爱华网沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡。欧洲古典主义音乐作曲家。1760年，莫扎特开始学习作曲。1763年至1773年，莫扎特随父亲列奥波尔得·莫扎特在欧洲各国进行旅行演出。1781年，莫扎特到维也纳开始10年的创作生涯。1791年12月5日0时55分，莫扎特逝世，享年35岁，死因不明。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。
莫扎特是什么家
莫扎特是什么家？在很多人的印象中，似乎总是与音乐家分不开的，殊不知，其实除了音乐家以外，莫扎特还有很多不同的称号，可以说是一个极其全能和多产的天才，这也是为什么后人对莫扎特有着如此高的评价的原因了，一起来看看吧。
莫扎特雕像
首先，莫扎特是一位地地道道名副其实的音乐家。从4岁便开了作曲，当时还开始了创作，而且写出了自己的作品，获封“音乐神童”的称号，6岁的时候就已经开始跟着家人到处演出了，12岁的时候，莫扎特创作了第一部歌剧，可以说是一个地道的音乐家，并且还是一个与众不同的音乐家，只因他敢去向当时的权威提出质疑，创作说更加自由的作品。
其次，说起莫扎特是什么家，他同时也是一位优秀的演奏家，从小，莫扎特在演奏方面的才华便已经展露出来，钢琴、小提琴等各种乐器被他运用的得心应手，同时也对他的创作有着极大的影响，他的演奏手法和风格，被写进了他的创作中，两者互相影响，从而产生难以匹敌的力量。
所以从这点出发，说莫扎特是伟大的音乐家那是一点也不为过的，莫扎特的一生，产出无数，除了歌剧和交响乐，还创造了很多不同类型的作品，到现在都是人们学习和模仿的对象，正是因为这样一位天资不俗的音乐家，现在才有了这么多美丽的作品出现在世人面前。
莫扎特的作品
莫扎特的作品向来以数量多、质量好、涉及范围广而著称，这个音乐奇才一生共创作出了600多个脍炙人口的作品，类型包括歌剧、交响乐、协奏曲等多种音乐风格，对后人产生了巨大的影响。下面介绍几个具有代表性的莫扎特的作品。
莫扎特画像
《费加罗的婚礼》是莫扎特最著名的歌剧之一。莫扎特使用了多种技巧，让每个人物的性格都活跃起来。比如在给主角费加罗谱曲时，采用了急口令式的曲调，巧妙表达了任务坚定而又机智的性格。而优雅矜持的抒情女高音正好符合罗西娜的特点。莫扎特给丫鬟苏珊娜谱曲时采用了活泼质朴的手法，用轻快的旋律将人物的心态表现得淋漓尽致。这是莫扎特的作品中较为出名的一部，也是非常值得细细欣赏的一部。
莫扎特于1787年在维也纳完成的小夜曲--《G大调小夜曲》，是器乐小夜曲中的典范之作，也是莫扎特十多首小乐曲中最受欢迎的一部。这首作品充满了激情与活力，从乐曲之中迸发出来的乐观情绪表达了对美好社会的向往和追求。听众可以在愉悦、美妙的旋律中得到心灵的洗涤和净化。这首小夜曲充分展现了莫扎特超强的作曲能力和过人的音乐天赋，成为音乐史上的里程碑之作。
莫扎特的作品还有很多，这里不能一一详细介绍。如果想更了解莫扎特、体会到他的音乐带给人的情感，就要亲自去倾听那些旋律，这样才能用音乐净化灵魂，获得绝妙的享受体验。
莫扎特歌剧
莫扎特歌剧可以说不管是在当时，还是在后来，都产生了很大的影响，而莫扎特本人，也因为出色的天分，成就了一部又一部优秀的歌剧作品。在莫扎特创作的这些经典的歌剧中，不同的音乐打造的不同的人物成为极大的亮点，而且莫扎特还非常善于把戏剧中冲突用重唱的方式来加以展现，使其歌剧也有了不同的感染力。
莫扎特雕像
说起莫扎特歌剧，仿佛立刻打开了人们的记忆，那些影响巨大而深远的创作，使得他的思想也从中加以凸显，其实，早在莫扎特之前，也诞生了许许多多的歌剧天才，但是莫扎特却寻到了歌剧新的发展路径，并且非常注重用音乐来加以创作，重视音乐在剧情以及人物形象中的影响，可以说，这也成为莫扎特歌剧的一个深具感染力的部分，并且使他的作品能不同于同一时期其他作品。
