爱华网斯言乱语——中华诗歌变迁
一 语言的变迁
人猿相揖别。只几个石头磨过，小儿时节。【毛泽东 贺新郎 读史】
人是由古猿变来的，已经是人类的共识了。古猿毕竟是动物，它们语言很简单，可想而知，在人类早期，语言也是极为简单的。
语言的进化过程是漫长的，最初不过是呀呀学语，有笑的声音，哭的声音，愤怒的声音，忧伤的声音，这些声音就是由早期原始人的语言。
人和动物最早的分离是人学会了劳动，并且能使用自然中现存的物件作工具。人与动物实质的区别是制造和使用工具，并在此劳动过程中产生了人类特有的意识。
原始人在劳动过程中必须有情感交流，这迫使他们把声音多样化，这样才能满足他们之间交流的需要。
根据汉语的特点可知，最初的语音是以单音为主。逐渐发展为双音及多音语句。当人类意识脱离动物简单本能的时期，也正是人类语言飞速发展的时期，大约在旧石器向新石器的过渡时期。
中华地域博大，原始人种群多样，各地的原始人发出的声音并不相同。因此形成了不同的方言，据王力先生考证，现代的客家人还保留着古中原人的口音。
今天人类已经步入高度发达的文明社会。汉语本身有了极大的发展，并且融合了许多外来语言。
新中国成立以来，国家以北京话为主制定了汉语普通话方案，并在全国推广。时至今日，青年人几乎全部使用普通话。
二 文字的变迁
先有语言而后有文字，这是必然的规律。
文字的起源还是与劳动分不开的，自从人类能劳动之后，就产生的劳动成果的分配和记录的需求。开始是对数字的记录，渐渐发展成对行为的记录。
原始人用哪些方法来记录他们的数字和行为呢？一般认为有以下几种：1 结绳、2 刻木、3 筹码、4 扎标、5 刻画。不难看出，现代文字是由刻木和刻画发展来的。我国古代以竹简代书，与刻木有必然的联系。最终聪明的原始人选择了刻字，就是把实物简单地画下来。于是岩画文字产生了。中国的半坡人就把种种画符号刻在陶器上。这些应该视为最早的象形文字。所以中国人认为：“书画同源”。
中国古代传说中，说是仓颉造根据鸟迹而发明汉字的，实际上是老百姓创造的，仓颉是黄帝的史官，负责记录历史，中国古代甲骨文有可能是他收集整理再创造的。
感谢先祖为中华民族创造了这么好的文字，在世界上绝无仅有，集形，声，意于一体，无论你走到中国的哪个地方，尽管方言不同，如果用笔谈，都能顺畅地交流。外国人说汉字难学，那是他们笨。【曾经有个聪明的外国人说，他看到某一个汉字，他就知道是什么意思】 中国是最早使用文字的国家之一。
汉字的发展脉络为 刻画--甲骨文--金文--篆--隶--楷--简【行，草是速写体，不列入】
从这里不难看出，文字的发展方向是由繁到简。文字是什么，我认为文字就是记录语言的符号，当然是以简单，易记为最好。我特别支持简体字，我认为汉字还要再简化一次。【有一个时期，有学者提出用拼音来代替汉字，这种废典忘祖的做法本人极不赞成。】
至于汉字书法，那是书法家的事。中国能有几个书法家。何况简体字同样能艺术地书法。
近年来，诗坛上许多诗友以写繁体字为乐。好象会繁体字就证明他有学问。我不知道那些诗友在手写时是否真写繁体字。我自认为自己认得繁体字很多，但是对那些诗友诗中的繁体字还是认不胜认。从推广诗词的角度考虑，我建议诗友们发诗帖时，都用简体字。
一些重大改革必须由政府部门大力坚持与推广，第一套简体字如果没有毛泽东，可能也是难以推行的。历来改革都要受到各方面的阻力。所谓“扫帚不到，灰尘不会自行跑掉”是也。
再如：在改革开放初期，华国锋政权也搞了汉字第二次简化，但由于推广不力，加上保守派的竭力反对，最终还是流产了。
