爱华网互联网上的风光美图天天在对我们的眼睛轰炸，确实让人咬牙切齿想要亲自去拍出这样的大片。可是作为摄影菜鸟或初级摄影爱好者，没有风光大师的基础知识和长年累月的实战积累，怎么能短期有效的拍出震撼的风光大片呢?本次与自由摄影师有翅膀的眼睛相聚，与老师一对一学习如何拍摄风光大片。
第一课：风光摄影中几个小技巧
走遍千山万水，回到家翻看照片时总感叹自己拍的片子无法表现眼睛看到的十分之一美景；一不小心，看到同伴拍的照片不由感叹千人一片；没有抓住最美的光线，拍到的风景平淡无奇……这些都是我们在风光摄影中可能会遇到的难题。作为一名资深摄驴，我想跟大家一起分享在风光摄影中我的一点心得和体会。
一、保持机身稳定，让模糊不清的照片走开
拍摄一张清晰的照片是所有摄影中最基本的一点。在弱光环境中，尽量使用三脚架和快门线，保证机身稳定。无法想象作为一名摄影发烧友出门旅行时不携带三脚架同行。一天之中清晨和黄昏的光线最是柔和，但是光线的强度难以保证相机的快门速度足够快，这样的情形下，手持拍摄是最糟糕的选择，你会发现，你的手比你以为的不稳定得多。同时，夜晚来临，长时间曝光的星空拍摄没有三脚架完全无法进行。我常常说“做不了好驴的不会是一名好的风光摄影发烧友”，想要拍到好照片就不要畏惧三脚架的重量。
二、保证地平线水平和合理的视觉透视效果
一张照片中，或远或近，或明显或隐藏，水平总是存在。如果在拍摄时没有留意照片的水平，那这样的一张片子让人看起来总是觉得有点奇怪。在拍摄的时候，要注意选取适当的参照物保证水平。
三、换个角度，你眼里的世界便于其他人不同
在很多风景区都修建了观景台，我们都习惯于在观景台上拍摄，这样雷同的角度造就了雷同的毫无吸引力的照片。在风光摄影中需要摄影者“东张西望、左顾右盼”，发现与众不同的视角。这样才可能造就与众不同的照片。
四、画面构图灵活多变，主体安排得当
大家常常会说“三分构图法”、“对称构图法”、“黄金分割构图法”……所有的这些法则并不是一成不变的，掌握了这些法则，要在实际拍摄中灵活运用，用最适当的构图表现眼前的风景。注意被摄主体在前景、中景、背景中的安排，做到虚实结合、主题突出。
五、捕捉最美的光线，摄影是用光的艺术
一天之中最美的光线是清晨和黄昏，绝大多是风光大片都是这个时段拍摄，“起早贪黑、忍饥挨饿”是我常常给朋友们描述我拍摄时候的常态，风起云涌的时候也许是风光摄影的绝佳时机，当然，拍摄时要注意安全第一。正午光线过于强烈的时候不建议拍摄。
六、学会使用各种滤镜，获得肉眼不能见的效果
在风光摄影中，怎能少了滤镜？减光镜、偏振镜、渐变镜最为常见。熟悉各种滤镜的效果，在实际拍摄中合理运用，所拍摄的风光片马上高端大气上档次。
七、准确曝光，极端情况下宁欠勿过
照片欠曝会显得画面暗沉，过曝则造成细节损失。在使用RAW格式记录的情况下，欠曝后期尚可补救，而过曝则会死白一片，救无可救。
八、虽然照片的存储是个问题，但是不要放弃RAW格式拍摄
现代数码摄影最大的方便就在于后期可以通过电脑调整来达到最佳的视觉效果，而使用RAW格式拍摄则为数码照片的适当后期提供了完全无损的数据。所以，虽然RAW格式拍摄数据量大，但是不要放弃RAW格式。
九、照片的参数并不代表一切
常常遇到有朋友追问某一张照片的参数，其实我想说，参数并不代表一切。摄影的原理是光线通过镜头，在感光元件上成像的过程。所有的参数都是在控制通过镜头的光线的量，进而影响成像。你只要知道某个参数的调整能够对光线控制起到什么作用，就能知晓在某一特定的光线条件下该用什么参数。所以，对于所有摄影爱好者来说，相机说明书是最最重要的摄影书籍，需要好好研读。
十、虽然身边随处可见风景，但是最美的风景总在车轮无法到达的地方
车轮能到的风景，人人可见，只有那些车轮到不了的地方，才藏着绝美风景。真正热爱摄影，投入摄影是一件很辛苦的事。就我个人而言，我更喜欢去车轮无法到达的地方拍摄，徒步摄影，痛并快乐着。
画面清新，构图巧妙，虚实结合，相得益彰。
第二课：滤镜的使用介绍
入手哪种滤镜主要是看想拍出什么效果，具体从这三种滤镜的效果来说：
偏振镜CPL：有选择地让某个方向振动的光线通过，在彩色和黑白摄影中常用来消除或减弱非金属表面的强反光，从而消除或减轻光斑。例如，在景物和风光摄影中，常用来表现强反光处的物体的质感，突出玻璃后面的景物，消除水面反光，压暗天空和表现蓝天白云等。
减光镜ND：减光镜也叫中灰密度镜、中性灰度镜或简称灰度镜、ND镜，其的作用主要是减少光量进入相机。比如说，在进行水流拍摄的时候，我们希望用慢门来让水流呈现出如丝绸一样的质感。这个时候就适合加上一块减光镜，把快门速度减慢，达到慢门拍摄的效果。
