爱华网1931年11月19日，徐志摩应了他诗中所说的：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”徐志摩虽然悄悄地走了，但他留下优美动人的诗歌和散文，经过岁月风风雨雨的洗涤，更加放出耀眼夺目的丽彩。徐志摩是一位杰出的诗人，他在现在文学史上的地位也是因为他的诗，其实他对散文的贡献也是很大的。梁实秋、周作人等人，甚至都认为“他的散文在他的诗以上”。（梁实秋《徐志摩的诗与文》）我认为这是有道理的。
二十世纪二三十年代，是我国散文创作的一个高峰，涌现出许多优秀的小品散文和杰出的散文大师，徐志摩就是其中的一位。徐志摩的散文大都收集在《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖文集》、《自剖文集》、《秋》，也还有一些集外散文。他的散文是有自己特色的，既不同于鲁迅的叛逆峭拔、周作人的雍容恬适、冰心的清新婉丽、朱自清的典雅缜密，也不同于梁实秋的恢谐雅致、林语堂的幽默风趣、丰子恺的艺术启迪、沈从文的淳朴敦厚，也不象刘半农的旁征博引、刻谑辛辣，徐志摩就是徐志摩，他的散文具有浓艳绚丽的词彩、狂放不羁的想象，是一种激情与意气的渲汇，是一种“浓得化不开”的辐射。
一切真诚严肃的探索将会出现失足，一切追求都必然包含着局限──这失足和局现又恰恰体现着艺术的真谛。引用徐志摩自己的话来说：“一个伟大的作者如罗曼罗兰或托尔斯泰，正象是一条大河，它那波，它那曲折，它那气象，随处不同，我们不能划出它的一湾一角来代替它的全流。法国的艺术批评家丹纳说过“精神文明的产物和动植物界的产物一样，只能用各自的环境来解释”，徐志摩散文的思想性和艺术性也可用其所处的环境来研究或解释。因此，对于徐志摩散文中的一些内容比较驳杂、思想格调不太高的作品，只要我们把他放在特定的环境中来分析和研究，其散文在现代文学史上也会有一个公正的结论。
徐志摩出生在浙江的一个殷商家庭，作为徐门的长孙独子，从小就过着十分优裕的生活，没有受到生活的煎熬，这使得他从小就与大自然体验到一起。况且启蒙教育中庄子的精奇、屈原的浪漫、李白的飘逸，更有魏晋以来的雍容华丽都对他产生深远的影响，对他的性格和气质的形成起着重要的作用。但他没有走文学道路的愿望，他尊从长辈的意愿赴美学习金融技术。他写道：我查过我的家谱，从永乐以来我们家里没写过一行可供传诵的诗句。一个偶然的机会，他进入了英国剑桥大学学习，在这个资本主义民主革命的发祥地，从此他的志向转变了
剑桥是徐志摩一生中最重要的时期。在剑桥这个典型的大自然温床里，他享受的全部是贵族化的生活方式，他散步、划船、抽烟、闲谈、吃五点钟茶、牛油烤饼、看闲书。他沉缅于带一卷书，走十里路，选一块清净地，看天，听鸟，读书，倦了时，和身在草绵绵处寻梦去。正是剑桥优美宁静乡村的自然风光和富有的物质生活享受，给诗人以性灵的启迪，孕育了他浪漫的情怀，培养了他浪漫的性格。同样也是这种资产阶级民主贵族气息与从小祖母、母亲教给的中国传统“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的仁爱之心，使他形成了独特的资产阶级人道主义精神。
他还加入各种文沙龙，和名士作家的交往，广泛涉猎了世界上各种文学名著，在这个贵族名人圈子里，他倾心接受着资本主义文化的洗礼，如饥似渴地汲着思想和艺术上的营养，受到交往中文艺界著名人物的耳濡目染、潜移默化，这无疑象催化剂一样促成他文艺细胞的发展。“这一直认为，自己一生最大的机缘是得遇狄更生先生。是因为他，我才能进剑桥享受这些快乐的日子，而我对文学艺术的兴趣也就这样固定成型了。变为一个“分行抒写”理想、咏叹人生、情满胸怀的浪漫主义者。
徐志摩的散文从内容上看，长于用抒情方式来表现自我。上个世纪二三十年代的散文都难以摆脱低吟自我，徐志摩也不例外，因为他“长于流露抒发自己的感情而拙于描写社会生活。”表现自我是他最喜欢写的，表现得化较多的，也是他自己认为比较成功的。无论是论说文人和创作的，还是悼念亲人和故友的，还是记游大川和名城，诉说悲情的悲观，他都喜欢用这种以自我为中心的方式来表达。他不喜欢单纯地记叙事件，客观地描写景物，而是重在表现自我内心的感受，抒发内心的情怀。
