爱华网人像摄影对于一个合格的摄影师考验很大，因为所有的细节中，有一个成为败笔就会极大的影响整个作品。其中比如模特的姿势、模特的气质、拍摄时的光线等等。如果拥有完美的姿势和光线，却因为构图成了败笔，还有什么比这个更杯具的?在这里小编有六个小妙招可以帮你避免这些杯具。
一、控制人物的姿态
人像摄影中的创意构图不仅要倚靠摄影师在取景时对画面元素的组合，更重要的是利用模特姿态的变化来实现，在针对一些非专业模特的拍摄时，尽可能的通过沟通让模特放松，这样可以有效的避免模特摆出僵硬的姿势，同时因个人表现力不同，很可能会有意外惊喜。
二、边缘化的特殊构图
其实构图并没有一个固定的模式，经典的构图法则是将被摄主体置于三分法的4个交汇点上。但构图毕竟是为照片主题服务的，当照片要传递特殊的情感和意境的时候，主体位置的安排是多变的，而这些调整或许会带给你的作品不一样的冲击力，同时说不定你也会发现你最适合的拍摄方式。
三、外松内紧的松散框架
摄影师大多是用取景器进行构图的。其中，有一种表现手法是可以更好地突出主体的框架式构图。普通的框架式构图往往需要窗框，铁架等框架式元素作为前景。当摄影场景中缺少这些元素时，摄影师可以利用普通场景中的一些松散的个体元素，并利用拍摄角度和模特位置的变化将它们组织起来，同时一些松散的景别设置，也可以让你的作品增加一些故事性和趣味性。
四、巧妙的前景运用
前景除了平衡画画，烘托人物以外，有时也可以进行特殊处理，以营造非常规的表现效果，一些特殊的表现手法中，前景的恰当运用会为你的作品增色不少，但是在前景选择时，一定要注意前景与主体的融合，千万不要错误的使用了过于突兀的前景，从而破坏了画面的平衡感，最终使得一张本可以不错的作品成为废片。
五、突出眼神
人像摄影通常都很忌讳对人物进行裁切，尤其是对人物的脸部进行裁切，因为不当的裁切会破坏人物的完整性，让画面中的人物美感尽失。但是，如果摄影师在取景构图时或者后期处理时，能够运用好裁切的方式和画画的取景范围，仍然可以通过对人物的脸部，着力表现人物的眼睛、眼神。虽然人物的脸部在画画中并不完整，但是人物美丽的容貌和清新的气质都很好地表现出来了。尤其是画面中人物的眼神让人过目不忘，表现效果得到了空前的加强，同时不同眼神光的运用也会让你的作品增色不少。
六、让情绪来裁切
人像摄影中要慎用对人物面部和人物身体的裁切。但也有摄影师将人物的面部和身体从人物中轴线位置整体裁切，虽然破坏了人物完整性，但是却借此加强了画面中人物情感的表现。
当然了，观影如观人，一个摄影师的作品就像一面镜子，他能直接反映出关于摄影师本身很多的信息。在我们不断的拍摄和积累之后，就会渐渐的发觉这件事。技巧终究不是需要去追逐的目标。如果我们太过拘泥于形式，就将永远发掘不到摄影的乐趣。纵使没有炫目华丽的技法、与令人拍案叫绝的构图，摄影仍然可以让我们不断的探索，并发掘出喜悦与满足，这才是我们拍照时最想要得到的东西。
