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---访书法艺术家曹延生
【人物介绍】
曹延生字仲乙，号六间堂人，1959年出生，黄骅市人。河北书画院副院长、中国书法家协会会员、河北省书协理事、隶书委员会委员、沧州市书协副秘书长、曾任黄骅市委宣传部副部长、市文联主席。书法作品入展全国首届大字书法展、全国首届公务员书法展、第六届中国书坛新人展、荣获河北省书法最高奖“长城奖”。出版有《曹延生书法作品集》。
白 雪：您好，曹老师。您在书法领域有很深的造诣。我知道你自小聪明好学，那时你就开始“发表”你的书法作品了。我想请曹老师谈一下您的家庭背景，您开始接触书法是受谁的启蒙？
曹延生：我最早的书法作品是发表在我家的大门和农具上。其实，我并没有优越的家事厚学，只是一名普通的农家子弟，并非科班出身，也没有入室拜师，是生活的境遇让我与书法结下不解之缘。记得小之际，还不认识几个字，每到春节看到家家户户贴上喜庆的春联，总感觉到那是乡村先生书写的神秘符码，其中寄托着风调雨顺、时来运转的希冀，大概是先生们让人肃然起敬的原因。祖父常对我说“练一笔好字就成先生了”。在祖父眼里，写好字、当先生，是他对我最大的企盼。我上到三年级，祖父就为我铺纸研墨，为自家写春联。他常以“圣人不嫌字丑”的宽言勉励我，让我那怯生生、羞答答的丑字公开露面，随后，我多年坚持为乡亲们、同事们写春联，自以为可以称先生了，也许是1种自信和成就感让我对书法有了懵懂的认知和情缘。
白 雪：原来您的祖父是您的启蒙老师。他带您开始接触书法时是不是有很多趣事？
记得你刚开始是从对联学起？对联和书法他们既有联系，又有不同的地方，他们之间有着怎样的联系呢？从写对联过渡到书法的，这个过程可以聊一聊吗？
曹延生：我原来练书法开始是练字学写对联，后来我才发现，书法并不像写春联那样简单。我1975年高中毕业，那时还没有恢复高考，我17岁就参加了工作。因为有美术专长，我在商业系统从事广告设计，经常和一些专业美术工作者打交道，他们会告诉我，我的字没有根基，没有渊源，是无本之木、无源之水。意是指没有系统的对传统书法进行探讨。从那时开始我就转向对传统书法艺术的研究。当我叩开书法艺术的大门，才发现书法艺术古老而神秘：商彝夏鼎，汉瓦秦砖，简牍碑碣，摩崖造像……这些目不暇接的文化瑰宝，无不彰显着书法艺术的意境深邃。这时我才明白，在浩如烟海的书法传统中，去寻求先人的书法思想，艺术风格，语言形质，才能找到现代审美和个人艺术价值取向的支点。
那时，我还青春年少，立志从零开始，刻苦练习“童子功”。先从楷书学起，柳公权、颜真卿等碑帖临了个遍，废旧报纸堆山满垛，就连在地委党校学习期间也不忘带上笔墨。这样，在漫长的与古人的时空对话过程中，让我感到了传统书法的博大精深。通过对书法史、书法美学、技法等学习和认知，增强了脱胎换骨、洗心革面的内在动力，摒弃了原有的书学陋习及审美误区。懂得多了，见得广了，自然眼界宽了，境界高了，对以后的创作、彰显自我的审美情趣、打造极具个性的艺术语言奠定了坚实的基础。
白 雪：书法艺术古老而神秘，感受到不是一般的写字那么简单，那是要通过自己的笔对传统文化、文字，文章的理解，才能把字写的惟妙惟肖，恰到好处，是这样吗？
曹延生：是的。在我眼里，文化传统犹如横亘在心灵面前一堵神圣而庄肃的城墙，试图逾越和寻求突围的方向需要有1个顿悟、碰撞、磨合、扬弃的艰难过程。盲目突围就会乱了方寸，迷失方向。书法家的任务绝不是对古代几种碑帖进行拼凑和嫁接，而是围绕个人审美价值取向，让那些与主体心灵撞击的优秀作品围绕自己旋转，靠学养与顿悟的包容去打造极具个性的本来面目。书法好比人生，体验书法如同感悟人生，在茫茫云雾中寻找真实的自我。人生机械的重复就显得无趣，书法简单的模仿就会失去生机，在书法与人生的诠释上摆正自己，放松自己，沉湎于传统不能自拔，或如法炮制时人的仿品，都将被人斥之为“书奴”。
白 雪：得知您多年来一直把自己的审美与传统书法艺术相结合，在隶书的书写中有所创新和突破，请给大家谈一下这方面的认知。
曹延生：追求艺术普遍存在着性之所近的规律，那就是自己审美取向与传统艺术的结合点。我喜欢传统隶书的庄重、古拙、淳厚、恣肆、苍茫、野逸等艺术风格。因此在研究传统隶书上下的功夫较深。首先从整饬庄重的一路临起，如《乙瑛碑》、《史晨碑》、《曹全碑》；把握基本形体和规律后又临个性极强、古拙恣肆的《张迁碑》、《石门颂》、《鲜于璜碑》；进入创作阶段又汲取苍茫野逸的《好大王碑》、《开通褒斜道》以及篆书等书风，汲取各种元素，实施兼容并蓄、循序渐进的过程。在创作中所谓求新求变，不是靠感情冲动和主观臆断，尽量追求贴近文脉、回归传统的走向，不违背艺术审美的客观规律。老子说“大朴不雕”，庄子说“既雕既琢，复归于朴”这些道理都揭示了事物发展与审美的真谛，是1种大美无形的艺术境界，书法艺术要展现时代精神和个性风貌，先贤们的哲学思想对中国书法艺术的审美意识有着至关紧要的影响。
尽管我在隶书创作中也力求“求新”、“求变”，但多数人还是认为我的字比较“中庸”。这和我的平时的自律、淡薄的人生态度有关系，内涵，这也许就是我书法的个性。
白 雪：您是中国书法家协会会员，河北省书协理事、隶书委员会委员沧州市书协副秘书长，最近又被聘任为河北书画院副院长，您的书法作品多次获奖，还出版了个人专集，在此，祝贺您所取得的成绩，我想请你谈一下你的感受和心得。
曹延生：从写春联到写标语，从入展到获奖，从办展览到出专集一路走来，在别人眼里是一路风光，我却愈加感到功力与学养的失衡使自己的书法举步维艰。林散之说过：“书法不是写出来的，是学问养出来的。”书法是表现书家审美情趣，把字当人写，适灵性、表意趣，书若人然，字即我、我即字，笔墨之间成为道法自然的道场，在不经意之中充满着人生的感悟与诠释。作为抒发个人心性的艺术，它的终极境界是人生观念与理想，而不竭的滋养只能靠个人的心性修为。虽然笔墨技巧不容忽视，积蓄学养才是书家的根本出路。
