在声乐学习中,哼鸣练习是一种很重要的训练方法。“哼鸣”也称之为哼唱,它是用鼻腔发出“M”音来练习发音的方法。
经过系统、规范的哼鸣训练学习,使我在声乐学习中得到了多方面的提高,同时解决了本身存在的毛病与一些不良的歌唱习惯。通过学习,深刻体会到哼鸣练习不仅容易感觉到声音高位置的存在,而且还可以逐渐改善我们歌唱的共鸣,扩展音域,提高歌唱的能力,以及对喉头、气息的稳定等都有不可忽视的重要作用。以下是我在“哼鸣”练习的学习训练过程中的方式方法和体会:
一、哼鸣练习能较好的使喉部肌肉放松,进而有助于打开喉咙
“打开喉咙,稳定喉头”是歌唱基本功训练的前提,是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,同时,它也直接影响到声音的好坏。“打开喉咙“也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,喉头自然向下,保持叹气的状态,喉外肌肉不能紧张,下颌不能僵硬,下巴要自然放松。在歌唱练习时,声乐学习者往往盲目追求声音的音量,忽视内口腔的建立,因而出现捏喉、挤压的毛病,这种违背科学练声的歌唱状态,最终导致声音憋在喉部,听起来觉得声音出不来,这时,我们如果采用边打哈欠边进行哼鸣的方法练习,就有助于喉部的肌肉放松,让声带自由振动,产生具有泛音的效果。
当歌唱者在哼鸣练习时打开喉咙的状态建立了,尤其是把声音送进打开了的鼻咽腔,这时,我们就能体会到鼻腔面罩部分有一种轻微振动的感觉,这就说明,已经打开了鼻咽腔,把声音哼到头上去了。世界上许多著名歌唱家多次共识:“能哼到哪里,就能唱到哪里!”
二、哼鸣练习有助于体会声音共鸣的感觉,进而获得高位置的“头声”
如何控制音色的丰富变化,掌握良好的共鸣是很重要的。当我们恰当的运用好歌唱的共鸣,让声音通过腔体振动共鸣而发出来的声音,就会使原本单薄的声音获得共鸣的效果,从而达到美化声音的目的,从而获得歌唱的高位置,形成音色优美动听,具有穿透力的声音。而哼鸣正是一种很好的调节声音高位置和发展共鸣的练习方法。在《歌唱中的自由》一书中,菲力普建议:“学习唱歌的人要尽可能多地练习哼唱。”
哼鸣练习时,将双唇微微闭住,舌头平放,舌尖舔着下齿,软腭上提,我们要努力克服不把声音压在喉咙里,口腔内建立自然空间,就好像含着半口水,感觉声音是位于头的前上部,气息则均匀柔和地叹出来,而声音好像是从很远很小的地方传来的,这时,我们可以体会到头腔共鸣,逐渐由哼鸣转唱为开口音,而声音的感觉位置始终保持在哼鸣的高度上。这样,经过反复的练习,发出的声音就会逐渐集中明亮,结实圆润,穿透力更强,采用这样的练习,就使歌唱者获得了歌唱技巧中追求高位置的头腔共鸣。
三、哼鸣练习有助于“换声区”的解决,进而扩展音域
我们知道,歌唱训练的重要任务之一就是要解决换声问题,如果换声问题得不到良好的解决,就会使声音不统一,不能顺利地扩展音域,更不能唱好高音,从而,也就不能圆满地演唱作品与完整地表现作品。我们所指“换声区”就是从低音往上唱时,唱到一定的地方就会感到困难,容易卡壳,甚至感到要出现破音,顿时感觉上下声音不统一,这就是到了换声区了,这时,我们必须将两个声区之间的矛盾减少到最低限度。其实说到换声点,就是一个“混声”的问题,也就是真假声统一的问题,掩盖一些真声声音就有了假声的成分,但又不能全假,必须与真声混合在一起,这样声音的衔接才会自如。
