阴平阳平上声去声
在现代汉语四声中,第一二声是平声;第三四声是仄声比如五言绝句其中的两种
仄起式
(仄)仄平平仄,
(平)平仄仄平。
(平)平平仄仄,
(仄)仄仄平平。
平起式
(平)平平仄仄,
(仄)仄仄平平。
(仄)仄平平仄,
(平)平仄仄平。
我用我作品<<<对月独酌之:念亲恩>>的其中几句,用平起式
来对比一下,
庭花芳菲尽,
寂寞在唱歌.
冷月寒秋时,
何处润心泽.
大家对比要知道,我这几句诗歌大概百分之70左右是符合要求的,也就是我下面说的--不要太刻意追求历代古诗的"平仄"之类的固定式音调转换传统.
庭花芳菲(尽,仄)
寂寞在唱(歌.平)
冷月寒秋(时,平)
何处润心(泽.平)
而"泽"是"平"声,可以婉转的收住音调.
第二句的"歌"字和最后一句的"泽"字最好都是都是对应音调,也就是最重要的是第二句的"歌"字和最后一句的"泽"字押韵,就是可以互相对应,就可以容易记住和琅琅上口了.
重要提示:《对月独酌之:念亲恩》这首诗歌只是对比古代诗歌平仄音调的结果,虽然不按平仄音调完全去创作,也应该算是一首好诗来的(见诗歌下方的“诗歌鉴赏”),我这首诗对比平仄音调最终目的是:如果照着古代平仄音调程序去按部就班的创作,是多么复杂和繁琐的事情。
所以,我创新发明的闪散诗,就是不要太刻意追求平仄音调,简单化的创作也能写出好诗歌的,这个,朋友们一定要理解和明白。请朋友们可以大胆的去创作,就是不要太刻意追求平仄音调。拿《对月独酌之:念亲恩》这首诗歌作比喻和论证所谓的平仄音调的是否重要,这才是我最终的用心良苦之处。全诗如下:
《对月独酌之:念亲恩》闪散诗
庭花芳菲尽,
寂寞在唱歌。
冷月寒秋时,
何处润心泽。
孤身湖边至,
凄然秋夜色。
至今念亲恩,
亲恩重山河。
思亲怅望湖月荷,
花儿对月唱离合。
情愁似水无溢处,
一悲一哀何能隔?
念亲独酌樽对月,
对影轻唱孤清和。
闭眼切割伤心泪,
不忍泪水听桑歌!
注释:桑歌-阿桑的歌。
阿桑,著名女歌星,我喜欢的歌星之一,阿桑在09年初因患乳腺癌去世,代表作有《寂寞在唱歌》、《叶子》等,本人因感怀我母亲也是患乳腺癌去世,悲从心来,故作此诗。
诗歌鉴赏:
全诗精简、感情细腻但不失琅琅上口,作品文笔精炼,层次分明,借景抒情,真情流露,感人至深。
冷月寒秋之夜,我在自家庭院看到凋谢的花儿,同时听到邻家传来阿桑的歌曲《寂寞在唱歌》,而在此前我在网络得知阿桑因患乳腺癌去世,这使我想起了我亲爱的母亲,因为我母亲也是得此癌症去世的,也想起了母亲养育我的恩情,触景生情,暗自潸然泪下。为舒缓我内心的悲痛,之后我在庭院附近的湖边散步思亲的所见所想,不难看出,就是我对亲爱的母亲怀念之情,亲恩重山河,儿子无以为报,只能凭诗寄意了。
---冯卫国
另外,第一第四句最后一字押韵:
《登庐山瀑布》
日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
多数诗歌是第二第四最后一字押韵
<<静夜诗>>
李白
床前明月光,
疑是地上霜。
举头望明月,
低头思故乡。
崔颢:<<黄鹤楼>>
昔人已乘黄鹤去,此地空馀黄鹤楼。
黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。
<<山行>>
(唐)杜牧
远 上 寒 山 石 径 斜,
白 云 生 处 有 人 家。
停 车 坐 爱 枫 林 晚,
霜 叶 红 于 二 月 花。
有些诗歌是不需要押韵的,只是少数,但内涵深厚,比如:
王维:杂诗
君自故乡来,应知故乡事。
来日绮窗前,寒梅著花未?
我创新发明的“冯氏古诗载体闪散诗”对平仄的程度是不刻意要求的.
朋友们,我意思就是在不影响整体诗句韵味的情形下个别字的平仄音调可以通融,<<红楼梦>>中,宝钗和黛玉等人聊起对古诗的看法的原话本人忘了,但宝钗对众人说起对作诗看法我还记得---也说出很多人的心声,就是:不平则仄,作诗何须象古人写诗平仄那样保守呢?...我也认同宝钗的观点的,但押韵很重要,这个当然提倡了.