这也是为什么人们会认为莫扎特本人跟他的歌剧是分不开的原因所在了，在这里，不得不注意到莫扎特的歌剧的几个特点。其中一个是古典时期的音乐与巴罗克时期的音乐的根本的不同。不管是起承转合还是具体的运用，莫扎特都开创了独特的路径。这也是因为莫扎特本人在不同时期创作的歌剧都受到过不同的影响的原因。
可以说，莫扎特的一生是平凡而又伟大的，他创作的歌剧，到现在都是人们心目中的经典，从未被超越。
音乐大师莫扎特被称为什么莫扎特被称为什么
莫扎特被称为什么，很多人会问这个问题，作为音乐史上一个有名的人物，莫扎特受到无数后人的喜爱。而人们也给予了他很多很多的称号，其中，最为被人称道的恐怕就是“音乐神童”这一称呼了，那么，莫扎特为什么被称为“音乐神童”呢？
莫扎特雕像
其实，这个称为跟莫扎特本人的经历是分不开的。可以说，莫扎特的音乐和他的人一样，都是一个神奇的所在，他们都是轻灵的，也是忧郁的，但同时又是欢乐的。所以说，莫扎特有这么一个称呼也是不足为奇。据说，在莫扎特早年的时候，当时他还是3岁，就已经表现出对音乐的天分了。
有一次，有朋友来家里做客，当时年仅3岁的莫扎特就已经可以为大家弹奏钢琴了，大家都觉得非常震惊，没想到一个少年竟然弹奏出如此美好的音乐。后来，莫扎特的天分更加展露无遗，而他的作品更是与众不同，可以说当时莫扎特已是一个很成熟的小小音乐家了。后来，他的父亲带他出国去旅行演出,受到了空前的热烈的欢迎。大家都不敢相信,一个7岁的小孩竟能弹奏如此美妙的音乐,8岁的时候，莫扎特就能创作出比较大型的音乐作品了。
莫扎特被称为什么？这一问题的答案除了音乐神童外，当然还有交响乐之父。可以说，正是因为莫扎特在音乐上的天分，才成就了人们对他的称谓。
莫扎特的故事
作为一个天赋过人的音乐家，莫扎特的故事说几天也说不完，就像他的作品，无论听几遍，都不会觉得厌烦，甚至每次都能从音乐中体味到不同给的情感，这就是一个音乐家的伟大之处吧。
莫扎特画像
先来说一个莫扎特幼年时期的故事。相传四岁的时候，莫扎特在父亲的五线谱上涂涂画画，起初他的父亲认为这不过是小孩子在玩耍罢了，但后来他的父亲认真看了一遍小莫扎特“创作”出来的曲子，竟然别有一番韵味，当时他就觉得这个孩子在音乐方面有过人天赋。从此，每当父亲出去演出，都要带着莫扎特，就这样，不足10岁的莫扎特已经有了丰富的演出经验。童年时的经历给莫扎特的一生起到了决定性的作用，给他日后的创作奠定了坚实的基础。
青年时期莫扎特的故事更多得表现了他的性格。17岁时，莫扎特在萨尔兹堡做奴仆乐师，正是年轻气盛的时期，他对自己的身份非常不满，面对主教的欺压，他奋起反抗。在经过激烈的斗争后，他终于得到了大主教的同意，获得了人身与创作的自由。此后的他跟着母亲旅行演出，深受欧洲各音乐流派的影响。
莫扎特音乐特点
说起莫扎特音乐特点，还真是说来话长。可以说，莫扎特的音乐一直都是音乐史上的一个奇迹，其音乐的特点也是与众不同的，无论从音乐曲式、结构还是配器或者是精神内涵上来说，都开创了独特的音乐路径，在当时乃至后世都是影响深远的。
莫扎特雕像
首先，莫扎特音乐特点在曲式上就是跟其他作家完全不同的，他虽然与贝多芬都采用了奏鸣的曲式，但是却也极大的发展并扩充了这部分内容，并且还有了不同的深刻的内涵。在结构上，莫扎特也是另辟蹊径，他虽然沿用了海顿的三乐章或四乐章，属于古典式的结构，但却更加的细腻，也更加精致，这些在他的作品中都是可以明显看出来的。
再次，在配器上，莫扎特也独辟蹊径，他使用了18世纪后半叶的经常会看到的一些配器，比如说长笛、双簧管、小号等，而且还自己进行了改编，这些在他的作品中就可以看出来，这也是构成莫扎特音乐特点的一个重要方面。而正因为这样的特点，才使得莫扎特本人的作品能够跟同一时期其他的作品不同。
最后，说起莫扎特音乐特点，还要提到精神内涵上的特点，可以说，莫扎特本人非常喜欢把自己的精神世界带到音乐当中，从而使得他的音乐听来就有一种细腻的感觉，细听的话，更加动人，而如果不是这样的心情的话，这些音乐特点是很难成就的。
