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一.周杰伦的《东风破》
东风破
词:方文山曲:周杰伦编:林迈可
一盏离愁孤单伫立在窗口
我在门后假装你人还没走
旧地如重游月圆更寂寞
夜半清醒的烛火不忍苛责我
一壶漂泊浪迹天涯难入喉
你走之后酒暖回忆思念瘦
水向东流时间怎么偷
花开就一次成熟我却错过
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头就连分手都很沉默
二.歌曲赏析
《东风破》本是古琵琶曲，而这首歌仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想，方文山想藉由古诗词入歌的想法，让古诗词与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式，在方文山的特别经营下，歌词古今交替，更有时空交错的感觉，“东风破”就是代表着这首歌曲的新名词。
换上长袍马褂百变周杰伦化身徐志摩为了诠释复古风十足的《东风破》百变周杰伦穿上民初的书生装，长袍马褂的另一种复古，让人耳目一新。为了表现出《东风破》中古今交替、时空交错的感觉，导演邝盛及剧组还特别花了两天时间在摄影棚内搭了一个二层高优雅古典的小楼，再加上杰伦的长袍马褂复古造型，配上MV女主角温柔宛约的古典旗袍装，让人仿佛来到"人间四月天"的拍片现场，杰伦摇身一变为有气质的徐志摩；在MV中有一幕杰伦握着女主角的手一起写书法的画面浪漫又唯美。而整首歌杰伦用慵懒温婉的唱腔表达了一种含蓄委婉和淡淡忧伤的少年初恋情怀。
《东风破》是周杰伦与好搭挡方文山又一最新力作，仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想，方文山想借由古诗词入歌的想法，让古诗词与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式，在方文山特别经营下，歌词古今时空交错的感觉更耐人寻味，再加上周杰伦的复古曲风，堪称经典之作。《东风破》就是代表着这首歌曲的新名词。
《东风破》模仿着人在西湖走的江南妩媚，旋律上使用了周杰伦罕用的中国调式，la si laso把乐句落在so上，符点打出中国古曲惯常的跳跃感，做足了古韵，琵琶滚动，二胡起舞。还有一堆类似竖琴之类的柔和乐器翩翩作态。
《东风破》融入宋词元曲式的“词牌”，和有些类似“小桥流水人家，古道西风瘦马，断肠人在天涯”的意境，表达的是少年的恋情，出来的化学效果是很微妙和奇妙的……
《东风破》是一片发黄的纸页，捧着它仿佛听到了一个忧伤而美丽的故事，捧着它仿佛回到了童年的浪漫与纯情，捧着它仿佛也看到了岁月的流逝，看到了人与人之间的错过以及若干年后点点的遗憾。旧地重游物是人非淡淡的哀愁“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”如今又有谁在弹奏那曲东风破，弹出的回忆和伤感又怎会驻足……因为似水年华已经从指尖汩汩流过，无法抓住，只有怀念。让我们轻描淡写过往的岁月，然后把那百转千回的惆怅，注入到东风破温柔婉转的旋律中。
一个很落魄的人，不知道由于什么原因和他喜爱的女子分别了...于是，漂泊流浪，思念，思念，人越加憔悴，越加瘦...意在言外。一向极为欣赏方文山的素颜韵脚诗，越来越多的填词人开始模仿他的诗，但大多都是堆砌辞藻，而且又堆的不像个样子，胡乱嵌入几句古诗词，乱七八糟一塌糊涂。如想了解其中的意蕴，静心的欣赏一下周杰伦的东风破。配合着歌曲的歌声调子，这种意境往往很容易的感受到，如果你曾经有过失恋的感觉就更妙了...
03年7月，周杰伦在《叶惠美》专辑中推出了一首很显眼的作品《东风破》，它是第一首完完全全符合“三古三新”(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)6大标准的中国风歌曲。歌曲全方位的带出古色古香的中国味道。周杰伦的歌声奠定了中国风歌曲的基本唱法，方文山也对中国风歌词的古意新填奠定了他的坚实基础。
到周杰伦为止，中国风的曲风风格基本成型——歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。我们以后听歌有了另一种选择，它可以带我们回去感受那种完完全全属于中国的音乐味道!
从歌曲内涵的“三古三新”，中国风的深刻程度来说，以周杰伦的《东风破》为分水岭，中国风歌曲开始确立成型。
这首歌的出现完善了中国风“三古三新”的风格，成为中国风的正宗开山鼻祖。小院篱笆，孤灯燃尽，昏黄的夜色中，浪迹天涯的旅人，在饮下漂泊酿成的醇酒后，缓缓吟出一曲年幼时候的记忆余音，谁家琵琶东风破？唯有劳燕分飞后。整首歌充满淡淡的忧伤气息。虽不及青花瓷般的意境，也不及菊花台的忧愁，但是正是这首歌才真正意义上将我们带入古香古味的那个时代，永远听不出蕴含的意境，永远听不出真正的感觉，永远是中国风最高境界的王者！
其实音乐本身也是一种语言，我们倾听音乐所要的只是一种感悟：或是对过往岁月的追忆，或是一种对真我的唤醒，或是对内心深处柔软部分的触摸。
三.诗词《东风破》
一盏离愁 孤单窗前自鬓头
奄奄门后人未走
月圆寂寞旧地重游
夜半清醒泪烛火空留
一壶漂泊浪迹天涯难入喉
君去后酒暖思谁瘦
水向东流三春如梦向谁偷
花开却错谁家琵琶东风破
岁月流离不解时候
仍记总角幼
琴幽幽人幽幽
琵琶一曲东风破
枫染红尘谁看透
篱笆古道曾走
荒烟漫草年头
分飞后
《东风破》本是古琵琶曲，而这首歌仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想，方文山想藉由古诗词入歌的想法，让古诗词与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式，在方文山的特别经营下，歌词古今交替，更有时空交错的感觉，“东风破”就是代表着这首歌曲的新名词。
《东风破》模仿着人在西湖走的江南妩媚，旋律上使用了周杰伦罕用的中国调式，la si laso把乐句落在so上，符点打出中国古曲惯常的跳跃感，做足了古韵，琵琶滚动，二胡起舞。还有一堆类似竖琴之类的柔和乐器翩翩作态。
融入宋词元曲式的"词牌"，和有些类似"古道西风瘦马，小桥流水人家，断肠人在天涯"的意境，表达的是当代少年的恋情，出来的化学效果是很微妙和奇妙的……
四.解析
东风+破，东风是借代或有另指，破，是写词的一种手法，即刻意打破原先词牌的节律，最典型的如我们中学就学过的《摊破浣溪纱》、《木兰花慢》。更确切地说，词有减字与偷声，词的曲调虽有定格，但在歌唱之时，还可以对音节韵度，略有增减，使其美听。添声杨柳枝，摊破浇溪沙，这是增；减字木兰花，偷声木兰花，这是减，从音乐的角度来取名，增叫做添声，减叫做偷声。从歌词的角度来取名，增叫做添字，又称摊破，减叫做减字。
东风破的“破”应该就是曲破，是指一种词调，宋朝江浙一带盛行这类琵琶曲（一种琵琶演奏技巧，或者说是用琵琶演奏的一种音乐），多填唱而演变为词牌，当然了，虽然后世有大部分学者甚至我们的很多宋词读本上都归其为“词牌”，但实际上，东风破不是严格意义上的词牌，应该是词调。词调是指词的曲谱，词调名有称为遍、序、歌头、曲破的，都表示它是出于大曲。大曲是以许多曲子连续歌奏。大曲的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大曲中序（即排遍）之后为入破。
《宋—————————注：资料来自网络——————————
