爱华网【知乎用户的回答(160票)】:
甄子丹说过：『我们是懂功夫的电影人，而不是想拍电影的武师。』
想拍出好的功夫片，关键是能拍出好的电影。这和你懂多少门功夫没关系。《拳霸》也好，《突袭》也好，他们展现的功夫不在多而在精。对于观众来说，他们才不在乎你用的是什么功夫，他们就要看精彩的格斗场面。
而「精彩的格斗场面」这个小小的要求，其实就是「功夫电影」的精髓。这一点对于当下中国电影来说，其实是很难做到的。内地电影里因为审查因素而无法长时间地以打斗场景为故事主线，导致「功夫片」这个类型基本完蛋。
香港电影在审查环节稍好一点，但因为香港电影的人才断档，现在只剩甄子丹一人苦撑，功夫片作为一个类型也基本完蛋操了。他作为功夫明星，一直没能顺利完成转型，所以现在主要作品都集中在古装武侠（《冰封侠》）和民国功夫片（《叶问》系列、《武侠》）。但是现在的年轻观众明显对时装功夫片的需求量更大，可国内又无法量产，所以大家的注意力都集中到东南亚功夫片上去了。
因为审查因素，因为内地市场的急功近利，「功夫片」这个类型的电影资源在很长时间内是高度集中的，结果导致了其他低成本功夫片根本没机会。像《街头之王》、《双截棍》等内地年轻导演拍摄的功夫片，估计很多人都没听说过——不过你要是看过估计会更难受。类似这样的功夫片，因为制作经验、团队能力、拍摄成本和制作条件的制约，虽然演员都蛮拼的（据说《双截棍》的医药费都快和制作费持平了，可能是为了宣传而夸大了），但最后效果还是惨不忍睹的。
简单地说，想拍出好的功夫片，不要指望忽然天上掉下一个牛逼的武指和牛逼的功夫片导演，他们都必须是在行业内经历过足够长时间的训练，对功夫、对电影都有自己独到的认知，才可能拍出来一部让大多数观众惊讶的功夫片。
但是按目前国内电影行业现状，没有需求就没有应用，没有应用就没有体验，没有体验就没有要求，没有要求就没有标准。没有标准，那就什么都完了。
中国电影想要在功夫片类型上再次做出突破，就必须让市场自己产生需求。其实从大的类型来说，中国电影何时能在「动作片」和「警匪片」类型上做出突破，「功夫片」作为亚类型一定能迅速跟进做出突破的。只要中国电影能给出一个合理的应用场景，怎么打的好看这种问题真的不用操心。
只要有了需求，以中国电影过去在功夫片和武侠片方面的经验，一定能在这个类型再次做出突破。但是——中国电影大部分问题最后都得回到这个「但是」上——「大河有水小河满」的道理大家都明白，中国有五百个武术门派又如何？观众想在电影里看的不是类似「中原武林风」那样的电视擂台赛，他们要看的是《杀破狼》的后巷生死格斗。这个问题不解决，嗯哼……
【祁峰的回答(7票)】:
因为《拳霸》和《突袭》是动作片而不是功夫片……
【羽毛飞飞飞的回答(7票)】:
感觉很多国产武侠片比拳霸之类牛逼阿，楼主的感觉是外来和尚会念经吧。甄子丹导火线我觉着爆拳霸100倍没问题吧
【雷落落的回答(2票)】:
可以说华语动作片的黄金年代造就的不光是中国的动作片人才，而是整个世界的，泰国首当其冲。如今只要你走在泰国的大街小巷，随便问一个年纪在二十四五岁以上的人，是否看过中国武侠电影，几乎每个人都能说出楚留香、黄飞鸿、成龙、李连杰等人的名字，兴奋的还会和你比上几个招式。泰国的电影人更是其中的痴迷者，但真正去模仿实践的还是帕纳最为出色，他融合了古泰拳的套路和进攻理念，用中国的动作电影手法展示出来，让世界影迷知道了擂台以外的泰拳是怎么样的，掀起了全世界学习泰拳的热潮。
帕纳的动作电影理念区别于华语动作片中见招拆招，通过镜头的调度展示一个功夫高手的方法，而是直接将镜头摆在那里，让动作演员按照自己的进攻理念进攻，形成快速的攻防转换，一些精彩的动作给予慢镜头回放，给观众带来极大的刺激，这种手法后来被广泛运用，并且反过来影响了香港的动作片。
而问及最希望自己的爱徒托尼贾与中国的哪个动作演员合作时，帕纳毫不犹豫地说了甄子丹的名字，他认为甄子丹的身手之硬朗以及动作理念若和托尼贾演对手戏的话，一定会有很大的碰撞，有机会一定要拍这样一部电影。可惜，他再也看不到了，昔日的“拳霸”因为过度饮酒以及休息不够导致肝部病变，过早地结束了自己的生命，为泰国，乃至世界动作影坛留下莫大的遗憾。
托尼贾恩师去世：拳霸的归宿
【agemao的回答(2票)】:
武术流派多、武术历史源远流长，和拍不出《突袭》《拳霸》之类的系列的功夫片，没有太大的关系啊。功夫片，重点不在于功夫，而在于“片”。首先功夫片也是电影的一个种类，电影拍得怎么样，所牵涉到的因素实在太多了，举一个最简单的例子，我们不能因为某一个国家的武器很先进，就理所应当的认为这个国家一定能够拍出优秀的战争片。
