爱华网人像摄影、 风景摄影都有自己一套的构图方法，那喜欢小品摄影拍摄花花草草的朋友该怎么办?别担心!其实拍摄花朵的构图也有一套自己的取景方法，与其它类别摄影题材的基本构图方法大同小异，只是要看怎么运用，才能真正展现花朵的优雅姿态。可以从成像的大小、拍摄角度、 色调与层次下去着墨，又或者是谨慎地处理背景及拍摄时间的掌握，希望看懂这些方法后，大家都能拍出属于自己的花语哦!
花卉摄影的构图，是其中主要的拍摄手法。最基本的要求是主体突出，构思新颖，并且造型优美。具体来说，花卉摄影是由色彩、成像、影调、层次、线条、虚实等综合构成的。因此，其构图目的是透过选择物件，运用各种造型手段，获得真实、生动、完美的形象，深刻寓意的以及富有韵味的意境。不同的花卉有着不同的品格和风韵，如玫瑰的高洁，荷花的纯贞，兰花之幽雅，菊花之清芬等，都应采用不同的构思、手段和表现形式来呈现出花卉各自的品格和特点。
色彩
这是彩色花卉摄影的取材，以及立意的先决条件，选定了花色后，就要考虑与主体相配合的背景色彩，这叫作构图中的色彩配合。画面上，最好有一个基调，又有各色之间的细微对比与协调。在色彩的运用上，应该要能让主体突出，并且使背景起到衬托的作用，像是使用红(黄)作为主基调，而绿色就作为陪衬。
背景主要起到衬托的作用
成像大小
一幅花卉摄影作品，花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中是属于透视、对比的表现手法，画面的配置和花卉的取舍主要依摄影者的创作意图而定。拍摄整体或特写时，主体在画面占据的位置都不同，也就是既要突出主体，又要疏密相间，防止喧宾夺主以及杂乱无章。
在下图中，既要在同样的物件中表现单体，也使用到了景深，那么此时被摄主体就要在整幅作品中占有较大的位置才可凸显主题，像是这张照片就没有成功表现出主题是什么。
没有表现出主体物件的效果
相对于上图，下图里面的表现方法虽然类似，却由于被摄主体所占的篇幅比较大，效果也就好的多了。
被摄主体所占的面积较大
角度
角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线，与正常平视或垂直线相关联所构成的角度。俯拍、仰拍、偏左偏右拍，都会形成高低左右不同的各种摄影角度。只要稍微的变化，也会对构图发生影响，所以，为选择合适的拍摄角度，最好是不惜时间和精力进行精雕细琢。
一般来说，在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉，多会采用仰视角度或者平视角度取景。但拍摄树上的红棉，水中的荷花，湖上的睡莲，有时候角度就不太容易选择。但越是不容易拍摄的体裁，越应要想办法去寻找理想的角度，来做到突破和创新。
仰视拍摄
仰视拍摄
影调与层次
影调主要是指花卉受光的照射后而产生的明暗层次。用正面光拍摄的花卉，影调明朗;用逆光拍摄，影调较暗;用侧光拍摄，叶片和花瓣上就会有明暗层次的分明。不同的影调都有独特的特殊效果，明调就会感觉清新，而暗调就会感觉深沉。不论明暗影调都应着力去表现花卉的层次，如果不讲究影调，花的质感就不能很好地表现，如果没有层次，就表现不出花卉的立体感，特别是花卉摄影，应在真实地呈现花卉色彩的前提下来追求影调和层次的效果。
浅色的花卉，适宜用明调表现
深色的花卉适宜用暗调表现
线条
线条是花卉摄影中最重要的一个因素，没有线条，就没有花卉的形态。在一幅花卉作品中，线条好比骨架，色彩好比肌肤，缺一不可。因此在考虑构图时，要注意分析被摄花卉线条的曲直、粗细、疏密、远近、高低、长短、主次、虚实，有取舍地加以选择和利用，使线条在画面上产生对比，又配合得体，是不可忽视的一点。
虚实
虚实在摄影艺术中，是构图因素中一个特有的表现手法，它是借助于镜头的特性完成的。运用虚实对比，目的是为突出主题，渲染气氛，增强艺术效果。摄影中的虚实，有不同的含义。实是聚焦求得主体清晰，逼真的基本技法要求。而虚呢，则是艺术上的要求，虚的方式多种多样，前虚、后虚、虚左、虚右、稍虚、局部虚、大面积虚，虚掉影响主题的不必要的景物等，目的是使主题形象更突出化、艺术化，达到一定的艺术效果。