音乐神童莫扎特歌剧有哪些代表莫扎特歌剧
莫扎特歌剧可以说不管是在当时，还是在后来，都产生了很大的影响，而莫扎特本人，也因为出色的天分，成就了一部又一部优秀的歌剧作品。在莫扎特创作的这些经典的歌剧中，不同的音乐打造的不同的人物成为极大的亮点，而且莫扎特还非常善于把戏剧中冲突用重唱的方式来加以展现，使其歌剧也有了不同的感染力。
莫扎特雕像
说起莫扎特歌剧，仿佛立刻打开了人们的记忆，那些影响巨大而深远的创作，使得他的思想也从中加以凸显，其实，早在莫扎特之前，也诞生了许许多多的歌剧天才，但是莫扎特却寻到了歌剧新的发展路径，并且非常注重用音乐来加以创作，重视音乐在剧情以及人物形象中的影响，可以说，这也成为莫扎特歌剧的一个深具感染力的部分，并且使他的作品能不同于同一时期其他作品。
这也是为什么人们会认为莫扎特本人跟他的歌剧是分不开的原因所在了，在这里，不得不注意到莫扎特的歌剧的几个特点。其中一个是古典时期的音乐与巴罗克时期的音乐的根本的不同。不管是起承转合还是具体的运用，莫扎特都开创了独特的路径。这也是因为莫扎特本人在不同时期创作的歌剧都受到过不同的影响的原因。
可以说，莫扎特的一生是平凡而又伟大的，他创作的歌剧，到现在都是人们心目中的经典，从未被超越。
莫扎特音乐特点
说起莫扎特音乐特点，还真是说来话长。可以说，莫扎特的音乐一直都是音乐史上的一个奇迹，其音乐的特点也是与众不同的，无论从音乐曲式、结构还是配器或者是精神内涵上来说，都开创了独特的音乐路径，在当时乃至后世都是影响深远的。
莫扎特雕像
首先，莫扎特音乐特点在曲式上就是跟其他作家完全不同的，他虽然与贝多芬都采用了奏鸣的曲式，但是却也极大的发展并扩充了这部分内容，并且还有了不同的深刻的内涵。在结构上，莫扎特也是另辟蹊径，他虽然沿用了海顿的三乐章或四乐章，属于古典式的结构，但却更加的细腻，也更加精致，这些在他的作品中都是可以明显看出来的。
再次，在配器上，莫扎特也独辟蹊径，他使用了18世纪后半叶的经常会看到的一些配器，比如说长笛、双簧管、小号等，而且还自己进行了改编，这些在他的作品中就可以看出来，这也是构成莫扎特音乐特点的一个重要方面。而正因为这样的特点，才使得莫扎特本人的作品能够跟同一时期其他的作品不同。
最后，说起莫扎特音乐特点，还要提到精神内涵上的特点，可以说，莫扎特本人非常喜欢把自己的精神世界带到音乐当中，从而使得他的音乐听来就有一种细腻的感觉，细听的话，更加动人，而如果不是这样的心情的话，这些音乐特点是很难成就的。
莫扎特被称为什么
莫扎特被称为什么，很多人会问这个问题，作为音乐史上一个有名的人物，莫扎特受到无数后人的喜爱。而人们也给予了他很多很多的称号，其中，最为被人称道的恐怕就是“音乐神童”这一称呼了，那么，莫扎特为什么被称为“音乐神童”呢？
莫扎特雕像
其实，这个称为跟莫扎特本人的经历是分不开的。可以说，莫扎特的音乐和他的人一样，都是一个神奇的所在，他们都是轻灵的，也是忧郁的，但同时又是欢乐的。所以说，莫扎特有这么一个称呼也是不足为奇。据说，在莫扎特早年的时候，当时他还是3岁，就已经表现出对音乐的天分了。
有一次，有朋友来家里做客，当时年仅3岁的莫扎特就已经可以为大家弹奏钢琴了，大家都觉得非常震惊，没想到一个少年竟然弹奏出如此美好的音乐。后来，莫扎特的天分更加展露无遗，而他的作品更是与众不同，可以说当时莫扎特已是一个很成熟的小小音乐家了。后来，他的父亲带他出国去旅行演出,受到了空前的热烈的欢迎。大家都不敢相信,一个7岁的小孩竟能弹奏如此美妙的音乐,8岁的时候，莫扎特就能创作出比较大型的音乐作品了。
莫扎特被称为什么？这一问题的答案除了音乐神童外，当然还有交响乐之父。可以说，正是因为莫扎特在音乐上的天分，才成就了人们对他的称谓。
莫扎特舒伯特曲风有何不同莫扎特 舒伯特
作为欧洲两个出名的音乐家，莫扎特舒伯特两个人都是英年早逝。在他们两个短暂的生命里，都曾经为欧洲音乐的发展做出来突出的贡献，而他们两个人的曲风到底有什么不同呢？
