爱华网初读王蒙的作品，我总觉得是在云里雾里，有好多的不懂，有好多的困惑。而且，读完后有一种很强烈的感觉——压抑，让人有点喘不过气，让人去思考好多为什么。可能是他生活的那个时代就赋予了文人这样的压抑吧，所以他们就只有在自己的文章中来抒发这种情感。也许那是他们发泄的最直接最有效的方式吧。至少我是这么认为的。
《青狐》是王蒙后期作品中最出色的一部长篇小说。作成于王蒙七旬高龄之际。以二十世纪八十年代初到九十年代末的中国政治和社会现实为背景，描述了一个叫青狐的女作家的故事。通过对这位不平凡的女性的生活，历史和命运的描述，来揭示一个时代的丑陋之处，以及各种怪象相。
在小说的故事情节的构造方面，王蒙并没有像他之前的一些意识流作品那样，给读者太多的跳跃感，不过仍然有很多故事情节的更迭。一会写青狐在和母亲听自己的小说〈阿珍〉在广播，一会又描写青狐的情感道路；一会在写青狐的小说故事，一会又跳到他们百转千回现实事件当中；一会在写那些开不完的文学讨论会，讨论该死的文学束缚对作家手中的笔的限制，一会又跳到某个作家的私人事件。故事情节的发展变化依然没有按照很传统的小说进行着，有一点点的意识流味道，但并不强烈。
小说故事是以青狐的出现为开端的。作者在这里花了很多的笔墨来写青狐的形象。他把青狐写作一个如同狐狸一样的面貌，让人读了不禁要去思考想象一下青狐的模样。有着高高的颧骨，轮廓鲜明而突出。一双眼神深邃得令人发寒的眼睛下面，悬挂着不似树叶，也不似柳叶的眉毛，如同竹叶，修长而美丽。还有尖尖的下巴，如铲子一样。山丘一般的唇。如此绝妙的五官组合不知是美得极至还是抽象得难以想象，总之在王蒙的笔下，她是一位有着兽类般的面貌，集合了兽的本性和人的身体情感的另类的人物。
她经常会莫名其妙的做一些想象，因为自己“倒霉”的长相，她总是不顺。所以常常会做梦。梦想着自己有一天会发生怎样的改变，梦想某一天她会和某个美男子相爱并幸福的生活。可是事实上却完全不一样。她被自己的辅导员看上了，糊里糊涂得上了人家的床，后来因为这件事，辅导员被拖去改造。为此她很难受。也许她就因为这个走上了文学的道路。
文革时期，她被“流放”到一个小岛上，她在那里构思了自己的处女作《阿珍》，讲诉着一个哲学家和阿珍的悲凉的爱情故事，寄托着自己对爱情的无限向往与渴望。
《阿珍》让她在文坛上崭露头角，从此她成为一名带动文学形态发展的作家之一，这一设计将小说人物自然的拉到了文坛中，将情节在自然的过渡中扩展变大。
成名后，青狐开始出现在一些文坛会议上了。在文坛会议中，自然会出现很多新的人物形象。他们也是时代的思考者与探索者，不过更多的应该是一种激进吧。他们也经历了文革，文革结束后他们从新提起笔杆，开始着时代的书写。不过这都是我们以为的。事实上，有很大一部分人更加热忠于文学领域中的争权夺利。譬如说紫罗兰吧，她和雪山精心的策划着并发动着作家们“集体倒白（老白部长）”。原因是老白部长处处为难作家们，要他们按照“传统”的方法思路写作，阻饶了作家们的写作自由。白有光则是大家极力推奉的新部长，因此也对这些抱以很高的热情。犁原作为文坛老将则喜欢显示自己的老将风范，说白了，也是地位的问题。袁达观则是更风倒向的人物，看不出什么立场的人。