花卉摄影的背景处理
背景的处理，是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托主题的作用，在拍摄彩色照片时，尤其重要。背景在画面上，虽然不是被摄的主要物体，但它在图片中占有较大的面积。越是简单的花卉构图，背景所占的面积就越大，这是花卉摄影中一个不可忽视的因素。我们在户外拍摄花卉的时候，除了先观察光线的位置是否适合拍摄以外，选择恰当的背景也是一个重要的环节。
虚化柔和的背景
这种方法很简单，只要背景与主体存在一定的距离，使用微距镜头或长镜头，就可以得到虚化背景的效果。同时，在选择背景时，不妨多移动不同的角度去观察，等选到最好的背景再拍摄。
虚化柔和的背景
侧光照射，对比强烈的背景
比较多的花卉拍摄手法，是以一个很暗或是全黑的背景来突出主体，让主次鲜明，对比强烈。但很多人都不了解，如何在户外大白天的情况下，找到这样的对比鲜明的环境?是否一定要经过现场的特殊布置或是后期的处理才做得到?很多人都以为是在后面找个东西做遮挡，其实要得到这样的效果并不难，只要留心一下，选择好背景就可以轻松达到。
暗黑的背景，事实上是利用数位相机上的CCD 曝光宽容量很窄的特点自然而成。首先，选择一个距离稍远一点的主体背景，并且要暗一点，不能有太多光亮的杂色。接着，按主体测光值曝光。由于主体与背景的光线反差大，在主体曝光正常时，背景就会因CCD上的暗调受到感光的非线性特点影响，出来的效果也就会很接近黑色，而照片上的物体也会因为镜头的虚化显得更加干净，一张黑色高对比的照片就完成了。
对比强烈的背景
高光对比表现，互相衬托的背景
这种方式不必刻意去虚化背景突显主体，而是让背景来当作点缀用，适合表现一大片的花卉、植物。主要是利用不同焦距的镜头，运用知觉的景深、透视去组织一个有趣的画面。这个时候，适合使用柔和的光线，拍摄出来的照片就会带出富有浪漫的气氛。
大片的植物场面
乱中有序、虚中有实的背景
利用长镜头和微距镜头的浅景深效果，巧妙地让主体的前后景适当地、不同程度地被虚化，来得到错落有致、虚中带实的「梦幻」感觉。在看似混乱的画面中，其实是存在着很多不同的、渐变的虚实层次，让一个简单缤纷的画面中藏着无限情趣的意境。这种拍摄方法，需要注意的是要有适当的主次关系，不要让主体前面或后面的背景过于空泛，利用适当的虚实结合光圈的控制经验，再加上逆光的透射效果，照片的呈现就更会加迷人了。
前后景深体现主体
花卉摄影的时间选择
花卉的拍摄时间也是需要注意的。举个例子，清晨的时候，有些花会开放，如荷花;有些花在中午后就会闭上，如莲花;昙花只会在夜里一现;而有的花在太阳直接照射后就会闭上。所以先对一些常见的花卉去做简单的了解是有必要的。
在清晨太阳刚升起的时候，照射的角度较低，一缕缕温暖的阳光透过茶叶打在荷花上，而没有照射到阳光的地方还是暗黑一片。被阳光照射的荷花，光线色温较低，而没有被照到的阴影处，色温较高，正好可以利用明暗、色彩的强烈对比来表现荷花纯洁的质感与生命的气氛。除了上面介绍的常识以外，进行花卉拍摄，最好选择的时间有以下三个理想时段：
有云的阴天
云把太阳遮住后，阴影比较柔和，花朵鲜明的颜色不会被刺眼的直射阳光给冲淡。所以，阴天是花
卉摄影师最喜欢的天气。
清晨和黄昏
如果在阳光灿烂的日子拍摄，尽量选择早晨和黄昏。利用这个时候的光线，选择长镜头的拍摄手法，只要站在花朵背光的位置，就可以借位到非常壮丽的(当然也是有限的)背景光进行拍摄了。
下雨后不久
这是花卉摄影非常魔幻的时刻，因为此时拍摄，天空有云朵遮阳，花朵上仍带着雨珠。当然，为了保护相机和你自己，正在下雨的当时应尽量避免拍摄。不过雨后如果你有微距镜头，这个时候用它拍照，会有令人惊艳的效果。当你拍摄时，别忘记把叶子和茎上的雨珠也拍下来，它可以衬托出花的颜色和娇嫩。
雨后拍摄植物
拍摄叶子上的水珠