莫扎特雕像
早期莫扎特的曲风是非常欢快的，并且带着鲜明的民族特征，随着时间的推移，莫扎特的曲风开始沉重起来，由最初欢快的风格逐渐转为悲怆和忧伤，他的曲风上的这个变化是和自己的经历相关的，而和舒伯特相比，莫扎特的音乐作品在上流社会似乎更受欢迎，具有很明显的流行音乐的特征。
舒伯特的曲风似乎不同，他可能生来就不是一个为上流社会服务的音乐人，因此，他在世的时候，并没有莫扎特出名。相比于莫扎特从小就被叫的很盛的神童的名气，莫扎特似乎沉默的多，在外表上，他的灰色的头发似乎有点不受大众的青睐，而莫扎特外形姣好，用现在的话来说就是萌，金色的头发也比较符合当时社会的主流审美，因此他的名声是从当时就奠定的，而舒伯特则是相反的，他的才能是在他死后逐渐被发掘出来的。他对于音乐的主要贡献是在歌曲上，现在，人们亲切的称舒伯特为歌曲之王。
虽然莫扎特舒伯特两个人都被当做是百年难得一遇的神童，并且两个人在创作上也确实是对后世的音乐界有了很大的影响，唯一遗憾的是，两个人的存世时间都太短，否则一定能为世界带来更多的价值。
莫扎特是哪个国家的
不熟悉音乐史的人看到莫扎特的简介，可能会有所疑问：莫扎特是哪个国家的？到底是罗马？还是奥地利？或者是德国？其实莫扎特真正的国籍叫做神圣罗马帝国，是10世纪至19世纪中欧的一个封建君主制帝国。现在德国的前身基本上就是神圣罗马帝国，但在奥地利、捷克、波兰、法国等一些国家，也有曾经属于神圣罗马帝国的领土。但神圣罗马帝国与罗马帝国是完全不同的。现在已经没有神圣罗马帝国，取而代之的是欧洲的好几个欧洲国家，而它的名字又跟罗马相似，所以就造成了有可能弄不清楚莫扎特是哪个国家的情况。
莫扎特画像
莫扎特的出生地是萨尔兹堡，如今的萨尔兹堡是奥地利的首都，所以用现在的版图看，莫扎特就是奥地利人。在莫扎特生活的那个年代，神圣罗马帝国基本上由教皇教会控制，作为一个奴仆乐师，莫扎特非常不满意自己的处境，他在十几岁的时候就与大主教做过激烈的斗争，想要取得创作自由，最终如愿以偿。
莫扎特一生走遍了很多欧洲城市。不足十岁的时候，他跟着父亲去慕尼黑、维亚纳演出，后来又去了巴黎，由于母亲去世，莫扎特在辗转回到故乡后，又到了维亚纳，在那里完成了自己人生中的大部分作品。1791年，年仅35岁的莫扎特在维亚纳去世。
对于莫扎特是哪个国家的这个问题，相信现在已有有了答案。莫扎特是神圣罗马帝国萨尔兹堡人，按现在的疆域划分就是奥地利人。他的国籍永远不会改变，只是他的足迹走遍了欧洲的许多领土，再加上历史的演变，现代人纠结莫扎特是哪个国家的也是很正常的了。
莫扎特的作品
莫扎特的作品向来以数量多、质量好、涉及范围广而著称，这个音乐奇才一生共创作出了600多个脍炙人口的作品，类型包括歌剧、交响乐、协奏曲等多种音乐风格，对后人产生了巨大的影响。下面介绍几个具有代表性的莫扎特的作品。
莫扎特画像
《费加罗的婚礼》是莫扎特最著名的歌剧之一。莫扎特使用了多种技巧，让每个人物的性格都活跃起来。比如在给主角费加罗谱曲时，采用了急口令式的曲调，巧妙表达了任务坚定而又机智的性格。而优雅矜持的抒情女高音正好符合罗西娜的特点。莫扎特给丫鬟苏珊娜谱曲时采用了活泼质朴的手法，用轻快的旋律将人物的心态表现得淋漓尽致。这是莫扎特的作品中较为出名的一部，也是非常值得细细欣赏的一部。
莫扎特于1787年在维也纳完成的小夜曲--《G大调小夜曲》，是器乐小夜曲中的典范之作，也是莫扎特十多首小乐曲中最受欢迎的一部。这首作品充满了激情与活力，从乐曲之中迸发出来的乐观情绪表达了对美好社会的向往和追求。听众可以在愉悦、美妙的旋律中得到心灵的洗涤和净化。这首小夜曲充分展现了莫扎特超强的作曲能力和过人的音乐天赋，成为音乐史上的里程碑之作。
莫扎特的作品还有很多，这里不能一一详细介绍。如果想更了解莫扎特、体会到他的音乐带给人的情感，就要亲自去倾听那些旋律，这样才能用音乐净化灵魂，获得绝妙的享受体验。
莫扎特歌剧的特点是怎么样的莫扎特歌剧的特点