抒情是他文章中的精华。例如他在散文《翡冷翠山居闲话》中，就用这种抒情的笔调酣畅淋漓地表现自己的内心感受。文章一开始，他就用“假如”带你走进山居，使你“正像是赴一个美好宴会”。又在“阳光正好暖和，决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩娑着你的颜色，轻绕着你的肓腰，就这单纯呼吸还是无究愉快；空气总是明净的，近谷不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正象画片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。”这那里是在描写景物，这分明在描写自己的心“景”，使你不得不跟着他优美的笔调走进他的心“景”中，与他的“我”融为一体。
接着他又描写独行山居时的感受：“但在这春夏间美秀的山中或乡间你要是有机会独身闲逛时，那才是你福星高照的时候，那在是你实际领受，亲口尝味，自由与自在的时候，那才是你肉体与灵魂行动一致的时候……”这议论山居独处的好处，抒发对自然的向往，无一又不是以“我”为中心，加以生动活泼的文笔将作者内心感受抒发得充分尽致。他享受大自然的快乐与幸福，他陶醉大自然，讴歌大自然，自然是受到泰戈尔的否定二十世纪文明、回归大自然的自然祥物教影响。
有人认为他的散文结构格散，失之严谨，其实是比较偏面的。杨振声在《与志摩最后的一别》中说：“他那“跑野马”的散文，自己老早就认为比他的诗还好。”正是这“跑野马”体现了他散文的风格特点，但他的“跑”也不是乱跑一气。梁实秋在《谈志摩的散文》中说，“他的文章真是跑野马，但是跑得好，……志摩的散文几乎全是小品文的性质，不比是说理的论文，所以他的“跑野马”的文章不但不算毛病，转觉得可爱了。”梁实秋先生的这段话对徐志摩散文结构，无疑是极为精确的评价，他抓住了徐志摩散文形散而神不散的特点。
例如在《印度洋上的秋思》中，他以中秋的月夜为思的起点，开始了“跑”，他跑到别院的楼上，跑到手按在圣经眼睛流泪的老妇，悲泣的少妇，跑到威尔斯西境的铁矿，然而他的跑都没有离开月光的线索，他的跑是有自己的轨道。而他的散文章法趋于“定型”后，在布局和结构上也颇为讲究。例如，在散文《秋》中，人发现我们这个民族是老得不堪的一个民族。但了不绝望，他讲希望，讲性灵，思想不再乱跑野马，逻辑性也较强，理性的思辩色彩较浓厚，不同于以前的散文作品。
狂放不羁的想象也是徐志摩散文的艺术特色之一。在他的文章中，他总是尽情地驰骋想象，放纵联象的笔墨，宁可偏激，也要尽兴。在《想飞》中，他发挥过人的想象力，写出他想飞的愿望，发挥了他丰富的联想，想飞却又不能飞，写出了对社会的不满。继续往下读，还可读到他文笔生动，富于激情，艺术性较高的句子：飞，超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。等等，无一不体现了他联想丰富的风格特征。
徐志摩的散文有一种画面美。他不仅是抒情圣手，而且是写景天才。他的散文常常构起一种画面的意境美。这在他一些记游的作品中体现得更为突出。但他的定景并不是单纯的写景，而是将自己的情感渗入自然风光中，一起嵌入他精心构筑的画面中，使这“有我之景”给读者以难忘印象。不仅使读者获得美的享受，而且通过他构成的画面中体验到他的心境。如最能体现他风格的代表作《我所知道的康桥》，这篇融情于景的散文，酣畅淋漓地发挥了他写景天才，一开始，展现在我们面前的就是一幅幅浓郁优美的画面：你站在桥上去看人家撑，那多不费劲，多美！尤其在礼拜天有几个专家的女郎，穿一身缟素衣服，裙裾在风前悠悠的飘着，戴一顶宽边的薄纱帽，帽影在水草间颤动，你看她们出桥洞时的恣态，捻起一根竟像没有分量的长竿，只轻轻的，不经心的往波心里一点，身子微微的一蹲，这船身便波的转出了桥影，翠条鱼似的向前滑了去。她们那敏捷，那闲暇，那轻盈，真是值得歌咏的。