爱华网高师音乐教育中“自弹自唱’’能力与他人伴奏歌唱的比较
马祯
（山东省济宁职业技术学院
山东济宁
２７２０００）
摘要：本文笔者分析的是音乐教育类五项全能中自弹自唱项目与他人伴奏演唱的异同点，以此来明确训练中自弹自唱的训练方法。
关键词：声乐；自弹自唱；他人伴奏演唱；比较
显：首先，二者的“观众”性质不同。他人伴奏歌唱的主要目的是演出，它的观众应该包括所有业余音乐爱好者、声乐专家、学习声乐专业的学生。自弹自唱的主要目的是范唱，我们很容易晴白它范唱的对象主要是学生们。这种性质的区别决定了在自弹自
音乐教育专业的根本任务是为社会培养和输送大量合格的
音乐教师，是培养音乐教育人才的总站。音乐教育专业的教学观念和教学任务都应围绕这一根本任务展开。音乐教育专业能否培
唱过程中，不仅要求教师充分表现音乐内涵、声音技巧等能体现
专业性质的方面，还需要在音乐重点和难点的地方，准确做出范唱。
这种性质的区别还决定了二者演唱的主要内容也不同。他人伴奏者演唱的内容范围广泛，例如中国艺术歌曲、外国艺术歌曲、外国歌剧咏叹调等等：自弹自唱的范唱内容应该是针对学生
养出具有音乐教师资格的学生，是检验音乐教育专业工作是否合格的重要标准。在美国，很多音乐教育专业认为可以分为三个方
面：一是个人素质：二是音乐能力；三是专业素质。其中音乐能
力占了很大的成分，它包括对音乐的理解表演；伴奏：演唱；指
挥；指导和评价他人的表演；为进行个人的表达而组织声音；通过原作和各种风格的即兴表演和记录及改变音乐；评价创作手法情感效果；描述用于音乐中的声音产生的方法。
们的比较串初级的歌越，目的在于绘学生蜘打＿好一个坚实的学习
基础。虽然曲目较之于表演专业小了，但不论在音乐内涵方面、文学内涵方面还是艺术内涵方面，自弹自唱形式的范唱都要求更高了。
其次，站在音乐心理学的角度来说，二者演唱时注意力的分配不同。有他人伴奏的歌唱者，演唱时在注意力的分配上主要
全国高校音乐教育专业大学生基础知识基本能力比赛是由国
家教育部举办的，各省、市、自治区教育部门直接组织、选拔、组团参赛，面向全国高等院校音乐教育专业学生，规格最高的一项突出音乐师范教育和教学方向的专业基本功比赛。比赛项目包括：合唱指挥，钢琴演奏，自弹自唱，歌唱与伴奏，综合理论五
有歌曲要表达的情感内容和旋律的音准节奏，声音技术方面的控
制，还有同时进行的钢琴伴奏部分，要把钢琴伴奏部分融入到自己的演唱当中，使之成为一个完整的艺术体。自弹自唱在演唱时的注意力分配．是把他人伴奏演唱者注意力中的钢琴伴奏部分换
项。（下文中简称“五项全能”比赛）。其中，有两个项目通过
钢琴和声乐的结合，体现了音乐教育专业声乐教学的师范性，这
成了自己的钢琴伴奏。也就是说，自弹自唱要求教师在范唱时脑
子里不仅要思考自己声乐专业方面的技术知识，还要拿出相当～部分注意力放在钢琴伴奏上，把一定的注意力集中在自己的手臂、手腕和手指上，以保证自己可以弹奏出完整优美的旋律。另外，假如自弹自唱中钢琴伴奏部分是即兴伴奏，教师还要有一部分的注意力放在对歌曲的结构、和声编配、伴奏织体的设计上，
两个项目是自弹自唱和歌唱与伴奏。本文中，笔者主要阐述的是
全圉高校音乐教育专业大学生“五项全能”比赛中的自弹自唱项目与他人伴奏演唱的比较。
自弹自唱是指在唱出歌词内容的同时，编配并弹出歌曲的钢琴即兴伴奏。它是一种集和声、作曲、视唱练耳、声乐演唱、歌曲钢琴即兴伴奏、音乐素养等融为一体的应用性较强的一种综合能力。音乐学院声乐表演专业的学生们的歌唱方式一般是用他人伴奏歌唱，基本不涉足于自弹自唱项目。而音乐教育专业声乐方向的学生们，除了要练好自己的声乐专业外，还要练习自弹自