莫扎特是音乐界的人才，除了作曲，他还进行一些歌剧创作，而这一创作是他另一个重要领域。就歌剧而言，莫扎特根据不同的创作题材，创作了20多部歌剧。那么莫扎特歌剧的特点是什么呢？
莫扎特雕像
莫扎特歌剧着重于打造不一样的人物形象，他利用音乐演绎出颇具特色的歌剧。在众多因素的渲染下，使得他创作的歌剧更有影响力，另外添加的音乐特色，为歌剧增加了戏剧的氛围，使人们在不知不觉中就入迷了。
莫扎特的歌剧创作有许多的特点，首先他在每一个人身上，都赋予了明确的特征，而且在他的创作下，这些特征与人物都十分相符。另外在这些与人物对应的特征下，加之不同的环境，使得每个人物在剧情的发展中，都演绎出了自己的特色，完美地诠释了每个人物的内心变化。
其次莫扎特利用特有的方法，以此来渲染歌剧里剧情的发展，让歌剧跌宕起伏。在情节的变化中，营造了起伏，而这些起伏又推动了高潮的到来。利用这一方法，使歌剧不似流水那样静静地流淌，而是像一本高潮、有平和情节的小说。
最后一点，在歌剧创作里莫扎特吸收了一些不同的特色。同时莫扎特还关注管弦乐为歌剧带来的影响，通过音乐的转换，营造故事发生的危急情况，为歌剧剧情的发展起到一个奠定基础的作用。这也使得人们能通过音乐的变化，感受歌剧带来的不一样的感觉。
而正是因为这些莫扎特歌剧的特点，使得莫扎特的歌剧更受人欢迎。
莫扎特的作品
莫扎特的作品向来以数量多、质量好、涉及范围广而著称，这个音乐奇才一生共创作出了600多个脍炙人口的作品，类型包括歌剧、交响乐、协奏曲等多种音乐风格，对后人产生了巨大的影响。下面介绍几个具有代表性的莫扎特的作品。
莫扎特画像
《费加罗的婚礼》是莫扎特最著名的歌剧之一。莫扎特使用了多种技巧，让每个人物的性格都活跃起来。比如在给主角费加罗谱曲时，采用了急口令式的曲调，巧妙表达了任务坚定而又机智的性格。而优雅矜持的抒情女高音正好符合罗西娜的特点。莫扎特给丫鬟苏珊娜谱曲时采用了活泼质朴的手法，用轻快的旋律将人物的心态表现得淋漓尽致。这是莫扎特的作品中较为出名的一部，也是非常值得细细欣赏的一部。
莫扎特于1787年在维也纳完成的小夜曲--《G大调小夜曲》，是器乐小夜曲中的典范之作，也是莫扎特十多首小乐曲中最受欢迎的一部。这首作品充满了激情与活力，从乐曲之中迸发出来的乐观情绪表达了对美好社会的向往和追求。听众可以在愉悦、美妙的旋律中得到心灵的洗涤和净化。这首小夜曲充分展现了莫扎特超强的作曲能力和过人的音乐天赋，成为音乐史上的里程碑之作。
莫扎特的作品还有很多，这里不能一一详细介绍。如果想更了解莫扎特、体会到他的音乐带给人的情感，就要亲自去倾听那些旋律，这样才能用音乐净化灵魂，获得绝妙的享受体验。
莫扎特音乐风格
莫扎特音乐风格，一直是以浪漫主义时期的古典风格著称的，听过他的音乐的人都知道，其中的细腻和柔软，华丽和含蓄，不管是优美的旋律还是严谨的结构，都在莫扎特的作品中产生了很好的效果。而且，莫扎特本人比较喜欢古典的东西，所以说他的音乐风格也受到了这样的影响，这想必对音乐有研究的人都可以看出。
莫扎特雕像
说起莫扎特音乐作品风格，可以说与当时主流的风格是不一样的。当时，很多艺术家、音乐家都表现出了浓厚的理想主义的倾向，他们将这样的情绪融入进了自己的作品中，但是莫扎特却不是如此，莫扎特可以说是具有强烈的独立意识的一个音乐家，他追求个人的自由，反对束缚，同时莫扎特也是一个真正的自然主义者。
社会氛围也深深地影响了莫扎特的音乐风格，使其风格独一无二，这种自然的艺术风格，在当时是十分珍贵的。而且，表现出的作品的形式，却是那么的高雅，那么简洁，从而使得音乐整体的风格也带上了这样的色彩。可以说优雅的，可以是壮丽的，可以是活泼的，也可以是辉煌的。
对莫扎特音乐作品的研究，其风格是一个非常重要的方面，但不管是哪一种具体的风格，都是艺术家本人的思想以及追求的体现，也对当时的人们产生了深刻的影响，莫扎特也成为当时不可多难的艺术天才。
音乐神童莫扎特是哪个国家的莫扎特是哪个国家的
