺也是造成第二期五彩声音始终薄弱的关键,个体实力不足同样是致命硬伤。第一期五彩的孩子能当领唱的很多,固然和孩子们的年龄偏大有关,但也确实说明了当时在选人时候的理念和现在应该有些差别。第二期孩子则是平均年龄偏小,个人演绎能力不足,能力突出的成员有,整体平均值不够。也许是为了方便管理,现在的五彩合唱团员升入初中之后就要退团,而不是根据变声期的到来,这一点其实从某种程度已经限制了很多好声音的延续,巴特尔道尔吉入团的时候已经14岁,变声期的到来是在15岁上,也正是如此,他才能完全展现自己童声的辉煌期,而目前还没变声的巴拉金恰恰也正是处于童声的黄金期,却只能无奈的离队。
五彩中,领唱最多的是男童声,最受欢迎的是男童声,但是现在最缺乏的同样还是男童声,少了相对厚重的男声,很多歌曲出来的声音显得单薄很多,尤其第二期开始使用的配器偏于重金属,更加衬托出声音的单薄,纵然感动依旧,终归不无遗憾。第三期的男孩多了一些,但是仍然缺少厚重的男声,但是整体和声效果已经比第二期好了很多,这是个好迹象。相比之下,女童声似乎还是足够,虽然有人说少了敖斯卡乐和都贵玛那种突出的声音,但是综合能力给人的感觉还是没有像男童声下降的那么明显。
第一期五彩的演出性质中商演的成分比较高,那个时候有专门的投资方出钱来支撑演出,不论其目的如何,都是应该感激他们让这台节目出现在更多人的面前。但是到了第二期和第三期却给人了一种赔本赚吆喝的感觉,特别是《交响音诗》的呼市首演干脆所有门票都是赠送的,没有一毛钱票房收入。其实《家园》北京演出的时候也有同样的尴尬,上座率和票房比例不符,也许这就是那时候导演所说的演出市场不好的问题吧,相对冷门的小众演出真要是完全商业化运作,可能早就消亡了。08年出现的第一期成员单飞情况对于五彩内部应该也造成了影响,今年乌达木的走红更是让单飞的话题同合唱团红团不红人的理念出现了分歧,孩子们或许不会有太大反应,但是家长呢?但是,单飞的压力同样不是团队战所承受的平均压力可以相比,并非都如外人所见般光鲜。所以不论哪个孩子,脚踏实地才是第一位,尤其用耽误学业换来的短暂成就更是得不偿失。
童声短暂如流星划落,美好曼妙如昙花一现,团队品牌固然能让这种美好永远留存,但是品牌保留和维持的难度恐怕还在创立品牌之上,真正一瞬即逝的五彩喀什葛尔儿童合唱团可以说就是个例子(虽然现在通过五彩帕米尔儿童艺术团的成立涅槃重生,但影响力始终还不及五彩呼伦贝尔)。如今的五彩呼伦贝尔,纵不能说举步维艰,但是持续发展的瓶颈依然没有攻克,诚然内中各种曲折外人不足评道,唯有衷心期盼五彩今后不会停留在传说中。