这一幅幅流动的画面尽情地表现了他浪漫的情调，他又在这一幅幅画面中溶“我”于其中，不能不能他构筑的画面拍究称好。没有必要再举这篇文章中的例子，通篇文章中几乎是一个接一个的画面组成的，一层一层，一环串一环，令人应接不暇。在他的记游散文中，画面更是一幅又一幅。如《西伯利亚·欧游漫录之七》这篇文章又是一幅接一幅的画面组成，结尾中他写窗外的景色：“夕阳正从西北方斜照过来，天空嫩蓝色的，是轻敷着一层纤薄的云气，平望去都是齐整的树林，严青的松，白亮的杨，浅棕的笔竖的青松──在这雪白的平原上形成一幅色彩融和的静景”。他以窗户为画边，将窗外的景物都嵌入这“有我之画”中，自自然然地随他一起去欣赏，去品尝。画面美是他散文的特色之一。
坦白真诚是徐志摩散文的灵魂。茅盾在《志摩论》中说“志摩是坦白的、天真的、热情的、可以肯放声大叫罢了。”这虽然是针对他的诗来说，同样也适合他的散文。梁实秋在《徐志摩的诗与文》也说，“他的散文永远是亲切的，是他的人格的投射。”与志摩有过节与摩擦的周作人也说过：“这个年头儿，别的什么都可以有，只是诚实却早已找不到，便是爪哇国里恐怕也不会有了罢，志摩却还保守着他天真烂漫的诚实”。是的，无论我们读徐志摩的政论性文章，还是议论文人创作，诉说恋情与悲欢的都是他感情真挚的流露。他从不掩饰自己的苦闷，烦恼，矛盾，甚至一些偏激的观点，因为他“提起笔来毫不矜持，把他的心里话直掏出来说，把他的读者当做顶亲近的人”。（梁实秋《谈志摩的散文》）例如在《猛虎集·序文》中他坦白地自剖自己“一眨眼十年已经过去了。诗虽则连续的写，还是薄弱到极致。写是这样写下了，我常自己想，但准知道这就算是诗吗？……”他大胆地向读者敞开他坦白真挚的心灵，也不躲蔽自己，只要我们读他的文章，我们就可以寻找他的真挚，了解他的坦诚和灵魂。
语言是文章最表面的形式，也是读者中最直观的层次。周作人认为他的散文是“流丽轻晚”的一派，钟敬文则用“艳丽”二字来概括它的特点。我认为徐志摩的散文风格就是属于雍容和华丽的。在徐志摩的散文中，寻找艳丽的词句是很容易的，他的语言就是讲究华丽的文采，行文好装饰，喜浓抹，热衷雕章琢句。我们可以看出他喜欢离斟句酌，但有的地方过于雕琢，而且堆砌过多的词藻，显得诘屈牙，读来空洞过冷，影响了内容的表达，任何离开内容的形式都是空洞无力的。
他擅长用比喻、排比等修辞手法。朱自清曾说，徐志摩最讲究比喻，他让你觉得一切都是活泼的，鲜明的。他喜欢用排比句式。如在《北戴河海滨的幻想》中：我亦可以暂时忘切我自身的种种；忘却我童年期清风白水的天真；忘却我少年期种种虚荣的希冀；忘却我前次的觉悟；忘却……在这一段中他运用了17个排比，而且段末还用省略号，表明他还有激情渲泄。这一整段的排比，使作者气韵气贯如注，你无法中途停下来，如同站在海边，望着那一层一层的波浪向你涌来，你没有思考的余地，你只能承受他情感如潮的冲击，只能一气哈成地读完后，享受那畅快淋漓之感。只不过他有的地方排比单句过多，铺陈过繁，有的排比词有硬凑之感，显得拖沓、果板，缺少生气，自然也影响感情的表达。
徐志摩还精于用比喻来表达，抒发他的情感。善于把描写和抒情融为一起，别具优雅别致意趣，带给你美的享受，如身处其境，或品茗欣赏一幅优美的画面。他用天然的织锦来比喻康河，用大网比喻社会结构，用“春雷声响不曾停止时破绽出的鲜花”比喻青年。在《浓得化不开》一文中：“住桃片似的店房，黑芝麻长条饼似的街，野兽似的汽车，磕头虫似的人力车，长人似的树，矮树似的人。”这些比喻既准确地描写了事物的特征又表现了他的心态与情绪，这在他的作品中表现很多。
徐志摩的散文全部用白话，对提倡白话文，反对文言文是一个贡献，对复古倾向也是一个打击。陈从周在《徐志摩年谱·编者自序》中说：“在五四运动后，他对白话文、白话诗的提倡，尤其是方言入诗、入文开现在诗文中运用新语汇的先锋，这些都向着传统的旧文学挑战。虽然形式上过于唯美，但他的行为方面仍然是前进的”。这种吸收口语、方言、新名词、新知识入散文，形成他自己浓艳华丽的风格，使徐志摩在二十年代就在散文领域显示出特殊的价值。