比如我的《山巅立志》其中的一首:
豪气直冲上九天,
化瀑咆哮天地间.
飞流直下三千尺,
引来吾师写诗篇!"间"和"篇"是押韵的.当然第一句的最后一个字"天"也和"间""篇"押韵,那更加好的,大家要记住,无论五言和七言,在押韵方面,四句为一首之中的第三句的最后一个字是可以不押韵的.什么是"闪散诗"
由灵感一闪而来,结合诗歌、散文、散文诗、哲学等文学体裁的风格再加以想象力混合而成,故名“闪散诗”.
我的古诗载体闪散诗的基础与风格特点基础:形散神不散、形式自由开放.风格特点:(非常重要)1、闪散诗其实不是四言、五言、七言等古诗体裁,只是利用了古诗体裁的框架来创作.2、利用古体的四言、五言、七言等诗歌体裁框架可结合并进或单独进行,不拘一格.3、押韵为主,不太刻意追求历代古诗的"平仄"之类的固定式音调转换传统.4、古体、现代诗歌词句可相互结合创作或单独进行,自由灵活.5、可萃取古今诗人作品的词句、思想精华加以“熔炼”.6、读者容易明了和领悟感受闪散诗的词与句的意思.其中最突出的风格特点:以押韵为主,琅琅上口.小知识:五言就是五个字,七言就是七个字,都是四行句,第一第二句和最后一句的最后一个字,古诗来说是要押韵的,也可以第二句和最后一句的最后一个字押韵,这是古诗最常用的押韵方法.当然我创作的诗歌也要吸取古诗这一优点,比如我创作的《同心锁之情伤忆》其中几句:登高携手锁心处,欢笑犹在吾耳旁。如今不见伊人在,何处锁心锈已斑。"旁"和"斑"是押韵的就可以的了.当然全部押韵都可以的,比如:《西湖吟》人生如桥有上下,瞬间夕照映晚霞.西湖烟云皆看化,清风笑看水月花.就是全部押韵的.古体闪散诗大体可以划为三大主要类别,即是:
1、记叙闪散诗;
2、抒情闪散诗;
3、议论闪散诗。
三大类别可以各自单独进行“各行其道”的创作,也可以二合一、三合一,融合成诗。
古体闪散诗的创作来源可以划为三大类别,即是:
1、以生活为诗;
2、以巧趣为诗;
3、以情感为诗。
以生活为诗,诗则有真实性、哲学性、纪实性;以巧趣为诗,诗则巧美诙谐、幽默有趣、花样百出;以情感为诗,喜怒哀乐皆有,人情世故皆诗文。真情流露,诗则情意浓浓,挥洒人间至爱至情。
此创作来源的三大类别作品皆来源于-----源头:创作灵感。
我的闪散诗歌体系所有的种类(共7类)1、现代自由闪散诗;
2、古体五言闪散诗;
3、古体七言闪散诗;
4、古体宋词闪散诗;
5、古体其它闪散诗;
6、古体综合闪散诗;
7、现代与古体闪散诗。
为什么我要创作古诗载体闪散诗?有4个原因:1、顺应潮流,精神快餐,简单明了。综合现代人生活节奏,为了生活多数人要忙碌奔波的,是很需要“快餐式”的精神粮食来迅速滋润一下的,现代社会的人和古朝代的人思维方式和生活方式毕竟不同的,当然“快餐式”的闪散诗歌很适合现代潮流的.如果生活节奏不快更需要这样的诗歌了,可以悠闲的细细体会,这时候这样的诗歌就像“小吃”,细嚼慢咽慢慢品味!再拿如“茶”的音乐旋律“喝”下去,虽然不饱,但齿颊留香,回味无穷了,闪散诗可短可长,自由度很高,可以由几首甚至几十首合并而成,那就考验作者的文学功力了.闪散诗,说白了就是把关于散文体裁(包括哲学、论文等)的文章精华浓缩,变成诗词,也可以把诗词转换成字数很多的散文,不管怎么转换,并不复杂,都是简单明了,这就不难看出闪散诗独具的文学魅力了.2、容易记忆,浓缩精华,琅琅上口。我调查询问很多朋友(包括高学历人群),问现代诗歌(古诗除外)在你读书求学期间最喜欢的现代诗歌还能记得有哪几首和能背诵出来吗?百分之八十的回答是:不知道喽,很多都还给老师啦,有很多诗歌作品都忘记了......百分之二十几乎是徐志摩的<<再别康桥>>和郭沫若的<<天上的街市>>.再问那会背诵吗?回答多数只记得徐志摩的<<再别康桥>>的最后一句:"悄悄的我走了,正如我悄悄的来,我挥一挥衣袖,不带走一片云彩."其它都忘记了......而郭沫若<<天上的街市>>能记得和能说出诗的名字,但内容呢?