我的人生我的梦
---------姜银
我不是徐志摩,也没有诗人般的缠绵,但我喜欢孤独与忧伤相伴,痛苦与抗争并存,更喜欢在忧患与悲壮的绝唱中寻梦,甚至总想着睡一觉醒来一无所有,面对空空的四壁发问:我是谁?让每一天重头开始!但回过神来,我还是我。一个地地道道的我,一个只会舞笔浓墨画了半辈子画而画不出名堂的我。尽管这样,还想着同许多画画的人一样去苦苦的找李可染描述的那只闪闪发光如同幽灵一般可望而不可及的“金鹿”。
当与笔墨结缘这几十年来,受过了许多穷,吃过了许多苦,画废了许多纸后,方才体会到艺术真如古人所说的那样:初十年如其大概,又十年方知其意,再十年尚知其味:的其中的道理,在经济高速发展的环境下搞我热衷的艺术,无疑生存是第一要素,所以只能也同其它奋斗型的画家一样去以“画”养画。在此同时,我深深地体会到:艺术是永恒生命的再创造,它来不得半点的虚假和捷径,它是心与灵的真实再现,只有注重修养,严格人品,读圣贤之书,“养浩然之气”,向古人讨教,向生活索题,方能在艺术事业上不断进步.
继承传统是规矩,题材与技艺是载体,不论表现什么题材,美是第一位的,仁者见仁,智者见智.北方的雄浑粗犷,北国的莽莽林海,青藏高原的皑皑白雪,新疆的茫茫戈壁无不苍凉,深沉,雄浑,而江南水乡,柳堤荷塘又是另一番诗情画意。这些美的形象即是画家永画不竭的母题,又是欣赏者永远钟情的所在。为此,我的画里表现得最多的还是西部的人文风情,这也是于我出身大西北的缘故有关。在作品表现形式上,我更注重传统的“骨法用笔”和“墨分五色”,追求一种“不似之似“,严守民族之大美的原则,在继承传统精华的同时沿运西方的现代主义绘画优点,在造型上不做过大的变形只作恰当的夸张,介于再现于表现,具象与抽象之间,写实与装饰之间的综合统一。在当下追风盛行的商业操作氛围里的艺术追求,无疑或多或少参杂着浮躁与盲动,尽管如此,虽不能谨守传统那根线,那块墨,但在时代飞速的高科技前题下,还当融入新的理念和新的心态去创作。去破坏一个旧我,为自己设置一次次的否定,一次次地绝境,一次次地起死回生,方才能在破坏中新生。才能感悟艺术与人生的并存,艺无止境,既然上苍交给我一支画笔,我就得紧握它用一生的精力去描绘,哪怕一生中也看不到那只“金鹿”,我誓将用毕生的努力向那座艺术的圣山爬去。
2009年3月于北京