《图兰朵》是意大利著名作曲家普契尼根据童话改编的歌剧。这部歌剧呈现的是西方人思维中的中国古代的爱情,说的是元朝时一个叫图兰朵的冷艳高傲的公主用猜谜的方式,做为爱情的筹码,为她的祖先报仇,借此杀害了很多前来求婚的人。而英雄般不畏惧死,充满只爱的鞑靼王子卡拉夫却甘愿冒险,最终他的真情赢得了冷傲的图兰朵的爱。
看完歌剧后,深深地感动着。《图兰朵》这部爱情歌剧用了不同的艺术形式,不管是曲子、演唱、服装。舞台背景上都达到了极高的歌剧效果。歌剧中留给我印象最深的是游戏中国文化味道的曲子《茉莉花》。《茉莉花》的曲调在剧中曾多次宝贝奏响,有乐队的,也有女声合唱的。不同基调的《茉莉花》曲子让我感受到了东方音乐的魅力。曲子用不同的风格也达到了不同的艺术效果,烘托出了当时的气氛。第一次是月亮出来后,众人合唱《月亮出来了》,远方传来童声合唱《在东方山顶上有鹤鸟在唱歌》,其旋律取自中国民歌《茉莉花》悠悠扬伴着笛子的灵动的如佛乐般地吟唱下,一群白衣和尚提着灯笼穿行到桥上,底下是柔和的月光照耀下百姓陶醉的脸庞,在召唤者公主,期待着冰雪消融。茉莉花本来的妩媚,柔婉全然不见了,听上去是那样的凄凉悲伤。而最后在色彩明亮的皇宫里,老国王高高地坐在位上,文武百官站立两旁,还有许多把百姓聚集在这,大事嘹亮的铜管演奏《茉莉花》旋律的变体,听上去显得极其壮丽辉煌,映照了庄重而热烈的气氛。此时的茉莉花又是那样的铿锵有力。变换着的茉莉花,仿佛有了生命,给歌剧染上了浓郁的东方韵味。《茉莉花》曲子也始终渲染卡拉夫与图兰朵的爱情的变化。他那些时而起伏的旋律让人的心潮也跟着澎湃。
《图兰朵》的曲子旋律让人震感,在演唱上,极具了意大利正歌剧的风格,有雄伟的合唱,也有辉煌的独唱。以咏叹调抒发主要感情,一首一首的咏叹调,或急或缓,或激昂或舒缓,其间以宣叙调代替以往的“独白”来展示戏剧性的矛盾冲突。仅仅是听着演员们的声音都会觉得有种动人心魄的感染力,让人不由自主的沉溺在曲折的故事情节中。为了的放第一眼甘愿献出自己的生命,是那么让人沉醉的壮举,只有至情至性,犹如卡拉夫这样的人,才会为爱而疯狂,而坚持,最后抱得自己的图兰朵归来,在世人崇敬的目光中成全自己的爱情。该剧中最著名的咏叹调《今夜无人入睡》。北京,今夜无人入睡。临近黄昏,整个北京城都在寻找陌生人的名字时王子来到公主楼塔边,隔江而望,深情地唱响着:“但我的秘密隐藏在我心中,没有人会发现我的名字。啊,我要在你的嘴边......",雄厚而有穿透力,感染者每一个人。一样的曲调,有女声合唱着:“没有人会发现他的名字,我们必须要死,天啊!死!”卡拉夫于是不安地走动,唱着:“夜晚,离去吧;消逝吧,这些星星”,一生一死的强烈对比,卡拉夫情感的曲折变化在歌中完美体现出来,让人感动揪心。当柳儿深情留恋有哀伤地唱完咏叹调《公主听我说》自杀时,那样凄切、内敛、坚韧。为爱而献身,以及她对卡拉夫的那份真挚的爱,我被她所感动着。照顾老国王免去王子后顾之忧;代国王接受审问,死守秘密甚至献出了生命。在公主问她是谁给她勇气时,柳儿说“这是爱的力量”,唱着《隐藏在心里的爱比痛苦更坚强》,对公主说“我沉默地把他的爱给你,我虽然会失去一切,但这是心爱者最宝贵的礼物。”柳儿的善良、包容一一呈现出来,也表现出内心的坚忍而无私圣洁。同时打动了冰冷的公主,我想没有谁能比柳儿更有资格说爱了。
剧中刻画了一个个性鲜明的人物,敢爱敢恨,有许多令人感动的地方。这部歌剧《图兰朵》陶冶了我们的情操,让我们这些空虚的人能够得到灵魂上的升华。我们的道德、坚持的信念理想,以及对爱情的追求.....我们要执着坚持。