范晓萱很有水准的一张专辑。
范晓萱小时候是我们这里的青春偶像,她穿着怪诞的衣服很调皮地唱着“左三圈右三圈”,那个时候她是可爱无忧无虑的。然而小女孩总要长大的,在二十岁的时候唱那样的歌,到二十五岁三十岁还在这样呢?谁能童稚一辈子幼稚一辈子呢?然后她华丽丽地转了身,从我们的视线里消失了。直到多年以后,看见三十好几的她在舞台上很疯狂地甩着头唱朋克,那眼里的不羁和不屑,是多么有个人风格和个性,已经不再年轻,却找到了属于自己的音乐表达方式了。
然后回过头去听她华丽转身那时的音乐,或许一开始市场并不期待看好,然而她的不屈不妥协,多年以后才明白过来是种多么漂亮的水准。比如《绝世名伶》,如此专业的爵士编配,富有生活情趣的音乐表达,充满了一个小女人所有小性情的戏谑与情味。这个专辑一半的音乐由范晓萱一手包办,而SOS与大S小S也在其中参于了几首歌的创伤,竟然惊艳到刮目相看的地步。而这样的爵士风格听到了什么,有点百老汇,有点夜总会,有点左岸,有点蓝草,有点华尔滋,离不开范晓萱多年专业功底的熏陶。而她的音乐理念早在她唱儿歌的时候就慢慢斩露头角,给她这么一个空间,竟然发挥得淋漓尽致。
虽然范晓萱的声音不是很适合唱爵士的,但是这里的歌她都用自己的理解恰到好处了形成了自己的风格,并没有刻意地去模仿谁的唱腔。这张专辑里描写的是自己的一些心情,关于小姐妹,关于男朋友,关于减肥,关于恋爱,关于逛街,关于马戏团,关于人类。。。。。。都是她生命中很重要的部分。《姐妹们的聚会》很可爱的对白,《YOUDON‘TTRUSTMEATALL》,爵士钢琴与人声的摇摆让人倾倒。《失控的胖子》让人知道歌还能这么写的,拿小S调侃了一把。《如果我先死了怎么办》,一改苦情歌的怨妇情结,满是爵士的嬉皮和庸懒,操心到“白头偕老进一个棺材”,简直令人喷饭,也是范晓萱与周俊伟那时候相爱的共同理想。而整首曲子的编曲让人想到老上海百乐门的《假惺惺》,《我要你的爱》,《玫瑰玫瑰我爱你》之类的水准。《重复》没有歌词的爵士哼唱很有想象的意境,这样的掌控是很需要技巧的,而这首曲子是一种矛盾的心情呢,还是一种不羁的情趣呢?《起毛球》、《马戏团》带点华尔滋风格,它的高水准足以配上一段电影画面,而爵士的范晓萱到底还是可爱的女孩子,她唱的童声,没有那些性感华丽的尤物女人的风情万种,很微小的细节,却温暖到了骨子里。她又说生因为这样才美丽,不要活在别人手里。这不正是她一直在坚持的那种追求吗?这两首歌是小S的作品,原来她除了口无遮栏的主持还有这般才华。《男人》一改范晓萱甜美的童声,开始露出她渐近成熟妩媚的一面了,恰到好处地表达了对男人的理解。男人很雄浑很宽大,却又性感温柔,如果爱他,那就把他吃下来,在他面前百般讨宠,如果他爱你,就让他放任自己的撒娇而百依百顺。谁叫你遇到WOMAN呢?《回忆》是最能静下来思考的歌,一段一段的独白,像是一慕一慕的总结,回忆是会沉淀也容易消失的,然而一切都是拥有的,不要悲伤的游戏好吗?
范晓萱把这张专辑的封面设计得很有风情的感觉,似乎这个造型是借鉴了《红磨坊》,戴着顶帽子上面有一层纱罩,浓重的明艳下有一种恬淡。必竟范晓萱从来不是卖弄性感风情的女人。作为曾经红透半边天的一线歌手,她可以抛下所有的辉煌来静下心来做她喜欢的音乐,哪怕销量惨败,都是值得佩服的。而《绝世红伶》没有让人失望,她长大了,褪变却并不妥协俗世,而这样真心的样子,找到了自己才是最可贵的。