不熟悉音乐史的人看到莫扎特的简介，可能会有所疑问：莫扎特是哪个国家的？到底是罗马？还是奥地利？或者是德国？其实莫扎特真正的国籍叫做神圣罗马帝国，是10世纪至19世纪中欧的一个封建君主制帝国。现在德国的前身基本上就是神圣罗马帝国，但在奥地利、捷克、波兰、法国等一些国家，也有曾经属于神圣罗马帝国的领土。但神圣罗马帝国与罗马帝国是完全不同的。现在已经没有神圣罗马帝国，取而代之的是欧洲的好几个欧洲国家，而它的名字又跟罗马相似，所以就造成了有可能弄不清楚莫扎特是哪个国家的情况。
莫扎特画像
莫扎特的出生地是萨尔兹堡，如今的萨尔兹堡是奥地利的首都，所以用现在的版图看，莫扎特就是奥地利人。在莫扎特生活的那个年代，神圣罗马帝国基本上由教皇教会控制，作为一个奴仆乐师，莫扎特非常不满意自己的处境，他在十几岁的时候就与大主教做过激烈的斗争，想要取得创作自由，最终如愿以偿。
莫扎特一生走遍了很多欧洲城市。不足十岁的时候，他跟着父亲去慕尼黑、维亚纳演出，后来又去了巴黎，由于母亲去世，莫扎特在辗转回到故乡后，又到了维亚纳，在那里完成了自己人生中的大部分作品。1791年，年仅35岁的莫扎特在维亚纳去世。
对于莫扎特是哪个国家的这个问题，相信现在已有有了答案。莫扎特是神圣罗马帝国萨尔兹堡人，按现在的疆域划分就是奥地利人。他的国籍永远不会改变，只是他的足迹走遍了欧洲的许多领土，再加上历史的演变，现代人纠结莫扎特是哪个国家的也是很正常的了。
莫扎特故居
莫扎特故居，其实早已经不是秘密，在这座建在奥地利中北部的山城中，一代音乐天才就是诞生于此，并且还在此度过了不少时光。在萨尔茨堡盖特莱德街9 号，有一座米黄色的楼房，莫扎特当时就在这里的六楼。而如今，莫扎特在这里的房子也成为了一个游览的胜地，门口还写着大大的艺术字体：莫扎特出生处，这里已经完全的对外开放了，如果前去游览的人也是络绎不绝。
莫扎特故居
走进莫扎特故居，可以看到，这里是一套三个房间连在一起的有地板的房子，中间的一个房间是卧室，旁边是书房，当然，在四楼还有着莫扎特创作时用的一些乐器，可以说非常符合其本人的特点，而莫扎特的手稿也在此本保存着，艺术气息非常浓厚。
当然，莫扎特的故居还有一个比较别致的名字，那就是“舞蹈家楼房”，为什么这么称呼呢。因为这里是早先莫扎特用来跳舞的，可以说，他的家人都是比较爱好跳舞的，因此在这里，也保留着传统的宫廷贵族式的生活，从中便可以看出莫扎特本人对于古典的一种态度。
在这里，莫扎特度过了美好的时光，也对他的创作产生了很大的影响，虽然后来的战争中，这里曾经被炸到了，毁掉了三分之二，但是却被人买下来进行了重建，至今可以说已经基本恢复了原样，看到他的故居便能想起这一伟人。
莫扎特全名
莫扎特的名字大家都不陌生，可如果问起莫扎特全名是什么，恐怕没有几个人能够回答得出来吧。外国人的名字，尤其是欧美人的名字，有的时候确实要长一些，比如说莫扎特就是其中之一。莫扎特的全名为沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特，记忆起来相对比较有难度，可是，因为莫扎特是姓，而前面的部分才是名，所以说只有记住全名，才比较容易去区分一个人。
莫扎特雕像
大家通常所说的莫扎特，都是指的全名为沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特的莫扎特，可是殊不知，叫莫扎特的人数不胜数，就连莫扎特本人的妻子后来也是这个姓氏，这也是为什么大家会这么关注一个人的全名的原因所在，如果不记住这个的话，下次出现许许多多的莫扎特的时候，当然是不容易区分的。
现在大家通常所说的莫扎特，出生在维也纳萨尔茨堡的市中心，他是音乐神童，可以说给维也纳音乐带来了不可磨灭的功劳，也正因为如此，他的全名一直被是各个博物馆或者是音乐爱好者心目中记忆尤深的，当然，他因为少年时期对音乐执着的热爱，也成为一个具有传奇色彩的人物，他的全名，同样如此。
