爱华网今年年初，城市当代舞蹈团在香港政府康乐文化署（康文署）的支持下，主办了一次“中国舞蹈向前看”，在香港稍微偏僻的牛池湾剧院举行，虽然观众不多，但这个活动招聚了大陆、台湾、香港三地年青舞者的优秀作品于一堂，见证最新当代中国舞蹈的发展，其意义重大。有见及此，康文署有意跟城市当代长期合作，每年推出一次“中国舞蹈向前看”，并把节目记录下来，作为将来研究中国舞蹈发展之用。
第二届的“中国舞蹈向前看”将于明年三月初举行，不过在向各地的年轻舞者们征集作品期间，发现一些比较有趣的，对舞蹈分类的观念认识问题。有许多尤其是来自香港的年青舞者询问：城市当代舞蹈团不是搞‘现代舞’吗？为什么要举办‘中国舞’的演出？提出这些问题的朋友，明显地认为‘中国舞’就等同于‘民族舞’，“中国舞蹈向前看”就是“‘民族舞蹈’向前看”，城市当代舞蹈团要办民族舞的活动，岂非不务正业？
其实，这种以‘中国舞’代替‘民族舞’的名称和概念混淆的情形，其始自1980年的香港。在上世纪七十年代之前，中国的舞蹈界从来没有‘中国舞’这一说法，全国各地的舞蹈学校跟随前苏联艺术学科的规划，只分成‘民科’和‘芭科’两大门类，也就是民族舞和芭蕾舞，至于民族舞里再细分为中国古典舞和中国民族民 间舞，则是在1980年北京舞蹈学院改制后的事了。根据资料显示，在1980年之前，于五十年代创作的《鱼美人》和《春江花月夜》是中国民族舞经典，于六十年代创作的《白毛女》和《红色娘子军》是中国芭蕾舞经典，却从没有过什么‘中国舞’的经典。
可这个‘中国舞’的名字和概念是从何而来的呢？
原来在1980年香港的殖民地政府决定大力支持本土艺术发展，在舞蹈方面，请来英国著名学者皮特·比里森教授Dr.PeterBrinson前来香港考察，并提出辅助香港本土舞蹈发展的可行之法。作为专业的舞蹈团，城市当代和香港芭蕾舞团先后于1979年成立，比里森参观了这两个舞团之后，向当时的殖民地政府建言：香港已经有了一个现代舞团和一个芭蕾舞团，从比里森的观点来看，现代舞和芭蕾舞都是来自西方，而这个城市九成以上是中国人，便应该有一个跳‘中国舞’的舞团。
自此之后，香港的专业舞蹈界被划分成三大门类：现代舞、芭蕾舞和‘中国舞’。城市当代舞蹈团跳的是现代舞、香港芭蕾舞团跳的是芭蕾舞，而1981年在殖民政府的运作下，成立了香港舞蹈团，跳的自然是‘中国舞’。随后于1984年成立的香港演艺学院舞蹈学院，学科的建设便跟随专业舞团三分天下的格局，成立了现代舞系、芭蕾舞系和‘中国舞’系。有趣的是，香港许多业余学习中国民族民间舞的年青人和他们的老师，也很快地跟随殖民地政府的说法，改称自己跳的是‘中国舞’。
八十年代也是中国内地初尝改革开放的年代，许多社会上的变化没有经过深思熟虑，便随着外国人怎样说，中国便怎样来。中国的民族舞摇身变成‘中国舞’，便是其中一例。通过香港演艺学院和北京舞蹈学院的接触，每年内地的古典舞和民族民间舞老师，得以被聘去香港教学，可是他们教的学科，不叫古典舞或民族民间舞，而是叫，‘中国舞’。可以说，八十年代香港对中国内地还是有相当影响力，慢慢地，我在北京舞蹈学院也听到民族舞系的师生们，管自己的舞蹈叫，‘中国舞’。
其实民族舞、民间舞、古典舞、‘中国舞’、也只是一个名字而已，喜欢怎样便怎样叫，本无所谓，直到一次在北京舞蹈学院的民族舞毕业班汇报课里，亲耳听见一位民族舞的权威人士，激动地跟来观看汇报的人们说：“我们是中国人，就应该跳‘中国舞’！”
这有什么问题？下次再谈。
（待续）
