爱华网美术鉴赏——王献之书法作品
王献之（344－386），字子敬，小字官奴，东晋琅琊临沂（今山东临沂）人。王羲之第七子，做过州主簿、秘书郎、秘书丞、长史等官职，累迁建武将军、吴兴太守，成为简文帝驸马后，又升任中书令(相当于宰相)。故人称“大令”。在书法史上被誉为“小圣”，与其父并称为“二王”。
王献之学书和他的父亲一样，不局限于学一门一体，而是穷通各家，所以能在“兼众家之长，集诸体之美”的基础上，创造出自己独特的风格，最终取得了与王羲之并列的艺术地位。他说的“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇”，成为历来赞美稽山镜水的名句。王献之幼年随父羲之学书法，兼学张芝。书法精通众体，尤以行草著名。王羲之有七个儿子，一个女儿。七个儿子都擅长书法，其中，王献之最为突出。
王献之书法精通各种字体，特别擅长行草。他师承张芝、王羲之，所书写的《洛神赋》既有点父亲王羲之的风格，也勇于创新，不拘于其父。早年即劝其父“改体”，认为古法“局而执”，“事贵变通”。他在前人的基础上，创出了“破体”，形成了“行楷”、“行草”等新体。他还创造了草书的“一笔书”，即在一幅作品里，所有的字要气脉相通，似一笔写成。
注：《中秋帖》草书，纸本，北京故宫博物院藏 传为晋王献之书 手卷，纵27cm，横11.9cm。
《中秋帖》是著名的古代书法作品，曾被清高宗弘历（乾隆皇帝）誉为“三希”之一，意即希世珍宝。《书断》中说：“字之体势，一笔而成，偶有不连，而脉不断，及其连者，气候通其隔行。”
行书3行，共22字，释文：“中秋不复不得相，还为即甚省如，何然胜人何庆，等大军。”无署款。
《中秋帖》书法纵逸豪放，是王献之创造的新体。《中秋帖》是《宝晋斋法帖》、《十二月割帖》的不完全临本，原帖在“中秋”之前还有“十二月割至不”六字。《中秋帖》又名《十二月帖》，草书，传为东晋王献之的传世真迹，原为五行三十二字，后被割去二行，现仅存三行二十二字，清乾隆时被收入内府，与《快雪时晴帖》、《伯远帖》号为“三稀”，乾隆遂以“三希堂”为御书房名。该帖刻入《三希堂法帖》中，后由清宫流入香港，1951年在周恩来总理亲自关怀下，
有关部门以重金收回，现藏故宫博物院。此帖运笔如火箸画灰，字势连绵不断，极备法度，誉称“一笔书”，是学习“二王”的珍贵资料。
洛神赋拓本 首都博物馆
《洛神赋》 是王献之的小楷代表作品。据说王献之好写洛神赋，写过不只一本，共计十三行，真迹已不复存在。今只传贾似道所刻石本，因石色如碧玉，世称“碧玉十三行”，现藏首都博物馆。王献之所书《洛神赋》（十三行）体势秀逸，笔致洒脱，清杨宾《铁函斋书号》认为“字之秀劲园润，行世小楷无出其右”。从《洛神赋》（十三行）中可看出，王献之的楷书笔法不再带有隶意，字形也由横势变为纵势，已是完全成熟的楷书之作。
这本刻帖中的字用笔挺拔有力，风格秀美，结体宽敞舒展。字中的撇捺等笔画往往伸展得很长，但并不轻浮软弱，笔力运送到笔画末端，遒劲有力，神采飞扬。字体匀称和谐，各部分的组合中，又有细微而生动的变化，字的大小不同，字距、行距变化自然，字里行间, 气韵生动, 给人一种超尘脱俗、闲雅清朗的气象。
注：王献之行草《鸭头丸帖》，真迹现存于上海博物馆。绢本，纵26.1厘米，横26.9厘米
《鸭头丸帖》是东晋书法家王献之写在绢上的一件优秀草书作品，也是王献之书法作品中唯一的传世真迹，现藏于上海博物馆，共有两行15字。《鸭头丸帖》用墨枯润有致，燥润相杂，以润取妍，以燥取险。全帖蘸墨两次，一次一句，墨色都由润而枯，由浓而淡，墨色分明。从而展现出全帖的节奏起伏和气韵自然变化。帖文：“鸭头丸，故不佳。明当必集，当与君相见。”用笔开拓跌宕，情驰神纵，流美清秀，无一点尘俗之气。吴其贞《书画记》称为“书法雅正，雄秀惊人，得天然妙趣，为无上神品也”。