现在来看，恐怕音乐界无人不知全名为沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特的这号人物，他的墓碑上，也雕刻下了他的全名，成为后人人们经常会去拜访的地方，对后来可以说影响非常大。
莫扎特的作品都有哪些莫扎特的作品
莫扎特的作品向来以数量多、质量好、涉及范围广而著称，这个音乐奇才一生共创作出了600多个脍炙人口的作品，类型包括歌剧、交响乐、协奏曲等多种音乐风格，对后人产生了巨大的影响。下面介绍几个具有代表性的莫扎特的作品。
莫扎特画像
《费加罗的婚礼》是莫扎特最著名的歌剧之一。莫扎特使用了多种技巧，让每个人物的性格都活跃起来。比如在给主角费加罗谱曲时，采用了急口令式的曲调，巧妙表达了任务坚定而又机智的性格。而优雅矜持的抒情女高音正好符合罗西娜的特点。莫扎特给丫鬟苏珊娜谱曲时采用了活泼质朴的手法，用轻快的旋律将人物的心态表现得淋漓尽致。这是莫扎特的作品中较为出名的一部，也是非常值得细细欣赏的一部。
莫扎特于1787年在维也纳完成的小夜曲--《G大调小夜曲》，是器乐小夜曲中的典范之作，也是莫扎特十多首小乐曲中最受欢迎的一部。这首作品充满了激情与活力，从乐曲之中迸发出来的乐观情绪表达了对美好社会的向往和追求。听众可以在愉悦、美妙的旋律中得到心灵的洗涤和净化。这首小夜曲充分展现了莫扎特超强的作曲能力和过人的音乐天赋，成为音乐史上的里程碑之作。
莫扎特的作品还有很多，这里不能一一详细介绍。如果想更了解莫扎特、体会到他的音乐带给人的情感，就要亲自去倾听那些旋律，这样才能用音乐净化灵魂，获得绝妙的享受体验。
莫扎特音乐风格
莫扎特音乐风格，一直是以浪漫主义时期的古典风格著称的，听过他的音乐的人都知道，其中的细腻和柔软，华丽和含蓄，不管是优美的旋律还是严谨的结构，都在莫扎特的作品中产生了很好的效果。而且，莫扎特本人比较喜欢古典的东西，所以说他的音乐风格也受到了这样的影响，这想必对音乐有研究的人都可以看出。
莫扎特雕像
说起莫扎特音乐作品风格，可以说与当时主流的风格是不一样的。当时，很多艺术家、音乐家都表现出了浓厚的理想主义的倾向，他们将这样的情绪融入进了自己的作品中，但是莫扎特却不是如此，莫扎特可以说是具有强烈的独立意识的一个音乐家，他追求个人的自由，反对束缚，同时莫扎特也是一个真正的自然主义者。
社会氛围也深深地影响了莫扎特的音乐风格，使其风格独一无二，这种自然的艺术风格，在当时是十分珍贵的。而且，表现出的作品的形式，却是那么的高雅，那么简洁，从而使得音乐整体的风格也带上了这样的色彩。可以说优雅的，可以是壮丽的，可以是活泼的，也可以是辉煌的。
对莫扎特音乐作品的研究，其风格是一个非常重要的方面，但不管是哪一种具体的风格，都是艺术家本人的思想以及追求的体现，也对当时的人们产生了深刻的影响，莫扎特也成为当时不可多难的艺术天才。
莫扎特是什么家
莫扎特是什么家？在很多人的印象中，似乎总是与音乐家分不开的，殊不知，其实除了音乐家以外，莫扎特还有很多不同的称号，可以说是一个极其全能和多产的天才，这也是为什么后人对莫扎特有着如此高的评价的原因了，一起来看看吧。
莫扎特雕像
首先，莫扎特是一位地地道道名副其实的音乐家。从4岁便开了作曲，当时还开始了创作，而且写出了自己的作品，获封“音乐神童”的称号，6岁的时候就已经开始跟着家人到处演出了，12岁的时候，莫扎特创作了第一部歌剧，可以说是一个地道的音乐家，并且还是一个与众不同的音乐家，只因他敢去向当时的权威提出质疑，创作说更加自由的作品。
其次，说起莫扎特是什么家，他同时也是一位优秀的演奏家，从小，莫扎特在演奏方面的才华便已经展露出来，钢琴、小提琴等各种乐器被他运用的得心应手，同时也对他的创作有着极大的影响，他的演奏手法和风格，被写进了他的创作中，两者互相影响，从而产生难以匹敌的力量。
所以从这点出发，说莫扎特是伟大的音乐家那是一点也不为过的，莫扎特的一生，产出无数，除了歌剧和交响乐，还创造了很多不同类型的作品，到现在都是人们学习和模仿的对象，正是因为这样一位天资不俗的音乐家，现在才有了这么多美丽的作品出现在世人面前。