用来烘托音乐的基本情绪。同时相比较来说，自弹自唱中的钢琴伴奏部分是范唱者自己可以控制的，并不需要耜其他钢琴伴奏者
的磨合期。自弹自唱的范唱者还要在视唱练耳方面投入较多的注
意力，包括对曲谱的音高速度、结构风格、表情术语等的注意，
对歌词内容、句式和风格的注意等，否则不论在钢琴或者声乐表
唱。因为音乐教育专业的基本职能是向全国的中等学校输送合格
的音乐教师，高师音乐教育应提高学生的全面素质，在船强艺术
现上都会欠缺优美的乐感。
再次，二者歌唱时的身体姿态不同。歌唱者的身体姿态和面部表情是欣赏者欣赏内容中不可缺少的一部分。歌唱者除了运用声音还要通过自己的体态和面部表情去表达声乐作品的思想内容鞍情绪。
我们一般认为歌唱时的最佳身体姿态是：双肩放松，两臂自
实践活动的同时，提高学生的教学能力，培养出既有舞台表演能
力又有课堂教学能力的合格师资。
自弹自唱的主要目的显而易见就是课堂上教师对学生的范唱。自弹自疆是教师给学生实现范躇的主要途径。教师在课堂上对学生进行歌曲的整体范唱可以使学生对歌曲的声音要求、情绪
处理、情感表达和音高速度等产生基本的感性认识；有时是教师
进行某一句或某一个音的范唱，目的是启发学生艺术和声乐技术上的有机结合。
我们这里多说的范唱，指的是自弹自唱形式的范唱，并不包
然下垂，胸部稍向前挺起，小腹微收，双脚与肩同宽，整个人尽
量舒展开来。这种体态最有利于歌声制作系统发挥它的功效。
自弹自唱是教师坐在琴凳上边弹奏钢琴边进行范唱，采用
括教师使用伴奏带等其他形式来范唱。我们这里所说的他人伴奏歌唱指的是声乐专业的单纯演唱。那么，自弹自唱形式的范唱和
他人伴奏的单纯歌唱有什么异同点昵？
的并不是最有利于歌唱的坐姿。并且．尽管自弹自唱是以声乐为主，但在歌唱时，教师还是要有一定的注意力放在自己前下方的
钢琴键盘上。这样就会很容易使教师范唱时在不经意问向前低头，造成喉头或者咽腔管道的走形。再有，教师在自弹自唱的过
我认为二者的第一个相同点是：无论是自弹自唱还是他人伴奏歌唱，都要把重点放在声乐演唱上，钢琴伴奏部分只是起到对歌唱的艺术烘托作用。第二个相同点是在演唱技巧上，二者都需
‘程中，有时会根据和学生交流的需要，头部和颈部向左或向右倾斜，这样也会妨碍人体形成稳定的喉咽形态和有韧性的气息支持。相对于自弹自唱，他人伴奏歌唱者歌唱时要形成有利于歌唱
的姿态会容易的多。自弹自唱时教师～旦身体姿态妨碍到歌声制
要稳定有韧性的呼吸支持；声音音色要珠圆玉润有可控性；语言清晰，不但要唱清楚，更要通过运气行腔、轻重强弱等处理，做到子真情切；表情自如，可以准确的表达歌曲的风格特色、音乐形象以及思想内涵。
相对于他人伴奏歌唱来说。自弹自唱贯穿了声乐演唱、视唱
造系统，气息就容易呆滞．声音就容易僵硬，很难做到音乐的以
情动人。
最后，在表现作品的完整性方面二者也有区别。他人伴奏歌唱的全部目的是歌唱者尽情驾驭自己的声音来完整演绎歌曲的艺术内涵，进行歌曲的二度创造。它强谲的是歌曲的完整性。丽旮
练耳、钢琴、即兴伴奏四个专业的知识，将每个独立音乐学习领
域糅合在其中，有很强的音乐学科整合性。二者的区别也比较明
弹自唱形式的范唱不仅要求歌曲的完整性，还会根据课堂需要，
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就会遇到，因为在一般景物对象中不像古村古镇里易找到灵感。看，好的作品并不在于它的表现对象自身如何美，而在于它要表
而中小学美术教学工作中画风景都不能提供去外地写生的条件，只能在校园周边进行。而美术学专业学生毕业后从事教育工作的有相当一部分，所以培养就地取景作画能力对于提高教学业务水