这里顺便说说秦始皇。焚书坑儒，臭名昭著。在文化层面上讲，那是倒退。如果从历史发展的观点来看，秦始皇也是不得已而为之。因为当时的儒家死抱着周礼不放，阻碍社会发展的进程。不采用非常手段是不能推动改革的。书同文，车同轨。这是秦始皇的功绩。我想按照当时的儒家观点，还要使用周的文字呢！而且全国各地还使用不同的文字，就象今天的大陆和台湾。一笑。真的，如果大陆和台湾一百年不统一，两岸的文字和语言的差距肯定还会拉大。
三 声的变迁
声调是伴随语言的产生而产生的。是客观存在的，有些学者认为上古没有声调，是完全错误的。只是上古时代由于文化落后，没有人专门研究声调，可以这样说，在上古时代没有声调理论。
客观存在的声调是什么呢？我们可以通过研究各地方言来总结，尽管现代汉语有标准的理论声调，但各地方言是不遵守这些理论声调的。方言口语中的声调不外乎：轻-重-长-短-缓-急。其实这就是最原始的声调。
声调理论起源于何时，已经难以考究了，一般认为有文字记载的声调理论始于南齐沈约所著的《四声谱》，我不认同这种说法。因为东汉时期许慎在《说文解字》中已经开始给汉字注音了，例如：材 音才。这是利用简单易认的汉字给复杂难认的字注音。这种注音虽然不注声调，但是采用同声调的字来注音，可见许慎已经研究了古代汉语的声调。
王力先生在《汉语史稿》一书中写道：“先秦的声调除了以特定的高音为其特征外，分为舒促两大类，但又各分为长短。舒而长的声调就是平声，短而促的声调就是上声。促声不论长短，我们一律称为入声。促而长的声调就是长入，促而短的声调就是短入。”
沈约在继承和发展了上古声调理论，写出了《四声谱》，至此汉语就有了完整的四声理论，即：平，上，去，入四声。一直延续到解放前，新中国成立后才制定了汉语拼音方案，于是有了现代的新四声。
从生理学角度来说，原始人的声调应该偏向短，重，促。而现代人声调偏于长，轻，缓。
四 韵的变迁
韵一般是指句尾押韵（即韵脚），而句尾压韵有压平声韵和仄声韵。可见这里的“韵”特指字音的尾音，也就是韵母。韵与诗歌和韵文有着密不可分的关系。韵也随着语言的变迁而变迁。不要把它看作一成不变的东西。
我国现存最早的韵书是隋代陆法言编撰的《切韵》。在这之前，三国时期魏人李登曾编著《声类》一书。可惜已亡佚。唐代，有孙愐著有《唐韵》一书。唐人写诗可能参照此书。
在我国古代韵书史上，宋代的《广韵》(公元1011年)和《集韵》(公元1067年)算得上是两部重要的韵书。南宋原籍山西平水人刘渊，在著《壬子新刊礼部韵略》时将同用的韵合并，成107韵，同期山西平水官员金人王文郁著《平水新刊韵略》为106韵，这就是后来广为流传的平水韵。自平水韵形成之后，诗人写诗基本用平水韵。
其实在平水韵之后，韵书又有发展，元代有《古今韵会》，《古今韵会举要》，《中原音韵》等韵书。
明代有韵书《洪武正韵》，《韵略易通》。
到了清代又有《音韵阐徵》，《词林正韵》。
解放以后上海古籍出版社出版了《诗韵新编》，一直到《中华新韵》。
上面提到的韵书，很不全面，但是可以说明一点，韵书是一直随着时代的改变而改变。为什么现在还要抱着平水韵不放呢？可以预见，在不久的将来，新韵必大行于诗词界。可喜的是，现代网络中已经有一大批诗人坚持用新韵创作诗词了。建议诗友们用《中华新韵》来写诗。
赞新韵
行舟平水已临冬，万物长眠待复兴。
谁染诗园芳草绿，试看新韵作东风。
五 诗歌的变迁
在没有文字之前，就有了诗歌。
诗起源于歌，歌源大致有以下三支：
1. 源于劳动号子。例如：
诗经·伐檀 坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？ 不狩不猎，胡瞻尔
庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！ 坎坎伐辐兮，寘之河之侧兮，河水清且真猗。不稼不穑，胡取禾三百亿
