史上最多产的诗人、后世最多金的帝王
乾隆皇帝文治武功,充满传奇色彩,但他更乐以书生自诩,钟情于丹青翰墨、写诗抒怀,自称“平生结**最于诗”。
他总在诗词歌赋的文艺创作中寄情娱乐,曾自述:“几务之暇,无他可娱,往往作为诗古文赋,文赋不数十篇,诗则托兴寄情,朝吟夕讽,·····”时人谓之:“诗尤为常课,日必数首”,“御制诗每岁成一本,高寸许”。因此,弘历在其八十九年人生中创作弘富,自著文集3部,为文1350余篇,诗集5部,留下41800余首诗给后人,堪称空前绝后。
当中不少是赞咏古今名花和历代瓷器的诗文,反映弘历机暇清赏的心得和愉悦。嗣承大位之后,他往往雅兴十足地将此番赞咏之情移至御瓷烧制之上。据统计,北京故宫博物院收藏的带有乾隆御制诗的瓷器约有300件,器物主要分为两大类:一类是清代之前的历代名窑瓷器,特别是宋代五大名窑瓷器;另一类是乾隆本朝御制诗瓷器。
▲ 图:北宋汝窑青釉纸槌瓶 台北故宫藏(题刻乾隆御题诗)
乾隆本朝御制诗瓷器,以“一器多花多诗”和“一器一花一诗”的造物组合,使得一物之内,诗画相映同辉,书法印章各见真味,成就有清一代御瓷艺术创造的非凡篇章。近人许之衡《饮流斋说瓷》记载:“康雍乾三朝绘画不题字之品为最多,有题字者较少,若题字必精楷,又以御制诗为至珍贵。”
▲ 图:清·乾隆粉红地粉彩开光御题诗花卉图灯笼瓶,于2014年4月8日,在香港苏富比拍卖上,以1972万港元成交。
诚如前贤所言,目前传世的乾隆朝御瓷之中,书写乾隆皇帝御制诗文者非常珍罕,检阅世界各地公私典藏,仅知一百余例,多见三清诗茶具和各式壁瓶,除此之外,还有极少数的文房和陈设器。这些带有御题诗文的器物,无疑都是置于乾隆皇帝身边,深受其钟爱的心头之物,工艺水平自然登峰造极,意义、档次更是非比寻常。
瓷器中的御笔江山、题书天下
此件作品前世原貌为【清·乾隆粉彩开光式御题诗花卉图瓜棱碗】,正是个中之佳例,糅合了大清盛世最高超的艺术因素——御窑厂的制瓷圣手、宫廷画院的杰出粉本、国内顶级的青料粉彩,而最令其身价倍增的则是清高宗乾隆皇帝亲作的四首御制诗,处处彰显出十八世纪宫廷精心恭造的无与伦比之隽雅气质。
▲ 图:清·乾隆粉彩开光式御题诗花卉图瓜棱碗古瓷残片(分别从三个角度不同取景拍摄)
此件器型为瓜棱碗,葵口式。外壁以瓜棱框格八面开光,通景作画,四面粉彩绘制牡丹、荷花、菊花、梅花不同花卉,间以墨彩篆、草、隶、楷体书四组乾隆御制诗,每组诗作末尾分别钤有二枚篆书朱文、白文印款。这一钤印方式,也是乾隆时期御制瓷器书写御题诗文时所惯用的。乾隆御窑彩瓷以装饰繁缛、用色华丽著称,而本品墨彩御题诗与彩画共饰一器,整幅画面不失富丽堂皇的同时还透着一股清柔之气,可以说是将奢华与清雅搭配得恰到好处。
▲ 图:清·乾隆粉彩开光式御题诗花卉图瓜棱碗古瓷残片(分别从两个角度不同取景拍摄)
可以想象到前世,晚年的乾隆皇帝深深陶醉于自己的文治武功中,在志得意满之余,将更多的精力投注于平生所追求的艺术享受中,这些帝王喜爱的诗作与景物,凝聚在风雅之物上,无疑是200多年前常伴君王并深受垂爱的心头之物。
200多年后的今天,“青花的记忆”有幸在数年间藏得四件该残瓷遗珍,多年来同样倍感珍惜。在品牌即将步入七周年之际,为喜迎8月1日入驻北京双安商场,以藏缘友,与卿共享。既还原美丽又保留伤痕,本品随形镶嵌六款高端系列臻藏。
▲ 图:清·乾隆墨彩御题诗官窑古瓷项坠
咏牡丹
——清·乾隆 篆体书写,「乾隆」印
金丝锦浪舞东风,点缀陽和尺幅中。
见说花源春霭霭,遥知灞岸雨濛濛。
轻绡杂间参差绿,翠带低临深浅红。
消息化工归变琰,丹铅未许画师同。
