爱华网人与人的差距有可能就是下面这8个小技巧......
现在，拍美食也成为了一项重要任务，但若是将高颜值菜式拍出盒饭的气质，或是女伴要求和美食合影时，惨不忍睹的照片都会让氛围僵掉。同一部手机，有的人拍出来是让人垂涎的美食，而有的人却能把佳肴拍成倒胃口的黑暗料理。
到底问题出在哪里？究竟怎样才能在食物没过最佳赏味时机前捕获到满意的画面？好吧，是时候来点干货了，学会这些，就算是沙县小吃也能拍出米其林餐厅水准即视感。
最佳拍档—自然光
在充足的自然光的加持下，就算没有高规格的设备，照片成品也很有质感。
若是有些餐厅灯光较为昏暗，可以尝试放大光圈来拍摄，实在不行的话可以让朋友举一下手机帮忙补补光，但效果比起自然光的话就显得逊色一些了。但是，内置闪光灯请不要轻易使用，生硬的光线绝对无法体现出菜品应有的质感。
设定好画面焦点
如果想突出某一道料理，那么你一定要找到一个光线最充足的位置，把主角置于亮处然后再进行拍摄，光线的聚集会让人的视线自然聚焦在这里。
要注意画面的立体感，比如让画面主角在亮处及显眼的位置，其他的道具及点缀物放在后方，显得模糊一些。
Less is more
眼前美食这么多，若是全部拍下来的话会显得主题不明确，也很难获得完美的构图。摄影是减法的艺术，在这里可以得到完美印证。
与将「满汉全席」全拍下来相比，一张张的小菜更有表现力，我们不仅仅要尽可能的「拍少」，还可以适度的裁切、减掉一部分的食物。
举例来说，圆型盘子盛装的食物就是很好的练习对象，因为人的大脑对于圆的东西有很强的想象力，即使画面裁掉三分之一圆，仍可脑补想象出一个完整的圆，裁切后突出画面的食物，反而会给人一种满出来的感觉。
提升质感的关键—构图
我们可以采用这几种方式达到比较理想的构图，但根据食物的种类、质地及摆盘的不同都要进行调整。
圆心布局
圆心布局是最常用的布局，这里所说的圆并不是完全意义上的圆形，而是以画面中央为中心，向四周分散的布局，所以这种布局方法也叫“对称布局”。一般来说，就是将被拍摄的食物放到画面的最中央。这种构图也适合用Instagram、Hipstamatic等APP拍摄正方形照片。
不规则布局
1）黄金分割法：画面里有多个主体，可以采用摄影技巧来构图，或者不循常规，任意摆放被摄物品。但主要不要让画面整体失衡。可以打开手机相机的“九宫格”功能进行调整。
2）对角线：简单来说就是画面取一个对角线，让拍摄物体顺着对角线来分布。
3) 三角形：比对角线构图难一点，需要捣弄的东西多了，要注意三个主体协调摆放。
适量添加道具
俯拍
早在1960年，瑞士艺术家Daniel Spoerri也摆了一桌子的饭菜对象，让食物变成了回忆的一部分，突破了传统画法里所追求的三维立体感。
我们是否继承了这位艺术家的精髓还不确定，不过当我们面临一些「想要整盘拍进去」的困境，例如Brunch、综合面包等，俯拍的确是比较好的方式。
角度很重要
如果觉得90°俯角拍摄太累或者只想拍摄单个食物，不妨试一试非常经典的45°角拍摄。
45°角可以拍出食物的层次，便于更好地展现食物的细节。不过这种拍摄方法对背景的要求相对较高，如果你不是在拍摄看不见背景的近景细节图，还是要精心布置一下背景的。
菜品颜值的关键—摆盘
中西餐摆盘的秘诀和不同的饮食习惯息息相关，西餐和日韩料理的分食制在摆盘上发挥空间更大。对于中餐来说，一盘佳肴需要的是营造和表现色香味俱全的氛围，掌握这一点，你就已经入门了。
如今即便是连鸡蛋都不太会炒的年轻人都开始钻研做西餐了，想周末在家做一桌盛宴然后PO个朋友圈？想法很好，但最终成品够不够美，就看你会不会运用这些小技能了。
点线面原则
点、线、面是最基本的几何结构，将食物摆成不同线条状的布局会产生不同效果，比如直线排列的严肃、弧线的动感等。
时钟原则
许多大厨和厨师们在摆盘时常用到基本的三类食物：淀粉类，蛋白质类和蔬菜类。把盘子想象成一个时钟，然后把特定类型的食物放到一天当中的某个特定时间区域里。比如说，蛋白质类通常会放到时钟两点的区域内。在家常料理中，也不必过于追求这个时钟模型；不过，遵循这三类食物的原则可以让你的摆盘看起来更有序和干净，而且我们还要拍照。
食材原则
一道菜式里至少包含2种色彩出挑的食材会让它更加诱人，而就食材本身来说，互补非常重要，有口感软糯的就需要坚硬食材的点缀，有汤汤水水就该配上干燥的食物。
这些小技巧学会了么？虽然拍美食很重要，但一定要注意菜品的最佳品尝时间，若忙着PO照、点赞、看评论又忙着回应，不知不觉菜就凉掉了，吃起来索然无味。不管怎么说，认真享受美食才是正经事。
编辑/董文路文/祝一杰
