早前我们介绍过两位香港少年的Sony全片幅30日横越澳洲之旅,原来不经不觉他们已经回港了!相信读者们都跟笔者一样,非常期待看到他们更多的相片!
他们这次的旅程主要以风景拍摄为主,日落、星夜、星轨等等的题材令人叹为观止。然而要拍出这些相片除了手上要有一部有一定功能的相机之外,一些简单的风景拍摄技巧亦可以助你拍出出色的作品。我们不彷以这次澳洲之旅的相片及其他出色的南澳洲风景照片作例子让各位读者参考一下。
风景摄影跟其他类型的摄影范畴没有太大的分野,可以谈及的改进地方主要都是包括构图、技巧及器材三个大方向,今次就让我们浅谈一下这个三方向分别有什么大家值得留意。
构图篇
风景摄影很多时候需要把大量的环境内容收纳于相片之内,所以善用不同构图方法去安排相片中的题材则成为风景拍摄最基本,郤又最重要的元素。
1. 三分构图
Flinders Ranges National Park
三分构图是十分传统的构图方法,主要把相片分割为三等份(上至下/左至右),然后把不同的环境内容安排在不同部份。以上的相片我们可以见到天空、山峦、荒野被分别安排于相片由上至下三部份中。
2. 中心构图
Henley Beach Jetty, photo taken by Ozshacks
把主题安排在相片的正中央。注意主体以外的背景最好简洁一点,以便更好的突出主体。上图把咸蛋黄放在相片正中央,更利用了一条桥作简单的引导线,让观赏者的眼光沿桥一路延伸至醉人的日落。
3. 对角构图
通常拍摄风景时我们都会取水平的地平线或水平线构图,然而其他的风景题材我们亦可以尝试以对角线的形式表现出来(当然不要造成拿相机手势错误才出现倾斜的官感),令观看者的目光沿着线条前进,衬托出主体的线条美感。
4. 极端构图
跳出传统的构图方法的框框,让主题只占构图很少的部份。十分有利于演绎出环境的气氛。
5. 前景、中景、后景
Photo by Will Cho
Boston Bay
三分构图的变化版,环境内容的铺排不是上至下或者下至上,而是由前至后,令相片更有透视感和空间感。可以见到上图的飞机、云层、天空和小船、海面、天空都分别被安排在前、中、后景中。
技巧篇
风景拍摄不像人像摄影,我们不能叫这个太阳升一点,叫那片云移过一点,所以拍摄风景的时候则需要了解自己的相机的操作并善于观察环境的变化,在有限的框框内发挥无限的创意!
1. 慢快门
Photo by Raven (多张合成)
水流、云、星、被风吹动的树叶等题材都是大自然中缓缓移动而未必可以被肉眼察觉。把相机调动至慢快门,用肉眼感受一下自然力量流动的痕迹。注意长时间爆光或需要配合减光镜以避免过度曝光。
2. 留意拍摄时间与角度
通常日出后三小时或日落后三小时是拍摄的好时机,因为这时候的光线都比较柔和,拍出来的相片不会像中午时间拍的相片般有十分深刻的影子和生硬的感觉。
另外同一个地点在不同时间,不同角度亦会有不同景色,不同演绎方法。风景摄影的除了对相机操作的认识之外,亦需要对拍摄环境有深入的探索。
Photo by Raven
Photo by Will Cho
器材篇
虽然摄影机最重要的元件是在它后方十二寸的那玩意儿(The single most important component of a camera is the twelve inches behind it. – Ansel Adams)。但我们也不能否认一部好的相机的确可以让用家更容易地获得好相片。而且除相机和镜头以外,某些小配件亦在风景拍摄中亦扮演着重要角色!
1. 全片幅
是次澳洲之旅的大部份照片Sony全片幅无反A7R拍摄。全片幅在风景拍摄的好处在于其能做到较广角的拍摄、较高的动态范围(光暗都可以保留较多的细节)和较高的抗噪能力。这对于追求细致相片质感的用家而言十分可靠。
2. 滤镜
(左图为没有使用滤镜的相片,右图为使用偏光镜后拍摄)
善用不同滤镜于风景拍摄中。长时间曝光你会需要减光镜(ND filter),光差大的情况你会需要渐变色滤镜(Graduated ND filter),想要减低水面或其他物体表面的反光或是拍出湛蓝的天空你会需要用到C-PL(环型偏光镜)。
3. 遮光罩
充足的阳光可以让你拍出十分出色的照片,然而由镜头边沿进入镜头的光线则有机会让你的相片铺上一层白雾似的东西。这时候你会需要一个镜头遮光罩去防止这种耀光情况。
(左边为没有加上遮光罩的情况;右边则为加上遮光罩的效果)
风景摄影的学问很多,绝不是单单一篇文章可以概括,而且没有什么既定规则。所以除了钻研文字教学,多去欣赏他人的作品而去寻找创作灵感也是十分重要!