平很有利，在其它企事业单位从事美术工作，就地取景作画能力也很重要，这一点工作得越久越有体会。
二、就地写生与风景资源的开拓
就地取景写生训练不仅有利于培养学生的写生实践能力，而且有利于当地风景资源的开拓。因为若有能力进行就地取景写生，就不仅能把不是风景的景画成有审美价值的风景画，更能把
达的艺术思想，凡高的风景写生不都是一些很平淡的景物吗？
（二）学校邻近风景资源的开拓
学校邻近地区风景资源的开拓既方便风景画教学，也利于带动地方旅游，促进环境和资源保护，发展地方经济。中国地大物
博，任何院校所处地区都有独特的风景资源，即使在北京这样的
都市，既有现代都市风景，也有古朴民居小院和生活气息浓厚的
街坊巷子，城外也有村野风景。其它地方的特色风光更不用说．若风景写生立足本地，充分挖掘本地风景资源，既能创作具有鲜
明地域文化特色的作品，也能提高地方风景资源的知名度，促进
地方经济发展。
有一定风景潜在价值的风景挖掘出来，使之成为公众的审美资源。写生对风景资源的开拓作用是很大的，特副是名家和名作的
影响极大。著名的张家界景区就是因为吴冠中先生的写生和介绍而出名的，现在的江浙和徽州旅游那么火，几乎全是风景写生开
例如笔者所在的怀化，在外界看来好象没有什么著名风景，实际上风景资源极为丰厚。怀化境内有雪峰山又有沅江及多条
支流，山地夹小盆地的地形气候条件又很好，不仅自然风光极
拓的结果，所以全国的古村古镇对前往写生的人基本不收门票。
（一）校园周边风景的开拓
其实我们都有这样的认识，突然要在校园画风景都会觉得
好，而且农耕时代就已经造就了众多的古村古镇。怀化的风景资源主要有三类，第一类是河运古镇，这是最多也最典型的，沅江
及其支流的两岸遍布了这类古镇，怀化市区不远就有荆坪古村、
难下手，因为我们习惯了写生要找好景才画好画的思维，但校园景色与古村古镇之类的传统美景区别很大，我们的思维转不过来
就觉得难下手。若从教学的角度来入手，就不难找到突破口。首先，我们的风景教学是应该教会学生如何取景构图，若对象本身就自成～景，我们就没有必要取舍或重构，没有机会讲授取景构
黄溪古村，区内著名的还有高椅古村、洪江古商城、黔城古镇、托口古镇等，既是写生的好地方也是旅游的好去处。但是作为教学需要，我们不应仅盯着这些已经开发成熟的景点，而应去一些
旅游开发未成熟的新地方，如远口、沅河、铜湾、黄溪口、浦市
图，因此没有好景是好事。其次，从循序渐进的原则来说，开始应该运用简单的景物让学生来训练构图和表现，因些校园内的许多景物都可成为练习对象，一棵树形稍好的树，一段小路、一座亭子、教学楼、人工湖和停车场等都可以成为风景的主体或构件，组成生气活泼的小品风景。有了这种思想准备，就不愁校园
周边无景可画了，高校环境是完全能满足这样的教学要求的。
等等。第二类是山村寨子，怀化是少数民族聚居地区，侗族、苗族、瑶族的山寨很有特色，特别是通道侗族自治县的许多未开发的山中侗寨，古朴的民风和民居，比之徽州的明清建筑更为古拙
纯朴，可惜明珠藏在深山不为外界知晓。我们若是抱着这么好的资源不去利用，而跑到皖南赣北去画马头墙真是可惜，况且怀化
走出校园则风景更为丰富多彩，像我们学校旁边既有拥挤的小巷子（这是全国很多大学周边都有的特色），也有农贸市场、
砖厂，还有城市远景，仅两里之内就有荒坡、原野、高山、溪流
境内的明清建筑在第一类景点中四处皆是。第三类是自然风光。怀化境内的自然风景类型很丰富，山地森林、河流湖泊、辽阔的原野都有。如中坡国家森林公园、雪峰山国家森林公园、鹰嘴界国家自然保护区、借母溪国家自然保护区、三道坑自然保护区、