兮？ 不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮？彼君子兮，不素食兮！ 坎坎伐轮兮，寘之河之漘兮，河水清且沦猗。
不稼不穑，胡取禾三百囷兮？ 不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮？彼君子兮，不素飧兮！
这首就带有劳动号子的痕迹。
2. 源于人的喜怒哀乐。例如：
国风·周南 汝坟
遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥。
遵彼汝坟，伐其条肄。既见君子，不我遐弃。
鲂鱼赪尾，王室如毁。虽则如毁，父母孔迩。
这首就带有哭歌的痕迹。
3. 占卜祷告辞。例如：
周颂·臣工之什 噫嘻成王，既昭假尔。率时农夫，播厥百谷。骏发尔私，终三十里。亦服尔耕，十千维耦。
这首就带有祷告的痕迹。
中国最早的诗歌集是【诗经】，最早的一首诗是哪首呢。谁也搞不清，专家们从诗经里找出一首来。就是【关睢】，我在百度中搜出一首据说是更早的诗叫《弹歌》。
断竹，
续竹；
飞土，
逐宍。
也有人认为最早的诗歌目前发现的是《击壤歌》。 清人沈德潜《古诗源》注：“帝尧以前，近于荒渺。虽有《皇娥》《白帝》二歌，系王嘉伪撰，其事近诬。故以《击壤歌》为始。”
日出而作，
日入而息。
凿井而饮，
耕田而食。
帝力于我何有哉！
通过比较《弹歌》应早于《击壤歌》。因为前者语言简单。
最早有文字记载的诗可应该是殷商甲骨文中的“今日雨 其自西来雨 其自东来雨，其自北来雨 其自南来雨”（《卜辞通纂》375）。这与前面所说的不矛盾，因为前两首诗歌出现在春秋战国时期。
以上所说的是有文字记载的诗。其实【诗经】里的诗几乎是民歌民谣。是【诗经】未出之前就存在的诗歌。文字是落后于语言的，在文字没有产生之前就有诗歌了，所以我说最早的诗歌谁也搞不清。当语言发展到一定的时期就有诗歌，而这些诗歌只能靠先民们一代代的口授相传，我小时候，我的外婆就教我唱许多儿歌，这些儿歌在书本上是查不到的，这和先民们流传下来的诗歌是一个道理。那么【诗经】是不是最早记录的诗歌呢？这要看人们怎么理解了。我认为有文字史以前的岩画就包涵诗歌的。因为那时没有文字，如果记事只能画一个场面，这幅画就有着许多意思，难道其中就没有诗歌的意思吗？故岩画就是史诗。
在诗歌发展史上，先秦的诗歌除了【诗经】以外，就是屈原（前340年－前278年）的【离骚】最为重要了。全诗共373句，2490字。两千多年前，有这样的鸿篇巨制，并且开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。确为我国诗史之骄傲。【诗经】在上面已经讲过了，是来自民间，既然来自民间，那就是以口语写成的了，而【离骚】呢，这是由屈原一人写成的啊，那是文人写的文学作品，好难懂哦。其实不然，【离骚】也是口语写成的。只不过是那时的口语。屈原把自己的作品读给当时的人听，大家都能懂，只是现代人看不懂而已。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这句的意思现代人还看得懂。所谓不懂，是因为语言的变迁而造成的。
屈原的诗中出现“山鬼”一词，“山鬼”就是野人。在我的诗中经常加进现代人的词汇，就有人不能接受，真是笑话。新社会应该有新意象。现代的物品，现代的词语应该进入诗内。这是诗词发展的必然结果。
屈原写的诗叫楚辞，楚辞体打破了《诗经》四字一句的死板格式，是对中国古代诗歌发展的一次大的解放。屈原开创了一派“辞体诗”。另外屈原的《离骚》和《远游》是游仙诗的开山鼻祖。所以说屈原开启了我国诗歌史上的第二个春天。
