唐朝诗人杜牧寄远赏析解读
《寄远》是杜牧的一首七言绝句,该诗创作在杜牧担任宣州团练判官的时候。
寄远 杜牧
前两句通过描写诗人在行舟时候江水的空寂,水面的平静和水流的悠远,一定程度上是表露了行舟者内心的安静祥和,另一程度上也透露了这位执浆航行人的孤寂,常年的安宁环境磨平了他的棱角,安逸的背后确是与世无争的孤独和寂寞。
清风拂面,云彩因为风的吹动消散了,天空以因为失去了云彩的遮蔽,变得离我们更远,这秋天的凉意让旅人们原本的平静产生动摇,开始有些骚屑不宁,因为清凉这一丝淡淡的孤寂变得有些刺骨。
正当旅人触景生情,伤感的时候,忽然看到江边的楼上有女子在凭栏遥望,原来有些落寞的众人开始有了舒缓,在江上能见到这样一幅美景,旅行的孤寂不由的被冲淡了不少。而忽然出现的女子更是引发了无限的遐想,人们纷纷猜测是不是等待夫君归来的痴情女子。
这里“红袖凭江楼”形象的不确定性正是为丰富的联想、隽永的诗味提供了条件,在向我们彰显着在特殊条件下的独特风光,不但不会与周围景致不和,反而是会成为起到点缀作用的点睛之笔。
它让诗歌的意境更加有内涵,更加耐人寻味,读者当然也能从这一抹特殊的情境中得到艺术欣赏上的满足,也许会送去祝福,希望女子与夫君白头携来,也许会想起家中的夫人,想到夫妇二人的浪漫与甜蜜。这对于冲淡旅途中的寂静和疲惫都有着好的帮助。
樊川居士杜牧山行赏析
《山行》是杜牧一首赞美深秋山林景色的诗。全诗主要描写秋之色,和悲秋不同,杜牧笔下的秋少了几分凄凉,却多了几分秋的唯美,原来不是所有秋景都会让人感叹时光老去岁月无情的。
山行杜牧
山行描绘的是一副动人的山林秋色,山路、红叶、白云、人家构成了一副动人的画卷,诗人杜牧表示自己已经沉醉在这一片秋的美景中,秋意浓,情更浓,诗人以情驭景让自己浓烈的感情和美丽的自然风光结合在一起,情景交融。
杜牧从萧瑟的秋景中找到别样的秋色,这种欲与春光比高的心境是当时杜牧最好的情感表达,抒发了自己豪迈的志向,就算在秋天也要让景色不输给百花争鸣的春。这是对秋的歌颂,更是对自己远大志向的肯定。
前两句景色的美丽让读者感叹,诗人爱的却是枫林,一句“霜叶红于二月花”更是表明了作者对秋的浓浓情思,认为这漫山的红叶丝毫不输给江南二月盛开的鲜花,诗人想要彰显的是这枫林不输给春天的朝气蓬勃。
诗人不像封建文人那样,对秋唉声叹气,而是歌颂大自然给我们带来的美丽秋色,表现出作者积极向上的态度,能将悲秋描述出那样唯美的景象,这无疑是对秋的一首赞歌。
整首诗构思新颖,从不同角度描绘秋,在萧瑟的秋风中提取出秋的绚丽,想要与春天盛开的鲜花争奇斗艳,令人赏心悦目,让我们对于秋的影响大有改观,甚至爱上这有枫林相伴的秋。
归家主要是杜牧讲的什么
《归家》是杜牧在描写自己仕途生活的无奈,孩子问我为什如此晚归,是在和岁月作斗争吗,鬓角那一抹银白是胜利的军功章吗。
归家 杜牧
全诗前两句写出孩子的天真无邪,说话的时候也是口无遮拦,什么都敢说,其实是想通过这样来衬托后两句作者关于自己仕途的思考,作者想要问自己,想要弄明白,这些年在官场都做了什么?
难道仅仅是受名誉和权利的驱使就去挣了个头破血流,但是到头来自己又获得了什么呢!是被朝廷的肯定还是被百姓的爱戴,似乎这些到后来都已经不重要了,所以说,人啊,忙忙碌碌一辈子,究竟在忙些什么呢?