杨巨艇则是有辩论风范的议论家，评论时政，评论社会现象，一开口就是大气凛然的样子，如此的性格还真对青狐有几分吸引力。米其南和着一群体有些许的格格不入，因为他的自由散漫的性格态度和生活方式，不过因为他的出笔成文的才气，也响誉文坛，算得上是个人物。钱文是这一群人中性格最为平凡的作家了。他有妻子有儿子，生活很安定，也很甘于如此安定的过活。他本来就不太喜欢争夺的性格让他在这一纷纷扰扰的圈子中显得有几分安然。王模楷，也是一个很有才华的人，他的文章让人感动：“夜游者流下了泪，与海水相混合，一样咸一样苦的眼泪。”在这群人中，故事在发生。或多或少的都与青狐有些许的关联。
这些人物始终都是以青狐为中心的，他们之间的关系剪不断，理还乱。也许这是因为这样一个时代人们都有一点点的空虚寂寞吧，特别是作家这样一个特殊的群体。
青狐与杨巨艇，暧昧却没有任何行动。杨巨艇在青狐的眼里就是一名美男子。她在一次会议初识杨巨艇就被他的那些义正词严高屋建瓴迷住了。他认为“文学应该鞭挞生活中的丑恶，应该成为火炬与旗帜，应该成为良心和神经，应该成为探索与显微镜，应该成为社会主义的先进力量的喉舌。”杨巨艇和青狐相互赞美和欣赏着，然后成为朋友。他请她看电影。她邀他到家里吃饭…...他们就这样模模糊糊的处着。其实青狐是爱杨巨艇的，而且也是唯一爱过的人。不然她为什么要精心的为他准备饭菜，为什么要想知道关于他的一切消息，为什么要在他快要死了的时候不顾张风的阻挠想要陪在他的身边呢？这些足以证明了青狐对杨巨艇的感情。
青狐和王模楷的关系有一点不太清楚。从小说中看来，是青狐一时的错觉造成的。他们一起去出国访问，青狐突然以为自己爱上了王模楷，冲动的想去为他献身，可是紧闭的房门使她明白一切都是梦，不切实际的梦。而后梦醒人散。
李秀秀是和青狐，杨巨艇都有一点关系的女人，她也和这些作家们一样，有寂寞与空虚这个特点，虽然她不是作家。她说得上是青狐的情敌，差一点就和杨巨艇完事了，要不是杨巨艇在性方面存在问题的话。所以他们在无形中形成了一个感情的三角。
青狐的情感是极其复杂的。虽然有两个丈夫，但她却丝毫没有感到有爱，所以她总是在爱情的道路上奔跑着，寻找着。和她相似的人物还有米其南，也是一个空虚寂寞的作家，但他和青狐不一样。
米其南用自己的方式放纵着自己的空隙与寂寞。他无限的使用自己很壮的阳具。放纵自己的激情。他不顾家里小六子的苦口哀求，不顾钱文的劝说，不顾社会的谴责，甚至不顾法律的限制，他肆无忌惮的挥霍着自己的青春与体力。这里，我看到了那个时代，作家们非常压抑的心理状态，以及非常无序的生活空间。让我不得不思考，文革以后，作家的解放到底是怎样的？他们为什么还要与政治抗争，文化官员到底有没有给他们足够的自由？要让作家用性来发泄！
在描写这里的时候，作家对性没有丝毫的回避，甚至在描写青狐，在写杨巨艇，在写李秀秀等一群人时，也是这样的。描写青狐的夜梦，青狐梦到自己赤裸裸的在大众面前；描写青狐与自己的两个丈夫云雨的场景，描写李秀秀与杨巨艇在某宾馆的情节，这些都是一种对性的揭露，对欲望的揭露，也许作家企图通过这样的揭露来引起社会的关注，关注那些不为人见的内心世界吧！