汉乐府诗歌的诞生，标明文人创作诗歌已经普及了。不过还是以民歌民谣为基础。许多汉乐府诗现在读来还朗朗上口，通俗易懂。
例如：
江南——《汉乐府》
江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，
鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
这里除了田田一词外，就是现代口语了。《汉乐府》确立了两汉及魏晋南北朝以五言诗为主导地位的诗歌形式。
《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。它与后来北朝的《木兰诗》并称为中国诗歌史上的“双璧”。这些诗歌在当时是能流行于民间的。
乐府民歌是在《诗经》的基础上发展起来的，与《诗经》有共同之处。可以说《诗经》又向前发展了。两汉时期，推崇赋文，诗人寥寥可数，诗人的作品也少。诗基本上还停留在歌的水平。直到后汉三国时期，出了个著名的诗人，那就是曹操（155年－220年3月15日 ），曹操是歌向诗转化过程中的重要推手。
《谣俗词》
年代: 魏晋 作者: 曹操
瓮中无斗储，发箧无尺缯。
友来从我贷，不知所以应。
曹操的这首诗及《善哉行 其二》《善哉行 其三》就是后来古绝，也是五绝的雏形。他的两个儿子受其影响，都成为这个时期的重要诗人。
曹植（192年－232年12月27日）的《七步诗》五言四句，另一版本五言六句，《情诗》《野田黄雀行》五言十句，《杂诗》五言八句。
曹丕（187年冬－226年6月29日）的《杂诗》五言十句，《钓竿行》五言六句，《燕歌行》基本上是最早的七言诗且不含兮字。这首《燕歌行》开七古之先河。后来的七律继承了此诗的七言句。曹氏父子和建安七子的诗风被后人称为“建安风骨”。
受曹操影响的建安七子，他们的贡献是把诗的格式固定下来形成了体，徐干(170年-217年)，王粲(177--217)，阮瑀(约165-212年)，应玚(177-217)和刘桢(186年―217年)都写过同样格式的诗，即五言八句，其中刘桢写得最多，现举一例;
《赠从弟》
年代: 魏晋 作者: 刘桢
泛泛东流水。磷磷水中石。苹藻生其涯。华叶纷扰溺。
采之荐宗庙。可以羞嘉客。岂无园中葵。懿此出深泽。
这种格式的诗被称为刘公干【即刘桢】体。有诗为证：
学刘公干体
朝代：南北朝
作者：鲍照(约415年~466年)
胡风吹朔雪，千里度龙山。集君瑶台上，飞舞两楹前。
兹晨自为美，当避艳阳天。艳阳桃李节，皎洁不成妍。
到了晋朝我国历史上又出现了两位著名的诗人陶渊明（约365年－427年）谢灵运（385年－433年），他们继承了建安诗风并发扬光大。在诗史上的贡献是开创了诗的两个流派，即：田园诗派和山水派。现各举一例：
《归园田居 其三》
年代: 魏晋 作者: 陶渊明
种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
《登庐山绝顶望诸峤》
年代: 南北朝 作者: 谢灵运
山行非有期，弥远不能辍。但欲淹昏旦，遂复经圆缺。
积峡忽复启，平途俄已绝。峦垅有合沓，往来无踪辙。
昼夜蔽日月，冬夏共霜雪。
另外郭璞(pú)（276年—324年）将游仙诗发展成一个流派。游仙诗是道教诗词的一种体式。就其本义而言，这指的是歌咏仙人漫游之情的诗。
魏晋南北朝时期我国文化史上又迎来了一个思想解放的时代。尤其是诗歌发生了重大的变化。声律韵已经初具规模。涌现出大量对后世有重大影响的诗人。除了前面所说的诗人以外，最具影响力的应该就是沈约(441-513年)了。他对诗的声韵作了大量研究，撰《四声谱》一书，另外他在阅读前人创作的诗中，发现了对偶句，例如：
诗经《采薇》中有:
彼尔维何，维常之华。