莫扎特的死因究竟是什么莫扎特的死因
莫扎特的死因一直都是一个未解之谜，关于这个天才的英年早逝，各方说法都不一样，但是都同样的没有系统的答案。虽然我们很遗憾这位音乐天才的离开，但是我们也必须正视莫扎特的死是如此的奇怪如此的牵强，他的家庭医生关于莫扎特的生病症状的结论也是仓促的禁不起推敲的，但是很糟糕的一个问题就是，莫扎特的夫人相信了家庭医生的结论，并没有提出尸检，虽然可能尸检之后依然是同样的结果，但是也可能帮我们解开了这个未解之谜。
莫扎特画像
莫扎特的死因最大的疑点是他之前去沙特家吃的晚餐，在那个晚餐上沙特并没有吃很多东西，反而他极力推荐莫扎特吃完所有的菜，在西方的待客之道里，这就是一个很反常的行为。但是就凭这样的行为我们也不能就简单的给沙特定罪。但是在莫扎特回到家之后，他开始感觉不舒服了，头晕目眩，甚至还昏迷。在医生诊断的时候莫扎特曾问过医生他是不是中毒了。但是医生给了他否定的答案。
所以关于吃了不干净的东西使得他生病的疑问也就不了了之。在莫扎特死后的很多时间里，很多人都在研究或者说探查莫扎特死亡的离奇之处，但是还是没有得出一个能让大众信服的结论，并且每一次的言论都会引起民众的议论纷纷。因为毕竟时间久远，很多历史无法准确的获取，此外就是由于当时的技术有限，所以保留下来的资料也很少，这无疑给破解这个遗世案件增加了很多的难度。所以莫扎特的死因至今无系统的定论。
莫扎特故居
莫扎特故居，其实早已经不是秘密，在这座建在奥地利中北部的山城中，一代音乐天才就是诞生于此，并且还在此度过了不少时光。在萨尔茨堡盖特莱德街9 号，有一座米黄色的楼房，莫扎特当时就在这里的六楼。而如今，莫扎特在这里的房子也成为了一个游览的胜地，门口还写着大大的艺术字体：莫扎特出生处，这里已经完全的对外开放了，如果前去游览的人也是络绎不绝。
莫扎特故居
走进莫扎特故居，可以看到，这里是一套三个房间连在一起的有地板的房子，中间的一个房间是卧室，旁边是书房，当然，在四楼还有着莫扎特创作时用的一些乐器，可以说非常符合其本人的特点，而莫扎特的手稿也在此本保存着，艺术气息非常浓厚。
当然，莫扎特的故居还有一个比较别致的名字，那就是“舞蹈家楼房”，为什么这么称呼呢。因为这里是早先莫扎特用来跳舞的，可以说，他的家人都是比较爱好跳舞的，因此在这里，也保留着传统的宫廷贵族式的生活，从中便可以看出莫扎特本人对于古典的一种态度。
在这里，莫扎特度过了美好的时光，也对他的创作产生了很大的影响，虽然后来的战争中，这里曾经被炸到了，毁掉了三分之二，但是却被人买下来进行了重建，至今可以说已经基本恢复了原样，看到他的故居便能想起这一伟人。
莫扎特歌剧
莫扎特歌剧可以说不管是在当时，还是在后来，都产生了很大的影响，而莫扎特本人，也因为出色的天分，成就了一部又一部优秀的歌剧作品。在莫扎特创作的这些经典的歌剧中，不同的音乐打造的不同的人物成为极大的亮点，而且莫扎特还非常善于把戏剧中冲突用重唱的方式来加以展现，使其歌剧也有了不同的感染力。
莫扎特雕像
说起莫扎特歌剧，仿佛立刻打开了人们的记忆，那些影响巨大而深远的创作，使得他的思想也从中加以凸显，其实，早在莫扎特之前，也诞生了许许多多的歌剧天才，但是莫扎特却寻到了歌剧新的发展路径，并且非常注重用音乐来加以创作，重视音乐在剧情以及人物形象中的影响，可以说，这也成为莫扎特歌剧的一个深具感染力的部分，并且使他的作品能不同于同一时期其他作品。
这也是为什么人们会认为莫扎特本人跟他的歌剧是分不开的原因所在了，在这里，不得不注意到莫扎特的歌剧的几个特点。其中一个是古典时期的音乐与巴罗克时期的音乐的根本的不同。不管是起承转合还是具体的运用，莫扎特都开创了独特的路径。这也是因为莫扎特本人在不同时期创作的歌剧都受到过不同的影响的原因。
可以说，莫扎特的一生是平凡而又伟大的，他创作的歌剧，到现在都是人们心目中的经典，从未被超越。
