爱华网《乡愁》朗读指要
（中文系孔小波）
《乡愁》是余光中先生70年代在台北写的，后来被海外游子不断传唱，成为流传最广、最为动人的一首乡愁诗，入选了中学语文教材。要朗读好这首诗歌，首先要对诗人和诗歌本身有着良好的领会。
余光中先生，祖籍福建，是一位深受中国传统文化影响，具有浓厚民族情结的文人学者。由于历史原因，迁居台湾，写过很多乡愁题材的诗，被称为“乡愁诗人”。
《乡愁》一诗，总共四节，诗人按照时间顺序将抽象的“乡愁”依次比喻为具体的邮票、船票、坟墓和海峡，表达了少年、青年、中年、老年四个阶段不同时期的浓浓乡愁。全诗句式整齐，每一节都由结构相似的四句组成，首句“起”，次句“承”，三句“转”，尾句“合”，构成“起承转合”的模式。字词均衡、分行分节、句式相似的严格制约，给朗读带来了很大的难度，容易给人以单调、死板的感觉，听着没意思，还不如自己来阅读。但是，诗歌前两节跟后两节表达的感情的轻重是不同的。因此，《乡愁》一诗朗读，必须打破字词、句式的约束，注意语势、节奏、停顿、快慢、重音等。当然，不能不管诗歌的各种规律，随意表达，拉腔拖调，有音无义，忽长忽短，忽高忽低，没有一点束缚。
小时候，一枚小小的邮票从千里之外搭载着装满母亲牵挂的信封，跋山涉水，历尽被随时遗失的危险后，紧紧贴在诗人幼小的胸膛，温暖着诗人的心。
小时候
乡愁/是一枚/小小的/邮票
我在/这头
母亲/在那头
“小”上声，前半上，音调不要太高，接“时”，阳平，轻柔舒展，“候”去声，读轻声收尾。“乡愁”阴平平起，首次出现，情绪还不是特别强烈。“是一枚小小的邮票”，连读带过，对应少年时期的动作、体态，“邮票”是儿时母亲来信的期待，稍重读，中重格式，“邮”轻些，“票”重些。“我在”表示诗人少年状，连读，“这头”去声起，音调要高一些为“扬”，“那头”顺势而下，低沉持重为“抑”，似结句又下行，中道而止。此时，母亲还是中年妇女，“乡愁”是自然距离之隔，故不可沉重收束。
长大后，母子情怀逐渐变成了夫妻情分，虽然有“我在这头，新娘在那头”的空间阻隔，但一张窄窄的船票成为诗人传情达意的大雁，向夫人报平安、诉思念。人分两地，情同一心。
长大后
乡愁/是一张/窄窄的/船票
我在/这头
新娘/在那头
“长”上声高起，连“大”字，去声，着重而稍放。“长大后”应有一“顿”，引起注意，凸显“乡愁”从少年到青年的变化。“船票”是具象的，要比“窄窄的”读得重一些，“在那头”则略微延续后即稍停顿，转入中年阶段。
后来啊，年轻的自己已经不再年轻，自己做了父亲，妻子做了母亲，曾经的母亲成了祖母，然而漂泊在外的游子依然如故。一方矮矮的坟墓成了诗人永恒的遗憾，忙忙碌碌中、来来往往间、熙熙攘攘里，弥补了感情的救赎。
后来/啊
乡愁/是/一方/矮矮的/坟墓
我/在/外头
母亲啊/在里头
“后来啊”缓慢延长，读得应尤为悠长、深切，似一历尽沧桑的白发老者缓缓站起，离开坐席，慢慢回忆，娓娓道来，充满了感慨、深情。“啊”语气词，要略拖稍长并带有叹息意味。此处“乡愁”，当高起拉长，略停，“矮矮”上声，尾音要读上去，但不能过高，不能飘走，当厚重，转接“坟墓”，当沉重，缓收，给人以凄凉、荒芜之感。这时的“我”，已人到中年，“我/在/外头”自然要读出“人到中年”的成熟情怀，“我”一停，“在”一停，语速要慢一些，“母亲”应比上一个“母亲”读得稍用力量，此时的“母亲”已经离去，要读出悲伤与思念之情，似有哭声。“在里头”要读出愧疚与悔恨，“里”上行渐弱，“头”阳平作轻声，微收，似有颤音。此处朗读，还要注意表情。既不能没有一点情绪变化，也不能像刚失去亲人那样悲怆，要在回忆中带着思念、悲伤和深情。
而现在，一湾浅浅的海峡，成了诗人心中的断沟，也是一个古老民族的深深伤痕。“我在这头，大陆在那头”不仅仅是地域的阻隔，还有人为的原因。因此，“乡愁”已不仅仅是诗人心中的相思和苦闷，它还是千千万万中华儿女的心愿与盼望。诗歌由此具有了一种深层的象征意义，意境在这里也得到了升华。
而/现在
乡愁/是/一湾/浅浅的/海峡
我/在/这头
大陆/在/那头
“而/现在”诗人笔锋一转，阳平高起，声音下行，感情高升，但要悬住。此处要长停一下，给听众留下悬念：现在究竟怎么样了?下句“乡愁/是/一湾/浅浅的/海峡”，母子情、夫妻情变成了家国情，诗人由“小”感情转入“大”感情，字字着力，“是一湾”后面要“挫”一下，以便把后面“浅浅的海峡”加以强调，使“浅浅的”读起来感觉并不“浅”。“我/在/这头”紧接上文，“我”字提起，近全上声，“大陆/在/那头”中“那”字读得重一些，“头”字长一些，要缓缓地收。“大陆/在/那头”整个句子，与以前的格式均不同，结尾是情感的升华之处，读得要深而沉，该拉长处拉长，如：“大陆—在—那头——”，意味深长，引起听众共同的感情，让听众也融入进来，翘首而盼，余音袅袅，不绝如缕。
可见，从声音升降平曲、高低起伏的变化形式来讲，全诗语调变化起伏不大，平缓舒展，以“平”为主；从声音抑扬顿挫、轻重缓急来说，语速较缓，抑多扬少，重多轻少，音强而着力，以“愁”为主调。读的时候，应该是十分平稳的，不撞不冲。语速不能太快，不能扬多抑少，不能声轻不着力，更不能有跳越感，显露欢乐、轻快的气氛。但是，如果整首诗都这样一口气读完，顺势而下，平铺直叙，一字一句，同一高度，同一长度，没有一点儿轻重缓急，难免又觉得慢条斯理，毫无生气。于是，要在平稳中找到跌宕，在规整中找到参差，在重音中读出差别。或转或顿，或扬或抑，要读出变化、读出感情、读出个性。