在文中，还有一个人物也很值得我们看，那就是青狐的母亲。小说中在其母亲的身上并没有花费多少笔墨，但却将她的形象很鲜明的跃出纸上。可能是因为青狐在很多方面都继承了她的母亲吧。她和青狐相依为命，她们都很孤独。她很渴望得到一个男人，但却只有一个生不如死的植物人躺在床上。她反对青狐和小牛结婚，而青狐却还是结了。不过后来小牛也死了。她们俩似乎注定孤独。青狐有时悔恨她，恨她给了她生命，也赋予了她可恨的寂寞与孤独，因为青狐好象有一点克夫，除了和能看穿她一切的母亲生活外，只能一个人过日子。
小说的故事就这样的进行着，时而有写跌宕，时而有写沉默，不过总有一股力量在冲击着我的大脑，那是一股对因为压抑而对时代反抗的力量。我只能感觉得到，可是说不出来。
作家在写作这部小说时，除了故事情节有一点意识流的味道外，在语言的运用上也有独特的地方。他不拘泥于一些很正式的语流，而是运用了很多生活中常用的语言，显得很自然，使得一些情感的流露更为强烈。小说中的一些很粗鲁的语言运用更使得人物形象逼真而且活跃。例如青狐的一句“倒遍血霉人未老，风景从此独好”让我看到了青狐骨子里的那种嚣张与不羁。还有“我不喜欢资产阶级的性骚扰，也受不了无产阶级的性高潮”更是经典。这样简单几句话把青狐的形象展露无遗。文中像这样的语言还有好多，这些语言使得小说与时代更为接近。
在人物的形象塑造上，除了运用的语言外，王蒙还对在人物的细节描写上下了工夫。其中我比较喜欢的有他在写青狐第一次去参加文学会议时的样子。穿棉袄，带袖套，大毛窝的拉锁没有拉紧的贫苦的中年人形象将青狐的紧张描写得很贴切。在会议中，青狐见到杨巨艇时又激动又害羞，脸时红时白的样子又有点可爱。还有李秀秀的塑造，描写她在青狐家讲诉和杨巨艇的浪漫与激动是的情形：瓜子壳在她的嘴边任意的飞落，她的嘴唇翻动，又要磕瓜子又要说话，忙得不亦乐乎。这里将李秀秀长舌的特点写得非常的逼真与形象。
在思想方面，小说体现得最多的依然是一种反抗，一群带过“帽子”的作家的反抗。还有些许的躁动与批判，都是来自作家内心世界的情感倾泻。作家在这里以独特的视角，用一个人物贯穿了小说，讲诉一个时代，批判了文革后资产阶级的自由化和文艺界高官名流对于作家们的思想，笔杆子的束缚等。使得作家们得不到真的解放。
读了《青狐》这部小说，我也有很多的感受。对小说，对作者都有。
对小说，它叙写了一个时代的通病，揭露一个时代下文人的命运与生活。用人性中包含的欲望以及欲望的不同满足来展现压抑。小说中的人物让我有时感到恶心，但恶心之后更多的还是一种同情。在他们身上，折射出的是一个时代的影子。而《青狐》就像是中国二十世纪八十年代至九十年代社会政治和现实的一面镜子。
对作者，我有一点佩服。佩服他能用如此的笔触揭示社会，关注社会，反映社会。外界很多人说他在《青狐》这部作品中有太多的性的描写和欲望的勾勒，有点不入流。但我不是这样认为的。作家在这里大胆的突破，将真实的状态反映出来，引起关注。让读者思考，并分析因果。我觉得作者用如此裸露的笔触写性，无疑是想将情感倾泻到极限，从而对于那个时代作思考，那是一种呼唤，是一个时代的声音变形的展示。
月光如银流，翠绿的山林中飘然荡出一首歌，没有词却另人在不觉中为之消魂。一位初浴的女人人那叶拂动她丰腴的身体，如此安静。但当她悄然回眸时，才发现那如狐狸般的面容散发着一种兽的力量，即将爆发。点燃一个时代。
————后记