如今的我早就不复当年,和岁月拼搏的痕迹早早就在自己身上体现出来,应该不单单是对日薄西山的自己的感叹,更是对自己奋斗一生换来的最终结果的疑问,想要去弄明白,不过最终换来的可能只是一个对得起自己的苦笑罢了。
这首五言绝句告诉世人一个伤心的事实,我们终其一生,但是仕途不顺,我们穷尽所有,但是官场险恶,我们愁白了头,苦苦思索的答案在一切都回归平静后似乎并不那么让那个人满意。
诗人借小孩的视角引出内心的伤感,抒发出自己对于境遇的不满,也许诗人在借天真烂漫的孩童之手,向我们揭示什么人生哲理,当满头银发的时候,我们是否还能笑着问自己这一辈子我们真实的存在过。
唐代著名诗人杜牧简介
杜牧字牧之,出生在京兆万年,在太和二年的时候,杜牧考中进士,被分配到江西当团练府的巡官,后来又担任淮南节度府的掌书记,作为监察御史。后来也做过许多州的刺史,最后官职落定在中书舍人上。
杜牧
杜牧的仕途不算坦荡,但也不能说境遇惨淡,虽然杜牧一直游离在唐王朝组织之外,但不妨碍他在文学诗词方面的成就,杜牧没有因为自己没被重用,在诗歌中吐露半点不满,相反,杜牧的诗多数以歌颂为主,给人积极乐观的感受。
杜牧是晚唐杰出的诗人,他的七言绝句能将静态的景物描绘出动态的灵性,思想情感的合理插入,很容易引起人们的共鸣,杜牧也以七言绝句成就最高。杜牧擅长文赋一篇《阿房宫赋》将历史展现在世人面前,十分震撼,让人们在欣赏杜牧绝妙的文学手法同时,怀古伤今,引人深思,为后人传诵。
杜牧同时注重军事,他写过不少军事论文,还曾经为《孙子》注释,供后人更好地理解。他外甥编著的《樊川文集》收录了杜牧大大小小的诗词歌赋,成为后人对杜牧作品的了解提供了很好的保障和史料基础。
杜牧和李商隐并称“小李杜”不同于李白、杜甫,小李杜的文风是截然不同的,晚唐诗多柔靡,牧之以峻峭矫之。不仅如此,杜牧在书法上也有很高的造诣,杜牧的草书气势雄健,和他文章中表达的情感一样。
杜牧虽然受晚唐风气影响,但是并没有失去本心,他出淤泥而不染,将繁华的辞藻和个人特色结合,创作出一篇篇优秀的文学作品。
唐代诗人杜牧的诗赏析解读
杜牧的诗歌可以分为两种类型,一种偏向豪迈,一种偏向香艳,前者杜牧在描绘的时候往往较为伤感,有时是吊古,有时是感怀,表达的思想感情立意奇特。后者多用清新的笔调记录下不同的景物,诗的基调也以赞美为主。
杜牧诗歌的意境
杜牧平生忧国忧民,又有满腔的抱负,再加上他为人细腻情感丰富,也就成就了杜牧的诗能在峭健之中而又有风华流美之致,这在晚唐时期都是无人能及的,甚至在整个唐代都找不出第二位。
杜牧能在日常景观中发现独特的美,而且能找到和眼前基调最切合的意境,并通过画面的描述和情思的寄托,赋予诗歌生的灵性,对自然的歌颂也是杜牧自身抱负抒发的体现,诗中往往也蕴含着杜牧在晚唐真实的感受。
在诗歌的表达上,杜牧多用率真直赋寓理于事,也正因为如此,杜牧的诗又有豪爽俊朗的风格,他的诗歌形象鲜明,极具感染力,这与他擅长用比喻、寄情于景、以景表情活用对比等手法有密切的联系,
杜牧的古诗受杜甫、韩愈的影响,把叙事、议论、抒情三者融会贯通,形成自己的一派风格通过散文的形式夹杂着议论,杜牧的诗成为后人学习的目标。
杜牧的绝句,成就非常高,享有盛誉,受人敬仰。世人对他的绝句的评价也很高,杜牧的写景抒情,意境幽美已经超过盛唐时候绝句的水平了,杜牧善于从自然景物中美的形象中,提炼精华部分,他的绝句情景交融,含蓄精练,读起来朗朗上口,深受人们喜爱。
诗人杜牧七夕讲了些什么
《七夕》写的是失宠的宫女幽怨的生活,她孤独寂寞,但又无可奈何,宫中貌美如花的女子太多,她不知道自己何时会被宠幸,更不知道自己是会一辈子在冷宫中吗?
七夕 杜牧
诗的前两句描绘了深宫内的凄凉景色,在一个秋天的晚上,白色的蜡烛发出的光亮是那样的微弱,周围空空荡荡的只有我一个人,屏风在烛光的照耀下显得愈加幽冷。一位孤单的宫女在用小扇子驱赶飞舞着的萤火虫,古人说萤火虫总是喜欢往荒芜的草丛间飞,这里比喻宫女所在地方的凄凉。
从宫女驱赶萤火虫的动作可以看出她也感受着孤寂的滋味,她无事可做,只好用追逐萤火虫还缓解心中的寂寞,来消磨她无聊的岁月,而从宫女秋天了还拿着扇子可以说明在深宫中宫女忘记了时间,沉静在漫漫的时光蹉跎中被遗弃,秋天的扇子在古时候也有象征弃妇。
第三句中写道夜已经深了,也该到睡觉的时间了,但是宫女还是坐着,仰望着天上的牛郎织女星,这样的神话故事也许是宫女所期待的爱情,又或许是因为牛郎织女的感人故事,让她想起了如今自己的不幸,让她想起过去的自己对爱情的向往追求,但是所有的心事如今也只能寄托在这抬头仰望上了。
全诗一、三句写景,将深秋冷宫的凄凉写的真实客观,单一个“冷”字将所有情思汇在一起。二、四句写宫女的心情,虽然没有一句直接抒情的句子,但是宫女通过行为表现出来的哀怨和那种向往爱情的感情我们有目共睹,也反映了封建王朝这一制度的不合理性。