爱华网整个打斗过程漫无章法，随心所欲。不伦不类的表演像是作戏，又像是游戏，下面我们一起来看看美国摔跤的规则和章法详解。
美国摔跤的规则和章法详解
年轻跤手要想成为职业摔跤选手必须经过两个阶段。首先，他要投身于职业摔跤联盟主办的训练营，接受正规而严格的训练。在乎均十周时间内，他们要学会摔跤基本功、假摔和擒拿术等专业技术。大约有2／3的人被淘汰。一旦他的表现达到要求，即可进行下一阶段更为复杂的培训。他们必须学会通过各种手段取悦观众，以争取自己在这一领域中的一席之地。通常的策略是以老带新，但更注重新手个人潜能的发掘。最终10％的人获取了从业资格，而只有少数几人成为明星；并获得大笔收入。除了个人技术，处理好人际关系也是他们的必修课。另外，伤病也是困扰他们能否继续上岗的决定因素。
聚光灯下，一个个貌似金刚的彪形大汉分头登场。他们手执话筒相互公开指责、攻击和谩骂。一番唇枪舌战之后，便先后跳上擂台大打出手。推拉跌绊不足以发泄心头的愤恨，踢打摔拿也解决不了什么问题。于是，更加恶毒的招数便派上了用场，抓发揪耳，肘顶膝击，头撞牙咬，砸背袭阴，锁喉击颈，有意将对手扯向护栏，待其被护绳反弹回来，再奋力将之挥倒。这时，要么双手将其举起，头向下灌摔至地，要么爬上护栏飞身跳下，肘砸对方躯干，或者将之扔出场外。
一对一的较量，一对二的颇拼，一对三的恶战以及多人间的群体混斗，时而妙龄女郎突如其来作起帮凶。他们从场上打到场下，从前台打到后台，从场内打到场外。徒手搏击尚不能了结恩怨，干脆挥械上阵，吉他、藤竹、棒球杆，撬杠、铁锤、钢管椅无所不用。整个打斗过程漫无章法，随心所欲。不伦不类的表演像是作戏，又像是游戏——天啊！这就是所谓的美国职业摔跤？
美国职业摔跤演化成这样一种模式，自然有其深刻的社会背景和历史根源。早在美国移民时代，西方社会各种不同风格的拳击和摔跤形式流向美洲大陆。古希腊综合性徒手格斗术、古典式摔跤、英国式摔跤、意大利式摔跤以及犹太式摔跤，随着移民潮的到来而形成了一种时尚。因为那时拳击和摔跤是人们最主要的运动形式和交流手段。然而，统治者却制定了严厉的法律，把拳击打人非法领域，又把摔跤搬进了剧院。这有助于我们去理解为什么美国职业拳击是受到其他国家的影响而发展起来的，而美国职业摔跤又感染了戏剧色彩。
17、18世纪体育运动逐渐趋向于职业化，纽约的新闻媒体格旗呐喊，对职业摔跤的发展发挥了重要作用，从而吸引了大批甘掏腰包的观众。金钱的诱惑促使他们展开了更大了范围的巡回演出。19世纪末20世纪初一些擒拿技法被职业摔跤所采纳。一战之前，跤迷逐渐接受了跤手们滑稽的举动和可笑的表现。在西部摔跤圣地旧金山，接力赛代替了传统的比赛模式，快节奏的接触扭转了僵持局面。木制结构搭建的跤台不仅为观众提供了良好的视觉范围，而且给予跤手以更多的保护，并为特技的设计创造了条件。直到20世纪初期，职业跤手还没有通过戏剧的手法取悦观众，但他们学会了运用戏剧手法赚钱的技巧。职业跤手的退化使得这项运动变成了例行公事的“游戏”。
电子科技时代的职业摔胶与广播电台的合作有如隔靴搔痒，显得无足轻重，因为—项声情并茂的活动仅靠口头传播存在着不可克服的弊病，任凭资深的解说员使出浑身解数也很难将摔跤活动中的一招一式和激烈紧张的比赛过程表述得淋漓尽致。即便如此，大多数听众也会有一种不知所云的感觉。除非亲临现场，那种情景交融的每一时刻都会让人报以激情，而不只是在结果产生的刹那间才有欢呼。然而，电视的问世不可替代地弥补丁这一缺憾，职业摔跤经纪人也成了运用这一新科技的先锋，人们足不出户就可领赂到职业摔跤的无穷魅力。
起初，电视台每逢周末有条不紊定期播出职业摔跤节目，人们总是聚集在电视机前共同欣赏。这也激发了跤手们的表现欲，使其在演出水平、艺术才能和特技设计方面不断努力。可到了20世纪印年代，摔跤表演从黄金时段的节目表中逐渐消失了。电视一旦走进千家万户，成为了生活的基本必需品，人们也就对习以为常的电视节目麻木不仁了。同时，人们对每周可以预料的比赛结果也普遍感到厌倦。摔跤节目筹办人很快适应了电视这一新的现实性，他们意识到若不经常性地现场直播摔跤比赛，这一电视节目很难维持长久。