仔细端详这幅作品，只见运笔非常熟练，笔画劲利灵动，风神散逸，主要有以下一些特征：笔锋人纸灵巧而又变化多姿，方笔、圆笔、侧锋、藏锋都有。如“鸭”、“当”两字起笔处是顺着笔锋直接入笔，“故”字起笔是侧锋，“头”、“不”等字与上一字相连，所以是逆锋起笔，但也有以顿笔和藏锋起笔的，如“明、君”等字。字与字之
间气脉贯通，连中有断，如第一行“明当必”，第二行的“集当与”笔画连绵，而“佳、明”，“与、君”等字之间重新起笔，调整笔锋，但暗中还是有呼应，断连结合使整幅字有疏有密，空白灵活。帖中的10多个字曲直结合：横竖较直，有刚劲之美；又有圆转外拓的曲笔，有遒婉之美，用墨巧妙自然，墨色有枯有润，变化丰富。章法上行距很宽，显得萧散疏朗，堪称是一幅不拘法则而又无处不存在法则、妩媚秀丽而又散朗洒脱的草书精品。
晋王献之书。纵26厘米×横11厘米，硬黄纸本
《廿九日帖》帖为行书，但有的字近楷书，如“日”、“白”、“昨”“中”等，有的字是草书，如“何如”、“献之再拜”，楷、行、草共处一纸，自然、协调，毫无牵强之感。书写自由，不拘体式《廿九日帖》结体端正严整，并在方正的均势中加入欹侧、高低、长短的变化，增强了字的动感。行笔劲健有力，洗炼沉稳，笔画间提按转折比较明显。其中楷体字“日”、“白”、“中”等转折处多用方笔，很接近后来的北碑。《廿九日帖》为王献之早期行书作品，师承来路十分清晰。
字形偏于扁方形，横向取势，且掠画多为隶法，用笔含蓄深沉，点画厚朴，近似于王羲之早期书风。
王献之的书法极富个性, 有着鲜明的艺术特色。王献之的楷书是学习其父亲书法艺术的基础上创造出来的一种书风, 以笔画特别是捺笔见长而增其美俏。结体疏朗, 给人以轻松快意、骏利放逸、妩媚秀丽之感。同时王献之的行草书, 气势贯通, 飞扬纵肆。在运笔中既连中有断, 气脉贯通，注重曲直结合, 纵逸自然，又注意虚实相生, 因而每幅作品显得潇散疏朗, 不沾风尘, 给人一种仪态万千的印象和肃然起敬的感觉。
历来人们总是把王献之与其父王羲之并提, 称为“ 二王”。虽然父子二人在开一代书风上, 对中国书法的发展都有着深远的影响, 但两人毕竟各有所长, 风格亦不甚相同。王羲之遭行书、楷书, 其字虽妍媚流畅, 但还是偏向中正平和；而王献之擅草书、行书、楷书, 其字神爽气清, 颇有仙风道骨。
王献之承其父法家范，从《七月二日帖》等可睹其章草风采。此帖章草笔法古雅，然俯仰跳荡，大小错杂，也显示自由不拘的个性。王羲之逝世后到南朝梁初，约一个半世纪，在此期间王献之书因其媚趣研润、逸气洒脱的“写意”书风得到了当时书法家们的推祟, 以至他竟成了他们心中的偶像。
王羲之学张芝草书，从形势上突破章草的分割孤立，加以钩连，但一般不作多字联绵，仅二至三字一笔出之。他用张草的使转，发展为内向的、敛蓄的今草。王献之既学其父，也学张芝，突破王羲之联
绵模式，成为更多字的贯通，为“一笔书”；由内向而转为外侈，由敛蓄而化为奔逸。
王羲之书艺的哲学思想，主要表现为中和，在多种对立因素之中
调和统一。王献之也是有意识地改变其父的创作思想，他将“中和”转为“失衡”，走向以“奇”、以“险”争胜的新境界。王献之追求潇洒高逸的精神境界，在形式和书法风格上都寻求创新和突破前人，不拘于其父，终形成自己独特的艺术特色和创新风格。
总之，王羲之、王献之在中国书法史上是一座丰碑，贡献巨大, 影响深远。由于他们博精诸体, 成就斐然,以其极高的艺术品位使人们为之折服。千百年来人们把二王的书法作为范本, 临摹仿效, 中国历代书法家, 几乎无一不从他们的书法艺术中汲取营养。可以说二王为推动发展中国书法艺术起了巨大的作用，也对积累和传播中国文化知识, 推动社会进步起了不可估量的作用。
参考文献：
【1】解纪.1995.《王献之书法精选/历代名家书法荟萃》. 当代中国出版社 。
【2】何炳武 尹建新 .2002.《王献之的书法创作思想及艺术特色》.华夏文化。 【3】廖铁.2006. 《魏晋书风》.湖南出版社。
【4】单国强.2007.《中国书法鉴赏图典》.上海辞书出版社。
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