没有一个人能背出一两句的,真的很遗憾啊!所以我就想到了创作一个新的诗歌载体能让人们容易记得住的,我问过很多朋友,几乎百分之一百都会两到三首古诗的,象<<静夜诗>>床前明月光之类的,为什么古代到现代的人们都那么喜爱古代诗歌,原因是古诗在表露内心的感受方面是很质朴的,也是因为是那个时代背景所决定的,人们的情感不是因为朝代不同而不同的,情感与真情都是永恒的,是人类宝贵的财富.而现代人忙于奔波,现代社会竞争非常之大的,生活等压力压到你喘不过气来,当然在这物欲横流、崇尚商品物质至上的社会,金钱就好像大家唯一的目标一样,如果你有这样的想法,不是不对,只是有些可悲无奈而已,所以这时候,人们的内心特别想追求古代人的质朴与超然,这是很正常的。古诗还有一个魅力会让你容易记住它,也容易背诵和流传,在你忙碌完想悠闲的净化内心的时候,可以顺手拿来,脱口而出,自然就出口成章了.古诗能让人们容易记住最大的秘诀就是它的韵律悠扬,句子平仄押韵,但闪散诗也可以容易记忆的,就是我之前提到的"闪散诗的风格特点",就是要押韵(平仄要适当讲究,不可太刻意),有韵味的诗歌,也是让人容易记忆的.当然,那些不爱诗歌的人们另当别论了,他们不爱或者不懂欣赏,所以不会记住,不能代表因为这些人的肤浅或者记不住来否定一首好的诗歌的!3、诗歌延续,容易创作,传承发展。我创作的闪散诗的风格是否让别人接受,我的心态是:平常心的,正如我的作品《忆孩童时之十岁十步成诗》其中有几句说的:此诗是吾十岁作,诗不惊人死不休!何惧曲高和寡时,芳草水清看泥鳅.只是希望现代人(包括80后、90后、00后青少年新一代)利用这种闪散诗的诗歌载体进行创作,继续发扬中国诗歌文化,提高自己的艺术修养,很简单的愿望,是无私的!当然可以自己发明和参照名家作品,要虚心多向别人学习,正如我创作的<<苏堤梦李白苏轼>>里面苏轼说的:汝才八斗发挥日,正是东坡附体时.情狂人狂诗更狂,可拜李白为汝师!就算创作不出来,也要有诗人情怀,也要多品诗,从而提高自己艺术品味与审美能力,毕竟品诗如品茶,慢慢的就会感受到诗歌带来的魅力芳香,这也是一种文化,一种知识!对自己综合修养也能起到一定的提升作用.就算创作不出来,也可以多听好的歌曲和音乐,优秀的歌曲不但有优美的旋律,其中的歌词本身就是极好的诗词(现代优秀的国、粤语歌曲的歌词是不讲究平仄的,也是以押韵为主),面对一切文学艺术极好的作品与文化知识,要时常使自己变成一个干净的海绵,去其糟粕,取其精华,吸收一切让自己受益的知识与学问,必能受益终生!4、最后这点就是自娱自乐,众乐乐不如独乐乐(呵呵,反过来读了),大家尽自己能力创作都可以自娱自乐的,但创作诗歌是非常难的,如果没有深厚文化艺术综合底蕴和深厚的写作功底及没有社会阅历的人(艺术源于生活的,社会就是另一个大学)是很难创作优秀的作品的(以上也是创作优秀诗歌作品的基础),大家在求学时候语文课多数写的是作文,老师一般很少教学生写诗的,就是写诗有时候比写作文还难,有句话不知道大家听说过没有,就是:"蜀道难,难于上青天,作诗难,难过写文篇"。就是这个意思了!但“冯氏古体闪散诗”会解决这一问题,比较容易创作的,如果由好几首诗歌组成,那难度就大了,就看你敢不敢挑战,敢不敢为艺术牺牲!"天下无难事,只怕有心人",你有信心的话,走出第一步,试着自己创作一首诗歌,先不管它的好坏和是否优美,只是试着创作一首你内心感受的诗歌就行了,你有信心的话,事情已经成功一半了.走自己的路,让别人去说吧,加油吧,喜爱诗歌的朋友们!--冯卫国待续:敬请留意我的《传授你如何写诗:冯氏现代闪散诗》第三篇(欢迎点击)。下图:这张照片我比较喜欢,谁在风雨(雪)中“凝思”呀?呵呵。
这个就是我,你们的好友:蝈蝈(冯卫国),从我的眼神里能看到我的思想深度吗?
别给我忽悠了---眼神里当然看不到,但在我的文学作品里是可以看到的,嘻嘻...
艺术加工:蝈蝈。
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