乾隆皇帝对牡丹喜爱尤甚,在童年的记忆中已经深深烙下美好的印象。清宫旧藏《胤禛观花行乐图》描绘胤禛(雍正皇帝)带着年幼的弘历端坐在园中观赏,极目之处皆是妍放的牡丹,色彩缤纷,醉人心扉。乾隆后期,沈阳盛京修建文溯阁,弘历专门在阁中园区设牡丹院等,作为他“东巡”时的读书之所,如此设计,可推知弘历对牡丹相伴读书必定深觉惬意。正因为牡丹如此妍美和予人醉心,让诗情四溢的弘历不禁吟出一首首赞歌。
▲ 图:清·乾隆墨彩御题诗官窑古瓷项坠
咏莲花
——清·乾隆 楷体书写,「惟弌」印
玉镜平铺一带长,红衣翠盖俨明粧。
不争艳丽当春日,独濯清莲傍夕阳。
云髻我峩疑洛浦,秋风嫋嫋忆潇湘。
鹭莺可是知人意,双落明波领晚香。
佛教有“花开见佛性”之说,这里的花即指莲花,也就是莲的智慧和境界。人有了莲的心境,就出现了佛性。
乾隆皇帝从幼年开始研**佛教,一生与佛教有着不解之缘,对佛理更是了然于心。其自命为“佛心天子”, 一生六度朝礼五台山,前后历时数十载完成汉文、满文大藏经的雕印工作,将雍和宫改为喇嘛庙,宫中遍设佛殿,连皇家御苑中也梵刹林立,乾隆朝崇佛可谓空前绝后。更有唐卡画像将乾隆刻画成十多盛开的粉红色莲花环绕、众神簇拥的文殊菩萨化身,意味着他不仅是人间的帝王,也是神佛世界的主宰。
▲ 图:清·乾隆墨彩御题诗官窑古瓷项坠
咏梅花
——清·乾隆 楷体书写,「御制」印
天上春阳回未回,早传消息到庭梅。
暗香和雪寻常放,嫩芬侵寒三两开。
每傍阶前照清浅,更于月下重徘徊。
一枝风物资清供,胡花还看济世才。
细心观察还可发现,此件瓜棱碗主辅纹饰分别采用的牡丹、莲花、菊花、梅花四种花卉恰好组成一个四季轮回,这应该不是简单的巧合,而是包含着设计者蕴藏于其中精巧心思。
▲ 图:清·乾隆青花官窑底款古瓷项坠
▲ 图:清·乾隆青花官窑底款古瓷项坠(反面)
满洲贵族在入关以前最苦恼的便是文化的滞后,有清一代的帝王们对于汉家文脉的传承可谓极度重视,定鼎中原后亦尊奉孔孟之道,**修汉文化。满族无疑是一个勤奋上进的民族,若论汉文化底蕴最为深厚者,统治中国267年的大清帝王甚至要远远超过一些正宗的汉族皇帝,而这也要归功于清朝对于皇家子弟严苛的汉文化教育。
御题诗的点金之效
乾隆皇帝曾多次旨令督陶官唐英将御制诗文烧造在瓷器之上,又于乾隆十七年交下御制诗四套,并告知唐英“嗣后烧造瓷器,应用诗之处即用此诗拣选烧造。” 但这一瓷绘方法仅用于少量高档上品御窑瓷作之中。
这类器物从内容到形式、从材料到工艺,都是中华艺术的瑰宝,存世极少,民间收藏者更是凤毛麟角,在文物与艺术品市场屡创新高。
▲ 图:清·乾隆御制珐琅彩杏林春燕碗,上有乾隆行楷御题诗“玉剪穿花过,霓裳带月归”,碗底有蓝料楷体书款“乾隆年制”字样。2006年11月28日,在香港佳士得以1.57亿港元成交,创下清代瓷器拍卖最高纪录。▲ 图:清·乾隆青花粉彩缠枝花卉开光梅菊图御题诗文柿蒂耳瓶,于2013年5月12日,在中国嘉德国际拍卖上,以3412.2万港元成交。▲ 图:清·乾隆霁青地描金开光式御题诗粉彩花卉图四方瓶,于2013年4月18日,在香港苏富比拍卖上,以2140万港元成交。▲ 图:清·乾隆粉彩御题诗芍药花口瓶,于2013年4月7日,在保利香港拍卖商,以1955万港元成交。
中国画讲究诗、画相配,画中要见诗情,诗中能觅画意。就御瓷而言,自清雍正帝起,便极力追求集诗、书、画、印于一体的装饰风格,以契合诗情画意的文人精神。本品诗文酣畅浑厚,生动而有气势,堪为此类作品的卓越代表之作。它不仅是一件精致的工艺品,更是糅合了书法大家、御窑厂制瓷圣手、宫廷画院杰出画师技艺的极品艺术之藏。无论是其艺术性、工艺性还是制式的特殊性,称之绝品,实不为过。
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