彼路斯何，君子之车。
君子所依，小人所腓。
两汉乐府《白头吟》 中有
皑如山上雪， 皎若云间月。
今日斗酒会， 明旦沟水头。
竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁。
这样的对偶句在前面所说的诗人作品中比比皆是。沈约把这些对偶句以及他的声音理论都集中的运用在刘公干体中，写出了最初的
格律诗----五律，现举一例：
《登北固楼诗》
作者：沈约
六代旧山川。兴亡几百年。繁华今寂寞。朝市昔喧阗。
夜月琉璃水。春风柳色天。伤时为怀古。垂泪国门前。
可以说这是一首五律，当时称为永明体。诗以至此，诗的黄金时代已经呼之欲出了。
这个黄金时代就是泱泱大唐，如果说在通向中华民族诗词高峰的历程中，魏晋南北朝诗歌起到了承上启下的过渡作用。那么大唐诗歌就是这座高峰。大唐是诗的国度，文人写诗，官员写诗，皇帝也写诗。就连普通老百姓也能来首打油诗。乐天吟诗，老妪能解是史实。而乐人则以诗谱曲，竞相传唱。从实用角度讲，以诗言情，以诗言志，以诗进谏，以诗记事，以诗自荐，以诗代信。三百年间，诗才辈出，作品繁多，题材广泛，形式多样，风格各异；诗坛上万紫千红，百花争艳。这期间出现了，诗仙 李白； 诗圣 杜甫； 诗豪 刘禹锡； 诗魔 白居易； 诗鬼 李贺； 诗佛 王维； 诗囚 孟郊； 七绝圣手 王昌龄。就这些诗冠就足以说明诗峰之高。
如果细心地去读这些人的作品，你会发现，其语言还是易懂的。有的诗句读给现代的老百姓听也还能明白一二。例如：
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
当然，这一时期，也有一批诗人继承了魏晋南北朝诗歌中的绮丽辞藻，婉约诗歌之花随之而绽。我说这不是诗歌的主流。
唐初诗人继承和发展了南北朝的永明体，确立了格律诗，当时称为近体或格律体。与永明体不同的是，有了绝句、七律和词，【词的变迁另讲】
七言律诗一般认为是产生于初唐高宗及武则天时代。这时期的诗人宋之问(约656 - 约712)，沈佺期（约656 - 约715），杜审言(约645-约708），苏味道(648—705)，崔融(653-706)，李峤(644年-713年），韦元旦（生卒不详）等都写过七律。到底谁是第一人，不能确定。
从诗作看，韦元旦存诗不多，但七言八句诗所占比例很大。而杜审言的诗，五言八句多。而且韦元旦多写的是应制诗。例如;
奉和圣制春日幸望春宫应制
唐 · 韦元旦
九重楼阁半山霞，四望韶阳春未赊。侍跸妍歌临灞涘，留觞艳舞出京华。
危竿竞捧中街日，戏马争衔上苑花。景色欢娱长若此，承恩不醉不还家。
不过一般认为，七律定型于沈佺期，宋之问，杜审言之中。如果这种说法是准确的，三人中杜审言年龄最大，也许第一首七律就是杜审言写的。因为杜审言与李峤、崔融、苏味道被称为"文章四友"，又是唐代"近体诗"的奠基人之一。可这样说近体诗的确立是他们中间某几个人讨论的结果。
唐诗在发展过程中形成了四个基本流派：
1 山水田园诗
以孟浩然（公元689年——公元740年），王维（701年－761年，一说699年—761年）为代表，继承陶渊明的思想， 以山水风光和闲适活为题材，充满诗情画意和生活情趣。
2 盛唐边塞诗
以高适（约704年—约765年）、岑参（约715-770年）、王昌龄(698年— 756年）、王之涣（688年—742年）为代 表，描写戍边守战部队的艰苦环境以及报国思乡的情绪。有的情绪高昂，有的气势悲壮，有的哀怨动人。【后来的 豪放派就由此衍生】
3 新乐府运动
以白居易（772年—846年）、元稹（779年－831年）为代表。学习汉乐府诗的优点，提倡关注社会，“缘事而 发”，言辞通俗流畅.