另外，上文已经说到了武术分为打法和练法，这是没错的。举一个例子，太极拳练起来的时候看上去慢悠悠软绵绵的（其实内在充满力量，这种力量的感觉是“凝”着的，并不十分外放），好像很温柔。但是真正的太极高手打起人来，是非常凶狠的。“鞭”！“炮”！“锤”！（太极里面的如”单鞭“、“搬拦捶”等招式相信大伙不会陌生）都是非常暴力的招式，所以真的打起来，传统武术和我们印象中的可能很不一样。
还有，传统武术在实际对战中，可能并不好看，比如李小龙在电影中的踢腿动作，又高又直，还有腾空的动作，但在实战中一般不会这样出招，招式太老了，一招到底没有余地，空档太大，身体在空中不好控制，一旦被对手抓住破绽就麻烦大了。
说了这么多，一部好看的功夫片，最要紧的其实是编剧、动作指导、导演、制作经费等和电影直接相关的因素，而武术流派什么的，只能说提供了比较多元的素材，离一部优秀功夫片还有很远的距离。
纯属个人胡说，如有错误请批评指正
【知乎用户的回答(1票)】:
拳霸刚开始看觉得很牛，最新的实在看不下去了，动作太华而不实了，倒是看突袭让我有眼前一亮的感觉，特别是男主一人单挑那段，一手棍一手短匕，那段太精彩了。
【楚风的回答(1票)】:
拳霸和突袭打的够凶残，给人嗨的感觉，有发泄的潜意识
【王悦政的回答(3票)】:
我的个天呀，，，你居然觉得拳霸好看
【张宇希的回答(1票)】:
建议看看《倭寇的踪迹》最真的武术
【武状元的回答(0票)】:
电影是艺术，艺术来源于生活，抽象于生活，又具体到特定的表现形式。
任何创造，都是先从具体提炼到抽象，再从抽象表现到具体。
而最难的过程就在于从具体提炼出抽象，这个过程是最最痛苦的。
需要孕育的氛围，包括：人文、科学、政治、经济等一切相关的东西。
即便中国13亿人口，武学流派众多，但是和真正的武学电影，差距尚远。
我认为大中华武学电影的巅峰，在20世纪80-90年代香港的徐克曾经达到过，你仔细分析一下，那个时代环境下的香港，和目前的区别，你就知道电影的出路在哪里了。
【飞飞剑客的回答(0票)】:
虽然《突袭》很精彩 但你要说中国拍不出这种档次的动作片就是太自卑了
香港的那些动作指导放到国际上都是一流的 东南亚也是师承香港
说残酷点的 杀破狼不就很精彩吗？
中国观众都爱看明星 而且这是个赚快钱的年代 谁有功夫搞这种一打到底的片子 无论是投资方还是编剧都没有这种积极性吧
另外《突袭》这种片子很可能被广电和谐的
【罗斯川的回答(0票)】:
【高能多图，手机慎入】
"中国有上百个武术流派"...
没错，但基本都是万法归宗，见图
螳螂片桥对白眉九步推
以上为螳螂片桥起手式以上为螳螂片桥起手式
以上，白眉九步推起手式以上，白眉九步推起手式
对峙对峙
开打开打
最后来张生哥镇答
结论：结论：
天下武功，无坚不破，唯赖不破
比看外国的有意思多了
PS：手机截的图，请见谅
【知乎用户的回答(0票)】:
真正懂功夫的没时间也没心思拍电影，懂电影的不了解功夫也拍不出真正的功夫片！
【show的回答(0票)】:
排名第一的答案说得很详细了。我再补充几句废话。
题主说的打得精彩，不一定就是功夫片的特点。
真正的功夫大师比武，打不出十分精彩的动作。
原因自行百度
【萌大叔的回答(0票)】:
前面写了一大段，回答的过程中突然对题主的答案不懂了，中国的武术片有很多很多精彩的片子呀！我就不列举了，因为我懒得翻...我猜题主的问题是为啥现在比较少了？
转自第一名的答案第一句：“甄子丹说过：『我们是懂功夫的电影人，而不是想拍电影的武师。”其实中国武术一直很含蓄，在外人面前一般是不表露出来的，很多民间高手在你面前你感受不到。他可能是某个课堂上瘦弱的身影、办公楼里的小白领、开长途货运的司机等等...大多数身上有功夫的人都没有靠“它”来吃饭，当然军警界肯定是卧虎藏龙，我就不谈了
武术里分练法和打法，我就谈我接触过的内家拳吧。如果师父不是真心教你，传授你一模一样的招式和套路，你也很难练出头？为啥，因为一个小动作里面包含了很多意思、你很难猜到简单的一套动作里面究竟有多复杂的东西在里面！没有人认真教导你，一个套路在你面前就是一个套路，聪明的你可能悟出两个意思...但你不知道里面含了十个意思.这也就是为何一定要有师父把你领进门，而不是在网上找些视频找些教材就能成的原因.
包括实战里面，即时是高手对战，围观群众一定也会吐槽：”尼玛这是街头打架吧，没点含量“！没错，不要怀疑，就是这样！华丽的武打片是设计好的，现实永远不会有。
说了这么多，我觉得我跑题了，╮(╯▽╰)╭！就这样吧，我书读的少
【张贝勒的回答(5票)】:
《拳霸》这种破片很牛吗？
原文地址:知乎