通过在学习实践中,我能感觉到哼鸣训练法对我们的换声区有很大的帮助,因哼鸣练习不需要大的音量,它是一种对弱音的控制与要求口腔的松弛度,同时,加强了腰腹肌的有力支持与控制,把声音哼在上面的鼻咽腔和后面的咽管里,这种高位置发出的声音,真声与假声基本上是混合在一起,通过快速哼鸣练习,促使声音转换灵活,真假声两种技能很好地结合。唱低音时多用真声,唱高音时假声运用较多,唱中音则以混声为主,每个音都在高位置上带着假声的感觉成分。在练习中,喉部越松,自然,越能发出低音区的音,有利于向下发展音域。如果声音里假声的比例越大,音就越高,由此,歌唱的音域极大地得到了扩展。
四、哼鸣练习有助于控制气息与声音的平衡,进而获得歌唱器官协调自如的运动
歌唱的训练也就是呼吸的训练,因为气息贯穿着整个歌唱的过程,气息是动力源。“气息控制”是指歌唱时肺里的气压作用于声带,冲击声带,使声带形成瞬间的开闭产生振动将声波传递出口腔,这就要求在保证声波传送的情况下,尽量控制气息来达到延长乐句。在歌唱时,用气要适度,气息控制要协调平横。这种协调平衡是横膈膜与腹部肌肉之间的一种平衡的控制能力。有时当我们在歌唱的过程中,气息总是沉不下来,总往上跑,越唱到高音,声音整个是提着的,而不是叹下来的,然而当我们过分的去注意气息,往往则使声音僵硬,或憋气,以至于导致音准不稳。而哼鸣的用气正好能使气息均匀,节省又有控制,依靠横膈膜及腰部的周围,产生一种良好的由口咽腔,胸腔到横膈膜之间的气流通道,并具有流动的感觉。通过这样的练习,使我们用最少的气息获得最大的共鸣效果,使气息灵活流畅又有支持,使声音灵巧轻松又富有弹性,和正确的控制能力,它有助于歌唱器官整体协调、配合。
哼鸣练习的学习,对于不同程度、不同条件的学习者都有不同的要求。对于初学训练者,我们首先可采用慢速、简单的哼鸣练习,避免开口发声的紧张以及喉头上提或挤压的毛病,当声音出现空、虚属正常现象,因为气息整个是通畅的,不会出现憋气、压喉的现象,这样,在较短的时间里,基本上就能达到正确的歌唱发声状态。对于高级阶段的训练者而言,采用中速、流畅的哼鸣练习,在要求上则逐步增加力度与速度,加强整体共鸣感的要求,使在气息支持的控制下,达到声音灵活、流畅,音色圆润优美。
五、哼鸣练习有助于声音集中,进而获得良好共鸣
所谓声音集中是指在发声时,把大部分振动或共鸣 集中引向一个特定的部位,初学者嗓音音色往往有空、虚、散、不集中等现象,而造成这些现象的原因是嗓音缺乏内在的点,而哼鸣练习针对这一毛病将能得到明显改善与解决。
练习时,找到这个点,先将双唇微闭,上下牙稍打开,闭嘴微笑状,将咽壁站立,从胸腔发出结实集中,穿透力强的闭口音,在哼唱过程中,想象着从软口盖小舌处到头顶后上方有一个细小的洞,让声音穿针引线,从这个小洞穿过去,感觉声音集中在鼻腔顶端,不管音的高低如何变化,声音的位置始终保持着这样的高度,歌唱时的位置和哼唱时的位置相同,它始终保持深呼吸,气息在腰腹肌有力的控制的支点上稳稳地沉下来,然后气流向头腔、鼻腔上送,喉部肌肉放松,喉头处于下放而不压喉,挡气发声的状态,这样得到的声音高亢明亮,集中统一。
六、哼鸣练习有助于疲劳、受损伤的声带得到休息、恢复
伟大的歌唱家卡鲁索说过:“许多歌唱家每天都练习哼鸣,我的亲身经验可以证明这种练习的好处,哼鸣使嗓音增加灵活性,而又使声带得到休息。”声乐学习者如果歌唱方法不正确,如喉咙过度用力,力量太重等等,都将会造成对声带的破坏,这种情况可用哼鸣练习来调整、修复。
哼鸣练习时,应以轻声小声为主,放松喉头,集中气息,闭合好声带,让集中而又有支持控制的气息使声带发出柔和、轻声的哼鸣,然后逐渐慢慢增加练习时间,使声带得到必要的保护、休息与恢复。
总而言之,哼鸣练习在声乐学习中是一种重要的训练方法,只要能正确的掌握它,运用它,就能帮助我们获得流畅灵活、清晰明亮、集中结实、优美圆润的歌声。