4 韩孟派
以韩愈（768年—824年12月25日）、孟郊（751年—815年）、李贺（约公元791年-约817年）等为代表。追求立意 奇绝，文字新巧。
以上四派，花间婉约不在其列，但在晚唐悄然兴起，其代表人物有温庭筠)(约812 - 约866)、李商隐（约813年—约858年）和 杜牧（803年－852年）等。
将盛唐诗歌推向巅峰的诗人也不归属于其中的任一流派，他们就是中国诗歌史上最耀眼的“双子星座”——李白（701年－762年）和杜甫（公元712年－公元770年），这两位伟大诗人的艺术成就非任何一个诗派所能及。
诗在唐后于质量上没有新的突破，但是词却异军突起。
词和诗一样来自民间，在诗经里有句式一致和句式不一致的两种诗体，这些句式不一致的诗就是后来词的鼻祖。
词有四种别称 1.曲子，曲子词。 2.长短句。 3.诗余。 4.乐府。
1.说明词就是歌词。 2.说明词的句式不一致。 3.说明词不是正道的诗【早期的看法】。4.说明词与汉乐府有关，也 源于宫庭音乐。
汉代有一首乐府民歌大家都熟悉。叫上邪
上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！
如果有位音乐家把它谱曲，肯定能唱。如果文人按这里的平仄声韵来填一个歌，不也可以成为词吗？
一般认为，词起于隋，成于唐，盛于宋。
第一个把曲写得象词的人应该是梁武帝萧衍（464年－549年）。例：
《上云乐 凤台曲》
年代: 南北朝 作者: 萧衍
小序题解古今乐录曰。上云乐七曲。梁武帝制。以代西曲。一曰凤台。二曰桐柏。三曰方丈。四曰方诸。五曰玉龟。六曰金丹。七曰金陵。
凤台上。两悠悠。云之际。神光朝天极。华盖遏延州。羽衣昱耀。春吹去复留。
如果说他的【上云乐】句式不固定而视为曲话，那么他写的七首【江南弄】就更接近词了。即：前三句是七言句，后四句是三言句，现录两首为例：
《江南弄 采莲曲》
年代: 南北朝 作者: 萧衍
游戏五湖采莲归。发花田叶芳袭衣。为君艳歌世所希。世所希。有如玉。江南弄。采莲曲。
《江南弄 龙笛曲》
年代: 南北朝 作者: 萧衍
美人绵眇在云堂。雕金镂竹眠玉床。婉爱寥亮绕红梁。绕红梁。流月台。驻狂风。郁徘徊。
精通声韵学的沈约写了四首六忆诗。现录如下：
《六忆诗》
年代: 南北朝 作者: 沈约
忆来时。灼灼上阶墀。勤勤叙别离。慊慊道相思。相看常不足。相见乃忘饥。
忆坐时，点点罗帐前。或歌四五曲，或弄两三弦。笑时应无比，嗔时更可怜。
忆食时，临盘动容色。欲坐复羞坐，欲食复羞食。含哺如不饥，擎瓯似无力。
忆眠时，人眠强未眠。解罗不待劝，就枕更须牵。复恐傍人见，娇羞在烛前。
按理六忆应该是六首，大概有两首丢失了吧！
曲和词的区别是;1 散曲的句子长短更为不齐——是个发展的趋势
2 散曲可加衬字
3 用韵较自由
4 不避子句的重复和重韵
所以说萧衍和沈约写的是带有曲味的词，不能算真正的词，但却为后来词的形成奠定了基础。