万佛山风景区等等，从国家级至省市级数量众多。加上怀化四季变化分明，景物随春夏秋冬季节呈现出典型的季节特点，耐人寻味。
和典型的乡村寨子。从人气很旺的生活场景到十分荒芜的田野
风光都有了。其实，景区与随地～景的区别。表面上是景区的风
景幽美而随地一景平淡，而本质上是景区景色作为有意味的形式
已经被大众认知和被艺术家表现了，是有章可循的，但随地一景能否能成为有意味的形式还需要去发现甚至创造，因此随地取景
风景是一个人文的概念，风景不是从来就有的，是先有欣赏
风景的人才有风景，没有欣赏风景的人，风景就不是风景，仅为自然物象而已。随地一景，有人能将之作为风景来欣赏，并用绘
写生比景区写生难。加上学生没有掌握正确的观察方法和表现方
法，缺乏较好的艺术素养，会感觉更难。但这些正是风景教学应该解决的问题。做研究不是也要发现问题再解决问题么，随地取景画风景就是暴露问题的最好途径。
画形式表现出来，为人接受，就成了公众的审美资源，这是风景
写生的本质追求。风景资源的开拓就是此原理的实践运用。与国外相比，我国美术院校的风景写生教学，实际上并不注重方法论的培养，若在风景教学中多进行一些就地取景写生的训练，不仅
有了这样的认识后，会发现风景教学中描绘的对象并不重
要，重要的是我们要教会方法论，因此任何场景都可以用于教
有利于培养学生的方法论和实践水平。更利于本地风景资源的开
拓。作者简介：
曹万平。男，１９７１一。怀化学院美术系讲师，研究究方向：水彩
画。
学。而且随地取景更能培养学生的探索性思考，只要认真探寻，
就会感觉越画越有画头，越画越有味，这些风景虽然不同于古村古镇，但感觉亲切、真实，也最能勾起人们的感情联想，甚至更能让人静下来思考艺术的本质和人的关系问题。换一个角度来
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以教会学生理解歌曲、理解声音为目的，分开进行某几个段落的范唱以示范这几个段落之间情感内容的变化，尽量启发学生在艺
院学报２００４牟０６期
３．《范唱的艺术》石亚静《艺术百家》２００５年０６期作者简介：
马祯
术上和技术上的结合；有时会进行某一个技术难点的范唱以示范
正确的呼吸状态或者喉咽形态等。
总的来说，我们通过自弹自唱形式的范唱和他人伴奏形式单纯歌唱可以看出，自弹自唱是中小学音乐课的主要教学手段，作为未来基础教育战线上的教师，学生们必须要掌握这门基本功，因为这项基本功直接影响着中小学课堂声乐教学的质量。“五项
全能”比赛中的自弹自唱项目周对展现了音乐教育专业学生们的歌唱能力和伴奏能力，不管是在提高学生的实践表演能力或者是
１９８２年出生于山东省济宁市，１４岁起跟随济宁学院声乐副教授樊民宁系统的学习声乐。２００１年考入山东艺术学院音乐教育系，师从于魏艳秋副教授，毕业时成功举办师生音乐会。２００５年以第一名的成绩考入天津音乐学院音乐教育系，师从于石惟正教授与胨蓉蓉教授。在声乐表演与声乐理论方面都有了很大的提高，２００８年成功举办个人独唱音乐会。自２００７至２００９年。三次赴意大利参加意大利Ｅｎａｒｍｏｎｉｃａ
Ｐａ”。】ｉ
在学生未来的教学工作中，都起到很大的作用。
参考文献：
１．《声乐学基础》石惟正人民音乐出版社
２．《论培养学生自弹自唱能力在师范音乐教学中的地位》呼伦贝尔学
国际声乐大师班，师从于斯卡拉歌剧院著名男高音歌唱家Ｇｉａｎｌｕｃａ
ｎｊ，并数次参加在意大利举办的大师班音乐会，获得结业证书
与意大利语结业证书。现为山东省济宁职业技术学院文化传播系与公
共事业管理系声乐教师。
