学弹古典吉它,是20多年前的事情了。当时通过一个老师介绍,认识了常新中老师。常老师的第一课让我一辈子难忘,不仅教了我练习吉它的技巧,也教会了我如何去学习的技巧。后来我学习各种东西都在运用那堂课他给我的教导:
那晚,常新中老师在听了我弹了几首练习曲后,摇摇头问我:“你真想学吉他吗?”我说:“当然!我每天都练呢,练了好几年了!”我以为他要定性我不是练吉他的料,所以心里很紧张。他却说:“你天天练没用!你还不如不会弹,那样我教的更容易些。”看着我迷惑的目光,常老师继续说:“因为你没有用正确的方法,所以你尽管刻苦练习,等于在练习错误!你每多练一遍,错误就越来越熟练。必须改正错误,用正确的方法,所以说你要比初学者练习还要难。”明白了,原来我走了弯路!常老师“不能练习错误”的理论,后来我不仅运用在吉他学习上,在练习书法、学习外语甚至参加体育运动我都总是想起他这句至理名言。这句话影响了我20年。
后来,每周一晚我都去上课,那时没有什么好的教材,常老师给我的作业就是每周一首卡尔卡西的练习曲和一个音阶,后来又加上了琶音练习。那时候上学,没有什么娱乐活动,简直就是夏练三伏、冬练三九!我记得有一个寒假,我每天呆在家里,除了吃饭,就是练琴,最多的时候一天练习10多个小时。过春节时,别人在外边放炮,我在家里练琴,当时用录音机把我弹的曲子录下来,结果全是鞭炮的声音。
常老师非常认真,一次我一周没怎么练,到了周一把练习曲胡乱练了练就去上课了。常老师一听就恼了,说,一听你就是糊弄,你糊弄不了我,只能糊弄你自己!说的我满脸通红。后来除非功课忙赶不上进度,我都严格按照要求练习。
一次在常老师家,他的孩子在婴儿床上躺着玩着玩具,我请常老师弹首曲子听听,他随手弹了一首巴哈的曲子,我看着那个孩子,心想,多么幸福的小孩,在摇篮里就有巴哈的曲子听。我小时候只有样板戏听。呵呵。
在师生的共同努力下,我的琴技突飞猛进。我在完成作业后,又偷偷练了大教堂。当时法国的一个吉他家叫什么皮埃尔的弹过,国内有磁带卖(现在听,此人真不怎么样)。所以很喜欢这首曲子。有一次上课,常老师还没来,我就弹起了这首曲子。弹完才发现常老师已经来了,而且一直在听。我还怕他说我不该跳跃式练习呢,结果他却说,弹的不错!下周跟我去清华做示范。第二周背着琴跟着 常老师骑车去了清华大学,他在那里开一个吉他班,他教完课后说,下面请我的学生示范一下大教堂。我以前很少演出过,第一次在这么多人面前表演,因为紧张弹的很糟糕,真是没有给老师争脸。
因为经常参加当时各种民间的古典吉他活动,所以见过几次杨雪非。好像一次是大卫塔南邦来北京演出并授课。当时杨雪菲尽管是个小女孩,但因为她老师陈志的力捧,已经声名鹊起了。她好像是一个青岛女孩,年级很小,很单薄。小女孩抱着一把大吉他,当时觉得很可笑。听过她弹琴,觉得她当时的琴技没有什么过人之处,不过小女孩弹琴引人注目而以。而且有一次,杨雪菲在台上演奏,穿着裙子,竟然像男子一样左脚踩在琴凳上演奏,非常不雅。而且她的演奏很机械,对音乐的把握很肤浅。
后来听说她获了很多奖,但我已经不再刻苦练琴了,也不太关心吉他届的事情了。因为我的大学成绩一落千丈,我没有勇气因为吉他放弃学业。使我彻底放弃练习古典吉他是这样两件事:一是后来去加拿大时去了一家叫sam's的音像店,里面简直让人大吃一惊,按照字母顺序你可以找到任意一个作曲家或演奏家的cd,或者按照乐器分类找到合集!过去十几年了,国内还没有一家这样的店!(后来听说这家店倒闭了,真是奇怪!)在里面我轻松找到在教材里面看到过的布利姆、大卫威廉斯、帕肯宁等的cd,当时没有钱,千挑万选买了一张大卫威廉斯的cd。回宿舍一听,我震惊了。我觉得我就是练100年,也无法达到他的高度,所以我知难而退了。
另一件事,也是在国外,西班牙,我有幸听到了几个民间艺人在酒店演奏佛罗门歌吉他。我听了之后觉得,中国人永远不会懂吉他,就像外国人永远练不好二胡一样。
不知不觉吉他的往事已经过去了20年,这些年虽然不练吉他,但吉他仍然生活在我的心里。我的车里放着我自己刻录的大师合集、年底公司聚会我也会弹奏一些我的保留曲目、有时一些吉他大师来华演出,我也必然去听。至今我仍能闭着眼睛弹奏《阿尔汉布拉宫的回忆》、《大教堂》、《阿拉伯风格奇想曲》等几首我深深喜爱的曲目。最令我兴奋的是去年去维也纳出差,在一家小书店里竟然能找到所有我喜欢听但一直没有找到的曲谱!
偶然逛国内音像店才知道杨雪菲已经成为了中国吉他届的公主!获得国外进修的机会并多次获奖,已经出了几个专辑。我仔细听了她的专辑,确实是中国人的骄傲,能把吉他演绎如此,至少让我这样中国吉他的早期学习者之一感到很振奋。真是女大十八变,此杨雪菲已非彼杨雪菲矣!
但是也有一点遗憾,从她专辑看,她选择曲目很小心,没有去弹一些高难度的曲子。难一点的曲子也不是很完美,《阿斯图里亚斯》弹的越来越赶,越来越乱。说句实话,她这首曲子弹的还不如我在西班牙街头听一个街头艺人弹的好,更别说像大卫威廉斯那样轻松自如。唯一的一首我认为还有一定难度的就是那首《梦中的森林》,轮指的技巧不错,但没有完全理解民族乐派的诗歌般的风格,也没有完全理解BarriosMangore创作这首曲子中那种入梦出梦、亦幻亦真的表现手法。再听听威廉斯的弹奏,尤其是那段两段轮指之间的小节,让人听出了梦醒的困惑、梦境的留恋和现实的遗憾。那才是大师,他的指尖流淌出的是梦的阳刚之美和森林的阴柔之美!技巧学到了,但真正的功夫在琴外!身体里要流着拉丁的血才能把古典吉他演绎完美!
杨雪菲,继续努力吧,希望下一个专辑听到你的继续进步。