渐变镜：从渐变形式讲可分为软渐变和硬渐变，“软”即过渡范围较大，渐变效果柔和，反之，即过渡范围较小，需依据创作特点选用，在户外拍摄时，天空与地面的光差很多时候都相当之大。由于相机感光组件的宽容度有限，在这种情况下就不能拍到天空、地面都同时曝光正常的照片。要天空曝光准确，地面就会曝光不足而变成一片死黑；要地面曝光准确，又会使天空曝光过度而变成死白一片。尤其是在多云、日出日落等时候，这个光差问题便更加严重。在这种环境下，改变感光度、调较曝光补偿，都帮不上忙。这时加上减光滤镜，将减光的一边向上，天空的光度便会减低，而地面的光度则没有影响，天空与地面的光差得以减低，令照片中天空与地面的层次都能够完全重现。由于目前所有数码相机都是采用TTL测光设计的，即使加上渐变减光滤镜也不需要进行特别的曝光补偿。不过现在后期使用photoshop、lightroom等软件也可以达到渐变效果。
我个人目前出门拍摄很少带上渐变镜，更多的是只携带CPL和ND。而且因为携带方便的缘故，只携带有螺纹口的圆形滤镜，需要支架的插片滤镜都放在家里了。
优秀作品奖 无忌ID：宋词 作品：天下
第三课：光线
对于一张好照片来说，画面要有主题，同时以晨昏的光线烘托主题。摄影从本质上来讲就是对光线的记录，风光摄影更是如此。优秀图片中的景物并不见得有多么的神奇，正是千变万化的光线赋予了它们以美感和生命力。光线按时间有早晚和正午之分，早晚光线色温比较低，本身就带有一种暖调的色彩，是一天之中自然界最色彩丰富的时刻；另外一个使得早晚成为拍摄黄金时间的因素是，此刻的阳光高度角比较低，地面上的景物光影效果比较明显。有了色彩和光影的变化，使得早晚成为喜爱彩色图片的摄影师最佳的工作时间，这也就是为什么摄影和旅游在时间安排上有很大差异的原因。正午光线（或者说白天的光线）色温很高，缺少色彩的变化。这个时候拍摄就需要有更多的思考了，如何利用光线角度的不同，比如测光，逆光，人为制造出景物的明暗变化；或者利用天上白云飘动所造成的阴影。所以无论在任何时候，一定要尽你最大的努力去寻找光影的变化。勿庸置疑，风光摄影是最辛苦的，因为你永远要靠天吃饭。没有适合的光线，一切都成了空谈。 而一张照片往往会因为光线太平而失去了生气。
进步奖 无忌ID：落叶6458
这一张很好啊，发光的屋顶安排错落有致，墙的曲线分割画面，左右两边的树枝作为点缀。好片
学习达人奖 无忌ID：朝阳吾迪
我觉得其实有那几个游客也挺好的，不足之处在于右边的主体没有拍摄完整，机位再低一点会更好
第四课：风光摄影接片Q&A
Q：什么是接图?
A：目前摄影界比较流行的竖幅拍摄多张，然后通过软件拼接全景图，由于软件改变了照片的透视效果，所以在计算拼接照片参数的时候会出现中焦段镜头拍摄多幅竖幅照片拼接后的全景视图出现超广角镜头拍摄的效果，引起歧义。其实这是使用一支中焦段镜头实现超广画幅效果的有效手段！如果前期拍摄得当，试用软件还可以实现鱼眼镜头拍摄效果。通过接片，可以大幅提升画质，普通单张照片大约20M，经过数张拼接之后，接片可达几十M，甚至上百M。为后期重放大幅照片提供了可能。
Q：接片对云台有要求么？
A：接片对于云台的种类要求没有特别的，当然三维云台相对来说操作顺手一点，在光线条件足够的情况下，我更多的时候是用手持接片的。当然这里头有风险，如果某张片子拍虚了，那么整组接片基本报废，我也有过这样的情况。所以，在时间条件允许的情况下能上脚架必须要上，当然时间实在来不及，那就只能屏住呼吸保持稳定尽量拍完全组片子。
Q：使用什么软件接片？
A：目前流行的接片软件很多，包括Photoshop、P-factory、PTGui等等，可以依据自己的习惯和喜好选用。我个人推荐使用PTGui，简单方便上手快。
Q：拍摄接片还需要注意什么问题？
A：1、接片能够改变画面的透视效果，也就是说如果使用类似24-70这样焦段的镜头拍摄，接片出来后画面的焦段计算结果可能会小于24mm，呈现出超广的视觉效果。
2、在拍摄接片中，需要做好曝光锁定，这样的片子接片出来之后才不会出现一道黑一道白的不理想情况。
3、在拍摄接片的时候，每相邻的两张片子最好重合30%以上，以保证接片成功。
4、对于镜头来说，不同的焦段有不同的用法，超广在很多时候比接片方便快捷。
学习达人奖 无忌ID：紫陌ZIMO 作品：马尔代夫的星空
赞！片子下方的沙滩略显多余，仰角更大一些收入片中的星空会更多
