爱华网刘柏煦和他的“痣”
文 | 物道
对于轻易可以得到新东西，也轻易可以舍弃旧东西的我们这一代来说，眷恋是一个稀有的词汇。可当我看到一个和我儿时记忆中的蓝边碗相似的器皿出现时，我内心深藏的眷恋还是被勾了出来。
七八十年代的中国，很多家庭都会使用一种粗瓷烧制、印着蓝边青花的碗。那时，盘子很少，它们是每家每户必备的家什。人们无论是盛菜、盛汤还是盛饭，都用它。
后来这种碗逐渐被更精致的碗替代，早已淡出人们的生活。而在北京，有个来自内蒙古的设计师刘柏煦，花了七年的时间重新设计了一个平凡无奇的蓝边碗。这个碗，除了盛饭，也盛了我们关于过去的记忆。
记忆里的蓝边
儿时的年代生活不比如今，鱼肉平常很难见到，但一海碗的饭还是管够的。那时人们勤快，脾胃也好过现在，于是往往一个大大的蓝边碗盛着饭上来，没个两三碗，男人都不会下桌。那时人们没什么应酬，每天孩子大人各自做完自己该做的事，就在饭点准时坐在自己的蓝边碗前，眼巴巴地等着家里的女主人把热气腾腾的米饭和菜拿过来。这种认真吃饭的情景，在现在却难以见到。
为了找回这种对食物最原始温暖的记忆。刘柏煦重新设计改良了旧时的蓝边碗。他的蓝边碗沿用传统泥料，保留利坯刀痕，样子朴拙，摸起来却手感极好。净白的瓷上，只有一条蓝色的线条，掩盖不了从骨子里透出的大方。
与现在主张薄如纸的瓷器不同，刘柏煦设计的碗沿有二三寸厚，碗底摸上去更厚些。蓝边碗是日用的器皿，使用和清洗的时候，厚些的胎质会更耐用。而略厚重的器皿，也会让人有种安心吃饭的踏实感。此外，刘柏煦还在碗的外侧设计了隐蔽的棱边，这样人在托起碗吃饭的时候，手指会有着力点，手感非常舒适。
除了碗，刘柏煦设计的“蓝边系列”中的蓝边杯也很经典。蓝边杯有一磅重，刘柏煦特意把杯子设计得厚一些，他说这样人们在喝水的时候嘴唇就会充分地包裹杯口，就像在亲吻厚厚的嘴唇。尤其在冬日，恐怕没什么比和一杯热茶“接吻”更温暖的了。
来自景德镇的“痣”
刘柏煦的设计品牌叫“痣”，作品集中为日用之器，全部为景德镇出品。传统的景德镇陶瓷技艺分工极细。而每位手艺人一生，甚至只会一种工序。景德镇有“一杯功力过手七十二方可成器”的说法。即一样瓷器的成型，在景德镇要经历72道工序，堪比唐僧取经的艰辛。
即便是这样，刘柏煦还是花了7年的时间，对他手里的蓝边杯、蓝边碗等经典款进行了无数次的改良。有时是杯子的弧度，有时是线条的粗细。这些外人看来无伤大雅的细节，对他来说却是天大的事。
这些年，蓝边碗和蓝边杯一直跟着他生活。每当有使用上觉得可以改进的好想法时，他就会马上着手去做。而他也相信，人和物之间是可以互相改变的。“器皿就是我们自己的投射。物可以载人，人也能载物。”有时候他对器皿的优化，其实何尝不是对生活的一种自我审视。
人与物，都有自己的痣
关于给自己的品牌取名“痣”，做过瓷器的人都知道，因为材料的秉性和特质，并不存在所谓完美的瓷器，就连拍卖行天价的青花瓶都会有自己的胎渍和釉点，这是瓷器天生的胎记。
物和人一样，都有外人看来想挑剔的“痣”，然而这也却恰恰是一个瓷器最难能可贵的脾性。那些景德镇里长期做瓷器的老手艺人，因为深谙痣是瓷器材料的特性，因此从来都不会把瓷器的“痣”视作缺憾，反而会认为是一种锦上添花的美。我们也有理由相信，只有拥有这份惜物之心的人，才值得拥有最好的器物。
除了这种天生的“痣”，刘柏煦还给他的一款设计加上了后天的“痣”。“痣”品牌铁釉系列中，刘柏煦给每只瓶子都标注了出窑时间。这样方便买到它们的主人记得它的年龄，以及每一个生日。他希望“痣”品牌的瓷器，能在和主人长年累月的相处中，成为对方的家人。
保持旧的记忆，和新的希望
和刘柏煦聊天时，他经常把一句话挂在嘴边：我们必须保持旧的记忆和新的希望。
很多人误会“旧的记忆”，是要买古董，比如宋朝的青花瓷、清代的玉器，但在他看来，旧的记忆，只是我们对原来生活方式的一种延续。
“痣”的多数设计，都是老一辈生活方式的延续。比如敞口的蓝边碗，其实没人知道它到底是在哪一天出生的，但是人们却知道它是多年前爷爷传给爸爸，爸爸传给儿子，这样一代一代传下来的。这样的器皿既留下了年代的记忆，也告诉了我们一件事：好的设计其实都是“使用”出来的。而这也是一直以来不秀外观，只重使用感受的“痣”遵循的理念。
而关于器物的未来，刘柏煦希望痣的器物会成为使用者生活的一部分。一个会变老的人用着一个也会变老的器皿，彼此在岁月里一同经历改变。那时，一个老器皿里，装的将是一个人的一生。
文字为物道原创，图片由「刘柏煦」授权提供，版权归原作者所有。相关文章
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